高等藝術(shù)設(shè)計教育與前衛(wèi)藝術(shù)融合研究

劉傳龍，馮 艷

滁州學(xué)院美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，安徽滁州，239012

1 問題提出

高等藝術(shù)設(shè)計教育以滿足經(jīng)濟社會對該類人才的需求作為育人主要目標，包括以設(shè)計概念為主導(dǎo)的基礎(chǔ)設(shè)計學(xué)類、不同專業(yè)互相交叉狀態(tài)下的藝術(shù)設(shè)計學(xué)類，以及針對就業(yè)創(chuàng)業(yè)的應(yīng)用設(shè)計學(xué)類。當社會政治、經(jīng)濟、科學(xué)、技術(shù)等眾多因素飛速發(fā)展時，社會文化需求也將發(fā)生相應(yīng)的變化，這種變化勢必影響藝術(shù)設(shè)計教育發(fā)展。19、20世紀工業(yè)大發(fā)展，資產(chǎn)階級社會地位得到鞏固，社會科學(xué)成果取得巨大進步，為藝術(shù)家對藝術(shù)語言的探索提供了條件，無論印象派、后印象派，還是立體派、未來派，以及抽象主義、波普藝術(shù)等，都是藝術(shù)家為滿足社會文化需求而進行的探索。為了順應(yīng)這種文化需求，包豪斯應(yīng)運而生，并探索了一整套的藝術(shù)設(shè)計教學(xué)方法[1]。當前，現(xiàn)代科技高速發(fā)展，進入一切為商品的網(wǎng)絡(luò)時代，創(chuàng)新、科技和大數(shù)據(jù)引領(lǐng)社會文化潮流，藝術(shù)設(shè)計教育必然參與到激烈的市場競爭中，要謀求立足之地，必然要緊跟社會文化需求，與媒體時尚文化互動，努力提高專業(yè)知名度，在育人觀念、育人體系等方面改革創(chuàng)新，盡快適應(yīng)社會文化發(fā)展的新需求。

自1998年國內(nèi)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)正式確立以來，培養(yǎng)出的藝術(shù)設(shè)計類人才數(shù)量逐年增加，社會關(guān)注度日益提高。然而，在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)發(fā)展過程中也存在著諸多亟待解決的問題。

首先，教學(xué)過程中注重繪圖技巧的訓(xùn)練和培養(yǎng)，教師按照指定教材授課，且授課結(jié)構(gòu)單一，對學(xué)生知識的拓展有一定的局限性，阻礙了學(xué)生創(chuàng)新能力、表達技巧及創(chuàng)新思維等設(shè)計觀念的構(gòu)建[2]。

其次，藝術(shù)設(shè)計教育大都強調(diào)統(tǒng)一的基礎(chǔ)技法訓(xùn)練，往往忽略學(xué)習(xí)者之間的差異性培養(yǎng)；相對封閉的校園學(xué)習(xí)環(huán)境，阻礙了對社會現(xiàn)象中多元藝術(shù)形式的接觸和感悟；個體的創(chuàng)造力與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)聯(lián)系較弱；過于“專”而“精”的縱向知識傳授，與當代社會多元文化人才需求產(chǎn)生矛盾。

再次，高等藝術(shù)設(shè)計相關(guān)的研究趨向某種藝術(shù)形式、語言及思想的縱向研究，而“真正與現(xiàn)實社會需求密切相關(guān)的、與其他學(xué)科結(jié)合衍生的新的藝術(shù)專業(yè)和跨學(xué)科、交叉學(xué)科的研究，則明顯暴露出數(shù)量和能力方面的不足”[3]。

“‘前衛(wèi)藝術(shù)’是時代藝術(shù)的急行軍，在標新立異中顛覆傳統(tǒng)，促成藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變，并為新藝術(shù)的產(chǎn)生奠定基礎(chǔ)”[4]。高等藝術(shù)設(shè)計教育勢必受到前衛(wèi)性藝術(shù)的沖擊和影響，因此，“前衛(wèi)藝術(shù)”與高等藝術(shù)設(shè)計教育的融合意義重大，如何將前衛(wèi)藝術(shù)與高等藝術(shù)設(shè)計教育融合，將是當前我國高等藝術(shù)設(shè)計教育研究的前沿課題。

2 前衛(wèi)藝術(shù)對我國高等藝術(shù)設(shè)計教育的影響

“前衛(wèi)藝術(shù)”是一種藝術(shù)流派，具有開拓性的藝術(shù)觀念、邊緣性的內(nèi)容，以及多樣性的思維，形成標志是20世紀50年代后的波普藝術(shù)和超現(xiàn)實主義藝術(shù) 。作品在表現(xiàn)形式、技巧、題材處理和使用材料上都進行了創(chuàng)新嘗試，如徹底顛覆架上繪畫框架的《泉》；通過作品與作者交流，給予觀眾新感覺的《7 000棵橡樹》；用調(diào)侃、幽默、解構(gòu)的態(tài)度和波普藝術(shù)并置處理畫面的《大批判》；造型夸張、色彩艷俗、個人符號強化的“光頭”和“大臉”等?！扒靶l(wèi)藝術(shù)的功能有非常重要的一面,它與當代視覺文化、視覺經(jīng)驗,甚至科學(xué)技術(shù),都有緊密聯(lián)系,是當代視覺文化的創(chuàng)造性思維的集中表現(xiàn),對于當代藝術(shù)的問題也反映得最充分、最激烈”[5]。開拓性的藝術(shù)觀念、創(chuàng)造性的思維模式，體現(xiàn)了前衛(wèi)藝術(shù)變化的是藝術(shù)觀念，而非藝術(shù)本身和表現(xiàn)技能的提高；實踐過程性的經(jīng)歷說明前衛(wèi)性藝術(shù)來源于現(xiàn)實社會而不是“象牙塔”中的想象；多種樣式的繪畫材料與表現(xiàn)風(fēng)格，展示了前衛(wèi)性藝術(shù)廣闊的專業(yè)知識涉及面。因此，在正確解讀高等藝術(shù)設(shè)計教育面臨的主要問題的基礎(chǔ)上，利用前衛(wèi)藝術(shù)特性，從高等藝術(shù)設(shè)計教育融合前衛(wèi)藝術(shù)的角度，探尋科學(xué)的、合理的解決途徑。

(1)前衛(wèi)藝術(shù)家反主流、反制度化的藝術(shù)觀念及文化精神，展現(xiàn)了對制度的批判、對自我表現(xiàn)的遵從，采取新的風(fēng)格、符號，以及民間藝術(shù)等表現(xiàn)語言，制造真幻的場景，創(chuàng)造新奇的形式，形成怪誕的風(fēng)格，在激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維模式上有其獨特的優(yōu)勢。同時，符合國家培養(yǎng)具有開拓進取精神人才的教育方針，遵循了我國高等藝術(shù)教育對專業(yè)設(shè)置的“厚基礎(chǔ)、寬口徑”的要求，將有助于當下我國高等藝術(shù)設(shè)計觀念從現(xiàn)象上升到理論認識層面，明確設(shè)計代表著當代視覺文化發(fā)展方向，并作為一種現(xiàn)代觀念取代了造型藝術(shù)，需要的是創(chuàng)新性的設(shè)計觀念。

(2)前衛(wèi)藝術(shù)注重實踐的過程性，強調(diào)觀眾參與創(chuàng)作和作品評價，利用自身原有經(jīng)驗判斷作品，參與判斷的行為成為作品的一部分。利用觀眾融入作品、左右作品結(jié)果的經(jīng)歷，喚起人們對生活空間、行為、環(huán)境等現(xiàn)實社會的思考，并以一種超然的藝術(shù)方式關(guān)注、揭示著社會現(xiàn)實，利用前衛(wèi)藝術(shù)存在語言突破既成藝術(shù)表現(xiàn)空間、表現(xiàn)語言和空間慣例。實踐的過程性關(guān)注、豐富的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計表現(xiàn)語言，有助于培養(yǎng)學(xué)習(xí)者主動獲得知識的能力。

(3)前衛(wèi)藝術(shù)具有多樣性的表現(xiàn)內(nèi)容、豐富的表現(xiàn)手法，“從平面的到立體的，從靜止的到動態(tài)的，從傳統(tǒng)的到現(xiàn)代科技的，涉獵了繪畫、雕塑、裝置、攝影、行為、表演、媒體制作等眾多領(lǐng)域，集聲響、玻璃鋼鐵、光電火藥、科技工業(yè)材料于一身”[1]。多樣性的表現(xiàn)內(nèi)容與多媒體技術(shù)結(jié)合，可以拓展學(xué)生專業(yè)視野和領(lǐng)域，模糊各學(xué)科、各專業(yè)之間界線，把來自不同專業(yè)知識乃至于生活常識的種種啟示都用到設(shè)計思維中，將有助于高等藝術(shù)設(shè)計教育跨學(xué)科的融合與交叉，以及邊緣學(xué)科的發(fā)展，強化高等藝術(shù)設(shè)計教育與現(xiàn)代藝術(shù)之間的聯(lián)系，引領(lǐng)藝術(shù)及其教育的發(fā)展方向。

3 高等藝術(shù)設(shè)計教育與前衛(wèi)藝術(shù)的融合

高等藝術(shù)設(shè)計教育需要融合前衛(wèi)藝術(shù)，利用前衛(wèi)藝術(shù)觀念的開拓性、內(nèi)容的邊緣性及思維的多樣性等特點，培養(yǎng)具有獨立思想的實踐者和創(chuàng)新者，從而滿足社會文化需求。

(1)遵循“前衛(wèi)藝術(shù)”的批判性、繼承性等創(chuàng)新思維模式，以及超然的藝術(shù)形式，構(gòu)架高等藝術(shù)設(shè)計與時俱進的設(shè)計觀念，秉著一種藝術(shù)上的純粹去探求設(shè)計的未知領(lǐng)域。任何一種設(shè)計理念，都不是單一的專業(yè)知識體系，其意義也并不是固定不變的，而是包含了多種詮釋，重點在于如何解讀?？梢詫⑶靶l(wèi)藝術(shù)作為一種現(xiàn)象，按照各種緣起和結(jié)果進行多方向比較，詮釋前衛(wèi)藝術(shù)的批判、反抗及與時俱進的歷史和現(xiàn)狀，以時間為線索進行點、線、面的作品選擇，分析其發(fā)生、發(fā)展及衰敗的歷史特征和背景，思考未來的發(fā)展方向，形成與時俱進的知識體系和設(shè)計思想。如包豪斯能夠培養(yǎng)出眾多思想新銳以及有影響的優(yōu)秀設(shè)計師，就在于聘請了當時最優(yōu)秀的前衛(wèi)藝術(shù)家康定斯基、克利、蒙克等人，把前衛(wèi)性創(chuàng)新性思維模式帶入教育過程中，改變了藝術(shù)教育課程一成不變的狀態(tài)，轉(zhuǎn)變和創(chuàng)新了學(xué)生的設(shè)計觀念。

(2)依據(jù)“前衛(wèi)藝術(shù)”豐富的、動態(tài)性的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計表現(xiàn)語言及實踐過程性經(jīng)歷 ，構(gòu)建高等藝術(shù)設(shè)計調(diào)查、協(xié)商、討論等多元化育人體系，以滿足社會文化需求。中國高等藝術(shù)設(shè)計教育應(yīng)建設(shè)開放性彈性高的教學(xué)體系，培養(yǎng)學(xué)生的自主選擇能力和獨立研究能力[6]。前衛(wèi)性藝術(shù)觀念在不斷變化，這種動態(tài)的思維模式可以不斷豐富和更新學(xué)生的經(jīng)驗，擴展學(xué)生的生活方式，延長學(xué)生探索的觸角?！叭说母鞣N生活方式是活躍在生活的最底層的，最基本的生活文化，看似松散，無關(guān)緊要，卻是最普遍的、最大多數(shù)人的設(shè)計及文化現(xiàn)象，是設(shè)計的主流，并聯(lián)結(jié)著宗教、民俗、個人、心理不斷浮現(xiàn)，與上層社會、政治、經(jīng)濟發(fā)生互動”[7]。這種互動的需求預(yù)示著現(xiàn)代高等藝術(shù)設(shè)計教育，已經(jīng)進入一個注重實踐性的綜合素質(zhì)培養(yǎng)時代。其育人體系最能折射出時代經(jīng)濟、社會、文化背景下藝術(shù)的變化。藝術(shù)設(shè)計教育應(yīng)不斷改革創(chuàng)新，思考當下藝術(shù)設(shè)計人才所應(yīng)具備的能力，從藝術(shù)設(shè)計教育適應(yīng)社會需求的現(xiàn)象上升到切實可行的實踐認識層面，在現(xiàn)實生活中提煉設(shè)計思想，形成個人的藝術(shù)觀念和審美追求。

(3)利用“前衛(wèi)藝術(shù)”多樣性的表現(xiàn)內(nèi)容、豐富的表現(xiàn)風(fēng)格，建構(gòu)高等藝術(shù)設(shè)計交叉性學(xué)科知識體系，以一種開放的心態(tài)在實踐中完善寬泛的知識儲備。前衛(wèi)藝術(shù)以獨特的立場和特有的高度，尋求藝術(shù)的表達方式和復(fù)雜性的內(nèi)容，努力思考中國當代藝術(shù)的處境和面臨的問題，其作品內(nèi)容、表現(xiàn)風(fēng)格和畫面蘊含的寓意，不僅有益于高等藝術(shù)設(shè)計教育開闊思路，促使創(chuàng)新、進步，還弱化不同專業(yè)界限，引導(dǎo)無限豐富的跨專業(yè)潛質(zhì)和底蘊的創(chuàng)新。在高等藝術(shù)設(shè)計教育中，以“前衛(wèi)藝術(shù)”的立場和高度設(shè)計命題，訓(xùn)練發(fā)散思維。同時，可以借助歷史上有意義的“前衛(wèi)藝術(shù)”作品的過程性，鍛煉發(fā)散性思維，如在環(huán)境和生態(tài)保護背景下的先鋒性作品《7 000棵橡樹》，它是德國藝術(shù)家博伊斯創(chuàng)作的地景藝術(shù)作品，體現(xiàn)了“藝術(shù)=生活”“藝術(shù)=人”，藝術(shù)的全球觀念是唯一的革命手段，將導(dǎo)致多專業(yè)知識的交叉、融合觀念的誕生。從博伊斯的立場來講，只有藝術(shù)才可能是革命的，尤其在當前的網(wǎng)絡(luò)化、商業(yè)化時代，藝術(shù)范圍走向“反藝術(shù)”，擴展到人們的動作和行為，從而把藝術(shù)的概念從傳統(tǒng)的技巧意義上解放出來，使得藝術(shù)內(nèi)容、表現(xiàn)手法的多樣、開放，從而促使我國高等藝術(shù)設(shè)計教育進行跨專業(yè)的交叉和融合。

4 結(jié) 語

高等藝術(shù)設(shè)計教育理性的思維與感性的思考是一條融合道路，生活是前衛(wèi)藝術(shù)的營養(yǎng)，前衛(wèi)藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)的斗士，如果設(shè)計只是簡單的源于單一專業(yè)知識內(nèi)容，或者多專業(yè)知識的疊加，那么藝術(shù)設(shè)計將會失去其存在的價值?！叭绻囆g(shù)創(chuàng)作的目的僅僅在于運用直接的或者類比的方式把自然再現(xiàn)出來，或是僅僅在于愉悅?cè)说母泄伲敲?，她在任何一個現(xiàn)存的社會中所占的地位，都會使人感到茫然不可理解”[8]。設(shè)計的功能性在于其對生活的提煉和升華，設(shè)計的作品也會因這種創(chuàng)造性構(gòu)思而獲得特有的價值。因此，不能抱著傳統(tǒng)的理論、技法傳授式的教育不放，應(yīng)與當下的社會生活以及社會藝術(shù)發(fā)展趨勢結(jié)合，才能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維，所設(shè)計的作品，才能來源于生活，是對社會現(xiàn)實生活的提煉。

設(shè)計代表著當代視覺文化發(fā)展方向，是一種創(chuàng)新概念的實現(xiàn)，成為高等藝術(shù)設(shè)計教育的主流。然而，高等院校的基礎(chǔ)教學(xué)還放在造型藝術(shù)的訓(xùn)練上，不能為學(xué)生提供創(chuàng)造性的理念和思想，相對于傳統(tǒng)院校的基礎(chǔ)訓(xùn)練，前衛(wèi)藝術(shù)給人們提供很多形式感受，人們無須專門的繪畫學(xué)習(xí)也可以掌握形式、色彩、圖像等表現(xiàn)技法。前衛(wèi)藝術(shù)在形式的背后提供了創(chuàng)造性的觀念，而不是從傳統(tǒng)學(xué)校的技能訓(xùn)練中派生的。更有藝術(shù)性的作品往往來自非專業(yè)出生的藝術(shù)家，如廣告畫出生的美國波普藝術(shù)家沃霍爾、卡通畫出身的利希斯坦，以及畢業(yè)于黑山學(xué)院的勞申柏等，他們是非專業(yè)出身，但他們的藝術(shù)成就往往超過專業(yè)藝術(shù)家。因此，在新時代背景下，面對信息化社會、全球經(jīng)濟帶來的機遇與挑戰(zhàn)，應(yīng)進一步深化高等藝術(shù)設(shè)計教育改革，把前衛(wèi)藝術(shù)融入教育，培養(yǎng)滿足當代社會文化需求的專業(yè)人才。