杜舒婷
東南大學(xué) 江蘇省 南京市 211189
電影是由活動(dòng)照相術(shù)與幻燈放映術(shù)相結(jié)合發(fā)展起來(lái)的一種連續(xù)的影像畫(huà)面,是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合體。在電影發(fā)展的初期階段,它以真實(shí)的生活場(chǎng)景與靈動(dòng)的畫(huà)面,給當(dāng)時(shí)的人們帶來(lái)了從未體驗(yàn)過(guò)的新鮮感,但由于當(dāng)時(shí)的電影只是借助技術(shù)手段將現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景體現(xiàn)在銀幕上,尚難以稱其為真正意義上的藝術(shù)。隨著技術(shù)的發(fā)展,電影藝術(shù)已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了從無(wú)聲到有聲、從黑白到彩色、從平面到立體的飛躍發(fā)展。近年來(lái),計(jì)算機(jī)技術(shù)的極速發(fā)展,先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)應(yīng)用拓展了電影的制作方法和表現(xiàn)形式,改變了藝術(shù)和審美標(biāo)準(zhǔn),豐富了影視創(chuàng)作者的表現(xiàn)力和想象力,電影藝術(shù)不再拘泥于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界,電影畫(huà)面中過(guò)去與未來(lái)、虛擬與現(xiàn)實(shí)的融合和表現(xiàn),為觀眾帶來(lái)了全新的藝術(shù)體驗(yàn),對(duì)電影藝術(shù)的內(nèi)涵也產(chǎn)生了較大影響。
數(shù)字技術(shù)是一項(xiàng)與電子計(jì)算機(jī)緊密伴生的科學(xué)技術(shù),它是指借助一定的設(shè)備將各種信息,包括:圖、文、聲、像等,轉(zhuǎn)化為電子計(jì)算機(jī)能識(shí)別的二進(jìn)制數(shù)字“0”和“1”后進(jìn)行運(yùn)算、加工、存儲(chǔ)、傳送、傳播、還原的技術(shù)。[1]由于在運(yùn)算、存儲(chǔ)等環(huán)節(jié)中要借助計(jì)算機(jī)對(duì)信息進(jìn)行編碼、壓縮、解碼等,因此也稱為數(shù)碼技術(shù)、計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)、數(shù)字控制技術(shù)。[2]
由于數(shù)字技術(shù)具有抗干擾能力強(qiáng)、精度高、便于長(zhǎng)期存貯、保密性好、通用性強(qiáng)等優(yōu)異性能[3],在電影藝術(shù)的創(chuàng)作中使用便捷、易于創(chuàng)造,當(dāng)代電影已開(kāi)始大規(guī)模使用二進(jìn)制數(shù)字代碼形式對(duì)原始圖片、視頻、音頻等資料進(jìn)行記錄、保存和轉(zhuǎn)制。在電影制作中,除了使用傳統(tǒng)的模型和化妝,數(shù)字圖形技術(shù)、數(shù)字影像合成、音頻信號(hào)處理等多種現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)已被廣泛應(yīng)用于聲音與圖像的拆分、重組以及進(jìn)行傳統(tǒng)技術(shù)手段難以達(dá)到的處理,以此達(dá)到超越現(xiàn)實(shí)的特殊效果。
在電影發(fā)展初期的很長(zhǎng)時(shí)間里,真實(shí)性是評(píng)估一部電影的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。這里提出的真實(shí)性包括影像和感官兩方面。在電影起步時(shí)期,電影的制作主要依賴于攝像機(jī)的攝像技術(shù),它只能達(dá)到簡(jiǎn)單地復(fù)制和還原現(xiàn)實(shí)生活中的場(chǎng)景,由于電影大多取景于校園、街區(qū)、飯店、公寓等場(chǎng)所,繼1895年盧米埃兄弟將火車進(jìn)站的畫(huà)面向大眾展現(xiàn)之后,《水澆園丁》《出港的船》《燒草的婦女們》《工廠的大門(mén)》等一些早期影片的內(nèi)容均較貼近生活,即影像的真實(shí)性。而感官的真實(shí)性,在很大程度上取決于電影效果賦予人的感受,這種觀者在主觀意識(shí)上認(rèn)識(shí)的“真實(shí)性”,是電影整體效果所產(chǎn)生的,而不必須產(chǎn)生于真實(shí)的拍攝場(chǎng)景,這使得依托于道具與片場(chǎng)工作人員配合下的特效出現(xiàn)在早期電影中,例如通過(guò)移動(dòng)場(chǎng)景中的樹(shù)木造成人物移動(dòng)的效果,通過(guò)使用可搖動(dòng)的馬的模型產(chǎn)生騎在馬背上的效果等,類似實(shí)例不計(jì)其數(shù)。早期基于道具的特效,雖然可以在一定程度上達(dá)到對(duì)虛擬的仿真以及電影制作成本的降低,其所涉及的制作手段和能夠合成的效果均極其有限。相比之下,數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用突破了道具特效的局限性,經(jīng)過(guò)數(shù)字技術(shù)處理的電影模糊了現(xiàn)實(shí)與想象的邊界,使過(guò)去停留于想象的“虛擬”得以變成“真實(shí)”。數(shù)字技術(shù)給電影帶來(lái)繼聲音、色彩之后的又一次重大藝術(shù)變革,它拓寬了影視審美的領(lǐng)域,拓展了電影藝術(shù)鏡像表達(dá)的潛力,提供了重塑現(xiàn)實(shí)的多種可能性,為電影開(kāi)拓了藝術(shù)創(chuàng)作空間,電影藝術(shù)的內(nèi)涵和領(lǐng)域變得更為廣袤了。[4]因此,數(shù)字技術(shù)在現(xiàn)代電影制作方面起到里程碑式的作用,它不僅改變了傳統(tǒng)的電影創(chuàng)作手段,更重要的是在電影原有的基礎(chǔ)上,延展了其真實(shí)性,從而賦予電影藝術(shù)新的內(nèi)涵、新的模式和新的發(fā)展。
科技的日新月異給電影的發(fā)展帶來(lái)了革命性的變化,數(shù)字技術(shù)在電影制作中的應(yīng)用漸趨深層次化與全面化,在電影藝術(shù)的展現(xiàn)中被賦予無(wú)限的創(chuàng)新發(fā)展。數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用在視覺(jué)效果強(qiáng)化方面的作用已不可替代,當(dāng)今演員、地點(diǎn)、風(fēng)景乃至攝像機(jī)的主要地位逐漸被計(jì)算機(jī)取代[5],例如,2015年上映的電影《速度與激情7》,作為電影主演之一的保羅·沃克在電影拍攝過(guò)程中因車禍不治身亡,于是影片的后半部分啟用了替身和特效,制作者總共使用了350 個(gè)特效鏡頭制作保羅剩余的場(chǎng)景,同時(shí)掃描了沃克兄弟科迪和卡勒伯、約翰·布羅特頓,以及有類似體質(zhì)的其他電影演員,利用數(shù)字圖像處理技術(shù)將這些演員與沃克的圖像進(jìn)行聚集加工,再應(yīng)用到替身上以完成電影創(chuàng)作。2014年上映的《霍比特人:五軍之戰(zhàn)》中,許多大場(chǎng)面以及龍的面部神態(tài)特寫(xiě)都是采用3D 建模數(shù)字技術(shù)而表現(xiàn)出特效。媒體藝術(shù)家兼作家列夫·莫諾維奇在1995年就前瞻性地提出了未來(lái)數(shù)字電影的發(fā)展方向,“數(shù)字技術(shù)讓現(xiàn)場(chǎng)拍攝的鏡頭成為進(jìn)一步合成、動(dòng)畫(huà)化和使之變形的原始材料”。邁克爾·諾爾于1970年提出:“電腦在藝術(shù)上的作用,已經(jīng)開(kāi)始接近全新的審美體驗(yàn)?!保?]因此,電影的數(shù)字化處理擴(kuò)大了早期電影的題材范圍,使得戰(zhàn)爭(zhēng)片、武打片、末日災(zāi)難片和超現(xiàn)實(shí)主義電影有的放矢,推動(dòng)了電影藝術(shù)的多方位發(fā)展。
電影先驅(qū)喬托·卡努杜曾這樣描述電影的發(fā)展,電影是把靜的藝術(shù)和動(dòng)的藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)、造型藝術(shù)和節(jié)奏藝術(shù)全都包括在內(nèi)的一種綜合藝術(shù)。[7]與其他藝術(shù)表現(xiàn)形式相同,電影被認(rèn)為藝術(shù)而非技術(shù),電影并非只是由技術(shù)的使用累加而成的產(chǎn)品,它不僅融入了人們對(duì)現(xiàn)實(shí)、環(huán)境與自身內(nèi)在關(guān)注的要素,更是人類認(rèn)知和感受世界的一種藝術(shù)表現(xiàn)方式。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展突破了電影制作技術(shù)方面的限制,提供了更多創(chuàng)作電影發(fā)展的空間,同時(shí)也擴(kuò)寬了影視藝術(shù)與審美研究范圍。在基于數(shù)字技術(shù)電影產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的當(dāng)下,電影的創(chuàng)作周期逐漸縮短,院線作品更新趨于越來(lái)越快,同時(shí),由于數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用,大規(guī)模穿插于影片之中的特效帶給觀者強(qiáng)大的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)甚至觸覺(jué)方面的刺激,以滿足大眾的喜好。由此,電影的發(fā)展被商業(yè)化驅(qū)動(dòng),特效的拼接滿足了部分市場(chǎng)的需求,同時(shí)也會(huì)讓電影遠(yuǎn)離了藝術(shù)的初衷,電影的藝術(shù)性,即作品中細(xì)節(jié)處理,整體節(jié)奏的把握,亦或電影背后引人深思的內(nèi)涵和深厚底蘊(yùn),亦不再是大眾關(guān)注的焦點(diǎn)和評(píng)議電影好壞的標(biāo)準(zhǔn)。
基于現(xiàn)今高新技術(shù)的發(fā)展應(yīng)用,將數(shù)字技術(shù)融入電影藝術(shù)已成為電影發(fā)展的趨勢(shì),對(duì)電影的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。但是,即便電影可以在很大程度上依托甚至依賴于先進(jìn)技術(shù),占據(jù)主導(dǎo)地位的仍應(yīng)該是電影的內(nèi)涵和藝術(shù)性。電影藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展著實(shí)需要數(shù)字技術(shù)的支持,創(chuàng)作者需要把握數(shù)字技術(shù)在電影制作中的目的和尺度,從藝術(shù)的角度理性引入技術(shù),明確數(shù)字技術(shù)在電影制作中的作用,更好地發(fā)揮和展現(xiàn)數(shù)字技術(shù)在電影制作中的優(yōu)勢(shì),提升電影的藝術(shù)性。