白佳敏 (西北師范大學(xué)音樂學(xué)院 730000)
傳統(tǒng)作曲只是以傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)和觀念為基礎(chǔ),以量記譜法、調(diào)性標(biāo)準(zhǔn)、“四大件”理論為依托,采用傳統(tǒng)技法進(jìn)行作曲;電子音樂作曲是指利用現(xiàn)代電子合成器和計(jì)算機(jī)軟件制作而成的電子音響,需要借助先進(jìn)的科技手段。盡管傳統(tǒng)作曲已經(jīng)不適合現(xiàn)代社會(huì),但其所具有的精華、優(yōu)點(diǎn)仍然需要電子音樂作曲學(xué)習(xí)借鑒。
樂曲是音樂的主要組成部分,樂曲的制作質(zhì)量與音樂行業(yè)的發(fā)展進(jìn)步具有直接影響。傳統(tǒng)作曲蘊(yùn)含著豐富的情感,在審美觀念上追求靜態(tài)、婉約、古典美,詞句更偏向于寫實(shí),有些樂曲的曲調(diào)波瀾不驚、深沉悠遠(yuǎn),例如絲竹管弦器樂、中華戲曲音樂等,有些樂曲的曲調(diào)慷慨激昂、振奮人心,比如高亢嘹亮的民歌與獨(dú)具特色的秧歌、腰鼓等(舞蹈音樂)。
隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)與電子技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步,人們?cè)谧髑^念上發(fā)生了變化,尤其是審美觀念,對(duì)傳統(tǒng)作曲造成了巨大沖擊,電子音樂作曲在審美追求、意識(shí)與形式上發(fā)生了極大變化,樂曲類型豐富多彩,例如搖滾音樂、嘻哈音樂、Trip-Hop、流行音樂、說唱音樂等,它們突破了傳統(tǒng)作曲的界限,更加符合現(xiàn)代年輕一輩人的喜好。盡管傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在審美觀念上存在差異性,但因人的愛好各有不同,所以二者始終保持著既對(duì)立又統(tǒng)一的關(guān)系,相互制約、相互促進(jìn)。
傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在社會(huì)普及程度上有所不同,相較之下,電子音樂作曲的普及程度更高,傳播速度更快。傳統(tǒng)音樂作曲在傳播普及上存在一定限制,普及方式屬于不可逆的單向傳播,人們想要欣賞樂曲需要去特定的場(chǎng)所,比如歌舞劇、戲劇表演、秧歌等,傳統(tǒng)樂曲表演組成人員較多,移動(dòng)速度較慢,使得樂曲的傳播速度與廣度受到嚴(yán)重限制。電子音樂作曲利用計(jì)算機(jī)軟件、電子合成器等現(xiàn)代科技設(shè)備對(duì)音樂進(jìn)行編輯,采用網(wǎng)絡(luò)傳播的方式進(jìn)行音樂普及,人們可以在任何時(shí)間、任何地點(diǎn),任意選取接收方式進(jìn)行欣賞,使得樂曲的傳傳播速度大大提高,例如當(dāng)今最受歡迎的網(wǎng)絡(luò)音樂軟件為網(wǎng)易云音樂、酷狗音樂、酷我音樂、QQ音樂等。
如果說觀念決定一首樂曲的作曲方向與蘊(yùn)含情感,那么技法則影響著樂曲的整體呈現(xiàn)感覺與傳播方式,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在創(chuàng)作技術(shù)上存在明顯差異性。具體表現(xiàn)為:第一,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的順序不同。傳統(tǒng)作曲在編曲之前,需要作曲人全面掌握音樂旋律框架,而電子音樂作曲則有所不同,作曲人在編曲之前需要先創(chuàng)作旋律,然后根據(jù)旋律對(duì)后續(xù)音色進(jìn)行選擇,最后才會(huì)匹配演奏樂器。
第二,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在樂曲組成結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)旋律和節(jié)奏節(jié)拍上存在差異性。傳統(tǒng)作曲人在創(chuàng)作樂曲時(shí),需要先發(fā)散思維對(duì)其組成結(jié)構(gòu)進(jìn)行設(shè)想,然后以該結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)設(shè)計(jì)樂曲各階段的表現(xiàn)旋律,最后根據(jù)綜合呈現(xiàn)效果選擇演奏樂曲的形式與樂器,從開始制作到創(chuàng)作完成通常會(huì)耗費(fèi)較長(zhǎng)時(shí)間,但最終表演效果會(huì)十分出眾。電子音樂作曲人在創(chuàng)作樂曲時(shí),一般會(huì)先利用錄音設(shè)備將各部分組成旋律錄制下來,再利用計(jì)算機(jī)軟件與音樂合成器等儀器將不同旋律剪輯成一個(gè)整體,制作手法多以伸縮法和倒置法為主,不僅在極大程度上節(jié)省了制作時(shí)間,還給予了作曲人充足的發(fā)揮空間,但最終呈現(xiàn)效果與制作質(zhì)量有關(guān),有些作品會(huì)顯得差強(qiáng)人意。
組織方式指的是作曲人在創(chuàng)作樂曲時(shí)需要遵循的創(chuàng)作模式,主要包括邏輯方法、音符排列思維等,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在組織方式上存在明顯差異。傳統(tǒng)作曲的音符排列相對(duì)簡(jiǎn)單,排列思維以線性思維為主,組成結(jié)構(gòu)具有鮮明的單一性特色,使得最終形成的樂曲過于臉譜化,在表現(xiàn)形式、旋律節(jié)奏等方面存在多種相同點(diǎn),難以實(shí)現(xiàn)樂曲的創(chuàng)新。電子音樂作曲的音符排列比傳統(tǒng)作曲要復(fù)雜得多,排列思維以非線性為主,組成結(jié)構(gòu)與形式繁雜而多變,導(dǎo)致最終創(chuàng)作出來的樂曲風(fēng)格變化不一,組織形式多種多樣,相較于傳統(tǒng)作曲顯得更加立體與全面。盡管傳統(tǒng)音樂的組織結(jié)構(gòu)比電子音樂作曲簡(jiǎn)單,表現(xiàn)形式相對(duì)單一,但是它能表現(xiàn)出電子音樂作曲所無(wú)法表現(xiàn)出的濃郁情感,對(duì)人們的吸引力較強(qiáng),往往能夠形成經(jīng)久不衰的經(jīng)典樂曲,相反電子音樂作曲只能流行一時(shí),因而作曲人需要將傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲充分結(jié)合,促使二者相互補(bǔ)充,從而有力推動(dòng)我國(guó)樂曲制作行業(yè)進(jìn)一步發(fā)展。
表現(xiàn)形式是指作曲人在創(chuàng)作一首樂曲時(shí)所呈現(xiàn)出的表達(dá)特點(diǎn)。傳統(tǒng)作曲人受思想觀念與自身經(jīng)歷的影響,樂曲的表現(xiàn)形式具有明顯的傳統(tǒng)化、教育化特點(diǎn),作曲人通常希望聽眾能夠從樂曲中獲得某種知識(shí)或感悟,有著警醒與告誡的作用?,F(xiàn)代電子音樂的表現(xiàn)形式更注重娛樂化和價(jià)值化,電子音樂作曲人從開始創(chuàng)作到樂曲制作完成,對(duì)樂曲情感的投入遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于傳統(tǒng)作曲,過于重視樂曲所能帶來的經(jīng)濟(jì)收益,使得樂曲的娛樂價(jià)值遠(yuǎn)大于教育價(jià)值。但是電子音樂相較于傳統(tǒng)音樂更符合現(xiàn)代年輕一輩的審美觀,所以傳播速度較快,容易成為流行樂曲,但被時(shí)間淘汰的周期也相對(duì)較短,無(wú)法成為真正的經(jīng)典。
綜上所述,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在觀念及技法上皆存在差異性,電子音樂作曲觀念與技法更加符合現(xiàn)代人的喜好和需求,作曲人應(yīng)積極對(duì)電子音樂作曲進(jìn)行優(yōu)化。傳統(tǒng)作曲承載著歷史文化與藝術(shù)情懷,具有電子音樂作曲所不存在的豐富情感,作曲人可以對(duì)傳統(tǒng)作曲進(jìn)行優(yōu)化,將其與電子音樂作曲充分結(jié)合。