微電影制作課程的實(shí)踐教學(xué)探索

羅 彥

文/肇慶學(xué)院文學(xué)院

得益于攝影器材的大面積普及，微電影創(chuàng)作的器材門檻以及制作成本在逐步降低。微電影制作類課程現(xiàn)已成為高校影視專業(yè)教學(xué)的重要一環(huán)，結(jié)合了傳統(tǒng)影視專業(yè)知識，包括劇本創(chuàng)作理論、攝影攝像知識、影視剪輯知識等，注重基礎(chǔ)知識的積累。同時，由于課程性質(zhì)為實(shí)踐課，課堂教學(xué)需要圍繞“培養(yǎng)學(xué)生實(shí)操能力”這一核心需求，因此要求更有針對性的課堂模式。本文將結(jié)合筆者所擔(dān)任的影視工作室課程進(jìn)行分析，探討影視制作類課程的實(shí)踐教學(xué)模式。

一、影視制作類課堂的教學(xué)現(xiàn)狀

(一)學(xué)生角色定位不強(qiáng)

傳統(tǒng)的影視制作專業(yè)課堂當(dāng)中，學(xué)生要?dú)v經(jīng)故事創(chuàng)意創(chuàng)作、影視劇本撰寫、分鏡頭腳本設(shè)計等影視文學(xué)方面的學(xué)習(xí)內(nèi)容，還需要完成場景勘察選定、物色演員試鏡甄選、規(guī)劃拍攝日程通告等影視制片方面的工作。除此以外，執(zhí)行現(xiàn)場拍攝、同期聲錄制、燈光設(shè)置等影視制作技術(shù)上的內(nèi)容自不必說，演員現(xiàn)場演繹、角色情緒引導(dǎo)、場面鏡頭調(diào)度等導(dǎo)演功課以及拍攝后的素材篩查、畫面構(gòu)建、后期剪輯等影視剪輯能力也是電影拍攝的重要內(nèi)容。這一系列內(nèi)容基本涵蓋了影視制作的全流程，而學(xué)生在其中所擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧ň巹　⒅破?、攝影、燈光、錄音、美指、服裝、剪輯、導(dǎo)演等。不同角色的變換可以使學(xué)生對于各崗位的工作內(nèi)容有所了解有所接觸，但這樣的接觸是淺層的。對于學(xué)生來說他們僅僅是參與了一個電影制作的體驗(yàn)課程而已，不利于培養(yǎng)專業(yè)的技術(shù)能力、專業(yè)的審美意識、專業(yè)的藝術(shù)素養(yǎng)，同時也意味著學(xué)生難以找到自己的角色定位。即使是在電影制作行業(yè)當(dāng)中，這樣多重角色定位的情況也十分罕見。如今的影視行業(yè)越發(fā)細(xì)分，對于攝制人員也有新的要求：能夠兼顧多重角色自然是好的，但每一種角色身份的能力都必須專攻領(lǐng)域清晰、專項(xiàng)能力突出、專業(yè)素養(yǎng)優(yōu)秀。過于籠統(tǒng)的人才培養(yǎng)思路、過于模糊的行業(yè)角色定位顯然是不符合當(dāng)前行業(yè)需求的。

(二)忽視分鏡頭腳本

影視制作當(dāng)中其中一個不可或缺的重要環(huán)節(jié)就是分鏡頭腳本的設(shè)計。分鏡頭腳本是連接文字劇本和影視畫面之間的橋梁，是前期策劃和現(xiàn)場拍攝之間的紐帶，使電影的初期畫面不僅只存在于導(dǎo)演和編劇等主創(chuàng)腦中，讓制片組所有成員都能更清晰地了解到畫面運(yùn)動、演員調(diào)度、場景設(shè)置、光線構(gòu)造等技術(shù)上的預(yù)想效果。而實(shí)際教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生在制作微電影時對于分鏡頭腳本以及故事板創(chuàng)作非常不重視。劇本完成后，編劇主創(chuàng)往往會認(rèn)為任務(wù)已告一段落，剩下的拍攝上的事情只需要交給導(dǎo)演、攝影便可以了。以至于劇組在準(zhǔn)備好演員造型、服裝道具、燈光錄音，要進(jìn)入到現(xiàn)場拍攝階段的時候，才發(fā)現(xiàn)每一場次的拍攝都是未知數(shù)，現(xiàn)場出現(xiàn)大量的混亂情況：演員不知道走位調(diào)度，攝影不清楚拍攝景別，燈光不知道場景光線，錄音不清楚對白拾音，美術(shù)不知道背景舞臺，造型不清楚最后效果——大家只知道拍攝劇本里面第幾頁的內(nèi)容，但是不知道需要拍攝什么樣的畫面，所有的東西都有待導(dǎo)演現(xiàn)場決定。這樣的操作會嚴(yán)重拖慢現(xiàn)場拍攝進(jìn)度，導(dǎo)致整個作品的完成也受到影響。

二、影視制作類課堂的實(shí)踐教學(xué)探索

(一)確立學(xué)生的角色定位

為了幫助學(xué)生更好的找到自己的角色定位，筆者并不要求所有的學(xué)生都必須參與到電影制作的全流程、不需要經(jīng)歷所有的角色崗位——事實(shí)上一個人也不可能同時擔(dān)任導(dǎo)演演員攝影師和燈光美術(shù)造型師。以筆者班上其中一位學(xué)生為例：這位學(xué)生對于發(fā)型有興趣，且本身就具有時尚觸覺、平時也具備相關(guān)的發(fā)型知識和審美上的基礎(chǔ)，則完全可以只負(fù)責(zé)發(fā)型這一項(xiàng)，以發(fā)型設(shè)計師的身份在多個劇組中出現(xiàn)。在音樂編輯、在布光控制、在鏡頭運(yùn)動等其他技術(shù)性領(lǐng)域，只需要儲備基本常識，有基礎(chǔ)性的了解即可；在服飾搭配、在化妝造型等其他美術(shù)性領(lǐng)域，則需要具備專業(yè)知識，專業(yè)的審美眼光；在發(fā)型設(shè)計、發(fā)飾搭配這一專攻領(lǐng)域，則需要擁有創(chuàng)造性思維以及獨(dú)到的眼光。作為一個發(fā)型設(shè)計師，他可以不擅長布光，但是必須了解不同光線環(huán)境下對于發(fā)質(zhì)的出鏡效果的影響；他可以不擅長鏡頭調(diào)度，但是必須清楚不同景別下拍攝到的范圍以及出鏡的比例大小；他可以不擅長服飾搭配，但是必須清晰晚宴場合的發(fā)型和商務(wù)洽談的發(fā)型該如何造型。

作為教師，幫助以及鼓勵學(xué)生找到適合自己能力的角色定位具有非常重要的意義。在確立了角色定位后，還需要不斷促使學(xué)生提高技術(shù)能力并延展其能力范圍。以某學(xué)生為例：該學(xué)生平時喜歡攝影，對于單反等攝影器材具有硬件方面基礎(chǔ)，對自己的角色定位為攝影師。作為一名電影攝影，除了具備構(gòu)圖審美、曝光控制等平面攝影方面的“標(biāo)配”能力外，更重要的是熟悉鏡頭運(yùn)動，熟練操作移動攝影設(shè)備，對于鏡頭調(diào)度有著自己的解讀——可以執(zhí)行劇本要求的各種鏡頭調(diào)度的同時，更重要的是，何時手持拍攝，何時斯坦尼康，何時該用三腳架定鏡，何時該上滑軌車移動拍攝，有著一套屬于自己風(fēng)格的鏡頭語言。簡而言之，具備執(zhí)行力僅僅是一個前提，還必須具有創(chuàng)造性思維，不斷深化攝影方面的理解。

除了在縱向不斷提升能力，還必須橫向延伸相關(guān)的能力范圍。以制片為例，相關(guān)連的橫向能力包括劇本創(chuàng)意策劃、工作人員調(diào)度、拍攝進(jìn)度安排、劇組財務(wù)管理、宣傳營銷推廣，同時還需要提高自身的口頭表達(dá)、書面溝通、談判技巧、業(yè)務(wù)洽談等方面的能力。同樣的，導(dǎo)演也不能僅停留在演繹指導(dǎo)、情感引導(dǎo)、故事敘述、氣氛渲染這些本職工作，還需要具備鏡頭語言、場面調(diào)度、音樂處理、畫面剪輯等多方面綜合能力。只有把自己打造成一專多能的專業(yè)匠人，方能滿足業(yè)界需求。

(二)分鏡頭腳本的創(chuàng)作指導(dǎo)

在微電影制作課程的教學(xué)當(dāng)中，還需要鼓勵、引導(dǎo)、帶領(lǐng)學(xué)生做分鏡頭腳本，掌握鏡頭語言的基本語法和應(yīng)用規(guī)律。筆者在課堂實(shí)踐中著重對學(xué)生進(jìn)行以下指導(dǎo)。

1.注重拉片練習(xí)

拉片就是一個抽絲剝繭解讀電影的過程。對優(yōu)秀的電影作品進(jìn)行拉片練習(xí)，逐幀觀看、揣摩、分析，去感受創(chuàng)作者的拍攝思路和剪輯邏輯。筆者要求學(xué)生在做拉片訓(xùn)練時，把看到的每個鏡頭的技術(shù)特征——景別、焦段、機(jī)位、中心、角度、調(diào)度、光線，把出現(xiàn)的每個剪輯手法——蒙太奇手法、動作剪輯、聲音搭配技巧、節(jié)奏控制、敘事方式都一一記錄下來。從中可以看出導(dǎo)演是如何利用影像來分解和重組時空的。

除了讓學(xué)生去做電影的拉片練習(xí)外，還可以通過解讀專業(yè)人士對經(jīng)典影片的拉片來達(dá)到舉一反三觸類旁通的效果。如果說學(xué)生自己做拉片練習(xí)是一種輸出的話，那么參考專業(yè)的拉片分析便是一種吸收，一種高效率的吸收。兩種練習(xí)模式互相搭配，對于學(xué)生視聽語言的積累大有裨益。

2.規(guī)范鏡頭語言

當(dāng)建立起一定的視聽語言意識后，可以嘗試用專業(yè)格式來進(jìn)行分鏡頭腳本的構(gòu)思創(chuàng)作。分鏡頭腳本意義重大，是前期安排拍攝任務(wù)和經(jīng)費(fèi)的參照，是現(xiàn)場攝制時工作人員的指引，也是后期剪輯合成時候的依據(jù)和藍(lán)本。在實(shí)踐教學(xué)中需要讓學(xué)生建立起場景概念，每個場景用若干個鏡頭組合而成。在創(chuàng)作分鏡頭腳本的時候，必須從一開始就把鏡頭語言表達(dá)規(guī)范起來，讓學(xué)生養(yǎng)成良好的意識習(xí)慣：景別明確遠(yuǎn)全中近特；鏡頭角度明確標(biāo)識；調(diào)度方式需要清晰明了；拍攝內(nèi)容需要緊密結(jié)合劇本；如有特殊的畫面需求或者光線效果還必須單獨(dú)標(biāo)明，以便各部門人員事前了解——一切的分鏡頭腳本創(chuàng)作遵循“簡單明了”的原則，為故事服務(wù)，也為現(xiàn)場拍攝服務(wù)。

3.清晰鏡頭運(yùn)動

在劇情比較具有沖突性的關(guān)鍵場景，或者鏡頭調(diào)度人物調(diào)度比較復(fù)雜的情況下，需要通過故事板把鏡頭運(yùn)動清晰化地呈現(xiàn)出來。在故事板中可以看到機(jī)位角度以及拍攝范圍，鏡頭內(nèi)人物位置、相互關(guān)系也一目了然，通過規(guī)范的標(biāo)識方式來表述鏡頭的推拉搖移。在設(shè)計大調(diào)度或者長鏡頭的時候，故事板明顯比分鏡頭腳本更有優(yōu)勢：它可使工作人員在進(jìn)入現(xiàn)場拍攝前便可以大致清晰鏡頭的運(yùn)動方式、鏡頭取景角度范圍、鏡頭內(nèi)呈現(xiàn)出來的內(nèi)容，大大提高了現(xiàn)場的工作效率。

在繪制故事板的初期，很多學(xué)生會由于缺乏美術(shù)基礎(chǔ)和鏡頭意識，會把故事板畫成平面漫畫，集中表現(xiàn)為：景別單一，基本為全景；角度單一，以正面和正側(cè)面為主；缺乏鏡頭運(yùn)動；沒有透視變化，畫面內(nèi)場景呈現(xiàn)出二維的空間感。這些都是在實(shí)踐過程中比較常見的，需要及時指出并讓學(xué)生改進(jìn)的地方。

三、影視制作類課堂的可能性

隨著微電影制作的日益普及，參與到其中的群體越來越廣泛。劇本是坐著寫出來的，但是電影不是。電影必須是在現(xiàn)場的，因此電影制作的教學(xué)也必須是圍繞現(xiàn)場的。綜合實(shí)踐是影視制作專業(yè)教學(xué)的重要教學(xué)手段。除了課堂的實(shí)踐教學(xué)，高校應(yīng)加強(qiáng)與行業(yè)相關(guān)企業(yè)、制作單位的交流互動，通過校企合作方式，為學(xué)生提供更多、更高、更好、更廣闊的實(shí)踐操作平臺。以實(shí)戰(zhàn)代替實(shí)踐，讓學(xué)生在一線片場學(xué)習(xí)一線技術(shù)，在培養(yǎng)實(shí)踐能力的同時，了解到行業(yè)對人才、對能力、對素質(zhì)的實(shí)際需求。