藝術(shù)的隨心所意

Invited by Rhode Island School of Design， I left China Academy of Art to teach at the American art institute in 1987. In the past three decades， Ive taught at several American art academies.

I got very interested in the Western modern art materials and techniques since I began to live is the U.S. After learning， enquiring these materials and techniques， and making innovations， I myself benefit a lot from the practice， and my artworks have also experienced earth-shaking changes. Applying new-type painting materials proficiently plays a key role in the transformation of my art creation， enabling me to explore a brand new and wide field. The art exploration and practice over the past years have enhanced my artistic expression and expanded the creative space， helping me use artworks to interpret the nature and the world freely.

人類在不同平面上作畫的歷史已非常久遠(yuǎn)了，近百年來，生產(chǎn)力的發(fā)展使得人類在繪畫材料和方法上有了更多選擇，人們開始使用不同的材料作畫，因此繪畫也被分為不同種類：蛋清畫、水彩畫、水粉畫、磨漆畫、壁畫、油畫、中國畫、丙烯畫，等等。這些不同種類的繪畫，主要分為水溶性色彩和油質(zhì)性色彩兩大類。每一個畫種都有它獨(dú)特的技法、材料媒介和風(fēng)格特征。比如水彩畫中清澈的透明性，中國畫里豐富的水墨筆觸，油畫對色彩和質(zhì)感的表現(xiàn)，丙烯畫中多媒介調(diào)和的奇特效果。長期以來，每個畫種里都出現(xiàn)了無數(shù)的杰出作品，亦成就了許許多多的大師。

每一個藝術(shù)家或許都期望自己的藝術(shù)能夠獨(dú)具一格，與眾不同，不僅可以隨心所欲地發(fā)揮，還能收獲意想不到的效果。雖然以上各畫種都獨(dú)有千秋，各有高招，但如果能夠把各種繪畫材料根據(jù)需要繪制在同一個畫面上，集各家之長將它們?nèi)跒橐惑w，我稱它為多媒介繪畫。

1987年底，應(yīng)美國羅德島美術(shù)學(xué)院聘請，我從中國美術(shù)學(xué)院赴美教書，三十多年來一直在羅德島美術(shù)學(xué)院和其他藝術(shù)學(xué)院從事教學(xué)。初到美國時，一切對我來說都是新奇的。尤其是藝術(shù)商店里的繪畫材料琳瑯滿目，令人眼花繚亂，大多數(shù)都不認(rèn)識，更不知道其用途。出國前在國內(nèi)使用的油畫材料，在這里是禁止出售的，因?yàn)槭⒀b的錫管直接接觸皮膚對人體有害，管內(nèi)油畫顏色中亦含有劣質(zhì)成分和有毒物質(zhì)，工業(yè)用松節(jié)油作為油畫的稀釋劑在當(dāng)時國內(nèi)普遍使用，破壞了色彩的純度和凝結(jié)，其化學(xué)氣味嚴(yán)重污染環(huán)境，同時也危害人體健康。從此我對西方現(xiàn)代藝術(shù)材料及其技法產(chǎn)生了極大的興趣，并開始進(jìn)行了解、接觸、學(xué)習(xí)、咨詢、實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新等活動。二十多年的實(shí)踐，受益匪淺，我的藝術(shù)生涯也隨之產(chǎn)生翻天覆地的變化：從小心翼翼，到隨心所欲；從具象寫實(shí)，到抽象寫意；從追隨前人，到風(fēng)格創(chuàng)新。對新型繪畫材料的熟練使用，是我藝術(shù)轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵。

近幾十年來，科技高速發(fā)展，美國和其他西方國家研發(fā)了很多新的繪畫材料和媒介，新產(chǎn)品層出不窮， 水調(diào)油畫，丙烯畫顏色，各種丙烯調(diào)料媒介，這些新材料引發(fā)了我很大的興趣。為了完全了解這些新東西，我開始與西方主要藝術(shù)材料生產(chǎn)公司逐步建立聯(lián)系。先后參觀了溫莎牛頓藝術(shù)公司（Winsor-Newton），高登丙烯公司（Golden），麗可德丙烯公司（Liquitex），戈拉巴克藝術(shù)公司（Grambach），德拉若尼藝術(shù)公司（Delar-Roney），我與這些公司的藝術(shù)家們建立了很好的個人關(guān)系，每個學(xué)期他們都來我班上給我的學(xué)生們示范演講。每當(dāng)這些公司有新產(chǎn)品，我都會在第一時間收到他們寄來的樣品，并及時反饋使用后的感受及建議。對新繪畫材料的使用，使我在繪畫表現(xiàn)方法上開辟了一個無限寬闊的新領(lǐng)域，熟練地使用這些新材料，改變了我的繪畫方法，開創(chuàng)了獨(dú)特且不可復(fù)制的風(fēng)格。

1995年，我和我的同事、舊金山美術(shù)學(xué)院的杰米·摩根教授一起到中國美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院等院校舉辦大型學(xué)術(shù)講座，最早把西方藝術(shù)新材料、新技術(shù)介紹給中國藝術(shù)界。中國各大美院的師生對我們帶去的新信息表現(xiàn)出極大的興趣，反響非常熱烈，他們渴望中國的美術(shù)界也能早日推廣使用這些新材料。1997年6月中央美術(shù)學(xué)院主辦了“西方藝術(shù)新材料新技術(shù)短訓(xùn)班”，邀請我和杰米·摩根教授來教學(xué)。我聯(lián)系了多家西方藝術(shù)材料公司，請他們贊助了很多最新的油畫和丙烯材料給短訓(xùn)班。40多位包括油畫系部分年輕教師和全國各美術(shù)學(xué)院報名的老師參加了為期一個多月的學(xué)習(xí)和實(shí)踐。時任中央美院院長靳尚誼以及詹建俊、鐘涵、潘世勛等知名教授們非常關(guān)心短訓(xùn)班的教學(xué)，時常前來探訪指導(dǎo)。近兩個月的短訓(xùn)班非常成功，學(xué)員們對新材料的使用有了全新體驗(yàn)。靳尚誼院長在學(xué)習(xí)班結(jié)業(yè)典禮上稱贊“這個學(xué)習(xí)班辦得及時，是中央美院最近幾年來辦得最成功的班”。二十多年來，在中央美院的支持和推動下，藝術(shù)新材料、新媒介在中國得到普及和推廣，推動了中國藝術(shù)的發(fā)展。

如果說新材料的知識給了我嶄新的技法手段，那么大自然的雄偉壯觀則賦予我無限廣闊的藝術(shù)靈感與遐思。杜甫說：“畫以天地為師?！蔽以谶^去三十年來，游歷了中國許多山山水水，涉足西藏喜馬拉雅山脈，穿越絲綢之路的戈壁沙漠，跋山涉水，大自然的草木邱壑，煙光明滅，云影徘徊，森森穆穆，郁郁蒼蒼，氣象萬千。具象中的形與物似乎已不能表達(dá)我腦中的意象，我意象中的這些景色如神似夢?！吧剿n茫之變化，取其神與意”（清代王原祁），我的作品《喜馬拉雅的暖風(fēng)》是在撒金宣紙上綜合了各種水溶性顏色，同時加入色粉及多種媒介，讓色彩沉淀，流暢，互動，變遷，隨心，隨意，一氣而成。這幅作品在2003年的意大利佛羅倫薩國際現(xiàn)代藝術(shù)雙年展上獲得金獎，現(xiàn)由美國舊金山亞洲藝術(shù)博物館收藏并展出。

2007年，美國中國文化國際出版社出版了我的畫冊《畫中有詩——任敏的作品》，2010年又出版了我另一本新畫冊《驚喜的意外——任敏新作》，多位中國和美國美術(shù)學(xué)院的院長和博物館館長為畫冊撰文，其中有中國美術(shù)學(xué)院許江院長，魯迅美術(shù)學(xué)院韋爾申院長，美國總統(tǒng)藝術(shù)顧問羅杰·滿德博士，芝加哥美術(shù)學(xué)院總院長托尼·詹斯，明尼阿波利斯美術(shù)設(shè)計學(xué)院院長杰·庫庚，加州美術(shù)學(xué)院院長史迪文·比爾，舊金山美術(shù)學(xué)院副院長弗萊德·馬丁，舊金山亞洲藝術(shù)博物館館長許杰。他們的撰文充分肯定了我在藝術(shù)上的嘗試。這兩本畫冊也被美國國會圖書館編入其圖書館編號正式收藏，并頒發(fā)了收藏證書，同時也被美國哈佛大學(xué)、耶魯大學(xué)、史丹福大學(xué)、羅德島美術(shù)學(xué)院、芝加哥美術(shù)學(xué)院、加州美術(shù)學(xué)院、舊金山美術(shù)學(xué)院等院校圖書館收藏。

羅杰·滿德博士在他的文章里寫道：“我們在21世紀(jì)藝術(shù)家任敏的作品里感受到了畫中有詩情。相同于王維和蘇東坡在作品中對情感的抒發(fā)，任敏的畫完全跳脫出文字和筆法的范疇，而描繪大自然中遼闊渾然的詩境。麥克·蘇利文的書中曾經(jīng)稱蘇東坡及其同僚們的革新理念是‘繪畫是畫意，而不畫形。同樣，任敏的繪畫也充滿想象新意，他利用色彩的游離與融合開拓了嶄新的畫面，這種在畫面中由隨機(jī)偶發(fā)創(chuàng)造出來的有機(jī)美感幾乎可以與大自然抗衡。他的作品激發(fā)了觀賞者去思索畫的格局、視野與方位。他以顏色的潑灑與精簡間架布白這種視覺的意念來抒發(fā)情緒，從而建立起藝術(shù)家本人與觀者之間的伙伴關(guān)系，就像蘇東坡和王摩詰之間的關(guān)系一樣。任敏的作品既承繼了中國山水畫幾個世紀(jì)以來的革新傳統(tǒng)，同時又將其在形式上粉碎而突破了這個傳統(tǒng)，并創(chuàng)建了‘后現(xiàn)代透視理念。我們可以在他的作品里發(fā)現(xiàn)一些中國傳統(tǒng)畫的技法和觀念。任敏把他的觀賞者引入他的作品中，任由他們的想象力和視覺詩意在廣闊的畫面上奔馳?！?/p>

中國美院院長許江也在他的文章里寫道：“細(xì)讀任敏的這些畫，最初的云游意象更為深刻。只不過在云游的恣肆汪洋中，總有一道荒寒之氣。中國人的傳統(tǒng)精神，特重永恒。如若尋思永恒，必要回望往昔，仿佛往昔是今日與未來的橋梁。這種回溯總帶著某種根深蒂固的荒寒意象，這種意象只若一種邀約，讓人回到如莊子所說的‘無所為之鄉(xiāng)。如此看來，那荒寒正是一種空無，一種風(fēng)在卷、云在游一般的空無。今天的繪畫界似乎太習(xí)慣這種空無了，于是任敏用了一種含糅在恣肆汪洋中的荒寒來增強(qiáng)視覺的質(zhì)感，來傾泄心靈的懷鄉(xiāng)。任敏的懷鄉(xiāng)或許十分廣大。面對他的畫，我們宛若坐在荒山四面，與云彩擁抱，與傷逝擁抱，與一種持久的鄉(xiāng)愁般的詩意擁抱。”

清代方熏《山靜居畫論》云：“筆墨之妙，畫家意中之妙。” “意之所游，目力雖窮，而情脈不斷處是也（《敘畫》）。上蒼創(chuàng)造了一個有形的自然世界，為藝術(shù)家提供了永不枯竭的藝術(shù)靈感和創(chuàng)作源泉，激勵他們描繪出更美的藝術(shù)世界。多年來的藝術(shù)探索和實(shí)踐增強(qiáng)了我的藝術(shù)表現(xiàn)力，擴(kuò)展了創(chuàng)作的手段和空間，也幫助我可以隨心所意地在藝術(shù)作品中表達(dá)自己對自然世界的理解和感受。隨心之所合，揮灑意之所游，如閑云在霄，卷舒自在。

Ren Min graduated from the Department of Oil Painting of China Academy of Art （CAA） in the 1980s， and got his Masters degree at San Francisco Art Institute （SFAI） in 1991 with full scholarship. Since the graduation， Ren started to teach at several art institutes in the U.S. He once served as professor at California Institute of the Arts， and now is professor at SFAI and special assistant to Dean of SFAI.

Over the past two decades， prof. Ren has often given lectures at renowned Chinese art academies， such as Central Academy of Fine Arts， CAA， Sichuan Fine Arts Institute， and Luxun Academy of Fine Arts. Prof. Ren is also visiting professor at the abovementioned institutes.

Rens works have been displayed at museums and galleries across the globe. Since 2011， his solo exhibitions have been held in Shanghai， Beijing and Shenyang. His works have been collected by widely known museums and galleries in the world， such as RISD Museum of Art， Asian Art Museum （San Francisco）， and Taipei Fine Arts Museum.

任敏，20世紀(jì)80年代畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院油畫系，獲學(xué)士學(xué)位，畢業(yè)后受美國羅德島美術(shù)設(shè)計學(xué)院邀請作為客座教授去講學(xué)。1991年全額獎學(xué)金畢業(yè)于美國舊金山美術(shù)學(xué)院繪畫系獲碩士學(xué)位。從1992年至今，任敏先后在美國多所藝術(shù)院校教學(xué)， 除羅德島美術(shù)設(shè)計學(xué)院，還曾是加州美術(shù)學(xué)院，以及現(xiàn)在的舊金山美術(shù)學(xué)院教授兼院長中國事務(wù)特別助理。20多年來他多次在中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、上海美術(shù)學(xué)院講學(xué)和講座。他也是以上美院的特聘教授或客座教授。2017年以來任敏教授在中國美院創(chuàng)建了國際藝術(shù)碩士專業(yè)，并擔(dān)任專業(yè)主任， 2019年在上海美院協(xié)助創(chuàng)建了國際藝術(shù)博士專業(yè)，這兩個全新專業(yè)正在成為中國高端藝術(shù)教育的品牌。

任敏的作品多年來在世界各地和美國的博物館和畫廊展出，從2011年開始他的個展分別在北京、沈陽和上海展覽。2003年他的作品獲得意大利佛羅倫薩國際現(xiàn)代藝術(shù)雙年展金獎，被美國舊金山亞洲藝術(shù)博物館、RISD藝術(shù)博物館、半島藝術(shù)博物館、寇斯藝術(shù)博物館、山東美術(shù)館、中國美院美術(shù)館、中央美院美術(shù)館、魯迅美院美術(shù)館、臺北美術(shù)館，以及洛杉磯圣巴拉迪諾博物館收藏展出。

他的畫冊《畫中有詩》和《驚喜的意外》被美國國會圖書館、哈佛大學(xué)、耶魯大學(xué)、史坦福大學(xué)等著名院校收藏。包括中國美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、羅德島美術(shù)設(shè)計學(xué)院、芝加哥美術(shù)學(xué)院、加州美術(shù)學(xué)院、舊金山美術(shù)學(xué)院、舊金山亞洲藝術(shù)博物館在內(nèi)的8位知名美院院長和博物館館長為畫冊撰寫序文。充分肯定了他的藝術(shù)創(chuàng)新和成績。