“反向區(qū)域曝光法”身于時(shí)光褶皺中的精神隱秘

劉東圖

陳大志的攝影作品源于“反向區(qū)域曝光”技法，顯然是意識(shí)到了美國(guó)風(fēng)景攝影家安塞爾·亞當(dāng)斯名聞天下的“區(qū)域曝光法”（ZoneSystem）而產(chǎn)生的極具針對(duì)性的一種攝影技法。視覺(jué)效果類水墨畫(huà)，初看似乎去除了大量的影像信息，僅保留水墨畫(huà)的基礎(chǔ)架構(gòu)和紋理，但作品內(nèi)容辨識(shí)度非常驚人，細(xì)看之下，似乎所有影像信息在高度抽象的水墨遮映下被完整保留，還內(nèi)生出更多影像信息，那些水墨筆觸就像一個(gè)個(gè)鏡面照出畫(huà)面內(nèi)隱藏的小小世界。在作品前凝神觀看，很多人有瞬間入畫(huà)之感。展覽以“象外”、“間隔”“平行之外”、“尋覓”和“藏地記憶”等五個(gè)部分徐徐展開(kāi)。作品主題從自然景觀、人的活動(dòng)到精神世界三個(gè)方面逐步呈現(xiàn)陳大志通過(guò)攝影所要追求與想要表達(dá)的東西。在他看來(lái)，這三個(gè)方面其實(shí)就是他認(rèn)識(shí)世界的過(guò)程，也是他通過(guò)攝影這一精神實(shí)踐所逐漸了悟世界.的過(guò)程。

自然景觀是陳大志攝影探索的起點(diǎn)，他利用膠片的顆粒性和線性涂布的特性，通過(guò)在前期拍攝與后期制作中的層次壓縮，強(qiáng)調(diào)線性，形成筆的點(diǎn)、皴和勾勒感，并通過(guò)加大反差，形成墨的暈染感，在現(xiàn)代攝影中探尋中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)意的境界與韻味。而隨著對(duì)事物表象的本質(zhì)追求，陳大志的攝影作品在水墨形式美的視覺(jué)基礎(chǔ)上，進(jìn)入到了更加個(gè)體性的情緒表達(dá)，近期鏡頭里出現(xiàn)越來(lái)越多的衰敗風(fēng)光、焦黑景象，以及詭異的、陌生化的、具有超現(xiàn)實(shí)意味的場(chǎng)景，畫(huà)面脫離了風(fēng)光旖旎的表象，進(jìn)入尋找事物本質(zhì)的深層，同時(shí)也將他自己帶到了不可預(yù)知的地帶，逐漸從探索自然對(duì)象過(guò)渡到探索自身存在的意識(shí)領(lǐng)域。

在策展人看來(lái)，“時(shí)光褶皺”這個(gè)標(biāo)題，被賦予了從時(shí)間和空間維度思考攝影以及精神視覺(jué)化的契機(jī)。陳大志通過(guò)對(duì)于過(guò)去一段時(shí)間里積累的作品的梳理，旨在打通“影像”、“媒介”與“精神這三者之間的無(wú)論是由技術(shù)還是文化所產(chǎn)生的阻隔，將這三者在時(shí)間與空間中關(guān)系一元化，也同時(shí)通過(guò)將一個(gè)又一個(gè)單元中的現(xiàn)實(shí)影像打開(kāi)，呈現(xiàn)藏身于時(shí)光皺褶中的精神隱秘從而將攝影家個(gè)人的內(nèi)在精神與主觀可視化。

陳大志

Chen Dazhi

陳大志其獨(dú)創(chuàng)的“反向區(qū)域曝光法”把中國(guó)水墨的筆法、墨法呈現(xiàn)于攝影技術(shù)中，從而在攝影作品中體現(xiàn)出具中國(guó)文化氣息的視覺(jué)效果，把自郎靜山一脈而起的中國(guó)畫(huà)意攝影推向一個(gè)新的高度，并榮贗第11屆中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)（藝術(shù)創(chuàng)作類）。