心象外化在境地
——觀南海巖先生繪畫(huà)所感

《微笑總在您臉龐》

境地，境界也。它是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的重要范疇，與意境相通，但深層理解又比意境的內(nèi)容寬泛許多。王昌齡《詩(shī)格》中把詩(shī)的境界分為三種思想境地，即物境、情境和意境。石濤《畫(huà)語(yǔ)錄》則從經(jīng)營(yíng)位置入手，把境界定義為“分疆”（即構(gòu)圖，這對(duì)繪畫(huà)的創(chuàng)作來(lái)說(shuō)有一定道理，因?yàn)槲锞?、情境、意境都是通過(guò)構(gòu)圖來(lái)表現(xiàn)的）。王國(guó)維《人間詞話》中則有：“能寫(xiě)真景物、真感情，謂之有境界，否則謂之無(wú)境界?！蹦敲矗罢妗钡囊馕毒烤故鞘裁茨?？我想應(yīng)該是回歸人的本性和回歸自然本質(zhì)的雙重含義，“真”是真感情、真性情、無(wú)需雕飾的性情流露，只有返璞歸真、搜妙創(chuàng)真才是營(yíng)造象外之畫(huà)的最高境界。南海巖先生正是在這種審美意識(shí)中，追求著自己的心中之境。

《祥光》

最近我看了南先生的幾幅新作，這些畫(huà)作更真、更妙、更性情，觀眾通過(guò)觀看作品能與畫(huà)家產(chǎn)生共鳴，并移情畫(huà)中境地。如《雪山融化流淌著的情歌》一作，畫(huà)家以平遠(yuǎn)的構(gòu)圖手法來(lái)塑造畫(huà)面，人物塑造在黃金分割點(diǎn)上，整個(gè)畫(huà)面既協(xié)調(diào)又飽滿。觀此作，猶如身臨雪山草地真情實(shí)景之中，讓人深感祖國(guó)壯美山河的魅力；雪山的圣潔、牦牛的閑逸、湖水的澄澈，讓人陶醉神往。畫(huà)家通過(guò)畫(huà)中人物的動(dòng)情之態(tài)及自然物象，再配以真情流露的落款文字，將青藏高原獨(dú)具特色的風(fēng)土人情淋漓盡致地展現(xiàn)在觀者眼前，觀眾通過(guò)畫(huà)面即可“臥以游之”。潘天壽先生說(shuō)：“藝術(shù)之高下，重在境界?！庇芯辰绲膭?chuàng)作，是能夠讓人回味、咀嚼的。先生的畫(huà)面中訴說(shuō)著一種語(yǔ)言，流淌著多種文字，讓人充滿理想，充滿希望，抑或是存有美好的東西，像一種心靈的寄托，使人生發(fā)出身心意游于天地的審美意趣。當(dāng)然，這種境界所得并非易事，它是多方面修養(yǎng)的結(jié)晶。我認(rèn)為，創(chuàng)作的境界可分為技藝之高下、思想之高下、修養(yǎng)之高下三個(gè)階段。技藝之高下是最基礎(chǔ)的東西，如筆墨的駕馭能力、造形的準(zhǔn)確程度、色彩的認(rèn)知、構(gòu)圖的經(jīng)營(yíng)等等，皆是通向心手雙暢創(chuàng)作力作的基礎(chǔ)。思想之高下，即品味問(wèn)題。優(yōu)秀作品的出現(xiàn)，除了良好的技藝之外，還要有精品創(chuàng)作審美意識(shí)和傳承傳統(tǒng)文化的能力，這是一種在大量欣賞大師作品后養(yǎng)成的審美情趣。而至于修養(yǎng)之高下，則是一名優(yōu)秀藝術(shù)家最重要的修養(yǎng)問(wèn)題，當(dāng)藝術(shù)上升到極點(diǎn)時(shí)，終將要考究作者背后的東西，而非“象與不象”的表面含義。一件好的作品，讓人回味的是一種思想，一種語(yǔ)言，一種境地，一種文化。一個(gè)畫(huà)家只有將技藝、思想、修養(yǎng)三者結(jié)合起來(lái)，才能在藝術(shù)境界上一步一重天。

“象外”之意對(duì)境界的產(chǎn)生，起著很重要的作用。“象外”一詞，初見(jiàn)于東晉僧肇《肇論》中的“窮微言之美，極象外之談”一句。南齊謝赫《古畫(huà)品錄》則有“若拘于物體，則未見(jiàn)精粹；若取之象外，方厭膏腴”；劉禹錫論詩(shī)倡導(dǎo)“境生于象外”；司空?qǐng)D論詩(shī)更推崇“超以象外，得其環(huán)中”，追求“象外之象，景外之景”。我認(rèn)為，“象外之象，景外之景”皆是修養(yǎng)的問(wèn)題，象是物象，象外是指文化，象外之象的本意是超出了物質(zhì)本身的層面，上升到思想精神的境界。也就是說(shuō)，繪畫(huà)作品描繪的不只是一種表象，而是述說(shuō)一種語(yǔ)言，這種語(yǔ)言通過(guò)物象表現(xiàn)出來(lái)。這就是中國(guó)文化的博大之處。里面既有老莊的哲學(xué)思想又有佛家的漸悟潛修，亦有道家的法與清凈無(wú)為，這也是西方美學(xué)無(wú)法把中國(guó)繪畫(huà)逼仄到最后底線的原因。古人立“象”，無(wú)非是要盡意，“象外之象，景外之景”實(shí)際上是生于象又超于象的心畫(huà)，也就是被文人所推崇的“士氣”。按荊浩《筆法記》的說(shuō)法，“心畫(huà)”應(yīng)該是“形質(zhì)”與“真氣”的融合，不離形似，而又脫離形似，“似者得其形遺其氣，真者氣質(zhì)俱盛”?！皻狻迸c“質(zhì)”俱盛，才是真正的心畫(huà)。

由此可見(jiàn)，南海巖先生的繪畫(huà)之所以能夠打動(dòng)那么多人，皆因氣質(zhì)俱盛之緣。當(dāng)然，氣質(zhì)的由來(lái)首要的是得其形、取其象、塑其真，而后方可為。我們“首先要承認(rèn)境生于象，沒(méi)有象就沒(méi)有境”的事實(shí)，南海巖先生的繪畫(huà)呈現(xiàn)給我們的皆是生活中真實(shí)的、貼切的、常見(jiàn)的形態(tài)。博愛(ài)會(huì)在繪畫(huà)中產(chǎn)生，更會(huì)在繪畫(huà)中綻放，他以普通的真實(shí)來(lái)描繪心中的境地。這種繪畫(huà)的產(chǎn)生，是使人心靈打開(kāi)的窗戶，也是讓人向往的天堂，更是人生拼搏奮斗的坐標(biāo)。一幅畫(huà)一個(gè)夢(mèng)想，一幅畫(huà)一個(gè)故事，一幅畫(huà)一個(gè)境地，回味、咀嚼、留戀，方是繪畫(huà)境界產(chǎn)生的根源，這就是南海巖先生的繪畫(huà)帶給我們的感受。

《魂?duì)繅?mèng)繞的地方》