時(shí)間因素在傳統(tǒng)雕塑中的運(yùn)用

李路凱

〔摘 要〕作為視覺(jué)藝術(shù)中傳統(tǒng)古老的雕塑，不僅具有視覺(jué)符號(hào)，還有時(shí)間符號(hào)。雕塑作品往往將時(shí)間進(jìn)行了可視化的處理。傳統(tǒng)雕塑中，作為視覺(jué)因素的體積、尺寸、空間等三維物理形態(tài)常常拿來(lái)被討論，而時(shí)間因素作為有效的現(xiàn)實(shí)和精神層面的思考，在傳統(tǒng)雕塑解析和創(chuàng)造中卻往往被忽略。筆者將在本文中對(duì)傳統(tǒng)雕塑的時(shí)間因素的運(yùn)用進(jìn)行總結(jié)歸納。多樣地理解時(shí)間因素在作品中的運(yùn)用策略，回歸到藝術(shù)創(chuàng)作是對(duì)時(shí)間討論意義生成的關(guān)鍵，同樣也是本文的出發(fā)點(diǎn)。

〔關(guān)鍵詞〕時(shí)間因素；雕塑；多元解析

一、感知雕塑中的時(shí)間

普遍意義上的雕塑，或者說(shuō)是傳統(tǒng)的架上雕塑，長(zhǎng)寬高的三維立體視覺(jué)感是其表面必有特征。其中不乏這樣的一些討論， “雕塑的語(yǔ)言是什么？是形體與空間。雕塑與繪畫(huà)最大的區(qū)別是可觸摸的實(shí)體和真實(shí)可游歷的空間。”雕塑大師羅丹的這句話似乎是傳統(tǒng)雕塑認(rèn)知中最“懇切”的教誨了罷?！坝煤穸葋?lái)想象形體……這正是你們的任務(wù)?！薄吧钊肟臻g而獲得物體的深度。當(dāng)你們把面處理好以后，一切也就找著了；你們的雕像已經(jīng)有了生命?！庇懻撔误w的起伏，是古代雕塑家醉心的思考主題，也被羅丹稱為“古代藝術(shù)的秘密”。由此我們可以看到，空間形體是一個(gè)傳統(tǒng)意義上的雕塑所必具備甚至是創(chuàng)作的終極追求。然而，空間和時(shí)間作為人類創(chuàng)造物的兩個(gè)屬性，關(guān)于雕塑中時(shí)間因素的藝術(shù)討論則相對(duì)薄弱很多。在雕塑中，與形狀大小尺寸等空間元素相比，時(shí)間因素往往是虛化的、潛在的或者不明確的，那么我們?cè)撊绾卫斫獾袼苤写嬖诘臅r(shí)間感，又該如何解析時(shí)間因素在雕塑中的呈現(xiàn)方式和表達(dá)策略呢？

時(shí)間發(fā)生在藝術(shù)領(lǐng)域的時(shí)候，不同地域不同身份藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品所表現(xiàn)的時(shí)間感會(huì)大相徑庭。雕塑中所表現(xiàn)的時(shí)間感同樣不盡相同。雕塑藝術(shù)與時(shí)間的關(guān)系是比較特殊的，雕塑品往往可以將時(shí)間進(jìn)行可視化的處理。我們常?？梢栽谛蜗笊?，材質(zhì)中，痕跡里，甚至方法論上都更看到具體化的時(shí)間的影子。在雕塑上，時(shí)間從我們心頭里頭那虛化之中走出來(lái)，躍然于真實(shí)的五官感受之中。

整個(gè)人類藝術(shù)史關(guān)于時(shí)間命題創(chuàng)作的藝術(shù)作品屢見(jiàn)不鮮，它在雕塑的維度中有形或無(wú)形地貫穿始終卻又不盡相同。在這里，筆者只通過(guò)篩選藝術(shù)創(chuàng)作歷史上的一小部分案例來(lái)介紹傳統(tǒng)雕塑對(duì)時(shí)間意涵的詮釋，并對(duì)其進(jìn)行簡(jiǎn)略的歸納分析。

二、雕塑中能夠呈現(xiàn)時(shí)間的幾種傳統(tǒng)形式

1.以靜態(tài)的形式“保留”時(shí)間

時(shí)間是流動(dòng)的，不斷變化的。而人們?cè)诮?jīng)歷歷史關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)或重要時(shí)刻時(shí)總想能保留住時(shí)間，讓時(shí)間停留，讓時(shí)間駐足。

古希臘雕塑《擲鐵餅者》可謂是人類雕塑史中最為經(jīng)典的雕塑之一。 每次觀看雕像，我們似乎都被帶回到那個(gè)古希臘的運(yùn)動(dòng)場(chǎng)。 雕塑中的人物形象不僅呈現(xiàn)了當(dāng)時(shí)專業(yè)運(yùn)動(dòng)員強(qiáng)健體魄，彎腰扭擺的身體和揚(yáng)起的手臂，也定格了擲鐵餅過(guò)程中最具有表現(xiàn)力的那一瞬，我們似乎可以看到我們輕輕一眨眼的工夫，運(yùn)動(dòng)員轉(zhuǎn)過(guò)身體拋出了手中的鐵餅。是的，我們思路被這樣一尊定格的“引而不發(fā)”的吸引力迷住了。靜止的客體與轉(zhuǎn)瞬即逝的狀態(tài)轉(zhuǎn)換如此恰當(dāng)?shù)剡B接到一起。 觀眾心理上獲得運(yùn)動(dòng)過(guò)程中“時(shí)間靜止”的效果，成為后世藝術(shù)創(chuàng)作的典范。這件雕像不僅贊美了人體的美和生命的表現(xiàn)力，還使我們一睹了兩千余年前體育盛事中最精彩的那一片刻，時(shí)間的凝固成為雕塑永恒的風(fēng)采。這件后來(lái)被譽(yù)為“空間中凝固的永恒”的雕像。

2.以象征或描繪來(lái)暗示時(shí)間

提起時(shí)間，一系列跟時(shí)間有著直接關(guān)系的形象便會(huì)躍然腦海，“沙漏”“鐘表”“紀(jì)念碑”甚至銘刻日期等等，甚至奔馬蝸牛等形象也暗示著時(shí)間流動(dòng)的快慢。我們對(duì)事物曾經(jīng)的經(jīng)驗(yàn)認(rèn)識(shí)構(gòu)成了作品中潛在意識(shí)的激發(fā)。這些形象出現(xiàn)在一件藝術(shù)作品里，也便指涉了超越自身以外的另一個(gè)主體——時(shí)間。西班牙鬼才藝術(shù)家達(dá)利擁有非凡的想象力和才能以及令人稱奇的技巧。他的超現(xiàn)實(shí)形象讓人驚嘆不已，達(dá)利尊崇人的潛意識(shí)是超乎理性之上的“更為重大的現(xiàn)實(shí)”。他創(chuàng)作的數(shù)件油畫(huà)和裝置雕塑作品里“永恒的記憶”時(shí)鐘，是他關(guān)乎藝術(shù)形象影響人的潛意識(shí)的典型。時(shí)鐘的形象也讓觀者無(wú)法回避時(shí)間這一主題?！稌r(shí)間的輪廓》這件雕塑是達(dá)利對(duì)其繪畫(huà)作品“記憶的永恒”的回應(yīng)，雕塑中，融化后人臉形狀的鐘表掛在枝頭，有種人與時(shí)間的潛在結(jié)合感。表的融化也似乎暗示著時(shí)間的漸漸流淌。時(shí)間因素和非理性因素在達(dá)利作品中表現(xiàn)尤為明顯。達(dá)利說(shuō)“時(shí)間是在空間中流動(dòng)的，時(shí)間的本質(zhì)是它的實(shí)體柔韌化和時(shí)空的不可分割性”。由此可以看出，藝術(shù)家對(duì)于時(shí)間的認(rèn)識(shí)以及在藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用已經(jīng)非常精彩。后來(lái)，這只融化的表的形象常常出現(xiàn)在達(dá)利的作品中。

3.以實(shí)際的運(yùn)動(dòng)來(lái)展現(xiàn)時(shí)間

基于上面兩種案例，我們也同樣可以認(rèn)識(shí)到：不管是以靜態(tài)的方式保留時(shí)間還是以品。純視覺(jué)作品中出現(xiàn)的時(shí)間是感覺(jué)上的時(shí)間，是觀者心理上的時(shí)間。這在作品中是兩種對(duì)立又不斷交流的兩個(gè)端極：客觀的與主觀的，真實(shí)的與想象的，物質(zhì)的與心理的?？陀^的是雕塑實(shí)實(shí)在在的物質(zhì)，主觀的是觀者產(chǎn)生時(shí)間感的心理。在觀眾觀看藝術(shù)作品的時(shí)候，這兩種端極不斷地發(fā)生或交流轉(zhuǎn)移。而引發(fā)的時(shí)間往往也成為主觀的、想象的、心理上的這一端極。當(dāng)然，觀察有變化的藝術(shù)形象時(shí)，我們也會(huì)意識(shí)到時(shí)間的流逝。年代久遠(yuǎn)的木雕上出現(xiàn)斑駁的裂紋，曾經(jīng)鮮艷的漆面也出現(xiàn)色澤衰退，如此細(xì)微的變化都能讓我們感受到時(shí)間逝去，器物老化。除了這種自然時(shí)間流逝下的時(shí)間痕跡，藝術(shù)家也會(huì)有意將運(yùn)動(dòng)變化附加進(jìn)雕塑里。隨著科技的發(fā)展，人們對(duì)運(yùn)動(dòng)和時(shí)間的認(rèn)識(shí)也在不斷演進(jìn)。涉及時(shí)間的新的藝術(shù)實(shí)踐越來(lái)越多，行為藝術(shù)、電影和錄像、這些以運(yùn)動(dòng)為主要元素的現(xiàn)代視覺(jué)媒介出現(xiàn)。同時(shí)也出現(xiàn)了一類雕塑，它們通過(guò)運(yùn)用物理或自然動(dòng)力，實(shí)現(xiàn)雕塑的運(yùn)動(dòng)效果。因?yàn)橛袆?dòng)力支持，動(dòng)力雕塑常常可以做綿延不絕的運(yùn)動(dòng)。而常常我們對(duì)時(shí)間的直觀體驗(yàn)是通過(guò)空間中的運(yùn)動(dòng)來(lái)判斷的，所以動(dòng)態(tài)雕塑的出現(xiàn)也將顯性的時(shí)間流動(dòng)呈現(xiàn)出來(lái)，換句話說(shuō)，時(shí)間能在雕塑藝術(shù)中通過(guò)實(shí)際的運(yùn)動(dòng)來(lái)得以展現(xiàn)。

美國(guó)的亞歷山大·考爾德（Alexander Calder） 是20世紀(jì)雕塑界最重要的創(chuàng)作者之一。他創(chuàng)作的動(dòng)態(tài)雕塑優(yōu)雅而靈動(dòng)。雕塑形象本身由一個(gè)個(gè)小部件巧妙連接在一起，藝術(shù)形象本身是穩(wěn)定的，但在有外力影響的情況下出現(xiàn)綿延不絕的運(yùn)動(dòng)。雕塑在考爾德的巧妙設(shè)計(jì)后可以舞動(dòng)身姿，變得充滿活力起來(lái)。

從諸如考爾德雕塑的案例來(lái)看，動(dòng)態(tài)雕塑是將雕塑與動(dòng)態(tài)結(jié)合并導(dǎo)入“時(shí)間”要素的雕塑。甚至這是在雕塑藝術(shù)要素分量中時(shí)間因素超越形體空間因素的關(guān)鍵嘗試。時(shí)間因素提升到了一個(gè)超越性的關(guān)鍵位置。為什么這么說(shuō)呢？因?yàn)?，運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)形象有兩面，一面是客體，即藝術(shù)形象本身，它可以變化這個(gè)客體相對(duì)位置，另一面涉及整體，表現(xiàn)其絕對(duì)變化。位置屬于空間范疇，而變化的整體屬于時(shí)間范疇。在這里，時(shí)間是一種直接表現(xiàn)，因?yàn)樗鼇?lái)自連接每個(gè)運(yùn)動(dòng)形象的組合。在動(dòng)態(tài)雕塑中，時(shí)間是一串的連續(xù)，現(xiàn)在與過(guò)去是延續(xù)的。強(qiáng)調(diào)雕塑整體概念一直是雕塑的不變法則，這么說(shuō)時(shí)間因素在雕塑中的重要性也便不足為過(guò)了。

4.多頻畫(huà)面式引導(dǎo)時(shí)間先后

1965年，在中華人民共和國(guó)成立后的土地改革需要和階級(jí)斗爭(zhēng)意識(shí)下，四川美術(shù)學(xué)院老一輩雕塑家創(chuàng)作的大型泥塑群像《收租院》成為一個(gè)時(shí)代的典型意識(shí)呈現(xiàn)。作品不僅僅在時(shí)代背景中占有重要的歷史地位，其藝術(shù)創(chuàng)作手法也非常值得一提。 該組群雕，采用的是情節(jié)的連續(xù)展示來(lái)表現(xiàn)當(dāng)時(shí)地主收租全過(guò)程。整組雕塑大大小小有一百多個(gè)人物形象，根據(jù)收租流程，整組群雕分別安排為：送租、驗(yàn)租、風(fēng)谷、過(guò)斗、算賬、逼租、怒火等故事畫(huà)面。這便是多場(chǎng)景多畫(huà)面的敘述方式展現(xiàn)事件進(jìn)程安排時(shí)間先后的典型案例。

其實(shí)，多個(gè)戲劇性場(chǎng)面來(lái)完成整個(gè)故事的敘述是許多歷史性藝術(shù)作品常運(yùn)用的手法。多是為了說(shuō)明歷史故事、宗教或文學(xué)中的重要事件所采用的風(fēng)格。這里的時(shí)間性展現(xiàn)出一種敘事的興趣和敘事結(jié)構(gòu)。這樣的雕塑呈現(xiàn)形式可以形象地闡釋為‘多幕。這樣的創(chuàng)作手法可以追溯到很遠(yuǎn)的年代，如古埃及浮雕中，一系列故事場(chǎng)景以連續(xù)插圖的形式展現(xiàn)在布滿墻壁的裝飾性畫(huà)框中。它所呈現(xiàn)的時(shí)間是對(duì)過(guò)去記憶或主觀虛構(gòu)的片段性摘剪組合，這樣的時(shí)間的引用也促成了藝術(shù)品的敘征或描繪來(lái)事邏輯。但它終究是以指向雕塑主體的一種時(shí)間性。雕塑的本體仍然作為一種主導(dǎo)，雕塑保持了一種物理和心理上的時(shí)間性。

（責(zé)任編輯：劉小紅）

參考文獻(xiàn)：

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[2]朱尚熹.縱深的形——朱尚熹教學(xué)雕塑隨談.重慶出版社，2011.