談重奏課程在二胡教學(xué)中的重要性

霍永康

摘要：自上世紀(jì)20年代，二胡演奏藝術(shù)被納入正規(guī)的教育體系中，發(fā)展至今已近百年。大量新作品的創(chuàng)作，豐富了二胡藝術(shù)的曲庫(kù)，對(duì)演奏技法技巧提出了更高的要求，除了獨(dú)奏形式，協(xié)奏、重奏也日漸增多。本文將從教學(xué)實(shí)踐角度出發(fā)，分析重奏課程在二胡教學(xué)中的重要性。

關(guān)鍵詞：重奏? ?節(jié)奏? ?力度? ?舞臺(tái)表現(xiàn)? ?協(xié)作

中圖分類(lèi)號(hào)：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2019）05-0114-02

作為中國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器的代表，二胡的起源可以追溯至唐朝，距今一千余年。該樂(lè)器發(fā)源于我國(guó)古代北部一少數(shù)民族，原名“奚琴”，發(fā)展至宋代稱(chēng)為“嵇琴”。在流傳發(fā)展過(guò)程中，一直作為戲曲等民間藝術(shù)形式的伴奏類(lèi)樂(lè)器。直至20世紀(jì)20年代，劉天華先生將二胡作為專(zhuān)業(yè)的樂(lè)器演奏課程帶入北京大學(xué)音樂(lè)傳習(xí)所，二胡藝術(shù)才作為一門(mén)專(zhuān)業(yè)的表演藝術(shù)被納入正軌，這一歷史至今不足百年。

經(jīng)過(guò)了二胡藝術(shù)工作者幾代人的不懈努力，近百年的飛速發(fā)展使二胡藝術(shù)有了長(zhǎng)足的進(jìn)步與拓展。教學(xué)方法由之前的口傳心授，發(fā)展為逐步有了教材，練習(xí)曲，樂(lè)曲。二胡曲目不斷豐富，先后涌現(xiàn)出了劉天華、劉文金、吳厚元、王建民等一大批杰出的作曲家，創(chuàng)作了多種風(fēng)格，帶有鮮明民族特色符號(hào)的二胡作品。如劉天華創(chuàng)作的十大二胡名曲，《病中吟》《月夜》《苦悶之謳》《悲歌》《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》《閑居吟》《良宵》《光明行》《獨(dú)弦操》《燭影搖紅》;劉文金先生的《三門(mén)峽暢想曲》《長(zhǎng)城隨想》《豫北敘事曲》;吳厚元先生的《紅梅隨想曲》《竹韻》;王建民先生的系列《二胡狂想曲》，這些優(yōu)秀的原創(chuàng)作品極大的豐富了二胡藝術(shù)的曲庫(kù)。與此同時(shí)，外國(guó)移植作品的大量涌入，對(duì)演奏技術(shù)、技巧也提出了更嚴(yán)格的要求與標(biāo)準(zhǔn)。這就要求二胡演奏員具有扎實(shí)的基本功和較高的音樂(lè)素養(yǎng)來(lái)完成對(duì)這些作品的二度創(chuàng)作，將其完整的呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。

現(xiàn)階段，我校關(guān)于本科階段二胡表演專(zhuān)業(yè)人才培養(yǎng)的目標(biāo)為：使學(xué)生掌握較為全面的專(zhuān)業(yè)理論知識(shí)、二胡演奏技能;具備較好的音樂(lè)修養(yǎng)、審美能力和教學(xué)能力;能在專(zhuān)業(yè)文藝團(tuán)體、藝術(shù)院校等相關(guān)部門(mén)從事表演、教學(xué)及研究工作的高素質(zhì)專(zhuān)業(yè)人才;在各行業(yè)從事文藝創(chuàng)作、表演，能進(jìn)行一定的群眾性文藝普及、輔導(dǎo)工作的高素質(zhì)應(yīng)用型人才。

在具體的教學(xué)實(shí)施過(guò)程中，由理論課程和實(shí)踐演奏課兩大部分來(lái)支撐。通過(guò)藝術(shù)學(xué)概論、樂(lè)理、視唱練耳、和聲、作品分析等課程來(lái)幫助學(xué)生系統(tǒng)掌握音樂(lè)專(zhuān)業(yè)所需的基本概念、基本原理、基本方法等基礎(chǔ)理論知識(shí)，中國(guó)音樂(lè)史、西方音樂(lè)史、中國(guó)民族音樂(lè)概論等課程來(lái)使學(xué)生全面掌握音樂(lè)史論、民族音樂(lè)理論及相關(guān)音樂(lè)理論與實(shí)踐等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，音樂(lè)名著賞析、世界民族音樂(lè)概論來(lái)使學(xué)生具有較好的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力。以上三塊內(nèi)容支撐起理論教學(xué)體系，而實(shí)踐課程則由主修樂(lè)器的演奏，民族管弦樂(lè)合奏課和民族室內(nèi)樂(lè)重奏課三塊內(nèi)容來(lái)系統(tǒng)對(duì)本專(zhuān)業(yè)進(jìn)行學(xué)習(xí)，提高演奏技能，培養(yǎng)更適應(yīng)于社會(huì)需要的多面手演奏能力。

在多年一線教學(xué)工作過(guò)程中，筆者總結(jié)發(fā)現(xiàn)，重奏能力的提高對(duì)學(xué)生提高綜合演奏能力的意義，遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于學(xué)生在學(xué)習(xí)獨(dú)奏曲過(guò)程中所得。在重奏過(guò)程中，對(duì)個(gè)人聲部的節(jié)奏、音準(zhǔn)、強(qiáng)弱變化以及與其他聲部的配合，都有著嚴(yán)格的要求，否則會(huì)影響整個(gè)團(tuán)隊(duì)的演奏質(zhì)量。

一、節(jié)奏的控制

在筆者的課堂上，曾經(jīng)有一名湖南籍學(xué)生提問(wèn)，“老師，在我準(zhǔn)備高考期間，視唱練耳老師曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，學(xué)民樂(lè)的同學(xué)節(jié)奏感比較弱，學(xué)西洋樂(lè)器的同學(xué)在節(jié)奏方面明顯要好一些。這是為什么呢？”雖然有著近百年的發(fā)展歷程，二胡藝術(shù)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步，但在現(xiàn)實(shí)教學(xué)過(guò)程中，我國(guó)各地市，縣一級(jí)的教學(xué)水平仍急需規(guī)范，有待提高。由于二胡藝術(shù)深受人們的喜愛(ài)，因此傳播較廣，較普遍，教學(xué)力量參差不齊。目前的師資隊(duì)伍中，有受過(guò)專(zhuān)業(yè)教育的老師，同時(shí)也有自學(xué)成才的二胡業(yè)余愛(ài)好者，并且這些非專(zhuān)業(yè)教師的規(guī)模非常之龐大。由于此類(lèi)業(yè)余愛(ài)好者自身并未接受過(guò)專(zhuān)業(yè)的訓(xùn)練，因此在對(duì)學(xué)生進(jìn)行二胡演奏的啟蒙教學(xué)過(guò)程中，弊端明顯，會(huì)導(dǎo)致學(xué)生存在不科學(xué)的演奏方法，不規(guī)范的樂(lè)曲處理等現(xiàn)象。這類(lèi)老師通常不會(huì)要求學(xué)生在練琴過(guò)程中使用節(jié)拍器，任何接受過(guò)專(zhuān)業(yè)教育的音樂(lè)工作者，都深知節(jié)拍器的意義，樂(lè)曲中速度的快慢，節(jié)奏型的變化，音符時(shí)值的長(zhǎng)短，都離不開(kāi)節(jié)拍器的嚴(yán)格把關(guān)。學(xué)習(xí)任何一種樂(lè)器，最初基本功的練習(xí)都離不開(kāi)節(jié)拍器的配合。具有較強(qiáng)樂(lè)感的樂(lè)手，在學(xué)習(xí)初期和之后的演出過(guò)程中，也需要節(jié)拍器的約束。

由于缺少了針對(duì)節(jié)奏方面的嚴(yán)格訓(xùn)練，在久而久之的練習(xí)和演奏過(guò)程中，一部分同學(xué)在速度呈現(xiàn)方面就會(huì)比較自由散漫，導(dǎo)致時(shí)值出現(xiàn)偏差，并且自己意識(shí)不到。如有機(jī)會(huì)與伴奏樂(lè)器合作，問(wèn)題就更加顯而易見(jiàn)，自身的演奏沒(méi)有按照原譜的要求，做正確的時(shí)值處理，忽快忽慢，伴奏聲部卻嚴(yán)格的執(zhí)行著每一個(gè)音符的時(shí)值，致使兩個(gè)聲部完全合不到一起。

在現(xiàn)階段我校的二胡專(zhuān)業(yè)本科生培養(yǎng)階段，正是可以通過(guò)開(kāi)展重奏課程，來(lái)進(jìn)一步強(qiáng)化節(jié)奏的訓(xùn)練。只有學(xué)生嚴(yán)格的把分聲部的節(jié)奏演奏準(zhǔn)確，才有可能與其他聲部配合好，共同將作品呈現(xiàn)出來(lái)。如果某一個(gè)聲部出現(xiàn)了問(wèn)題，必將不能順利的繼續(xù)演奏。目前學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中，大部分精力放在了練習(xí)獨(dú)奏曲上，但是在畢業(yè)后的工作環(huán)境中，不是人人都可成為獨(dú)奏演員，更多的演出機(jī)會(huì)還是進(jìn)入樂(lè)隊(duì)，所以要求同學(xué)們有扎實(shí)的演奏功底，節(jié)奏問(wèn)題是著重需要控制好的。在重奏課中，對(duì)于節(jié)奏的準(zhǔn)確把握，對(duì)提高學(xué)生實(shí)際演奏有著十分重要的作用。

二、力度變化的控制

在處理任何樂(lè)曲時(shí)，都必須先唱樂(lè)譜，在唱譜的過(guò)程中，按照旋律音高的走向，順勢(shì)把強(qiáng)弱變化加以處理。在重奏樂(lè)曲的演奏中，更加需要嚴(yán)格的把握這一點(diǎn)。有的聲部，自始至終都沒(méi)有主題旋律的出現(xiàn)，但并不意味著該聲部就沒(méi)有強(qiáng)弱變化。此時(shí)的演奏員應(yīng)當(dāng)在準(zhǔn)確的完成本聲部音準(zhǔn)、節(jié)奏的前提下，仔細(xì)聆聽(tīng)承擔(dān)主題聲部的旋律及其音高走向，并且配合主旋律的強(qiáng)弱變化來(lái)做出相應(yīng)的變化。如果音量在該讓步給主旋律時(shí)卻做了強(qiáng)的處理，就會(huì)喧賓奪主，使各聲部之間層次混淆，音響效果欠分明。

重奏樂(lè)曲中，主題旋律并不是一成不變的持續(xù)在某個(gè)聲部，所以每個(gè)聲部的演奏員都需要提前做好譜面的工作，處理好自己負(fù)責(zé)聲部旋律的強(qiáng)弱變化的同時(shí)，也要分清楚主題旋律在何時(shí)何處，由哪個(gè)聲部進(jìn)行了發(fā)展與銜接。因此，在力度和音量的控制上，必須精準(zhǔn)的完成來(lái)達(dá)到詮釋樂(lè)曲的全貌。

與演奏員在練習(xí)獨(dú)奏曲的過(guò)程相比，重奏曲對(duì)樂(lè)手強(qiáng)弱控制能力的要求更為嚴(yán)苛，只有按照曲作者提前設(shè)計(jì)好的各聲部之間旋律的銜接與交替，樂(lè)手們嚴(yán)格的控制自己聲部的強(qiáng)弱變化與輪動(dòng)，才能精準(zhǔn)的將樂(lè)曲呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。

三、舞臺(tái)表現(xiàn)與協(xié)作能力的控制

重奏與獨(dú)奏最直觀的區(qū)別，即為多人參與和個(gè)體完成的不同。獨(dú)奏演員專(zhuān)注于個(gè)體的練習(xí)、揣摩與實(shí)踐，對(duì)于重奏演員而言，這些還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。樂(lè)手不僅要出色的完成自己承擔(dān)的聲部，還需要和他人有默契的配合，才可以完成重奏曲的呈現(xiàn)。因此舞臺(tái)上的肢體表現(xiàn)也要適度，符合樂(lè)曲的情境設(shè)計(jì)。各聲部的樂(lè)手都要沉浸在樂(lè)曲中，用心體味曲作者的創(chuàng)作意圖，適度的表現(xiàn)。尤其是在自己聲部休止時(shí)，也不是突兀的干等在舞臺(tái)上。此時(shí)的樂(lè)手要認(rèn)真聆聽(tīng)其他聲部的旋律，或弱或強(qiáng)，或快或慢，要隨著旋律起伏做出應(yīng)有的情感表達(dá)和協(xié)調(diào)的肢體動(dòng)作。此時(shí)的動(dòng)作是在聽(tīng)到音樂(lè)時(shí)，由內(nèi)而外自然而然流露出的肢體語(yǔ)言，完全符合樂(lè)曲的情境。

在處理重奏樂(lè)曲中有速度變化部分段落時(shí)，要求樂(lè)手們心意相通，達(dá)到高度的契合，才可以順暢的完成速度的轉(zhuǎn)變。這個(gè)逐步默契的過(guò)程，需要在臺(tái)下無(wú)數(shù)次的磨練與配合，最后達(dá)到通過(guò)一個(gè)動(dòng)作，一個(gè)眼神，甚至一個(gè)呼吸，都可以使樂(lè)手們心領(lǐng)神會(huì)的達(dá)成統(tǒng)一，來(lái)完成每一次的漸慢，漸快，突快，突慢的處理。

在筆者的課堂上，堅(jiān)持對(duì)每位同學(xué)進(jìn)行因材施教，注重培養(yǎng)和鍛煉實(shí)踐能力，不僅要選擇適合學(xué)生演奏氣質(zhì)的獨(dú)奏作品，更需要通過(guò)多種演奏形式的嘗試，來(lái)使同學(xué)得到更多的實(shí)踐經(jīng)歷并積累寶貴的演出經(jīng)驗(yàn)。在二胡教學(xué)實(shí)踐過(guò)程中，獨(dú)奏形式固然重要，但重奏課程對(duì)學(xué)生音準(zhǔn)、節(jié)奏、表現(xiàn)力等諸多方面能力的考察和要求明顯更高。因此在學(xué)習(xí)重奏曲的過(guò)程中，學(xué)生也會(huì)鍛煉的更多，收獲的更多。對(duì)于提高學(xué)生的演奏能力，為其畢業(yè)后更適應(yīng)工作崗位的需求，具有積極的意義。