月琴在現(xiàn)代京劇中演奏技巧和伴奏形態(tài)的創(chuàng)新

李 晗 （中央戲劇學(xué)院 102209）

京劇是我國傳統(tǒng)的戲曲劇種，其最早發(fā)源于漢調(diào)、徽劇，同時又受到昆曲、秦腔等南北方戲劇曲調(diào)、表演方法的影響，呈現(xiàn)出豐富多彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式，并在長期的發(fā)展、衍變過程中，逐漸形成了自己的特色和風(fēng)格。月琴作為京劇樂隊(duì)重要的伴奏樂器之一，其與京胡、京二胡、三弦等樂器共同配合組成伴奏整體，各自互相獨(dú)立又相互依托。現(xiàn)代京劇中的月琴演奏，演奏者通過左手持琴按弦，右手搓、點(diǎn)、輪等技法，對不同的京劇唱段進(jìn)行彈奏，演奏的力度、速度、節(jié)奏技巧也存在多種變化，再配合京胡、板鼓等樂器，來表現(xiàn)劇情，烘托人物情緒。

一、現(xiàn)代京劇中月琴的演奏職能分析

1.月琴發(fā)展歷史及演奏特色

月琴作為我國傳統(tǒng)彈撥樂器，是由漢代的“阮”演變而來，魏晉南北朝時期在民間開始流行，盛唐時期成為歌舞宴飲伴奏的重要樂器。北宋陳旸《樂書》指出：“月琴琴面似圓盤、琴頸細(xì)長，分為四弦、十三品數(shù)，彈奏時發(fā)出的聲音如同古琴，是由晉代阮咸制造的樂器。”之后經(jīng)歷宋元明清等時期，至清代月琴開始與阮琴的形態(tài)分離，琴桿變短，音箱呈滿圓形，而且在各族人民中開始廣泛地流傳。

在月琴演奏方面，通常演奏者會左手持琴、按弦，運(yùn)用揉、吟、顫、打、滑等技巧，右手使用撥片彈奏，運(yùn)用彈、挑、搓、點(diǎn)、滾、輪、掃等技巧，來完成不同風(fēng)格的樂曲演奏。對于現(xiàn)代京劇的伴奏，月琴會與京胡形成點(diǎn)線組合，通過采用京胡五度定弦、月琴四度定弦的彈奏方法，增強(qiáng)月琴音樂表現(xiàn)力、拓寬伴奏音域，使月琴與京胡的音色、音高相呼應(yīng)，凸顯月琴“大珠小珠落玉盤”的音樂特色，從而體現(xiàn)現(xiàn)代京劇樂段細(xì)膩、多變的旋律特征。

2.現(xiàn)代京劇中月琴演奏的表現(xiàn)方式

月琴演奏者在劇目伴奏中，必須從劇情、人物、行當(dāng)、板式、唱腔等方面著手，對演員舞臺表演的整體節(jié)奏做出準(zhǔn)確把握，才能在伴奏過程中不斷調(diào)整、潤色。例如對于現(xiàn)代京劇唱段《白毛女》中西皮二六板的唱腔伴奏，由于演唱者唱腔圓潤飽滿、柔中帶剛，月琴在伴奏時就要通過彈、挑、搓、點(diǎn)等演奏技法，體現(xiàn)京劇唱腔的起伏跌宕、聲情美永。而高派唱腔的伴奏中，需要依據(jù)劇中人物高亢多變的唱腔，采取疏密得當(dāng)?shù)膹?、挑、點(diǎn)、輪等演奏技法，體現(xiàn)高派唱腔的挺拔剛勁、抑揚(yáng)頓挫。在伴奏其他行當(dāng)、流派的唱腔中，月琴要根據(jù)不同行當(dāng)、流派的唱腔特點(diǎn)，使用彈、挑、點(diǎn)、搓、輪、掃的演奏技法，通過與京胡、京二胡、三弦等樂器之間的互補(bǔ)配合，完美地形成有機(jī)的組合，來刻畫出不同京劇唱段的人物肖像與內(nèi)在情感。

二、月琴在現(xiàn)代京劇中的演奏技巧

1.現(xiàn)代京劇月琴的右手演奏技巧

月琴用于現(xiàn)代京劇劇目的伴奏時，演奏者不僅要先掌握各流派的演唱節(jié)奏、唱腔風(fēng)格，還要了解京胡伴奏特點(diǎn)、彈奏技巧，配合與襯托京胡展開京劇唱段的演奏，才能得到更加良好的伴奏效果。當(dāng)前月琴右手的演奏技法，包括彈、挑、搓、點(diǎn)、輪等伴奏方式，彈與挑為月琴的基本演奏方式，經(jīng)過彈、挑的不斷變化與加花，衍生出搓、點(diǎn)、輪等彈奏技巧。右手彈挑演奏主要靠手臂、手腕和手指的互相配合，右手手臂要貼在月琴琴腔上，手腕向內(nèi)側(cè)彎曲成弧形，右手的大拇指和食指捏住撥片進(jìn)行撥弦，其余三指自然收縮為空心拳狀，靠攏在食指的下方。擺動撥片時，以右手的手腕為軸心，帶動小臂向下自然的彈奏琴弦。

搓、點(diǎn)、輪等月琴演奏技法，是由彈、挑基本技法演變而來，月琴伴奏中搓、點(diǎn)、輪的組合使用，能夠烘托出京劇唱腔多種多樣的變化。以現(xiàn)代京劇《大唐貴妃·梨花頌》的彈奏為例，這一唱段的月琴演奏，演奏者要運(yùn)用三下搓、四下搓、馬蹄點(diǎn)、輪奏等右手演奏技法，將“楊貴妃”癡情、傷心欲絕的情感表現(xiàn)的淋漓盡致，月琴“點(diǎn)奏”的的旋律節(jié)奏、音調(diào)變化非?？焖俣芗?，但不會給人一種喧鬧、缺少變化的感覺，反而會增加整個唱腔流暢的美感。因此針對不同京劇劇目、行當(dāng)、板式的表現(xiàn)方式，使用彈、挑搓、點(diǎn)、輪等月琴演奏方式，對京劇樂段演奏音色、音調(diào)高低、速度等進(jìn)行控制，可以演奏出如同山水畫一般，富有韻味感、律動感的音樂伴奏風(fēng)格。

2.現(xiàn)代京劇月琴的左手演奏技巧

現(xiàn)代京劇月琴演奏中，左手主要具有持琴、按弦和換把的作用，演奏時持琴姿勢分為兩種，一種是左手小臂自然放松下垂，虎口握住琴頸，手指呈弧形彎曲并排排列、另一種是使用大拇指托住琴頸，其余四指呈半握拳狀，手掌搭在琴腔的位置，以保持在彈奏過程中月琴的穩(wěn)定性。在使用月琴進(jìn)行左手按弦彈奏時，需將手指按在琴品的上方，手指在按弦、抬起過程中保持松弛，手指要盡可能緊貼琴弦，或者與琴弦保持較短的距離。左手按弦的力度要適中，過重會影響手指的靈活性，反之過輕月琴演奏的音色就會不實(shí)，演奏者只有經(jīng)過長期刻苦的練習(xí)，才能演奏出圓潤、通透與清亮的音色。比如，現(xiàn)代京劇《紅燈記》中月琴的演奏，會用到第一、第二、第三把位，彈奏過程中小臂帶動手腕進(jìn)行換把，手腕帶動手指向上或向下移動，整個彈奏動作一氣呵成、連貫協(xié)調(diào)。

三、月琴在現(xiàn)代京劇中演奏技巧和伴奏形態(tài)的創(chuàng)新

現(xiàn)代京劇“樣板戲”的發(fā)展，推動著月琴器樂演奏技巧、伴奏形態(tài)的改革創(chuàng)新。相比于傳統(tǒng)京劇劇目，現(xiàn)代京劇“樣板戲”的唱腔、唱法更具有現(xiàn)代感，其中融合國外舞臺劇、歌劇的外在表現(xiàn)形式，使京劇既保持傳統(tǒng)劇目的手、眼、身、法，又展現(xiàn)出現(xiàn)代京劇的音樂審美、文化意識?！都t燈記》、《智取威虎山》、《沙家浜》、《杜鵑山》等現(xiàn)代“樣板戲”中，存在較多的跳躍旋律、變化音，還包括幕前曲、幕間曲、主調(diào)音樂等伴奏樂曲，這些音樂的演奏都需要月琴的參與，甚至某些京劇樂段中，月琴是作為主奏樂器而出現(xiàn)。因此月琴在現(xiàn)代京劇中的伴奏，一方面結(jié)合京劇樂段的演唱內(nèi)容，將二弦增加為三弦、四弦，調(diào)整二黃和西皮唱段中的外弦音品、外弦音高；另一方面，不斷借鑒與吸收西洋管弦樂器的演奏方式，進(jìn)行彈撥技巧、掃弦技巧等的創(chuàng)新，來完成京劇“樣板戲”故事情節(jié)、人物形象的塑造。

1.月琴彈撥伴奏技巧的創(chuàng)新?，F(xiàn)代京劇樂段的演奏中，月琴不再是從屬于京胡的伴奏樂器，而是能夠獨(dú)立演奏的主奏樂器。首先現(xiàn)代月琴彈撥的“把位”，突破傳統(tǒng)京劇曲目西皮3 6 3弦、二黃3 6 3弦、反二黃6 2 6弦的把位設(shè)置，在其中加入2 5 2弦、5 1 5弦、1 4 1弦、7 3 7弦等把位，音域也由原來的一根弦一個8度，擴(kuò)大至四根弦四個8度。如現(xiàn)代京劇《打虎上山》選段，月琴采用外弦、中弦、里弦結(jié)合彈奏的方式，演奏7 3 7弦轉(zhuǎn)3 6 3弦的把位，演奏者在京劇樂段高音、低音彈奏中，會準(zhǔn)確把握月琴的彈奏速度、彈奏力度，使整個音樂感受清脆、流暢而富有顆粒性，表達(dá)出人物內(nèi)心慷慨激昂的情感。

2.月琴掃弦伴奏技巧的創(chuàng)新。月琴掃弦是一種和弦效果，主要目的為增加京劇音樂的藝術(shù)感染力。如現(xiàn)代京劇《杜鵑山》中“亂云飛”的唱段，整段采用二黃唱腔，對自衛(wèi)軍代表柯湘的年齡、性格等作出簡要介紹，而在“心沉重、望長空、想五井，光輝照耀天地明”京劇唱詞的演唱中，加入月琴高低起伏的掃弦伴奏，烘托英雄人物柯湘積極樂觀、堅(jiān)強(qiáng)不屈的革命主義精神，也預(yù)示革命斗爭必將取得勝利。綜上所述自“樣板戲”產(chǎn)生以來，月琴在樂器演奏技巧、伴奏形式方面，經(jīng)歷了一系列創(chuàng)新與發(fā)展，演奏者月琴演奏方式也更加復(fù)雜、演奏水平也更高，促使月琴由輔奏樂器變?yōu)橹髯鄻菲鳌?/p>

四、結(jié)語

傳統(tǒng)京劇月琴演奏通常以伴奏為主，根據(jù)不同京劇流派、行當(dāng)、唱腔與節(jié)奏等，輔助京胡作為劇目演唱的伴奏，還要針對京胡演奏特征進(jìn)行墊頭、潤飾。因此現(xiàn)代京劇中月琴伴奏技法的革新，也應(yīng)針對不同劇目的唱詞、流派、演員唱腔節(jié)奏等，對月琴左右手彈奏、撥奏、轉(zhuǎn)調(diào)、掃弦等技巧進(jìn)行創(chuàng)新，準(zhǔn)確把握彈奏音高、音準(zhǔn)與力度，使其呈現(xiàn)出清脆柔和、寬闊響亮的音色，帶給人流暢、華麗與自然的聽覺感受。