為了滿溢的頃刻
——鋼琴家、鋼琴教育家張玎苑博士小記

文/白學(xué)海

我與張玎苑博士相識已有二十余年了。大學(xué)時代，我們都是中央音樂學(xué)院陳比綱教授班上的弟子，同學(xué)少年，意氣相投。1998年我赴德國攻讀音樂學(xué)專業(yè)研究生學(xué)位，由于當(dāng)時通訊不易，竟與她斷了聯(lián)系。不想，第二年秋天的一個下午，匆匆穿過柏林藝術(shù)大學(xué)旁的路口時，聽到有人喊我的名字，抬頭看見的正是好友張玎苑！即刻，嘰嘰喳喳重回往日熱鬧，我們倆彼此為這樣的巧遇感到驚喜，隨到我家細(xì)說這一年的經(jīng)歷，為我們又可以在柏林學(xué)習(xí)和相聚而慶幸。2005年，玎苑學(xué)成回國，去上海華東師范大學(xué)任教。沒想到2008年，我也來到上海，就職于上海師范大學(xué)，和玎苑又生活在一個城市了。兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)二十多年，我不僅親歷玎苑在專業(yè)、事業(yè)、為人等各方面的成長歷程，也體會到一個音樂家深邃、廣闊和豐富的精神世界！

今春，《音樂天地》雜志約我寫一篇關(guān)于張玎苑的文稿，想想要說的話很多，限于篇幅就說說玎苑的學(xué)習(xí)經(jīng)歷、演奏心路、教學(xué)成就和學(xué)術(shù)思想，這幾點都是我感觸最深的。

一、初出茅廬的陜西女子

張玎苑出生于一個音樂世家，父親是男高音，后來成為陜西電視臺從事文藝節(jié)目編導(dǎo)的國家一級導(dǎo)演。母親是陜西省廣播電視民族樂團(tuán)國家二胡演奏家。陜西廣播電視民族樂團(tuán)的前身為陜西省廣播文工團(tuán)，始建于1950年，是我國最優(yōu)秀的民族樂團(tuán)之一，玎苑便生長在這樣一個具有八十年代文工團(tuán)特色的，充滿文藝氛圍的單位大院里。

她是一個早慧的孩子，三歲時就能說會唱。因為經(jīng)常不自覺地聆聽鄰居阿姨彈三角鋼琴，媽媽認(rèn)為她是喜歡音樂的，便請一位同事測試她的聽力。這位二胡演奏家發(fā)現(xiàn)，無論彈什么樣的單音、音程、旋律，她都對答如流，就認(rèn)定她是個搞音樂的苗子。于是，自三歲十個月起，就決定了她終身的道路。而后，她跟隨媽媽的同事楊靈子老師學(xué)習(xí)鋼琴。玎苑從小興趣愛好廣泛，并非執(zhí)著于練琴一件事，她不僅文化課成績優(yōu)異，還喜歡唱歌、跳舞、繪畫及影視劇配音。尤其配音一項，她從5歲開始演播廣播劇并為影視劇配音，如電視連續(xù)劇《喜鵲淚》、電影《電梯上》，都與著名影視演員合作，人稱“西北小快槍手”。她在回憶這段經(jīng)歷時特別強調(diào)，是幼時對語言的敏感與鍛煉，造就了她之后把音樂與語言對應(yīng)貫穿的獨特視角，這一點后來成為她教學(xué)中的一大特點。

之后，她進(jìn)入西安音樂學(xué)院附小跟隨李蘭芬老師學(xué)習(xí)。在這里，她開始了專業(yè)學(xué)習(xí)的第一步。每周，媽媽都帶著她去“西音”上專業(yè)課和樂理課，而她一直是樂理課中的“5+學(xué)生”，并在省內(nèi)鋼琴比賽中榮獲第一名。1988年是玎苑一生的轉(zhuǎn)折點，她遇到了周廣仁先生，周先生夸她手指機能好，可以試考中央音樂學(xué)院附中，于是推薦她跟隨鐘慧教授學(xué)習(xí)。在考前，她得到了鐘慧教授的指點，進(jìn)步飛快，繼而順利考入中央音樂學(xué)院附中，成為陜西省考入附中鋼琴學(xué)科的第一人。就這樣，她帶著親人和老師的期待只身來到北京，開始了長達(dá)十年的專業(yè)學(xué)習(xí)。

附中的生活緊張而艱苦。張玎苑雖然在陜西省名列前茅，但進(jìn)入附中后，發(fā)現(xiàn)與優(yōu)秀學(xué)生的水平相差甚遠(yuǎn)。在初中時期，她曾經(jīng)彷徨困惑，不知道努力的方向與意義，一度失去了學(xué)習(xí)的動力。但她骨子里是倔強的，有著一股陜西人的韌勁兒，所有業(yè)余時間都把自己悶在琴房閉關(guān)，磨礪基礎(chǔ)，正是不服輸?shù)男愿褡屗诟咧袝r迎頭追上，得到了趙屏國教授的青睞。1994年，趙老師帶著她與郎朗參加了“埃特林根國際青少年鋼琴比賽”，雖未取得最終獎項，但得到了評委主席歐洲著名鋼琴家、鋼琴教育家萊格拉夫先生（Hans Leygraf1920-2010）的認(rèn)可，并為她今后的發(fā)展指明了方向。1994年，她順利考取中央音樂學(xué)院，大學(xué)學(xué)習(xí)期間，陳比綱教授指導(dǎo)她深入地了解了許多德奧音樂作品，使她對德國的文化藝術(shù)更加心向往之。1998年，玎苑以93.55分的優(yōu)異成績獲得中央音樂學(xué)院鋼琴表演學(xué)士文憑，并于1999年以第一名成績順利通過了柏林藝術(shù)大學(xué)的研究生入學(xué)考試，成為鋼琴系主任貝克教授（Rainer Becker）的弟子。

2003年，她藝壓群雄，通過了柏林藝術(shù)大學(xué)大師班學(xué)位考試（Konzertexam被教育部認(rèn)證為等同于博士學(xué)位），并連續(xù)獲得校獎學(xué)金和“亨德米特獎學(xué)金”。在德六年學(xué)習(xí)期間，她還修讀了音樂教育專業(yè)的碩士課程，并積極參與社會實踐，在三所中小學(xué)，一所業(yè)余大學(xué)執(zhí)教，對德國的大學(xué)、中小學(xué)、業(yè)余大學(xué)等不同形式的教學(xué)機構(gòu)有了比較深入的認(rèn)識和體會。此外，玎苑經(jīng)常參加校優(yōu)秀學(xué)生音樂會，不僅在柏林愛樂音樂廳、柏林音樂廳與交響樂隊合作，還在德國其它聯(lián)邦州舉辦音樂會。她既是柏林中國留學(xué)生中的明星，同時也收獲了許多國際粉絲。

二、教學(xué)研究的華麗蛻變

回國后的她，并沒有選擇從小熟悉的專業(yè)音樂學(xué)院，而是選擇了充滿人文底蘊和研究氛圍的華東師范大學(xué)進(jìn)行音樂教育事業(yè)。張玎苑認(rèn)為，中國并不缺乏鋼琴表演人才，而缺乏具有綜合素質(zhì)與全方面能力的音樂教育人才，我國音樂的基礎(chǔ)教育仍很薄弱，優(yōu)秀的基層音樂工作者還很匱乏。因此，本可以留在德國享受優(yōu)渥生活環(huán)境的她，一往無前地選擇了回到祖國，在音樂教育事業(yè)中發(fā)光和發(fā)熱。投身于教學(xué)事業(yè)中的她，逐漸形成了自己的一套理論體系，并培育出一大批優(yōu)秀學(xué)生。

教學(xué)初期，由于師范學(xué)生的基礎(chǔ)和條件的限制，有時一節(jié)課只講一首作品，但怎么也講不下去，總是達(dá)不到她的理想狀態(tài)，經(jīng)常“干著急”。漸漸地，她開始不斷向國內(nèi)外專家取經(jīng)，探索鋼琴課的邏輯系統(tǒng)化教學(xué)，因材施教、因人而異地上好每一節(jié)課。她邀請各國鋼琴教授來校講學(xué)，為學(xué)生帶來新的視角，同時分析、總結(jié)他們教學(xué)方法的異同，并結(jié)合我國學(xué)生的特點，不斷調(diào)整上課模式，從而使鋼琴教學(xué)愈來愈得心應(yīng)手。

張玎苑殫精竭慮，把自己的演奏、教學(xué)經(jīng)驗及對學(xué)科的反思總結(jié)成文字，在核心期刊上發(fā)表了十余篇論文。其中包括：（1）作品分析類論文，如《肖邦與德彪西鋼琴前奏曲音樂創(chuàng)作之異同》《試析貝多芬鋼琴小品“Bagatellen Op.119”之創(chuàng)作特征及影響》《淺析日本浮世繪對德彪西鋼琴作品“版畫集”的影響》等；（2）鋼琴教育教學(xué)類論文，如《我國高師鋼琴教育“教與學(xué)”的反思》《跨學(xué)科視野下鋼琴教育實踐與理論的探索》《“力度”視域下的德彪西音樂創(chuàng)作特征》等；（3）音樂評論及人物傳記類論文：《布赫賓德的貝多芬闡釋對鋼琴演奏的啟示》，《黑暗的家園——聆聽波格萊里奇2014年上海音樂會有感》，《不是虛空 而是永生——追憶恩師陳比綱先生》，《他撥動了我的心弦——恩師趙屏國教授施教小記》。其中《德彪西鋼琴音樂中的力度特征》一文榮獲第四屆“全國高校音樂教育專業(yè)鋼琴教師論文評選”一等獎。除此之外，張玎苑博士結(jié)合她在學(xué)校的必修課《雙鋼琴與四手聯(lián)彈》，獨立編著了專業(yè)教程《鋼琴四手聯(lián)彈教程——四手聯(lián)彈名曲技術(shù)解析及作品釋義》，同時還參編由德國Otanes出版社發(fā)行的兒童音樂教程《Briklebrit》。

我經(jīng)常詫異于她對教學(xué)的熱忱與創(chuàng)造力，經(jīng)常同她分享和交流有關(guān)教學(xué)對于社會及人生的意義。在她看來，作為一位高校的音樂教師，尤其是一位從事鋼琴演奏的教師，其社會意義是重大的。她現(xiàn)在的跨學(xué)科研究恰恰驗證了這一點。鑒于幼年時的廣泛興趣，她把鋼琴專業(yè)所屬的音樂學(xué)科當(dāng)做社會文化整體中不可分割的一部分，并作為人的終身追求的律己手段。她認(rèn)為，藝術(shù)即信仰，是心靈的避難所。而教師是音樂與人的媒介，音樂教育亦是聯(lián)結(jié)人與社會的紐帶。抱著此種認(rèn)知與信念，她不僅關(guān)注鋼琴學(xué)科的發(fā)展，而是把眼光放置于一個更高遠(yuǎn)的視域。她不斷嘗試新理念的實踐，為的是突破認(rèn)知的界限與邊緣，達(dá)到事物的本真狀態(tài)。

三、只為那滿溢的頃刻

張玎苑雖已是被學(xué)界認(rèn)可的一位學(xué)者，但她的內(nèi)心仍是一位“不安份”的藝術(shù)家。她崇尚傅雷先生的觀點；“先做人，其次做藝術(shù)家，最后當(dāng)鋼琴家”。她為人率真、自然灑脫，四海為家，不為物所累。她有時展現(xiàn)出魏晉名士的風(fēng)范，有時又像金庸文學(xué)作品中的女中豪俠。

在中央院和柏林藝大的老同學(xué)中，接觸過玎苑的，都被她熱情率真的性格以及寬廣包容的胸懷所打動、吸引。她樂于幫助別人，比如同學(xué)有鋼琴技術(shù)問題時，她會毫無保留，熱心地助其度過難關(guān)；同學(xué)來訪，不管有多忙她總是抽出空來三五成群、無拘無束地小聚一番，以至于在柏林的時候，總能看到有朋友圍繞在她身邊?；貒螅堰@種熱情又賦予在教學(xué)當(dāng)中，無論學(xué)生有鋼琴上亟待解決的問題，還是心里存在困惑和彷徨，她都隨時解答、耐心開導(dǎo)。她以幫助別人為樂，正如她所說：人生的意義在于過程和賦予！

張玎苑曾經(jīng)舉辦三十多場音樂會，足跡遍布?xì)W美，是國內(nèi)國際比賽的獲獎?wù)吆椭撉傺葑嗉?。她榮獲“中國鋼琴作品獎”“中法米多鋼琴比賽”第二名（第一名空缺）、“國際施納貝爾鋼琴比賽”第三名，“中國第三屆全國高校鋼琴教師邀請賽”第一名等。作為室內(nèi)樂演奏家，她曾與中國知名演奏家（如宋飛、王中山、馬向華等）合作巡演并錄制CD。作為鋼琴演奏家，張玎苑博士在國內(nèi)外眾多著名的音樂廳成功舉辦音樂會，如柏林愛樂音樂廳、柏林音樂廳、施坦威音樂廳、北京音樂廳、北京二十一世紀(jì)音樂廳、上海音樂廳、上海東方藝術(shù)中心、香港大會堂、西安音樂廳等，而且她是首位登上柏林愛樂音樂廳的華人音樂家。在與柏林交響樂團(tuán)多次的合作演出中，玎苑得到國際知名鋼琴家的贊賞和指點，如德國鋼琴權(quán)威凱莫聆教授、前茱莉亞音樂學(xué)院鋼琴系主任雅布隆斯卡婭教授、著名鋼琴教育家保爾教授等。至今，已出版發(fā)行個人CD專輯《張玎苑演奏的德彪西12首鋼琴練習(xí)曲》，DVD專輯《游子心韻》。

2003年，玎苑在柏林愛樂音樂廳與柏林交響樂團(tuán)合作《貝多芬第四鋼琴協(xié)奏曲后》，“亨德米特協(xié)會”主席哈瑟女士評價她是“一位為舞臺而生的女人”。中國著名鋼琴家、音樂教育家周銘孫先生在聽完她的CD專輯后，在《鋼琴藝術(shù)》2016年第3期中發(fā)表評論文章《評張玎苑演奏的CD與DVD》，文中對她的演奏給予極高的評價與贊賞：“她演奏的貝多芬《熱情》，技術(shù)完整、精力充沛，自始至終情緒飽滿，許多表情都是隨心而出，同時在理智上有很強的操控性……嚴(yán)密完美、熱力四射。張玎苑確實是經(jīng)過德國鋼琴樂派的嚴(yán)格訓(xùn)練，是得到真?zhèn)髁说?！”[1]2015年，玎苑在上海東方藝術(shù)中心首演了作曲家蘇瀟的作品《破》，得到了作曲家的認(rèn)可：“在她的演奏中有不少與我不一樣的地方，而恰恰是這些她最獨特與個性的地方令作品顯得更加豐滿?！币魳穼W(xué)者孫月在《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報》2016年第3期中發(fā)表樂評，高度贊賞了張玎苑的詮釋風(fēng)格：“《破》的體裁形式與作曲家的個性氣質(zhì)決定了這部作品必然充滿了力量之美與陽剛之氣，然而女鋼琴家的演奏盡顯“巾幗不讓須眉”的英雄氣概。張博士對《破》的演釋將作品本身的風(fēng)格特征與意境神韻凸顯了出來，可謂相當(dāng)成功，不僅引發(fā)現(xiàn)場觀眾的鮮花掌聲，更令作曲家贊不絕口！”[2]

結(jié) 語

張玎苑曾非?？隙ǖ孛枋鲞^她獨奏音樂會的現(xiàn)場直觀體驗。有時她在剎那間捕捉到一種投身于黑洞的感覺，有時又冥冥乎感到白茫茫天地渾然一體，雙手在自動地演奏，耳朵聽到的好似別人奏出的音樂，很神奇。正是對宇宙自然的好奇之心，引領(lǐng)著她不斷追問生命的價值與音樂的意義。得益于長安古城深厚的文化與藝術(shù)滋養(yǎng)，她對各類藝術(shù)學(xué)科以及歷史、文學(xué)、宗教、哲學(xué)、心理學(xué)都抱有極大的熱忱和興趣。尤為獨特的是，她在中央音樂學(xué)院學(xué)習(xí)專業(yè)的同時，還專門研修了以老、莊為代表的中國傳統(tǒng)文化，加之旅歐的留學(xué)經(jīng)歷，使她的演奏具有一種哲思式的意蘊、潑墨畫式的大手筆，以及融會貫通后的宗教情結(jié)。她學(xué)養(yǎng)的深度、知識的維度及人文的高度，注定使她在未來成為最為獨特的，集演奏、教學(xué)與理論與一身的音樂學(xué)人。

奧地利音樂美學(xué)家漢斯利克認(rèn)為，“作曲家的創(chuàng)造是緩慢的、間歇性的，演奏家是不停的、一氣呵成的；作曲家是為了永恒，演奏家為了滿溢的頃刻。樂曲是被塑造的，演奏是被我們體驗的”。[3]張玎苑博士揮灑自如的演奏風(fēng)格，孜孜不倦的教學(xué)熱情，嚴(yán)謹(jǐn)開放的學(xué)術(shù)態(tài)度，也許均來自于一種動力，一種為了在那滿溢的頃刻全情釋放的動力！

我由衷地希望張玎苑博士在未來職業(yè)生涯中繼續(xù)綻放耀人的光芒！