色彩的視覺美感與當代陶瓷藝術設計探析*

王春華

(浙江天禾陶瓷有限公司 杭州 310022)

前言

在陶瓷藝術設計中，色彩是不可或缺的重要元素，作為一種視覺沖擊極強的藝術語言，色彩可以生動地詮釋出藝術作品的情感，并彰顯出多元化的內(nèi)容，促進不同藝術元素間的有效銜接[1]。而色彩在陶瓷藝術中的運用，不僅為陶瓷藝術注入了新的靈魂，也持續(xù)推動了陶瓷色彩的視覺性與設計的藝術性之間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。筆者首先從陶瓷色彩視覺美感的特征入手，詳細分析了陶瓷色彩視覺美感的具體表現(xiàn)。

1 陶瓷色彩視覺美感特征分析

1.1 色彩視覺搭配的功能性

當人們身處不同的色彩環(huán)境時，心情、感受也會有所不同，且個體情緒以及心理也會隨著色彩環(huán)境的變化而不斷改變[2]。因此，顏色具有一定的感染力，其通過色彩藝術的訴說，帶給個體不同的視覺沖擊與感官感受。如，紅色讓人覺得亢奮、心情激動、精力充沛；而藍色則在某種程度上具有鎮(zhèn)靜作用，可以讓躁動的心平靜下來，讓情緒漸趨平穩(wěn)；當身處橙色、黃色等顏色環(huán)境中時，個體會覺得溫馨溫暖，繼而柔情涌現(xiàn)。由此可見，色彩能對個體的心理以及情緒會產(chǎn)生顯著影響。而在陶瓷藝術設計中科學合理運用色彩，不僅可以有效地提升陶瓷作品的觀賞性，更能喚醒個體對陶瓷藝術設計主題以及主旨感情的心靈共鳴，進而觸動欣賞者對陶瓷藝術品的興趣。以往設計者在進行陶瓷設計時，十分注重造型設計，講究造型的新穎別致，但隨著陶瓷藝術的發(fā)展完善，色彩也在其中得到了重要應用，設計者開始意識到只有做到色彩與造型的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，才能使陶瓷作品形神兼?zhèn)洹ⅹ毦喵攘?，才能讓觀賞者更好地理解陶瓷藝術設計主題。而想要實現(xiàn)色彩的有效運用，設計人員就需要準確結(jié)合作品造型、設計主題，選擇適當?shù)纳{(diào)，同時合理把握色調(diào)在陶瓷作品中的冷暖度變化，從而為觀賞者帶來豐富且強烈的視覺體驗。

1.2 色彩視覺搭配的裝飾性

在陶瓷藝術設計中，色彩還具有十分重要的裝飾性。當陶瓷作品作為一件藝術品、擺件被陳列在室內(nèi)時，它就是具有獨立形態(tài)的藝術珍品，具有一定的環(huán)境裝飾作用，由此可見，色彩在陶瓷作品中的應用會影響到陶瓷作品的美觀性、觀賞性；另外，當陶瓷藝術被用于建筑裝飾、壁畫、雕塑等的室內(nèi)外裝飾時，色彩也具備了裝飾性；還有像常見的衛(wèi)生陶瓷等具有實用功能的陶瓷品，這類有一定的功能實用性，色彩雖不會對陶瓷成品的實用性產(chǎn)生較大影響，但會影響陶瓷作品的美感，并在一定程度上影響個體的決定，即是否決定將該陶瓷作品用于某種用途[3]。

1.3 色彩視覺美感的獨特性

陶瓷色彩視覺層面上的美感，與陶瓷原材料的獨特性、選取材料的工藝技術，都息息相關并相得益彰。具體而言，在進行陶瓷藝術的設計與制作時，選擇怎樣的材料，關乎陶瓷在制作過程中的溫度調(diào)節(jié)與燃燒程度，而燃燒程度與溫度調(diào)節(jié)的效果又在很大程度上會影響成品的視覺美、觀賞性。因此，與其他工藝品相比，陶瓷的色彩視覺美感具有一定的獨特性[4]。

1.4 陶瓷色彩視覺愛美感的應用性

在進行陶瓷藝術設計與創(chuàng)作時，科學選擇、合理運用色彩，可實現(xiàn)獨特、和諧藝術氛圍的有效創(chuàng)建，并為觀賞者帶來獨特、愉悅、印象深刻的視覺與心理體驗。為實現(xiàn)這一和諧藝術氛圍的有效營造，設計人員往往會選擇不同材料、不同色彩進行整合協(xié)調(diào)，如將不同類釉彩與陶瓷顏料進行有機結(jié)合，獲得色差效果，之后將其進行整合，獲得強烈的色彩對比效果[5]。但在具體設計過程中發(fā)現(xiàn)，色彩會在一定程度上影響對比效果。因此，要想獲得相對理想的色彩對比效果，設計人員必須結(jié)合陶瓷作品的體積、面積，合理控制相關色彩的具體面積，避免出現(xiàn)色彩的對比性無法體現(xiàn)的情況。具體而言，設計人員在進行陶瓷藝術設計時需重點把握以下內(nèi)容：首先，陶瓷顏色在同一區(qū)域的統(tǒng)一面積下對比度互有差異，但當陶瓷面積增加，顏色面積也會增加，顏色帶給觀賞者的視覺沖擊將會更加強烈；反之，面積減少，色彩產(chǎn)生的沖擊性也相應減小。另外，在陶瓷作品尺寸、面積、顏色等要素相同的情況下，不同的造型將表現(xiàn)出不同的聚散狀態(tài)。

2 色彩與陶瓷藝術設計搭配分析

色彩學是研究色彩產(chǎn)生及其應用規(guī)律的學科，它以光學為基礎，與美學、心理學、生理學等學科都有緊密聯(lián)系。在陶瓷藝術設計中，遵循一定的色彩搭配原理，合理運用、搭配色彩，可有效提升陶瓷藝術設計水平，提高陶瓷藝術品的精美度，從而帶給觀賞者美好的感官感受與心理體驗。以下是具體分析。

2.1 色彩搭配原則

在運用相關顏色進行陶瓷藝術設計時，需遵循一定原則，從而確保藝術主題突出，設計效果顯著，不會出現(xiàn)色彩雜亂，毫無美感可言的情況。此外，在進行陶瓷藝術設計時，設計人員必須從細節(jié)處著手，結(jié)合陶瓷作品的造型、面積、體積等，合理確定主色調(diào)，在此基礎上有機協(xié)調(diào)、整合各類顏色，有效處理色彩對比效果，確保各種顏色能在同一的藝術作品中有序變化，相互映襯[6]。其次，靈性、靈感、心理情感共鳴是在進行陶瓷藝術設計時，設計人員必須要注重的要素，在進行色彩的選擇與搭配時，設計人員必須要對色彩的情感規(guī)律進行分析研究，在設計時，深入考慮何種色彩會帶給人怎樣的視覺體驗與心理情感體驗，有效掌握色彩帶來的情感規(guī)律，在此基礎上科學統(tǒng)籌，以保證色彩運用效果，提高陶瓷藝術色彩搭配水平。再者，陶瓷作品的用途也是進行色彩選擇與搭配時需重點考慮的要素之一。設計人員應以陶瓷作品的具體功能為基礎，結(jié)合陶瓷作品實際用途，選擇合適的色彩進行設計。

2.2 色彩與陶瓷藝術設計搭配方法

就陶瓷藝術自身而言，其所運用的色彩工藝，集中體現(xiàn)了一個特定時期的文化理念與藝術精神。因此，當人們在觀賞某一個或某類陶瓷藝術品時，可從它的色彩搭配方面知曉該作品的生產(chǎn)時期以及當時的社會背景。也就是說，在陶瓷藝術中，色彩不僅是一種裝飾，更是一種藝術情感標識。在進行陶瓷藝術設計時，設計師需根據(jù)陶瓷藝術的主題，陶瓷藝術精神內(nèi)涵，從眾多色彩中選取即能產(chǎn)生理想的視覺沖擊效果，又能彰顯陶瓷藝術品質(zhì)精神的色彩加以運用。此外，要想保證陶瓷藝術設計效果，在選擇、搭配色彩時還要掌握一定的搭配方式，從而確保色彩功能作用的充分發(fā)揮。如在運用鄰近色時，應當對顏色運用面積進行適當控制，且合理把握色彩純度變化，從而保證陶瓷藝術設計效果。

3 結(jié)語

綜上所述，在陶瓷藝術設計中，色彩是不可或缺的重要元素，應遵循一定的色彩搭配原理，合理運用、搭配色彩，可有效提升陶瓷藝術設計水平，提高陶瓷藝術品的精美度，從而帶給觀賞者美好的感官感受與心理體驗。