馬莉
摘 要:齊爾品作為美籍俄裔的外籍音樂家,在我國20世紀初,剛剛受到西方音樂影響的時候為中國的音樂發(fā)展做出了巨大貢獻。作為一名出色的作曲家、鋼琴家名聲享譽全球,他的音樂作品包含不同類型的中國元素,把中國風格體現(xiàn)得淋漓盡致,使中國文化在傳承與發(fā)展方面有了很大的推進。齊爾品通過各國各地的游歷,了解不同國家的民族風貌,逐步形成了自己的音樂思想。齊爾品曾在中國定居一段時間,上海國立音樂??茖W校特意聘請了齊爾品擔任音樂講師,在授課期間齊爾品還組織有中國風味鋼琴音樂作的選拔活動。而齊爾品在離開中國后,還是繼續(xù)創(chuàng)作一些帶有中國元素的音樂作品,還通過舞臺的表演形式傳頌中國音樂文化。
關(guān)健字:齊爾品 中國元素 運用研究
1934年,生活在歐洲的亞歷山大·車列普寧(齊爾品)(ALexandr Tcherepnin,1899.1.21-1977.9.29)為了尋找音樂創(chuàng)作元素,齊爾品作為旅行演奏家來到了中國,他來到中國之后才取了齊爾品這個名字,在之后的演繹事業(yè)一直被廣泛使用。齊爾品對中國音樂事業(yè)的發(fā)展有著關(guān)健性的作用。中國音樂創(chuàng)作和音樂發(fā)展方面融入了齊爾品的音樂思想。在中國居住期間他一直不斷研究社會背景和教育狀況,并總結(jié)出適合中國的音樂教育的理論,將這些理論與音樂活動相結(jié)合,為中國的音樂發(fā)展作出了重要貢獻。
一、齊爾品與中國的淵源
齊爾品這個名字,在后來的職業(yè)生涯,一直代替了他的原名。齊爾品是在俄國的圣彼德堡出生,他自小學習鋼琴,后來考入了圣彼德堡音樂學院作曲系,畢業(yè)后在倫敦等多個地方進行了個人音樂會的舉辦,逐漸成為了歐洲知名的音樂家之一。從1930年開始,齊爾品開始世界各國游歷,為他的音樂作品收集音樂元素。在1934年來到中國,并出任了上海國立音樂??茖W校的鋼琴教師,在校期間舉辦各種音樂活動,還到其它城市進行講座授課,推進了當時音樂教育的發(fā)展。通過這些活動,齊爾品喜歡上了中國文化,并把中國文化元素融入到他的音樂創(chuàng)作中。齊爾品與中國有著深厚的情緣,中國的音樂文化的傳承和發(fā)展的道路上也有著他的功績。
二、齊爾品音樂創(chuàng)作中對中國元素的運用
齊爾品在中國居住期間,不斷學習中國文化,使中國元素融入到創(chuàng)作作品當中,他的很多音樂作品都非常具有中國特色。
1.傳統(tǒng)樂器的模仿
齊爾品對中國的民族樂器非常喜歡,通過對民族樂器音色的了解,利用鋼琴對這些傳統(tǒng)樂器的音樂進行模仿。第一,古琴是中國最古老的樂器之一,也體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂文化的精髓。通過它演奏出的音樂具有很強的感染力,曾被稱為“八音之首”。齊爾品有古琴特色的作品創(chuàng)作主要集中在《五首音樂會練習曲》(的第二首《古琴》(The lute)。在這部鋼琴作品中,齊爾品通過鋼琴展現(xiàn)了古琴特有的音色及意境。
琵琶,是中國著名的民族樂器之一,被稱為“民樂之王”、“彈撥樂器之王”。琵琶已有兩千多年的歷史?!肮艜r,琵琶原為彈弦樂器樂器上右手的兩種彈奏手法。琵就是向左前方彈出,琶就是向右后方彈進。”琵琶也創(chuàng)作出了成名曲,比如《十面埋伏》、《陽春白雪》等。唐代著名詩人白居易在他的《琵琶行》中就有這樣的描述:“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語,嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤?!边@首詩充分體現(xiàn)了琵琶的演奏技術(shù)。齊爾品對琵琶的喜愛,通過他的《五首音樂會練習曲》(的第三首《敬獻于中華》中,把琵琶的演奏技術(shù)表現(xiàn)得淋漓盡致,與鋼琴的技術(shù)相結(jié)合,使這首作品成為了齊爾品模仿中國傳統(tǒng)樂器的一首佳作。
鑼鼓作為中國的傳統(tǒng)樂器,所演奏出來的音色,給人一種節(jié)奏強烈的感覺。在戲曲里經(jīng)常會用到鑼鼓伴奏。戲曲表演通常都有很強的節(jié)奏感,通過鑼鼓的配合,使戲曲節(jié)奏感更加鮮明,使戲劇色彩更加濃郁。鑼鼓樂器也分很多種類例如小鑼、鈸、大鑼等,在配合戲曲表演時,可以代替不同的拍子。不同樂器的組合就會產(chǎn)生特殊的音響效果。因為鑼鼓所演奏的特點是拍子多變化快,齊爾品為了把鑼鼓的演奏形式,加入到自己的作品當中,他通過頻繁的節(jié)怕變換來模仿鑼鼓的音樂特點。例如在齊爾品《敬獻于中華》作品中,就有三四折、三二拍、五四拍、四四拍等多種節(jié)奏出現(xiàn),而首音樂的樂譜只有四頁,可節(jié)拍的變化居然達到十二次,完美的體現(xiàn)出了戲劇的演奏效果。
2.引入民間小調(diào)
民歌在中國傳統(tǒng)民族文化中有著悠久的歷史,每個民族都有他們特色的民歌,而大部分民歌沒有作者,只是一代代傳唱下來的。通過傳統(tǒng)民族歌曲的描述,讓我們了解這個民族的生活風貌,民俗習慣。而齊爾品在他的作品中借鑒了民族小調(diào)的演奏形式,表達了他對民眾親切,重視民族音樂創(chuàng)作的音樂思想。齊爾品有很民族音樂的代表作,而每一首民歌都代表了一個民族的文化。例如:《西江月》以昆曲為元素,借鑒了李白的《清平調(diào)》;《馬車夫之歌》與《春春舞曲》體現(xiàn)了新疆的民族文化;《送情郎》與《小放?!匪憩F(xiàn)的是河北民族生活狀態(tài);《在那遙遠的地方》又體現(xiàn)了青海民族特色等,在這些齊爾品的音樂作品中,不僅體現(xiàn)了齊爾品對中國民歌小調(diào)的喜愛,也反映出齊爾品對中國民族元素是經(jīng)過長時間的學習與研究,才會如此熟悉,運用手法嫻熟。
3.歷史故事引入音樂創(chuàng)作中
在中國有很多歷史故事,民間傳聞,總是被人們流傳著,一部分是真實的歷史事,還有一部分充滿了神秘的色彩。而齊爾品把這些歷史故事,通過音樂的演奏,呈現(xiàn)出來,給人一種身臨其境的感覺。在《水滸傳》中有一段武松打虎,講述的是武松喝醉在回家途中遇到一只猛虎,并將其打死的故事。在齊爾品《第四鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章,名為《東方居室之夢》,就引用了武松打虎的故事。通過鋼琴演繹出老虎的兇猛,武松的英勇,聲音從最開始的小聲,到最后越來越大,以大調(diào)旋律作為結(jié)束曲有演奏,音樂給人積極向上充滿陽光的音樂形象。
中國古代傳說四大美人之一的楊貴妃,在唐代朝臣中被視為紅顏禍水,但在最后她還是以自殺的形式拯救了唐明皇。在齊爾品《第四鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章,名為《楊貴妃的愛情犧牲》,演奏了這個感人至深的愛情故事。通過鋼琴、小提琴、大提琴與管弦樂隊齊奏,音樂節(jié)奏的快速流動與旋律的節(jié)奏鮮明,體現(xiàn)出故事的美輪美奐。
中國民間的經(jīng)典故事天仙配,講述了玉帝的小女兒七仙女鐘情于凡人董永,玉帝得知此事震怒,并威脅七仙女回宮,無奈之下,七仙女最后與董永天人永隔,成為千古憾事。齊爾品曾創(chuàng)作的歌劇《仙女與農(nóng)夫》描述的就是天仙配的愛情故事。齊品爾通過敘事方式的引入,音樂作品只設(shè)定了三個人物,敘事者、農(nóng)夫、仙女,而在演唱的曲調(diào)上,齊爾品也對農(nóng)夫與仙女引用了不同的曲調(diào),農(nóng)夫采用是樸素民族風,而仙女采用的是花腔。因此,曲調(diào)的不同體現(xiàn)了仙女與農(nóng)夫的仙凡有別。
4.民間藝術(shù)的引用
“歷史悠久、聞名中外的皮影戲藝術(shù),是我國勞動人民利用‘光和‘影子的科學原理與繪畫雕刻工藝的巧妙結(jié)合而發(fā)明創(chuàng)造的一種用‘影子的活動來表演故事的戲劇藝術(shù)形式。”齊爾品《五首音樂會練習曲》第一首《皮影戲》,模仿了皮影戲的音樂技巧。皮影戲的特點表現(xiàn)為人物幽默、靈巧多變和虛實結(jié)合,齊爾品在這首作品中,對于調(diào)式的變化非常頻繁,C宮、D宮、E宮、G宮等多個宮調(diào)進行轉(zhuǎn)換,旋律歡快體現(xiàn)了皮影戲的生動與人物性格的鮮明。
木偶戲在古代被稱為“傀偏戲”、“傀偏子”,它是通過藝人對木偶的操作,表達故事情節(jié)的一種戲曲。它與皮影戲的區(qū)別在于,皮影戲是以形象投影為主,而木偶戲是真實的人物出現(xiàn)在臺上。木偶戲在我國各個地方已經(jīng)形成了各種各樣的戲種。它的演奏特點是節(jié)奏鮮象,進行中的音樂節(jié)奏是斷開的。而齊爾品在他的作品《木偶戲》中所刻畫的人物性格更加鮮明。全曲體現(xiàn)了熱烈歡快的節(jié)奏,而人們一種緊張有序快速跑動的感覺,表達了木偶在音樂中的情緒。通過鋼琴演奏出這種音樂的風格,需要演奏者很高的音樂水平。
三、齊爾品的音樂教育觀
齊爾品的音樂活動可以分為兩種:教育活動與非教育活動。
1.教育活動
齊爾品在被聘為上海國立音樂??茖W校教授時,主要教授鋼琴與作曲教學。齊爾品曾多次參加各種交流活動,還公開發(fā)表過文章,他曾多次反復強調(diào)民族音樂的重要性。齊爾品創(chuàng)作的鋼琴教材,多數(shù)是以教學為目標。他發(fā)現(xiàn)中國鋼琴教材都是西方的,并不適合中國民族特色的演奏。齊爾品針對中國民族元素創(chuàng)作了一套鋼琴練習曲《五聲音階的鋼琴教本》,之后被指定為上海國立音專的專用教材。齊爾品經(jīng)過不斷的練習與研究,為中國民族特色鋼琴作品奠定了基礎(chǔ)。
2.非教育活動
非教育活動的范圍比較廣,例如演奏活動、出版作品、作曲比賽等。齊爾品曾舉辦了“征求有中國風味鋼琴曲 ”和“齊爾品賞 ”的作品征集活動。而這兩兩比賽最重要的要求就是必須具有民族特色,促進中國特色鋼琴作品的創(chuàng)作。在他舉辦的鋼琴比賽中,把我國作曲家賀綠汀先生的鋼琴曲《牧童短笛》推向了國際樂壇。
結(jié)語
20世紀三十年代,正是中國音樂在西方音樂影響下的發(fā)展階段,在這期間,齊爾品的音樂創(chuàng)作,為中國音樂的發(fā)展作出了重要貢獻。齊爾品創(chuàng)作中對中國元素的運用,展示了中國民族文化的魅力與價值。作為外籍音樂家能夠把中國文化的表現(xiàn)與運用如此嫻熟,那么作為中國的音樂工作者,更應該弘揚中國的文化,把我國的民族瑰寶更好地糅合到音樂創(chuàng)作中,為中國的音樂發(fā)展創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的音樂作品,使中國現(xiàn)代音樂藝術(shù)發(fā)揚光大,讓世界更全方位地了解和認識我們的民族音樂文化,這也是對齊爾品音樂大師最好的懷念。
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