水墨畫創(chuàng)作中構成形式的運用

趙 慧

(太原學院 旅游系,山西 太原 030032)

我國的水墨畫有著獨特的虛幻意味，極大加強了作品的奇特感。這種奇特感的存在也使得每一幅作品避免了平庸。虛幻意味的加強，也幫助畫家將個人的心境表現(xiàn)出來，將水墨畫內(nèi)容從束縛中解脫出來。[1]實際上，一幅水墨畫的創(chuàng)作者，能夠將這種虛幻意味充分地體現(xiàn)在畫作中，其畫作必定是佳作。并且只有運用構成形式才能將水墨畫虛幻意味表達得更加強烈。

一、構成形式

在繪畫作品中，設計與繪畫兩者是一種相互交叉的狀態(tài)，兩者相互借鑒實現(xiàn)共同發(fā)展。構成作為表現(xiàn)手段之一，其在水墨畫中的應用目的是追求、表現(xiàn)純粹的美。特別是在現(xiàn)代水墨畫創(chuàng)作中，構成作為一種思維基礎，目的是將材料、工藝等物質條件物化成為形與色。這在具體水墨畫的創(chuàng)作中，實際上是需要有深厚的文化內(nèi)涵以及巧妙的思想，才能夠實現(xiàn)對構成形式的靈活運用，避免出現(xiàn)整個水墨畫的死板。

構成可以被看作是一種創(chuàng)造性思維，實現(xiàn)物象的形態(tài)要素創(chuàng)造性組合。將構成形式進行劃分，可以分為平面構成、色彩構成、空間構成。[2]可以將構成形式中的平面構成看成是理性與感性的結合。目前水墨畫創(chuàng)作中比較常用的平面構成形式包括漸變、重復等。而色彩構成就是運用色彩，采取合理的方式，按照一定的規(guī)律組合色彩與色彩之間的關系。色彩構成包括色彩對比、紋理對比等?？臻g構成將水墨畫從實到虛，虛實相生，實現(xiàn)水墨畫作品的豐富可讀性特征。

二、水墨畫創(chuàng)作中的構成形式

點線面是水墨畫創(chuàng)作中的基本，在點線面發(fā)展的基礎上，我國水墨畫創(chuàng)作中逐漸形成了畫面形式與構成元素的漸變、密集、肌理、重復、色彩對比、色彩混合等。[3]我國傳統(tǒng)水墨畫，主要是以追求意境美，通過利用適當?shù)膶Ρ瓤梢宰屨麄€畫作更加豐富。[4]以吳冠中的畫作為例進行分析，可以發(fā)現(xiàn)其對構成元素的運用是相當熟練的，將傳統(tǒng)水墨畫的精髓發(fā)揮得淋漓盡致。

我國的水墨畫，在色彩的運用上，更多的是依托傳統(tǒng)線性造型“以線為骨，以色為肉”。以王立全全水膜山水畫《高峰秀色》為例，整個畫面層次分明，其中色彩的運用更使得整座山峰氣勢磅礴、冷峻巍峨。作者使用了大量的冷色調(diào)，將高峰的巍峨俊俏展現(xiàn)出來，其中山峰的層巒疊嶂更加凸顯整個畫作色彩的靈活運用。

三、構成形式在水墨畫創(chuàng)作中的具體運用分析

1.平面構成在水墨畫創(chuàng)作中的運用

對于平面構成，其在現(xiàn)代畫作中的應用十分廣泛。我國傳統(tǒng)的水墨畫，其創(chuàng)作者更加注重精神與情感的表達，旨在利用筆墨將人文風景的獨特風貌展現(xiàn)出來。而水墨畫的創(chuàng)作，其中“水”“墨”是水墨畫中最重要圖示語言。[5]而現(xiàn)代我國水墨畫的創(chuàng)作，由于與西方文化不斷融合，不僅繪畫理念有很大的改變，創(chuàng)作式樣也有很大創(chuàng)新，其藝術表現(xiàn)形式不斷發(fā)展。

以楊勇的水墨畫作品為例進行分析可以發(fā)現(xiàn)，其中近景的雜樹林，高低不齊，粗細不均，枝葉有異，灌木喬木混雜，圍塘簇擁而有致。創(chuàng)作者利用獨具特色的筆墨，勾皴擦點染，橫墨豎筆，縱橫畫面皆成妙趣。畫作中被雜樹林圍著的幽塘，其構成形式的應用，將水面清澈而平靜，有蒙蒙之水霧籠罩其上的感覺渲染得十分突出，更加彰顯了這汪池水的神秘莫測。而距離池水最近的一戶人家，被高樹林掩映，房屋前平坦的空地、臨近水塘的山丘、高而密的籬笆，使得整個畫面十分安逸與泰然。

2.色彩構成在水墨畫創(chuàng)作中的運用

西方文化對于我國水墨畫的發(fā)展也有重要意義，特別是西方畫作中光影色彩對中國畫產(chǎn)生了巨大影響。這種影響使得我國現(xiàn)代水墨畫的色彩構成與傳統(tǒng)水墨畫的色彩構成之間呈現(xiàn)出明顯的不同。新水墨彩畫由不同材料和技法而表現(xiàn)出新的色彩風格，而傳統(tǒng)水墨畫的基本色調(diào)仍以寡淡的色彩為主。以一幅徐勇民的《春日裁陽》為例來進行色彩構成的分析，畫面中，畫家采用了創(chuàng)新的畫法，在材料上也有所創(chuàng)新，可以發(fā)現(xiàn)整個畫面是以一個點為中心逐漸向外輻射，在這個過程中結合不同材料、不同色彩最終完成這個作品的創(chuàng)作。關于其中色彩的選擇，主要是以暖色調(diào)為主，包括玫紅、大紅、橘紅等。觀賞整個作品，可以發(fā)現(xiàn)作品名字、色彩、畫面三者之間相互呼應，實現(xiàn)整個畫作的統(tǒng)一。

從創(chuàng)作者的畫作中，可以發(fā)現(xiàn)，每一個畫面中的個體線條都帶著一絲的強勁，但同時又帶有一點含蓄，這種感覺上的碰撞讓賞析者可以強烈感受到創(chuàng)作者想要表達的山峰情結。特別值得注意的是，畫作中色彩的運用，打破了傳統(tǒng)水墨畫一直認為的“水墨至上”原則，色彩的應用與水墨達到兩者完美融合的境界，墨隨色運，色墨相融。

3.空間構成在水墨畫創(chuàng)作中的運用

一幅完整的水墨畫創(chuàng)作，畫家需要經(jīng)過構思→創(chuàng)作→收拾→調(diào)整4個階段。創(chuàng)作者在創(chuàng)作之前，有了大致的意味和布局后，使用水、淡墨潛意識地在宣紙上進行潑、倒、甩、點。在第二個階段，創(chuàng)作者需要盡可能地放松心態(tài)，大膽地在宣紙上進行創(chuàng)作，其墨跡也會因創(chuàng)作者構成形式、情感變化出現(xiàn)變化。在作者創(chuàng)作的過程中，需要充分地將每一個成分淋漓盡致地發(fā)揮出來，使水墨自帶的流線感充滿整個畫面，也正是因為水墨的這種特征使得水墨畫的畫面充滿了新奇與新意，帶給人無限遐想。等待肆意揮灑又帶有想法的水墨干了之后，則進入到水墨畫創(chuàng)作中最重要的階段，在收拾整個畫作的過程中，創(chuàng)作者需要靜心思考，思考每一滴、每一點、每一條線的下一步創(chuàng)作，將原本隨意、自然的墨痕精心處理，將原本隨意的墨痕變得具象，無理變合理。但是，需要注意的是，在創(chuàng)作的過程中，對于部分自然痕跡最好采取保留的手段，將創(chuàng)作者大腦里的想法變成手下的具體事物?？梢允巧健⒖梢允撬?、可以是云、可以是霧，可以是水面，可以是山峰，隨創(chuàng)作者發(fā)揮。[9]對于色彩較重的墨色，則可以將其幻化成為石頭、樹木等等。

四、構成形式在水墨畫創(chuàng)作中的意義

水墨畫創(chuàng)作中構成形式的運用使得我國水墨畫的發(fā)展更加長遠,[7]其多元化特性也使得我國水墨畫實現(xiàn)了形式與種類上的豐富多樣。[8]構成形式受到大自然的啟發(fā)，其對意象性、心像性山水的挖掘和再造，對于現(xiàn)代水墨畫的發(fā)展創(chuàng)新有著重要意義。

由于構成形式主要是從自然的客觀物象中取材，其中又融合了創(chuàng)作者的情感因素，使得水墨畫展現(xiàn)出新的活力。創(chuàng)作者在進行水墨畫創(chuàng)作的過程中，并不是一味追求視覺上的效果，更多的是希望透過畫作表現(xiàn)內(nèi)心情感。將構成形式與水墨畫結合，可以說已經(jīng)成為畫作創(chuàng)作者實現(xiàn)內(nèi)心情感與精神世界統(tǒng)一的一種主要方式。由于構成形式的靈活性，構成形式在水墨畫的應用中實現(xiàn)了在相同中追求變化，在變化中追求和諧。

現(xiàn)代水墨畫創(chuàng)作者將構成形式與水墨畫相結合，其中包括應用構成元素與水墨畫線條、筆墨的滲透和相互作用，從而最終創(chuàng)作出視覺與精神高度融合的畫作，進一步展現(xiàn)出水墨畫的質感。構成形式在水墨畫中的運用，不僅有效打破了傳統(tǒng)水墨畫中生硬、刻板的局面，使得水墨畫展現(xiàn)出一種帶有創(chuàng)作者情感的抽象之美。這種突破傳統(tǒng)水墨畫框架結構的創(chuàng)作模式，使得水墨畫的意境更加深遠，其藝術形式也得到了有效擴張。[9]構成形式實際上是在借鑒西方油畫創(chuàng)作的技法和形式表現(xiàn)，使得我國傳統(tǒng)水墨畫的造型表現(xiàn)形式有了更加進一步的發(fā)展，最終發(fā)展成為具有現(xiàn)代氣息和藝術感的綜合藝術。[10]在現(xiàn)代水墨畫中，構成形式的藝術表現(xiàn)仍然有待完善，其在水墨畫中的運用仍然需要進一步發(fā)掘。

五、結語

構成形式與水墨畫的結合，不僅在很大程度上打破了傳統(tǒng)水墨畫作創(chuàng)作的思維束縛，還將水墨畫的藝術形式進行了豐富，使得水墨畫的藝術形式更加多樣化，水墨畫作品的內(nèi)容表現(xiàn)力也更加強烈?，F(xiàn)代水墨畫中構成形式的運用，使得水墨畫展現(xiàn)出全新的藝術理念，特別是在水墨畫的構圖邏輯和構圖審美上，都有了非常大的突破，展現(xiàn)出一種獨特的創(chuàng)作技術和創(chuàng)作思維。

為了能夠進一步發(fā)揚我國的水墨畫，并且將水墨畫推向世界，實現(xiàn)水墨畫的良好發(fā)展與傳承，需要在重視構成形式的基礎上將其靈活地與水墨畫結合，實現(xiàn)水墨畫的不斷豐富與潤色，重點是提高水墨畫的情感表現(xiàn)和審美價值。但在進行水墨畫創(chuàng)作的過程中，不僅需要對構成形式有一個全面、客觀的理解，還需要對構圖原理有清晰認識，將構成形式靈活運用于水墨畫的創(chuàng)作中，實現(xiàn)水墨畫創(chuàng)作思維的拓寬。