(西安美術(shù)學院710065)
藝術(shù)來自于生活,生活是藝術(shù)的活水之源,當代花鳥畫的創(chuàng)作同樣如此,需要生活來作為滋潤,所以,當代花鳥畫家格外看重在外寫生。眾所周知,中國畫通常都喜歡從不同的觀察角度入手來進行創(chuàng)作,山水畫側(cè)重于寫意,人物圖側(cè)重于寫神,花鳥畫側(cè)重于寫生。由此可見,在當代花鳥畫的創(chuàng)作過程中,學生既要對當代花鳥畫的相關理論知識予以熟悉,又要開展大量的實踐性寫生,唯有如此,才能夠更好促進創(chuàng)作。本文就當代花鳥畫的寫生方法與創(chuàng)作進行研究
花鳥畫從出現(xiàn)到現(xiàn)在,發(fā)展歷史已經(jīng)有數(shù)千年,且已經(jīng)取得了較高的藝術(shù)成果?;B畫家憑借著極其精煉的表現(xiàn)手法與極其敏銳的觀察力來生動且形象地描繪出自然界的蟲魚、花鳥、草木等。黃荃、徐熙等藝術(shù)家是五代時期著名的花鳥畫家,崔白、趙佶等藝術(shù)家是宋代時期著名的花鳥畫家,八大山人等藝術(shù)家是清代時期著名的花鳥畫家,齊白石等藝術(shù)家是當代時期著名的花鳥畫家。創(chuàng)作花鳥畫的過程實質(zhì)上就是利用手法來描述客觀事物的過程,若創(chuàng)作者希望能夠在藝術(shù)創(chuàng)作方面達到更高的境界,那么就需要創(chuàng)作者多去細心體驗和觀察,以此來獲得深刻的生活感悟。由此可見,花鳥畫創(chuàng)作是離不開寫生環(huán)節(jié)。
從目前來看,今天的花鳥畫家與古代花鳥畫家同樣面臨著一些認識上的問題,例如:不同時節(jié)的花卉存在著差異,冬天的花卉要有傲然于世、不懼嚴寒的特點,秋天的花卉要有收獲的韻味,夏天的花卉要有顏色格外艷麗的特點,春天的花卉要給人帶來生命復蘇的韻味。只有通過寫生環(huán)節(jié)才能夠讓畫者對筆墨關系予以高度的理解與認可,用筆來塑造對象,用墨來構(gòu)建關系,取舍自如,表達感情充沛。
總之,創(chuàng)作花鳥畫的過程也是描繪事物、改造事物的過程,通過對花鳥蟲魚等事物進行深入地研究,將其形態(tài)用筆墨來展現(xiàn),既是藝術(shù)表達過程,又是審美創(chuàng)作過程。以寫生為載體,花鳥畫家既可提高個人的藝術(shù)修養(yǎng),又可拓展自己的創(chuàng)造力與想象力,可用心靈的眼睛來體驗不同季節(jié)、不同類型的花鳥蟲魚特點,在潛移默化中必然可提高其創(chuàng)作能力。
當代花鳥畫的白描寫生方法是指對花鳥的形態(tài)用光毛方式、縱橫方式、粗細方式等來進行體現(xiàn),精煉其實質(zhì),可用“繪其神、觀其形、品其意”來進行概括。其中,觀其形是指畫者要對花鳥蟲魚等事物的生長規(guī)律與形態(tài)結(jié)構(gòu)進行仔細觀察,以便能夠?qū)B蟲魚等事物“理”進行自我,這也就是中國幾千年流傳下來的格物致知的良好體現(xiàn),只有細致入微地觀察花鳥蟲魚等事物,才能夠有可能成為優(yōu)秀的當代花鳥畫家。品其意則是創(chuàng)作當代花鳥畫的起點,就要對著同樣的花鳥蟲魚等事物,不同的畫者會有不同的想法和思考,這是以其長時間所形成的審美角度和審美習慣為載體的。畫者往往會對花鳥蟲魚等事物從多個不同的角度來進行思考和分析,以此來對花鳥蟲魚等事物的韻味和美進行體會,進而對其氣質(zhì)與精神進行歸納總結(jié),產(chǎn)生共鳴,這也是廣大當代花鳥畫家孜孜以求的最高藝術(shù)境界。繪其神則是指畫者要對花鳥蟲魚等事物的精神進行描繪,而其手段則是線條變化,其基礎則是建立在畫者多年來對花鳥蟲魚等事物生長規(guī)律與形態(tài)結(jié)構(gòu)的掌握之上,以此來讓觀眾能夠通過變化的線條來對當代花鳥畫的藝術(shù)魅力進行體會。
與白描手法相比,工筆寫生方法具有“異曲同音”的效果,均是利用心來對花鳥蟲魚等事物進行體會和感受。若畫者通過工筆畫寫生方法來開展創(chuàng)作,第一步就是要對表現(xiàn)形式和繪畫主題進行確定。眾所周知,當代花鳥畫創(chuàng)作往往會涵蓋較為豐富的題材范圍,且會有大量的花鳥蟲魚等事物種類,且要栩栩如生地來對花鳥形態(tài)進行描述就顯得尤為困難,有鑒于此,畫者需要重視興趣,要用興趣為導向來細致入微地對花鳥蟲魚等事物進行觀察,讓花鳥蟲魚等事物的美好一面洋溢在紙面之上。第二步就是對觀察角度進行妥善選擇;第三步則是對具體的寫生方法進行明確,不同的繪畫對象,往往會有不同的寫生方法,只有熟練地對工筆寫生規(guī)律進行自我,才能夠有效地繪畫出相對結(jié)構(gòu)復雜的題材。第四步是對花鳥蟲魚等事物的細節(jié)之處進行關注,細節(jié)決定成敗,當代花鳥畫的創(chuàng)作也是如此,只有利用恰當?shù)哪⒘鲿车木€條來對花鳥蟲魚等事物的姿態(tài)與形象進行描述,尤其是體現(xiàn)出其細微變化,方可給觀眾帶來無限遐想的空間。
從“形”到“型”實質(zhì)上就是基于花鳥蟲魚等事物的自然形態(tài)來將其內(nèi)含的藝術(shù)形態(tài)進行表現(xiàn),而藝術(shù)形態(tài)則是建立在深度加工花鳥蟲魚等事物自然形態(tài)之上。在具體的花鳥畫寫生過程中務必要注意三點,第一,對物象進行恰到好處地改造;第二,對物象的藝術(shù)形態(tài)進行有效掌握;第三,當代花鳥畫寫生切忌過度虛構(gòu)、過度夸張,要以寫實為主??傊?,畫者在開展當代花鳥畫寫生的過程中,既要有一定的想象力,又要有細致的觀察,而且還需要一定程度的跳躍性思維,唯有如此,才能夠?qū)崿F(xiàn)從“形”到“型”的改變。
在當代花鳥畫寫生過程中,心浮氣躁是最不應該有的。每一個畫者在對大自然的美好景象感悟的時候,都要保持著平和的心態(tài),將大自然與個人完全有機融合在一起,方可奏效。由遠到近、由大到小都是常用的觀察發(fā)放,其中,由遠到近是指觀察事物的范圍逐漸擴大,唯有如此,方可對花鳥蟲魚等事物的整體樣貌進行更好地把握;由大到小則是指要觀察花鳥蟲魚等事物的細節(jié)變化。