樂予風華北京童謠五首

胡楠

北京童謠五首鋼琴組曲之二《打花巴掌》，將民族音樂元素與現代技法融合，繼承發(fā)展了民族音樂的藝術形態(tài)和表現方式，非常具有創(chuàng)造性。此曲成熟的運用現代音樂語匯，讓民族音樂內容彰顯獨特藝術魅力。在保持原有音樂主調旋律的基礎上，將節(jié)奏、織體、和聲、調式調性等多方面變化創(chuàng)新，展示了作曲家在音樂形式處理方面的精湛技藝。本文通過對作品音樂多方面要素的分析，詮釋其中新意盎然的曲風和布局惟妙的格調。

曲作者作為當代著名作曲家，具有強烈的原創(chuàng)意識，他將民族音樂的內在音素提煉出來并成功的運用到作品中，可見作得的卓越才能。每一種創(chuàng)作元素都求新求變，在保持原有音樂旋律風格的基礎上，將調式調性、和聲、織體、節(jié)奏等音樂元素重新設計編排，形成中國傳統(tǒng)唯美特質與現代技法的融合的特點。

一、兼容并蓄和弦構成特質

這首作品蘊含了民族音樂特色，又通過新音樂技巧的創(chuàng)作使其具有現代氣息，其和弦構思精巧，兼容并蓄，它將作曲者獨特的思維方式、情感都呈現在作品中。

（一）等距離疊置和弦

和弦構成的音程領域中，小二度非常不協(xié)和，可謂尖銳至極，它是作曲家創(chuàng)作中開發(fā)、嘗新的試金石，能夠呈現出不同的形式，是對傳統(tǒng)和聲構成模式的突破、延展。姚老師在曲中將兩個小二度音程以等距離模式疊置在一起，這是等距離和弦構成模式與小二度和弦疊置構成模式的兼容運用。整曲以a宮調式開始，姚老師將《打花巴掌》原曲開始帶有單純節(jié)奏性的說唱部分，用等距離疊置和弦形式呈現并改換了節(jié)奏。在A段開始處采用了兩種形式的等距離疊置和弦模式，是在a宮調的主屬音上建立的。在主音上建立的等距離疊置和弦，是由a宮調的主音和弦中根音加向上小二度，三音加向下小二度構成，這是很有融合性的和弦構成模式。如例1a。在屬音上建立的等距離疊置和弦，是由a宮調的屬音和弦中根音加向上小二度，三音加向下小二度構成。如例1b。

例1

這種和弦的疊置，同時聚合在調式和弦構成主體框架內，明確了A段的調式基礎。這是在實踐基礎上對音樂理論的一種新的探索，使其更有效的讓人們領略民族音樂文化，解讀傳統(tǒng)音樂文化中的精髓，將現代音樂元素在情感與技藝之間協(xié)調融合，給人們帶來音響上新鮮感，同時讓音樂的情感表述更讓人感覺恰如其分。

和弦中的根音、三音在傳統(tǒng)音樂中占據著重要地位，它是和弦構成中的主體。等距離加入小二度，增加了和弦的立體感，進一步凸顯、強調和弦構成主體的作用，描摹出敏銳的音響質感，帶動音樂的逐層渲染。每一次和弦出現，節(jié)奏、音高的變化，為旋律的發(fā)展創(chuàng)造層次感。加之此段和弦以小調式婉轉、含蓄的展衍，配以等距離小二度疊加極尖音效，是傳統(tǒng)內蓄蘊藏與現代技術表現的融合，新音樂技術下情感的另式表達。

例2

（二）密集疊置和弦

兩個相鄰音級加上相應的變化音級，形成密集疊置和弦，其形式較等音疊置和弦有異曲同工之妙。加入變化音或小二度模式雖有不同，但密集疊置這個和弦的構成將原音級和變化音級與密集疊置的形式融合，形成音響密度的高度聚集，音效上都具有加強的效果。

差別在于等距離小二度添加在小調式和弦框架內，是傳統(tǒng)音樂與現代音樂表現形式的相融。而密集疊置中相鄰音級與變化音級之間關系是體現傳統(tǒng)民族音樂多元發(fā)展的表現模式。根音與變化音之間可視為縱，與鄰音之間可視為橫，這增加了和弦構成的情趣，縱橫相系，根音是基點，變化音與鄰音是以這個基點縱橫延伸。如例3a、例3b、例3c、例3d

例3

例3c、例3d是例3a、例3b和弦形式的遞減模式，是過渡式與情感意境相依的自然融入。

二、交相輝映旋法形態(tài)特質

對影映尤在，技以施方遒。中國古法藝術講究映襯，承載了文化的思維方式、習慣和內涵，此曲是傳統(tǒng)技法與現代技法相互輝映。

例4

縱觀這四小節(jié)，形態(tài)樣式貌似傳統(tǒng)，創(chuàng)作風格前后簡單變化模仿，從創(chuàng)作意向中散發(fā)心緒，兩兩相照讓人感受到對影映襯，如影隨形的情境。這是將傳統(tǒng)創(chuàng)作理念與現代表現思維融匯，每兩小節(jié)對應著音與音之間的映襯，滲透著古典文化與現代立意的匯集點，加之和弦的立體感和旋律的空間感，音樂語言精簡扼要，但不覺匱乏，清新自然又奇趣盎然，所用的器樂演奏法以表現音樂內容為主體手段，為創(chuàng)作發(fā)揮增添意味。

三、動靜相織節(jié)奏音型特質

節(jié)奏在音樂作品中動靜交織，音樂形態(tài)的起伏與律動以節(jié)奏的變化而變化，這樣增加音樂形態(tài)內涵，使音樂獲得動力感。節(jié)奏因素在現代音樂作品中的表現力更加突出，此曲在節(jié)奏的變化中加入旋律點的改變，使音樂表現形態(tài)的多樣性。

從例4可以看出，后兩小節(jié)節(jié)奏相異的律動是其中的特點，并以中間圓內三個和弦為軸心點前后形成旋律點鏡像進行，節(jié)奏也隨之反向。節(jié)奏與旋律鏡像方式呈現以達到奇特的現代節(jié)奏旋法特點。

這是對傳統(tǒng)創(chuàng)作方式的另一種改換形式，是新式的衍展，需要對這種發(fā)展的方式進行細化。鏡像進行前的材料作為一種鋪墊，為之后的鏡像模式提供材料發(fā)展的可能。例4第三小節(jié)節(jié)奏的變形，凝結著流動的力量，第四小節(jié)的節(jié)奏鏡像變化接續(xù)之前得以展現。旋律點鏡像起伏跌宕使音樂表現沒有失衡，擴寬了音樂的表現力，氣息悠然，旋律點交疊的瞬間，充分的展露著歡娛動感。五度之間旋律點的伶俐跳動，這種空靈的音色效果與密集和弦音效變幻交集，為鏡像進行增加愉悅動力。變化前后的音樂內容形態(tài)分明，都凝聚在閃耀的音符躍動之間，這種情意相間的技法讓人感受意味雋永的崢嶸印象。

四、多型線性和聲趨向特質

這是人們在更多的追求復調式縱向結合的和聲，是現代音樂審美文化思維極妙的表達。這種線性結構既有和弦瞬間無意的疏密、濃淡的調和，又有聲部細致描畫的線條美。

（一）斜向線性趨向特質

平穩(wěn)聲部進行與固定級進聲部進行形成相結合的和聲結構，是現代和聲中和聲與復調、對位元素經過變化處理的結合。此曲用這種和聲加對位模式，形成和聲的瞬息之變，色調斑斕。

例5

這段開始左手聲部特定的下行進行，與右手和聲聲部的平穩(wěn)進行形成斜向線性對位趨向，這種縱橫的整合，音樂色彩的雜糅，使整個樂段塑構了多變的音響效果。左手聲部兩次的半音下行，用不同的節(jié)奏和變化的演奏法進行詮釋，增加音響上的不確定性，但仍保有酣暢有度，柔與芊巧的情境交融，這是在綿延傳統(tǒng)意蘊時，與現代技法相融增添個性音樂風格，是對傳統(tǒng)音樂的另類寫意。

其間，結構與旋律多樣的結合，成就獨特的音樂語言風格。非方整式結構是豐富音樂內容發(fā)展的別樣表達，是一種超乎想象的思維傾注，開闊音樂的表現視野，增強音樂的發(fā)展動力。曲中非方整式結構使音樂抑揚頓挫，讓人感覺錯落有致。非方整式結構經不同的情緒宣泄，讓人感受其中隱匿的情感變化，音樂旋律表現時而輕巧俏麗，時而溫婉宜人，結構不同予以不同的音樂性格特征。

此曲整體以情化意，音樂中傳統(tǒng)自然的心靈畫卷巧然可見，這是文化內涵的細膩滲透。古典中找淵源，傳統(tǒng)意蘊讓人感受其中，現代技法的表情達意又得以抒發(fā)，樂曲的展現既有依于傳統(tǒng)創(chuàng)作，又有依于現代技法創(chuàng)作，形態(tài)表現相得益彰，所表達的意愿沁入人心。

參考文獻

[1]《和聲應用教程》.謝功成馬國華童忠良趙德義著.人民音樂出版社.1995年3月

[2]《音樂的分析與創(chuàng)作》.楊儒懷著.人民音樂出版社.1995年6月

[3]《二十世紀作曲技法分析》.姚恒璐著.上海音樂出版社.2000年4月

[4]《現代音樂分析方法教程》.姚恒璐著.湖南文藝出版社.2003年8月