(廣西藝術(shù)學(xué)院 530000)
色彩在繪畫(huà)中的應(yīng)用,是創(chuàng)作者情感表達(dá)的方式之一,能夠震撼人們的心靈,帶給人們視覺(jué)上的沖擊,撥動(dòng)人們的心弦,引發(fā)情感上的共鳴。因此在中國(guó)畫(huà)的今后發(fā)展中,就要重拾色彩的靈活運(yùn)用,將畫(huà)面的情感直觀表達(dá)出來(lái)。
很多人認(rèn)為中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)形式以筆墨畫(huà)為主,導(dǎo)致人們?cè)谥袊?guó)畫(huà)的理解上存在著很大的誤區(qū)。筆墨畫(huà)雖然是一種表現(xiàn)形式,但是如果失去了色彩的搭配與描繪,就會(huì)失去其最初的價(jià)值與本質(zhì),致使筆墨畫(huà)毫無(wú)意義可言。隨著西方思潮的不斷涌入,很多畫(huà)家開(kāi)始模仿與學(xué)習(xí)西方畫(huà)家的繪畫(huà)方式,漸漸將重心放在了畫(huà)面的外在本質(zhì)上,逐漸丟棄了色彩的運(yùn)用。在創(chuàng)作過(guò)程中,如果只注重筆墨的繪畫(huà)技巧,忽略了色彩的應(yīng)用,就無(wú)法將創(chuàng)作者的情感表達(dá)出來(lái),無(wú)法將畫(huà)面中的主題呈現(xiàn)出來(lái),無(wú)法形成強(qiáng)烈的對(duì)比。在我國(guó)現(xiàn)階段的畫(huà)作中,色彩的缺失,是阻礙中國(guó)畫(huà)高速發(fā)展的主要原因之一。早在我國(guó)的先秦時(shí)期,就形成了“赤、青、白、玄、黃”色彩體現(xiàn),并且沿用到今天,具有著非常深厚的內(nèi)涵與價(jià)值。我國(guó)早期的畫(huà)作創(chuàng)作中,就非常注重色彩的應(yīng)用。筆墨與色彩,是中國(guó)畫(huà)延續(xù)發(fā)展的兩個(gè)主要因素,筆墨能夠傳情達(dá)意,色彩能夠表達(dá)情意。而在現(xiàn)階段的創(chuàng)作中,很多人只注重筆墨技巧的應(yīng)用,忽略了色彩的應(yīng)用,致使我國(guó)的畫(huà)作面臨著發(fā)展難題。
畫(huà)面中的色彩,對(duì)于人們的心理與情感會(huì)產(chǎn)生一定的影響,這也是長(zhǎng)期以來(lái)人們所研究的核心與關(guān)鍵所在。在影視作品中,我們往往會(huì)隨著背景音樂(lè)而進(jìn)入到真實(shí)的現(xiàn)場(chǎng)與情境中,能夠直觀的了解主題以及所表達(dá)的內(nèi)容,實(shí)現(xiàn)心靈與情感上的互通。色彩就猶如背景音樂(lè),讓人們通過(guò)色彩的欣賞,進(jìn)入到創(chuàng)作者所創(chuàng)造的真實(shí)畫(huà)面中,去感悟、去體驗(yàn),從而了解其主題。通過(guò)對(duì)我國(guó)古代畫(huà)作的研究發(fā)現(xiàn),可以直觀的感到,色彩在情感表達(dá)中,發(fā)揮著非常重要的作用與意義。我國(guó)唐朝時(shí)期的畫(huà)作,色彩的應(yīng)用是最具有代表性的。國(guó)家的繁榮昌盛,也推動(dòng)著色彩的應(yīng)用達(dá)到了一定的高度,通過(guò)色彩就可以直觀的了解到當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)與文化現(xiàn)象??梢?jiàn),通過(guò)色彩的濃艷與飽和程度,就可以看出當(dāng)時(shí)的社會(huì)、經(jīng)濟(jì)與文化現(xiàn)象,對(duì)于情感的表達(dá)也具有著一定的研究?jī)r(jià)值?!恫捷倛D》,畫(huà)面內(nèi)容描述的是唐太宗接見(jiàn)迎親使臣,在該幅畫(huà)中,就大量運(yùn)用了極為濃艷的色彩,如白色、黑色、朱砂色等,通過(guò)色彩的鮮明對(duì)比,將其中的莊重、威嚴(yán)、大方情感展現(xiàn)的淋漓盡致。在這幅畫(huà)作中,就充分利用色彩對(duì)比的創(chuàng)作方式,能夠在人們的心中與記憶中,留下十分深刻的印象,引發(fā)情感上的共鳴,將其中的立體之感直觀呈現(xiàn)出來(lái)。到了唐末時(shí)期,山水畫(huà)開(kāi)始出現(xiàn)并快速發(fā)展。當(dāng)時(shí)的很多畫(huà)家都以石青、石綠為主色,與朱砂色、熟褐色等相互映襯,營(yíng)造出了一種青山綠水金碧輝煌的氣氛,帶給人們一種清新亮麗的視覺(jué)感受。隨著時(shí)代的演進(jìn),畫(huà)家們不斷在色彩上進(jìn)行創(chuàng)新,將色彩的應(yīng)用發(fā)揮到了極致,能夠用色彩將客觀事物真實(shí)的呈現(xiàn)出來(lái),并且將自身的情感融入其中。到了我國(guó)的北宋時(shí)期,基本上還是沿用了唐朝的創(chuàng)作風(fēng)格,色彩仍舊以艷麗為主。到了南宋時(shí)期,文人畫(huà)開(kāi)始得到發(fā)展,色彩以簡(jiǎn)單素雅為主,帶給人們一種清新、脫俗的感覺(jué)。這種畫(huà)作在色彩關(guān)系的處理上,不是非常鮮明,主要以水墨為主色,整體以黑白冷色為主,表達(dá)出一種清幽、凄涼的情感。到了元明清時(shí)期,文人畫(huà)已經(jīng)發(fā)展的相對(duì)成熟,眾多畫(huà)家都能夠用極為簡(jiǎn)單的色彩,將客觀事物形象直觀呈現(xiàn)出來(lái)。這種色彩搭配,更是讓人們眼前一亮,視覺(jué)升華,將其中的質(zhì)樸、淡雅情感表達(dá)出來(lái)。
隨著時(shí)代的發(fā)展,很多畫(huà)家開(kāi)始嘗試中西結(jié)合的畫(huà)法。將西方畫(huà)作中色彩運(yùn)用的優(yōu)點(diǎn),運(yùn)用在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中,更是將色彩應(yīng)用在了情感的表達(dá)中。不僅打破了傳統(tǒng)畫(huà)作中的畫(huà)面色彩限制,更是為我國(guó)畫(huà)作注入了活力,增強(qiáng)了畫(huà)面效果。在色彩的搭配中,其選擇是非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。如果要想表達(dá)出歡快、輕松、愉悅的氣氛與情感,就要用暖色。如果要想表達(dá)出冷清、凄涼、嚴(yán)肅的氣氛與情感,就要用冷色。然而在創(chuàng)作中,還要根據(jù)畫(huà)面主題以及創(chuàng)作者的自身經(jīng)驗(yàn)與審美特點(diǎn),選擇相應(yīng)的色彩進(jìn)行搭配,才能促使整幅畫(huà)作活靈活現(xiàn)。在繪畫(huà)的過(guò)程中,使用大量的色彩對(duì)比,來(lái)進(jìn)行畫(huà)面主題的深化,這樣就會(huì)直擊人們的心靈,帶給人們視覺(jué)上的沖擊。因此色彩的選擇,在情感的表達(dá)中是非常重要的。而每一種色彩,都有著其不同的含義。如紅色,既代表著吉祥、喜慶、尊貴,也代表著暴力、戰(zhàn)爭(zhēng)等。因此在創(chuàng)作中,就要對(duì)色彩知識(shí)有一個(gè)全面深入的了解,才能營(yíng)造出更加富有沖擊力的畫(huà)面,表達(dá)出畫(huà)家的真實(shí)情感。
中國(guó)畫(huà)的審美是一種意象之美,其關(guān)鍵點(diǎn)與核心在于“意”,主要是通過(guò)色彩的渲染將其體現(xiàn)出來(lái)。畫(huà)面想要為人們傳達(dá)出哪種意境,就要選擇與之相對(duì)應(yīng)色彩。色彩的搭配不同,為人們帶來(lái)的感受就有所不同。要想滿足人們的審美需求,就要促使畫(huà)面?zhèn)鬟f出來(lái)的色彩、事物與人們的情感產(chǎn)生共鳴,只有促使畫(huà)面的色彩結(jié)構(gòu),滿足人們的心理認(rèn)知與需求結(jié)構(gòu),才能讓人們快速了解到畫(huà)面所要傳遞的內(nèi)容,透過(guò)現(xiàn)象看到其本質(zhì)。對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)講,只有通過(guò)色彩的勾勒,促使畫(huà)面符合人們的認(rèn)知與審美需求,實(shí)現(xiàn)情感上的互動(dòng)與想通,才能創(chuàng)作出更好的作品。當(dāng)一幅畫(huà)面想要傳遞與表達(dá)陽(yáng)光燦爛的氣氛,色彩的選擇就要以暖色為主。當(dāng)一幅畫(huà)面想要傳遞與表達(dá)滄桑的感覺(jué),色彩的選擇就要以冷色、壓抑為主。此外,畫(huà)面想要表達(dá)的主題不同,在色彩的選擇中也有所不同。縱觀中西方著名的畫(huà)家,他們都是通過(guò)色彩的冷暖色對(duì)比,來(lái)帶給人們不同的畫(huà)面內(nèi)容,促使畫(huà)面內(nèi)容更加生動(dòng)形象,帶給人們不同的意境。在中國(guó)畫(huà)中呈現(xiàn)出來(lái)的色彩,是畫(huà)家一步步提煉、一步步加工、一步步整理出來(lái),然后進(jìn)行再次創(chuàng)造,更多的融入了畫(huà)家的自身情感,是對(duì)客觀事物的靈活處理,能夠直觀的感受到其中的意境與靈魂。
色彩的運(yùn)用與中國(guó)畫(huà)的發(fā)展是相輔相成的,相互促進(jìn)的。只有實(shí)現(xiàn)了色彩的高度靈活運(yùn)用,才能夠真正的達(dá)到繪畫(huà)的最高頂峰。色彩不是單純的顏色運(yùn)用,更是一種情感的流露與表達(dá),是連接創(chuàng)作者與人們心靈的重要橋梁。繪畫(huà)的本質(zhì)形式,就是將顏色固在紙上或者其它材質(zhì)上,這時(shí)材料也發(fā)揮著非常重要的作用。在中國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷史中,材料也有著非常悠久的歷史。最初,人們從土質(zhì)與礦物質(zhì)中提取顏料,后來(lái)從植物上提取顏料,這些都推動(dòng)著我國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展。筆墨在我國(guó)畫(huà)作中非常盛行,它也是中國(guó)畫(huà)的一種審美,是那個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物。古代文人在作畫(huà)過(guò)程中,更加講究與追求的是畫(huà)外之意,用筆墨來(lái)將人們的氣質(zhì)與精神內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)。筆墨畫(huà)更是中國(guó)畫(huà)發(fā)展的一個(gè)階段,最早出現(xiàn)在我國(guó)唐朝。在筆墨畫(huà)中,色彩同樣具備相應(yīng)的情感表達(dá)。創(chuàng)作者能夠?qū)⑸嗜谌氲阶陨淼淖匀挥^中,然后為其賦予一種象征性的情感意義,然后將其勾勒與描繪出來(lái)。墨,就是一種顏色的使用,更是情感的直接表達(dá),具有著非常濃烈的神韻。因此筆墨也同樣具有著色彩情感的表達(dá),能夠?qū)?chuàng)作者的所有情緒發(fā)揮的淋漓盡致,將創(chuàng)作中的人生感悟全然道出,能夠刺激人們的感官,引發(fā)情感共鳴。
綜上所述,色彩在中國(guó)畫(huà)中,占據(jù)著非常重要的地位。然而隨著時(shí)代的發(fā)展,很多西方思潮涌入我國(guó),在繪畫(huà)中逐漸摒棄了色彩的應(yīng)用,無(wú)法將其中的本質(zhì)與情感直觀表達(dá)出來(lái)。因此,色彩在繪畫(huà)中的缺失,嚴(yán)重阻礙了我國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展,致使中國(guó)畫(huà)面臨著巨大的發(fā)展困境。那么在今后的發(fā)展中,就需要重新審視色彩的價(jià)值與作用,能夠結(jié)合古今中外的色彩運(yùn)用優(yōu)點(diǎn),將其重新整合,融入到情感的表達(dá)中。