文化藝術(shù)當(dāng)代和當(dāng)代藝術(shù)文化

【摘要】文化藝術(shù)當(dāng)代性和當(dāng)代藝術(shù)文化發(fā)展中的關(guān)系并不是偶然的，是一種繼承與發(fā)展的可持續(xù)進程，它們的關(guān)系是模糊的、復(fù)雜的，且具有上升性。新一代的欣賞者往往只關(guān)心現(xiàn)實實物的存在，從未想過它的來源、歷史等一系列看似毫無客觀存在性的虛幻，更可怕的是將這些問題覆蓋，甚至是徹底的掘棄?？此浦魂P(guān)乎相對獨立的參與者，更深的層面直接影響到民族經(jīng)典的傳承。

【關(guān)鍵詞】經(jīng)典；時代性

【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】A

我不知是時代大勢所趨或是其他原因，年齡的界定在藝術(shù)作品的欣賞方面受到了限制?；蛟S我不應(yīng)該跨越年齡的界限，去欣賞那些悠久而又經(jīng)典的藝術(shù)作品（如戲劇、話劇、或各種三維呈現(xiàn)、二維表達的藝術(shù)形式），這完全是不正確的。如何追求藝術(shù)的全面發(fā)展呢？這個命題的答案并不是固定的，它蘊含在每個人在追求藝術(shù)探索的道路上所擁有的理解和感悟，并不能以某一個人的觀點去品評藝術(shù)的完整性。

優(yōu)秀的作品之所以能夠被時代所保留，必然有它應(yīng)得的價值，它所傳達的藝術(shù)形象只有從真正理性的方面去分析（不僅僅只局限于美術(shù)方面），這樣才是對它價值性的最真實還原。藝術(shù)用形象去反映世界，并賦予它更深刻的內(nèi)涵，藝術(shù)哲學(xué)和藝術(shù)的其他社會意識形態(tài)的根本不同會在藝術(shù)飽和的狀態(tài)下煥發(fā)新的生命力。在這里我并不談?wù)搶Ω黝愃囆g(shù)的崇拜，或者對某位藝術(shù)家具有某種特殊的情感，這里談的就是從藝術(shù)的出發(fā)點去理解最純粹的藝術(shù)，毫無任何壓力感，只有從平凡到偉大的簡單升華。就像藝術(shù)需要跨越國界，跨越底線（最低的標準），完成一種永無止境的旅行，必須保持最新的資訊，快速飛過你的記憶峽谷。在陳丹青的最近表達中有這么一段話：“繪畫真的過時了，真的過時了！我一點也不鼓勵八零后、九零后、零零后，你們?nèi)ギ嫯嬋ィ灰?，太難、太難了！而且也沒有必要了，真的沒有必要了?！标P(guān)于這段話，方力鈞也引用了吳山專的一段話作出評論，雖然他們只是發(fā)表了各自的看法，但背后所傳達出的內(nèi)涵更值得人們思考。

繪畫、電影、音樂、詩歌、小說、園林等都是文學(xué)、藝術(shù)表達手段，這些手段是不同時代的人傳情達意的媒介。任何領(lǐng)域都有一段無法逾越的高峰期，難道后來的人就不能再踏足這個領(lǐng)域了嗎？在這里，它們只不過是一種形式，不同時代的人都可以利用這種形式表達自己的情感，傳遞自己的觀念，表明自己的態(tài)度。就畫畫來說，不同的人對于繪畫的認識和繪畫的目的是大相徑庭的，可以概括為四類：一是匠人，二是畫家，三是體制內(nèi)畫畫的人，四是藝術(shù)家（在這里不做詳細解釋四類人的區(qū)別）。他們都是與這個社會脫離不了關(guān)系的人，所以說，生活藝術(shù)和藝術(shù)生活是相輔相成的。至于用什么形式去表現(xiàn)、去傳達藝術(shù)并不重要，重要的是你能夠站在一個審美的高度去審視自己的生命，享受自己的生命，任何形式都能表達出你對藝術(shù)的詮釋。就像生命的感受可以成為詩歌，優(yōu)美的韻律可以成為音樂一樣，最完美的藝術(shù)會伴隨時代的演進而更加具有情感。在時代的演進中，西方思潮嚴重沖擊著我們原有的藝術(shù)思想和藝術(shù)理論體系，藝術(shù)與非藝術(shù)究竟有沒有邊界？傳統(tǒng)與當(dāng)下怎樣相融？藝術(shù)的邊界在哪？經(jīng)典怎樣傳唱等一系列問題都涌現(xiàn)出來，這也標志著一個時代的藝術(shù)到了總結(jié)反思的時刻。

在中國藝術(shù)教育的大系統(tǒng)里，要求我們要有一種反對本質(zhì)主義的批判性，堅持科學(xué)與理性（而不是反科學(xué)與反理性），堅持探尋真理（而不是傳播謬誤），走自己的路，努力構(gòu)建自己完備的藝術(shù)理論體系，而不是盲目追隨目的藝術(shù)體系，這或許才是從藝術(shù)的初衷和目的去完善對它的理解，對它的審美理想與創(chuàng)作來源的解讀。正如意大利哲學(xué)家克羅齊所說的：“藝術(shù)的直覺總是抒情的直覺”，在這里強調(diào)的精神是唯一的存在（我并不偏向于某一種藝術(shù)學(xué)習(xí)的理解方法，可能是唯物主義，也可能是主觀唯心主義或客觀唯心主義），但總體來說藝術(shù)就是一種在理想與現(xiàn)實之間往返的一趟列車，何為開始、何為結(jié)束，并沒有唯一的評析標準。畢竟藝術(shù)終究是藝術(shù)家主觀意識的產(chǎn)物，本質(zhì)上是藝術(shù)家對“社會生活的反映”。時代在進步的同時，藝術(shù)的創(chuàng)作、欣賞卻受到了排擠，我并不是頑固的保守派，也不是激進的改革派，但還原藝術(shù)的經(jīng)典性卻是我想表達的。經(jīng)典所表明的意境是歷史所賦予的，年代感是唯獨沒辦法摻假的，經(jīng)典之所以流傳表示它是與多少的人心意相通的，它在現(xiàn)實生活中的映射是不容磨滅的。

藝術(shù)是生活的高度升華，也是生活哲學(xué)在主客體轉(zhuǎn)換之間的一種根據(jù)社會存在而改變的一種現(xiàn)實表現(xiàn)，其中主體與客體在關(guān)系上并不難達到一種哲學(xué)上的唯我境界，這樣的東西簡單、低俗地來說“就是沒有市場”。一個完整的藝術(shù)家除了專業(yè)的優(yōu)勢之外，其次就應(yīng)該是思想境界和理論支撐，這是一種不可缺少的層面。許多的藝術(shù)從業(yè)者或藝術(shù)的實踐者忽視理論和經(jīng)典的解讀，這是不全面的。因為藝術(shù)需要的是一個將審美意識、審美理想、審美情感等多方面集聚的傳承者。就像馮驥才先生的一句話：“每個人都是傳統(tǒng)文化的承載者，只不過現(xiàn)代社會節(jié)奏太快，感覺年輕人距離傳統(tǒng)文化都有一點遠”。為什么你能接受生活中的一部分，而排斥那些原本應(yīng)該保留的呢？現(xiàn)在的進步無不是基于它們的貢獻，你我都沒有資格對它說不。我并沒有要求所有的青年朋友都必須接受它，但是你可以嘗試打開那個束縛你思想的枷鎖，或許會有不一樣的收獲。

每一次藝術(shù)的表現(xiàn)都是作者全身心的投入，他們以不同的感悟力活躍在各個藝術(shù)領(lǐng)域的浪尖上，完成他們對藝術(shù)的追求和堅守，不論歲月流逝、地老天荒。經(jīng)典的傳唱可以打破一切束縛界限，不論年齡、時代等一些無法操控在自己生命主宰以外的東西，人一輩子什么都會忘記，唯獨自己鐘愛的追求，正如人生登上巔峰什么時候都不晚，要看你以怎樣優(yōu)雅的姿勢老去，經(jīng)典文化藝術(shù)的追求又何嘗不是在寂寞的堅守中期盼點點黎明的曙光呢？因此，藝術(shù)呈現(xiàn)者和欣賞者對接契合度也是非常重要的，從而引發(fā)出一系列的“市場藝術(shù)”，并不能否認它的存在，因為任何事物（不多加贅述無論是具體意識形態(tài)的存在還是主客體的相對存在）的存在必定有它對應(yīng)的法則和度，藝術(shù)形式逐漸轉(zhuǎn)向了生活消費、淺顯的藝術(shù)欣賞上去，這必然是大勢所趨。在創(chuàng)作的十字路口尋尋覓覓，總找不見屬于自己的一片天地。在中國幾千年文明的熏陶下，無論何時何地都應(yīng)該用中華民族最瑰麗的記憶守護歷史，守護盛世威儀。在新時代賦予它新的生命力，而不是不問西東地隨意揚棄。中華民族的傳統(tǒng)文化是屬于我們這個民族的真善美，之所以能得以延續(xù)，是因為繼承者的載體在時代的更迭中不斷續(xù)寫傳奇。因此，在歷史的載體中沒有高低之分，都是無價的，讓民族的符號給予中國文化更高的要求，保持文化物質(zhì)基因也一樣，保存著我們所承載的物質(zhì)文化基因以及對中華文明的尊重和敬仰。

伴隨著各式各樣文化藝術(shù)的傳播，要怎樣才能做到“曲高和眾”呢？這或許是一個持久的命題。人類的文明傳承下來，經(jīng)過歲月的洗禮，如何運用于服務(wù)當(dāng)代社會呢？同樣是我無法直接回答的問題，因為它需要我們之間擁有文化認同和認知，在心靈深處產(chǎn)生相同的震撼。汲取傳統(tǒng)文化的精髓，充滿對未來的理想，帶著對傳統(tǒng)的感悟，不知疲倦地做到文化的傳播與復(fù)興。我們的文化藝術(shù)是我們古人的思想智慧、價值觀念、制度、文化理論體系、客觀物象的再造、歷史的變革以及權(quán)力的集中和人民大眾的一種美好期許的集中體現(xiàn)。它們承載著我們文化的厚重、文化的魅力、文化的今生再現(xiàn)。熔古鑄今，當(dāng)然要用新時代新鮮的血液去鑄造它，用當(dāng)下的時代特色去激活這些經(jīng)典的魅力。

經(jīng)典的東西之所以能傳承至今并為大家所接受，體現(xiàn)的不僅僅是它自身的獨特魅力，更是一代代傳承者的堅守。就中國傳統(tǒng)絲綢藝術(shù)品中的精華緙絲來說，或許沒有多少人知道這種東西，尤其是青少年一代，更是了解甚少。緙絲是中國絲織業(yè)中最傳統(tǒng)的一種挑經(jīng)顯緯，極具欣賞裝飾性的絲織品，常有“一寸緙絲一寸金”和“織中之圣”的盛名，并與杭州絲織畫、永春紙織畫、四川竹簾畫并稱為中國的“四大家織”，蘇州緙絲同樣入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄和世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是現(xiàn)代技術(shù)無法替代的工藝。它的創(chuàng)作往往很費功夫和時間，有時為了完成一件作品需要幾個月乃至一年以上，所以，一件緙絲作品的完成往往傾注著作者大量的心血。雖然在這里闡述的是緙絲，真正讓人深思的更應(yīng)該是古老的中華文明浸潤于我們血脈之間的文化智慧、東方之冠、鼎盛中華。民族的經(jīng)典是我們能夠長久立足于世界民族之林的根與魂，現(xiàn)今的歷史文化、創(chuàng)作靈感、新科技的發(fā)展等都源于我們悠久的歷史文脈，是我們獨特的東方哲學(xué)和美學(xué)的體現(xiàn)，我們用它和世界對話，用它不斷地向世界展示自己，所以東方的文脈太深奧了，需要我們從總體的意象上來提煉，用當(dāng)代社會極其浪漫的藝術(shù)手法將經(jīng)典再現(xiàn)，把經(jīng)典傳承。

讀史可以明智，知古可以鑒今。

作者簡介：王欣（1998-），男，安徽省宿州市人，石家莊鐵道大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院青年志愿者協(xié)會副會長。