本土美學的視覺轉譯研究：以動畫《養(yǎng)家之人》為例

張可可 劉雙花

（北京交通大學建筑與藝術學院）

《養(yǎng)家之人》是卡通沙龍動畫工作室制作的動畫長片，由諾拉·托梅導演[1]。該片于2017年12月8日上映，改編自黛博拉·埃里斯的小說作品《帕瓦娜的守候》。該片發(fā)行后曾榮獲很多獎項，第45屆動畫安妮獎上，獲得了最佳動畫長片、最佳編導、最佳劇本、最佳美術指導等八項提名，第31屆亞洲電影大獎、第90屆奧斯卡獎評選中都斬獲最佳動畫提名[2]。該影片采用濃重的筆觸展現歷史神話和幻想場景，并融入裝飾風格的藝術元素，運用當代的視覺手段進行創(chuàng)作和轉譯，給受眾帶來震撼的視聽體驗，尤其對本土美學文化傳播具有重要意義。

一、平行蒙太奇雙線敘事

動畫中現實生活與神話世界兩條故事線同時進行，使用了平行蒙太奇雙線敘事的表現方式，加強了影片節(jié)奏，兩條故事線相互烘托，產生時空交錯的朦朧感，造成強大的藝術感染力。主線為帕瓦娜艱難奮斗的現實生活，女性外出和教育都有限制，當她父親出現危難后，一家人生活困難，她們不能坐以待斃，于是帕瓦娜剪掉了長發(fā)，母親給她穿上哥哥之前的衣服，她到街市邊做勞力邊打聽父親的下落。主線描述了具有民俗意義的現實故事，讓觀眾感受到帕瓦娜的生活經歷[3]。

輔線以叫蘇萊曼的男孩挑戰(zhàn)魔王大象的神話故事為主題[4]。在《養(yǎng)家之人》中，大象王則被用來象征對抗，蘇萊曼孤身挑戰(zhàn)大象，是一段充滿傳奇色彩的故事。輔線部分是具有古老文化背景的神話傳說內容，題材延續(xù)了“正義戰(zhàn)勝邪惡”的美滿結局，類似《一千零一夜》阿拉伯神話色彩的傳說故事，結合本土傳統(tǒng)文化，呈現出背后的藝術文化內涵。

二、本土美學視覺呈現

在3D技術盛行的今天，本部影片仍然選用平面手繪進行創(chuàng)作，畫師雷扎·里亞希，一年的時間里只有他一個故事板畫師，以保證出來的風格一致和故事的銜接。諾拉·托梅希望通過手繪的方式來表現角色和故事，手繪的痕跡和筆觸可以更好地傳達人物內心的情感讓觀眾產生共鳴，讓整個故事更加有溫度和生命力。影片采用剪紙動畫技術，讓人們更好地理解和欣賞不同文化之間的美學差異，對本土美學的視覺轉譯具有重要借鑒意義。

（一）手工藝剪紙藝術

剪紙藝術作為當地的手工藝，裝飾風格以抽象為主，紋樣和圖案包括幾何圖案、植物圖案、文字裝飾圖案，其中梅花、菊花等植物花卉形象美觀，牛和羊則溫順可愛，這些圖案反映真、善、美，人物造型多使用側面，眼部則用細葉或花朵來表現?！娥B(yǎng)家之人》影片呈現上利用剪紙動畫技術塑造虛構的空間，在輔線部分劇中劇的神話故事中，用剪紙排序和色調對比來表現空間的層次感[9]，極具地方藝術視覺裝飾色彩，增強了民族本土美學傳播。

圖1 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖2 《養(yǎng)家之人》影片劇照

（二）幾何美學圖案

幾何圖案作為具有當地文化的藝術形式，涵蓋了大量的數學結構。歐幾里德的基本工具被藝術家用于創(chuàng)作這些圖案，它們由各種精美細密的紋樣拼貼而成，具有很高的裝飾性。這些圖案多是代表生命力旺盛的植物紋、玄奧的幾何紋樣以及具有韻律特點的文字紋樣，通常被廣泛應用于建筑中[5]。該影片采用剪紙動畫技術，運用幾何圖案、表意山脈、建筑和駱駝等剪影，構成了球面上明暗對比強烈的視覺效果，這種表現方式恰恰是當地藝術的重要特征之一[6]。

圖3 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖4 《養(yǎng)家之人》影片劇照

（三）本土造型美學藝術

《養(yǎng)家之人》的造型藝術與本土不同時期文化緊密相關。五六十年代，當地是一個平靜、開放的地區(qū)，后來生活方式發(fā)生翻天覆地的變化，造型也跟著不同時代的背景變化。

1.地域文化造型

在當時背景下，男性通常蓄須，女性則需要蒙面并穿能遮住全身的落地長袍，戴面紗（布卡），穿著幾乎沒有裝飾，男性穿長袍、無袖上衣和褲子，頭飾形狀以圓形居多。這些在現實生活中的傳統(tǒng)服飾造型為影片創(chuàng)作呈現了鮮明的地域特色，為人物設計提供了參考[7]，獨具地域特色和文化象征性。

圖5 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖6 《養(yǎng)家之人》影片劇照

2.主人公帕瓦娜造型塑造角色

帕瓦娜的造型隨著動畫情節(jié)內容不斷變化，服裝和發(fā)型搭配裝飾都有所變化，在動畫電影中比較少見，而色彩的設計和呈現則更好地服務于角色的塑造。影片開頭，帕瓦娜以綠色系造型出場，這種顏色象征著生活的熱情，當她父親出現危難時，她的頭巾從綠色變?yōu)榧t色，呈現出神秘的氛圍，在女扮男裝的場景中，她的造型以白色和褐色為主，凸顯了地方“男性色彩”的特征。[8]這使她成為那個“養(yǎng)家之人”，沒有了身份的束縛，感受到前所未有的自由。

圖7 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖8 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖9 《養(yǎng)家之人》影片劇照

3.神話故事中本土美學造型——女巫和老婦

影片中的女巫和老婦服裝造型具有濃厚的當地民族文化特征，幾何圖案進行裝飾，獨具地方特色。女性傳統(tǒng)服飾搭配頭巾、花帽、長辮、長裙、褲裙及首飾項鏈和戒指，服飾的袖頭、裙圍、裙褲底部有手工刺繡。影片中女巫的造型尖銳，而老婦的造型趨近圓形，都具有豐富的裝飾線條和紋理，從基礎造型上與角色的定位相匹配[8]，為了讓角色造型和場景繪畫的剪紙風格保持一致，人物的裝飾紋樣元素多采用直線，裝飾突出的造型增強了動畫藝術的呈現。

圖10 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖11 《養(yǎng)家之人》影片劇照

（四）場景氛圍還原本土地域原貌

動畫展現了老城區(qū)的居住地，反映了當地人世代居聚的傳統(tǒng)習慣，當地的窗戶都很小且高，人們希望外面的人看不到屋內的人，當地的房屋歷史久遠，房屋都是倚靠地勢建造，懸崖相對比較多，使用的材料是泥土和磚石[9]。動畫中多次描繪了門窗，帕瓦娜一家人通過窗戶觀察外面的情況，通過人物面部表情的細微變化來刻畫的場景。影片中的建筑土黃色較多，冷色調為主，采用簡單的色調來刻畫生活氛圍，城墻、街道和攤位這些場景是當地集市文化特點的集中體現。

圖12 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖13 《養(yǎng)家之人》影片劇照

圖14 《養(yǎng)家之人》影片劇照

三、《養(yǎng)家之人》動畫的幕后創(chuàng)作者

原著作者黛博拉·艾里斯曾在當地生活五年，她是一位慈善家、和平主義者，《養(yǎng)家之人》的故事圍繞著婦女和兒童在社會中的生活經歷展開。安吉麗娜·朱莉是親善大使，她在看到該影片的劇本后擔任了監(jiān)制。

《養(yǎng)家之人》的創(chuàng)作團隊卡通沙龍動畫工作室，是來自愛爾蘭的著名動畫工作室，由湯姆·摩爾、保羅·揚和諾拉·托梅三人協同創(chuàng)辦，創(chuàng)作的電影取得了不俗的成績，卡通沙龍工作室被觀眾稱為“歐洲的吉卜力”，導演湯姆·摩爾被稱為“歐洲的宮崎駿”。創(chuàng)作的電影《凱爾經的秘密》、《海洋之歌》和《狼行者》被稱為“愛爾蘭民間傳說三部曲”[10]?？ㄍㄉ除垊赢嫻ぷ魇彝ㄟ^動畫電影的方式在全世界傳播了地方文化，同時對本土民族文化的保護和傳承起到了積極的作用。在3D動畫盛行的今天，卡通沙龍的動畫基本都是手繪的，通常融合了歷史傳說和符號印記，構圖非常考究，畫面精美程度令人驚嘆。

《養(yǎng)家之人》這部影片花費了四年時間進行創(chuàng)作，影片的成功離不開幕后團隊的真誠付出，對小女孩艱辛成長經歷的刻畫，給了人們更多努力奮進的堅強力量。這部電影將提醒人們意識到她們的犧牲和付出，并體現出阿富汗文化的多元、創(chuàng)造性和力量[11]。”

四、結語

《養(yǎng)家之人》的動畫創(chuàng)作體現了本土美學文化創(chuàng)新的視覺呈現。民族文化是一個地區(qū)歷史發(fā)展過程中精華內涵的沉淀，用動畫創(chuàng)作手段呈現出來，引發(fā)了人們對文化創(chuàng)新形式傳播的再思考，這也促使我們思考如何用當代的表達方式傳承和發(fā)展本土地域文化。這部影片以二維手繪的動畫創(chuàng)作方式和獨特的敘事風格呈現，展現了創(chuàng)作者高超的藝術技巧，故事溫暖療愈且富有教育意義，反映了主創(chuàng)者對現代社會問題的關注，傳遞對生命意義和美好人性的思考，引發(fā)成年觀眾的深思[12]。