淺談當(dāng)下現(xiàn)實題材創(chuàng)作引發(fā)的關(guān)于彝劇導(dǎo)演的幾點思考

【摘要】現(xiàn)實題材創(chuàng)作的熱潮是彝劇發(fā)展的重要契機，我們應(yīng)該把握機會，從彝族本鄉(xiāng)本土的實際生活出發(fā)尋找素材，創(chuàng)作一批貼近時代、貼近群眾的彝劇作品。而導(dǎo)演作為主創(chuàng)團隊的核心，既要對現(xiàn)實題材有清醒冷靜的認(rèn)識，又要對彝族文化和彝劇本身進行深刻的思考與探索；既要把握住彝劇的民族特色，又要積極創(chuàng)新、為彝劇的發(fā)展尋找出路。只有這樣，才能成為一名杰出的彝劇導(dǎo)演，才能讓彝劇得到更多觀眾的喜愛，讓彝劇登上更為廣闊的舞臺。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)實題材；彝??； 彝族文化；導(dǎo)演；創(chuàng)新；程式；貼近時代；貼近群眾

【中圖分類號】J617.5 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

彝劇作為云南省四大少數(shù)民族劇種之一，歷經(jīng)六十多年的發(fā)展，已經(jīng)成為楚雄州具有代表性的地方戲曲藝術(shù)，涌現(xiàn)了大量的經(jīng)典劇目。然而，六十多年對于一個戲種來說不過是短暫一瞬，因此，彝劇至今仍未形成完整的程式和藝術(shù)體系，各種主創(chuàng)人才更是青黃不接、嚴(yán)重缺乏。以我為例，最開始是一名彝劇演員，后因?qū)а萑瞬哦倘?，才臨危受命接觸到了導(dǎo)演這一行，到如今成為了一名彝劇導(dǎo)演。

從演員到導(dǎo)演，身份的變換也導(dǎo)致觀念的轉(zhuǎn)變。過去我只負(fù)責(zé)飾演好角色，而現(xiàn)在舞臺上的一切幾乎都需要我介入，從劇本、舞美、表演、音樂、呈現(xiàn)等各方面都不能少了導(dǎo)演的身影。在這個過程中我發(fā)現(xiàn)，身為導(dǎo)演必須要有全局觀，不僅要關(guān)注舞臺上，更要關(guān)注舞臺外，即彝劇的發(fā)展與走向、觀眾的審美與時代的要求、創(chuàng)新的理念與傳統(tǒng)的堅守，這些都是一名心系藝術(shù)的彝劇導(dǎo)演必須要思考的問題。

而當(dāng)下戲劇導(dǎo)演最關(guān)心的莫過于現(xiàn)實題材的創(chuàng)作與呈現(xiàn)?？倳浽谑糯髨蟾婧投鄠€文藝座談會中提出，文藝工作的重心應(yīng)該放在現(xiàn)實題材的創(chuàng)作上，要創(chuàng)作貼近生活、服務(wù)人民的優(yōu)秀文藝作品，掀起了現(xiàn)實題材創(chuàng)作的浪潮。在這股浪潮中，彝劇發(fā)展也受到了深刻的影響。下面我就從一名彝劇導(dǎo)演的角度，談?wù)勛约旱囊恍┧伎肌?/p>

一、現(xiàn)實題材有利于展現(xiàn)彝族群眾當(dāng)下的生活狀態(tài)

現(xiàn)實題材的核心價值就是貼近時代，展現(xiàn)當(dāng)下群眾的生活面貌，這一點對于彝劇來說同樣適用。隨著社會的進步，彝劇的觀眾群告別了過去艱辛的歲月，走向了美好的新生活，而現(xiàn)實題材彝劇就能夠在舞臺上展現(xiàn)這樣的生活狀態(tài)。如我導(dǎo)演的彝劇小戲《桂花表妹》和《喝三秒》，雖然主題不同，但背景都是相同的，都是當(dāng)下新農(nóng)村建設(shè)和精準(zhǔn)扶貧成果的體現(xiàn)?！豆鸹ū砻谩分械酿B(yǎng)雞場、《喝三秒》中的葡萄園，都是當(dāng)下彝族農(nóng)村產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一個縮影，劇中人物都依靠這些產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)了脫貧致富，改變了生活。

另外，我在導(dǎo)演這兩部作品時，著重表現(xiàn)的還有當(dāng)下彝族人民的精神狀態(tài)與追求。如在《桂花表妹》中，桂花放棄了傳統(tǒng)說媒提親的方式，勇敢地追求自由戀愛，在遇到自己心儀的小伙子以后，桂花大大方方地向父親提出婚事。而父親的觀念也在改變，在和桂花解除了誤會之后，父親選擇祝福女兒，成全她的婚事。這些觀念的改變與社會的發(fā)展密不可分，從側(cè)面反映了彝族群眾思想的進步，他們不再注重物質(zhì)上的富足，更加注重精神上的滿足。

因此，做為彝劇導(dǎo)演需要深入基層、深入群眾，去了解當(dāng)下彝族百姓真實的生活狀態(tài)，這樣才能夠在作品中更好地體現(xiàn)當(dāng)下彝族百姓的“精”“氣”“神”，拉近與時代的距離。

二、現(xiàn)實題材為彝劇發(fā)展提供豐富的創(chuàng)作素材

我在參加各種培訓(xùn)班的時候，經(jīng)常與老師同學(xué)聊到關(guān)于彝劇取材的話題。在大家的印象中，彝劇的內(nèi)容主要是民間故事和神話傳說以及歷史事件和歷史人物。如今，彝劇創(chuàng)作者們更多地在現(xiàn)實生活中去發(fā)現(xiàn)、去構(gòu)思。

作為導(dǎo)演，我很希望能夠去接觸不同題材、不同類型的作品。我認(rèn)為我們不應(yīng)該僅僅把眼光放在單一題材上，更應(yīng)該開闊視野，包括家長里短、農(nóng)村趣事、見義勇為、諷刺批評、社會熱點等在內(nèi)的素材，這些都是現(xiàn)實生活為我們提供的創(chuàng)作素材，應(yīng)該為我們彝劇工作者所用。

如彝劇小戲《喝三秒》，在扶持農(nóng)民通過第三產(chǎn)業(yè)發(fā)家致富的背景下，加入了干群關(guān)系轉(zhuǎn)變這樣的一個主題，讓人覺得在黨的十八大以后，干群關(guān)系的轉(zhuǎn)變更是改正了過去存在的一些陋習(xí)，這樣的主題既新鮮又深刻，受到了觀眾的歡迎。

三、現(xiàn)實題材要與彝族文化緊緊相連

在導(dǎo)演作品時，我經(jīng)常會思考，彝劇的靈魂是什么？我認(rèn)為應(yīng)該就是彝族的民族文化，包括彝族語言、彝族舞蹈、彝族音樂、彝族服飾等，彝劇只有深深扎根于彝族文化中，才有生存的土壤，這也是我本人一直秉承的原則。雖然現(xiàn)在的彝族文化遭受到了外來文化的沖擊，但彝劇中的民族特色仍然得到了繼承和發(fā)揚。

以小戲《桂花表妹》為例，當(dāng)下的彝族農(nóng)村中，年輕人中有很多在平時都穿的是漢裝，但是如果讓劇中人物穿著T恤、襯衣、牛子褲，在舞臺上也不會好看。于是我讓演員們還是穿著彝族服裝，不同的是，阿龍這個人物是年輕創(chuàng)業(yè)者的代表，他去掉了帽子和頭飾，內(nèi)搭襯衣，外穿彝族馬甲，既顯得時尚，又保留了濃郁的民族特色。

《桂花表妹》中的彝族特色是一個體系，當(dāng)演員穿上了彝族服裝，那他們必然要伴隨彝族音樂跳起彝族舞蹈，這樣整體才顯得和諧。但有年輕觀眾反映，人物在說話的時候，說著說著就跳起舞來，一邊說一邊跳，增加了表演時長。我對他們說，這是彝劇中程式化的一部分，如果去掉了這部分，讓演員“平鋪直敘”地去表演，與小品和話劇無異，又何來彝劇的特色呢？

一個彝劇導(dǎo)演一定要將彝族文化放在心底，我們允許創(chuàng)作、允許嘗試，但民族文化的根基絕不能動搖。這就意味著在現(xiàn)實題材的創(chuàng)作過程中，要選擇那些符合彝族本民族特色的題材，這樣才能在最大程度上發(fā)揮彝劇的特點，展現(xiàn)彝劇的風(fēng)采。

四、現(xiàn)實題材有助于提高彝劇的觀賞性和藝術(shù)性

彝劇與彝族文化密不可分，彝族文化為彝劇的生存提供了土壤，但是也讓彝劇發(fā)展受到了束縛。例如許多專家認(rèn)為，彝劇要最大程度體現(xiàn)彝族文化，就要增加彝族音樂和彝族舞蹈，因此，在一些作品中就出現(xiàn)了為舞蹈而舞蹈的現(xiàn)象，而這些舞蹈與故事沒有關(guān)系，讓觀眾看得不知所云。

我在導(dǎo)演作品的時候也思考了這個問題，我認(rèn)為應(yīng)該大膽地打破傳統(tǒng)彝劇的限制。在傳統(tǒng)彝劇中，人物出現(xiàn)要么是直接走出來，要么是唱著出來，我在小戲《喝三秒》中特地為人物設(shè)計以舞蹈形式出場，這樣做既能夠迅速抓住觀眾注意力，又能活躍現(xiàn)場氣氛。不僅如此，在“示范喝酒”的高潮段落，我將喝酒戲份放大、細(xì)化，加入了豐富的舞蹈元素，通過三個人物的你來我往讓舞蹈表現(xiàn)豐富多彩。同時，由于是“示范喝酒”，就有了假定情景，虛中有實、實中有虛，充滿了趣味。我這一處理收到了很好的效果，每每演到此處，現(xiàn)場總是爆發(fā)出熱烈的掌聲。

這樣舞蹈動作的處理不僅強化了彝劇載歌載舞的特點，更通過舞蹈加強了演員的表現(xiàn)力，讓心理活動外化出來，給予觀眾更為直觀的感受，提升了彝劇的觀賞性和藝術(shù)性。

五、現(xiàn)實題材為彝劇導(dǎo)演提供創(chuàng)新空間

現(xiàn)實題材千好萬好，但我們也不應(yīng)該忽視它的難點。戲劇是虛擬的藝術(shù)，要貼近真實又要遠(yuǎn)離真實，所以古裝題材、歷史題材等由于距離生活較遠(yuǎn)，讓人有無限的遐想空間，比較好表現(xiàn)。反之，現(xiàn)實題材由于太過真實，人們對它太熟悉，反而束縛了它的表現(xiàn)空間，這就是一些戲劇作品失真、不好看的原因所在。

現(xiàn)實題材的彝劇作品同樣面臨這個難題。我是演員出身，對舞臺比較熟悉，過去彝劇在表現(xiàn)“走路”“種樹”“插秧”等場面時都能夠結(jié)合相應(yīng)的程式和舞蹈動作來完成，也相對比較固定。而現(xiàn)實題材的一些劇本中出現(xiàn)“開車”“開拖拉機”等內(nèi)容，就很難表現(xiàn)了，如何在舞臺上用戲劇語言將“開車”“開拖拉機”等現(xiàn)代元素表達(dá)清楚，第一是看導(dǎo)演對程式的熟悉程度，第二是看導(dǎo)演的創(chuàng)新能力。

彝劇是個新興劇種，雖有六十多年的歷史，但并未形成完整的程式和體系，導(dǎo)演在呈現(xiàn)時往往面臨“無章可循”的困境。不過，恰恰由于“無章可循”，才給予了彝劇導(dǎo)演廣闊的創(chuàng)新空間。我們可以根據(jù)傳統(tǒng)的程式發(fā)展延伸，也可以借鑒其他戲種的呈現(xiàn)方式。如小戲《桂花表妹》中的高潮部分，桂花誤解父親是一個財迷，沒有賣掉鐲子為母親治病，導(dǎo)致母親離世，父親給了桂花一耳光，向桂花說明之所以沒有治病，是為了給桂花上學(xué)留學(xué)費。當(dāng)父親在敘述真相時，舞臺上有四個演員，我特意借鑒了話劇的一些手法，讓媒婆和阿龍這兩個局外人走出光區(qū)，背對觀眾。這樣一來可以為父親和桂花的表演騰出空間，二來可以避免兩個局外人參與其中帶來尷尬。事實證明，這樣的處理手法收到了很好的效果。專家和觀眾也肯定這樣的表現(xiàn)讓情感更加豐滿，故事表述更加順暢。

要讓彝劇適應(yīng)新時代觀眾的欣賞要求，提升它的藝術(shù)品味，就必須要在繼承傳統(tǒng)中進行大膽的創(chuàng)新。當(dāng)然，現(xiàn)實題材雖然給彝劇導(dǎo)演提供了創(chuàng)新的空間，但創(chuàng)新絕不能盲目，還是那句話，創(chuàng)新要根據(jù)劇種和劇目的特點量身打造。

綜上所述，實題材創(chuàng)作的熱潮是彝劇發(fā)展的重要契機，我們應(yīng)該把握機會，從彝族本鄉(xiāng)本土的實際生活出發(fā)尋找素材，創(chuàng)作一批貼近時代、貼近群眾的彝劇作品。而導(dǎo)演作為主創(chuàng)團隊的核心，既要對現(xiàn)實題材有清醒冷靜的認(rèn)識，又要對彝族文化和彝劇本身進行深刻的思考與探索；既要把握住彝劇的民族特色，又要積極創(chuàng)新，為彝劇的發(fā)展尋找出路。只有這樣，才能成為一名杰出的彝劇導(dǎo)演，才能讓彝劇得到更多觀眾的喜愛，讓彝劇登上更為廣闊的舞臺。

作者簡介：郭劍波（1971-），男，云南武定人，大專，國家二級演員，云南省楚雄彝族自治州民族藝術(shù)劇院，研究方向：戲劇導(dǎo)演、彝劇表演和彝族文化。