◎肖妍
中學(xué)音樂教材中的器樂欣賞很多曲目篇幅較長,音樂意義也非常深刻。對(duì)音樂基礎(chǔ)不是非常扎實(shí)的中學(xué)生來說,理解這類音樂的思想內(nèi)涵并不是一件簡(jiǎn)單的事情,但器樂欣賞作為音樂教育中重要的組成部分,是教師與學(xué)生必須面對(duì)的難題。通過研究調(diào)查發(fā)現(xiàn),現(xiàn)階段初中器樂音樂鑒賞課的教學(xué)還存在一定的問題。首先,由于音樂篇幅的巨大,很多教師只局限于教授學(xué)生對(duì)音樂主題的欣賞與理解。
可想而知,一首具有三至五個(gè)樂章的音樂作品,顯然不能用一個(gè)短小的音樂主題來替代全曲的思想內(nèi)涵。其次是為了知識(shí)而教授知識(shí),在器樂音樂欣賞的過程中,涉及到很多樂器的了解,很多教師并沒有將音樂思想滲透到樂器中去,而是切斷了樂器與旋律的聯(lián)系,這樣的音樂鑒賞教學(xué)是沒有靈魂的。下面筆者以舒伯特的《鱒魚》鋼琴五重奏為例,探究初中音樂課堂中器樂音樂欣賞的教學(xué)策略。
良好的開端是成功的一半。無論教學(xué)內(nèi)容有多么復(fù)雜,教師能設(shè)計(jì)好一個(gè)精彩的導(dǎo)入不僅能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,亦能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力。首先導(dǎo)入部分應(yīng)當(dāng)緊扣課程主題,人音版八年級(jí)教材組在編寫舒伯特《鱒魚》鋼琴五重奏這一課時(shí),提前加入了一課經(jīng)過改編的與《鱒魚》五重奏主題旋律一致的合唱歌曲,這就為教師提供了非常大的便利,器樂音樂最難理解的就是旋律的思想情感表達(dá),而教師正好可以將這首《鱒魚》小合唱作為導(dǎo)入欣賞曲目,讓學(xué)生感受歌曲的情緒、風(fēng)格的變化特點(diǎn),這樣一來學(xué)生明確了歌曲的情感基調(diào),通過這一首合唱曲目的旋律以及歌詞的描述,學(xué)生已經(jīng)了解《鱒魚》大概的內(nèi)容,基于中學(xué)生現(xiàn)有的音樂基礎(chǔ),這種旋律情緒變化的感受應(yīng)當(dāng)是較為容易的。學(xué)生擁有了對(duì)樂曲中心思想的了解,可以為隨后的器樂音樂整體欣賞奠定良好的基礎(chǔ)。
音樂教學(xué)倡導(dǎo)以學(xué)生為主體,但作為音樂教師,應(yīng)當(dāng)深刻地思考一下怎樣做才能真正實(shí)現(xiàn)以學(xué)生為主體。筆者認(rèn)為作為學(xué)生,由于生長環(huán)境、各自性格的不同,他們每個(gè)人都有自己的思想,這種主觀思想不是千篇一律的,而是五彩繽紛的。莎士比亞曾經(jīng)說過,“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”,每個(gè)人對(duì)作品的理解一定也是大不相同的。作為音樂老師,我們應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的個(gè)性。
在教授舒伯特《鱒魚》鋼琴五重奏的過程中,很多老師普遍采用的方法是結(jié)合圖片,或者結(jié)合短視頻,將其作為輔助教學(xué)的工具引導(dǎo)學(xué)生快速理解樂曲內(nèi)容。但筆者認(rèn)為這種墨守成規(guī)的教學(xué)方式大大壓抑了學(xué)生的創(chuàng)造性思維,這種做法是不太合適的,音樂教學(xué)的一個(gè)難點(diǎn)就在于學(xué)生對(duì)一首作品的理解可能最終還是教師的理解,教師通過語言的講授、圖片的引導(dǎo),將自己的理解灌輸給學(xué)生,在這個(gè)過程中可能極大壓制了學(xué)生自己的創(chuàng)造性思維,埋沒了音樂學(xué)科的特色。音樂是無形的、流動(dòng)的音符,之所以作曲家創(chuàng)作了器樂,他是把自己難以言表的內(nèi)心情緒借助音符、節(jié)奏等音樂元素表達(dá)出來,是一個(gè)開放性的作品。如果教師僅僅用一些圖片、言語直接表述給學(xué)生,那么音樂就喪失了它最本質(zhì)的意義。
筆者認(rèn)為,可以將《鱒魚》鋼琴五重奏的五個(gè)變奏分離開來,以打亂的順序讓學(xué)生對(duì)其進(jìn)行情緒上的分辨,適當(dāng)?shù)亟o學(xué)生提供一些情緒表達(dá)的詞語,讓學(xué)生根據(jù)自己內(nèi)心的想象,甚至可以根據(jù)自己的經(jīng)歷,自行進(jìn)行選擇判斷,用自己的語言表達(dá)出自己對(duì)這一段音樂的聯(lián)想,讓學(xué)生真真切切地感受到音樂的情緒,將音樂變活起來。通過學(xué)生的思想風(fēng)暴之后,教師接下來可以讓學(xué)生根據(jù)自己的理解將打亂的五個(gè)變奏按照邏輯思維來排排序,在這個(gè)環(huán)節(jié)可以讓學(xué)生分成小組進(jìn)行討論、整合,每個(gè)小組根據(jù)自己的排序創(chuàng)編一個(gè)符合邏輯思維的小故事,最后讓學(xué)生自己串聯(lián)起整個(gè)音樂。這樣不僅可以讓學(xué)生自己真切感受樂曲的邏輯思維,甚至可以讓學(xué)生感同身受,更加深刻理解作品的思想內(nèi)涵,對(duì)學(xué)生的音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)無疑是非常有利的。
上文的敘述筆者基于音樂情緒層面,屬于宏觀描述,學(xué)生在體會(huì)過音樂整體思維之后,對(duì)整首樂曲的把握已經(jīng)上了一個(gè)臺(tái)階,那么我們的課堂也應(yīng)當(dāng)遵循由易到難,由淺到深的過程,在宏觀視野的基礎(chǔ)上逐步滲透細(xì)節(jié)知識(shí)講解。
舒伯特《鱒魚》這首作品是一首變奏曲體裁的鋼琴五重奏,最終我們的教學(xué)目的之一是讓學(xué)生理解什么是變奏曲,什么是鋼琴五重奏,如果直接跟學(xué)生講解鋼琴五重奏的概念,作為中學(xué)生的樂理基礎(chǔ)是無法很好理解這種體裁的,這就要求音樂教師靈活善變,巧妙地在音樂變化中滲透進(jìn)各種音樂要素。
首先,在音樂情緒變化之時(shí),教師可以滲透進(jìn)樂器的要素,因?yàn)槊總€(gè)變奏情緒的不同,是不是所用的樂器也不同呢?可以將這個(gè)設(shè)問拋給學(xué)生,讓學(xué)生仔細(xì)聆聽主奏樂器音色的變化,將不同的情緒對(duì)應(yīng)上不同的樂器。例如歡快的小提琴與鋼琴、祥和的中提琴、變得兇猛的鋼琴與柔弱小提琴的對(duì)抗、蒼涼的大提琴等,讓學(xué)生自己分辨出每一種樂器所對(duì)應(yīng)的段落,并用自己的話描述這種音色給人什么樣的聯(lián)想,正好可以結(jié)合之前所暢談的小鱒魚經(jīng)歷,使得學(xué)生又進(jìn)一步加深了對(duì)全曲的印象以及情感的把握,也達(dá)到了了解樂器特點(diǎn)的教學(xué)目標(biāo)。
其次,可以帶領(lǐng)學(xué)生更加細(xì)致地感受音樂節(jié)奏、速度以及調(diào)性的變化,讓學(xué)生領(lǐng)悟到音樂情緒的改變是由哪些音樂要素的改變所形成的,例如第一個(gè)變奏、節(jié)奏的跳躍性、速度的輕快性、顫音的使用成功表現(xiàn)出小鱒魚開心的心情與活潑的個(gè)性。而第二個(gè)變奏中提琴悠揚(yáng)的速度帶來的舒緩主題,讓人聯(lián)想到安詳、溫暖。第三個(gè)變奏用急促的節(jié)奏表現(xiàn)出小鱒魚的慌亂緊張感。第四個(gè)變奏作曲家運(yùn)用擬人對(duì)話的手法,鋼琴與小提琴的急促節(jié)奏對(duì)抗,表現(xiàn)出小鱒魚的掙扎。第五個(gè)變奏轉(zhuǎn)向了小調(diào),用緩慢的節(jié)奏表現(xiàn)出凄涼的感覺,暗示小鱒魚的結(jié)局等,這種音樂節(jié)奏、速度與調(diào)性的分析,讓學(xué)生感受音樂要素宛若一支神筆,可以很清晰地描繪出主人公的性格、心情與處境,學(xué)生在內(nèi)心中一定會(huì)感嘆音樂的偉大。
最后,經(jīng)過這些音樂要素的巧妙滲透,為解釋變奏曲概念做了良好的鋪墊,學(xué)生通過多遍的聆聽,相信已經(jīng)掌握了歌曲的音樂主題,可以讓學(xué)生自行尋找每一次變奏的相同點(diǎn)與不同點(diǎn),由此引出變奏曲以及鋼琴五重奏的概念;可以讓學(xué)生思考為什么用變奏曲寫作小鱒魚的故事,進(jìn)一步促進(jìn)了學(xué)生對(duì)樂曲體裁的掌握。
雖然器樂沒有一言一語,但是作曲家其實(shí)說了很多很多,只是需要學(xué)生自己感悟,自己想象,這種情緒的表現(xiàn)方式是語言無法企及的,這也是音樂偉大性的體現(xiàn)。正是由于音樂的偉大性,才讓其成為全世界通用語言。作為老師應(yīng)當(dāng)用行動(dòng)向?qū)W生展現(xiàn)音樂的偉大,而不能僅僅為了教授知識(shí)而忽視了音樂中美的存在。