□崔高偉 云南藝術學院美術學院
現(xiàn)代水彩畫的題材十分豐富,人物、動物、景物都能成為水彩畫家藝術靈感的來源。畫家在藝術探索實踐過程中也會逐漸形成個人的繪畫風格和擅長的繪畫題材,如徐悲鴻畫馬、齊白石畫蝦等,這些特定的藝術符號成為畫家個人思想的象征。筆者結合自己的水彩畫創(chuàng)作經(jīng)歷,在本文中闡述了如何將“魚”符號抽象化,并將符號化的圖案運用在創(chuàng)作當中。
“魚”符號在中國傳統(tǒng)文化中具有十分豐富的內(nèi)涵。從哲學層面來說,中國道家哲學的陰陽兩儀圖就是首尾相接的黑白兩條魚,寓意天地萬物相生相克生于自然、歸于自然;從文學層面,魚在中國文學創(chuàng)作中是自由、靈動的象征,魚和水相互依存,構成了一幅天然和諧的畫卷?;谝陨显?,在水彩畫創(chuàng)作過程中將魚作為抽象符號,呼吁人們關愛環(huán)境熱愛大自然,在邏輯上是自洽的。
對于畫家而言,選擇最契合自己創(chuàng)作意圖和思想主旨的藝術符號不僅標志著畫家藝術風格的日臻成熟與完善,更能夠展現(xiàn)畫家作品中個性鮮明的藝術語言,可以說,特定的藝術符號是畫家生活印記的重現(xiàn)。
在藝術符號的選擇、抽象過程中,畫家首先要對平凡生活中的點滴有深刻的感知,其次要欣賞、了解大量優(yōu)秀的藝術作品,從藝術和生活中確定個人代表性的藝術符號,進行重復的創(chuàng)作,從造型、線條、色彩等多個方面尋找這一藝術符號更加多樣化的創(chuàng)作方式?!棒~”符號源于畫家親近大自然后的觀察和理解,抽象出來的魚符號充滿了畫家的個人想象。
樸素、自然、稚嫩的“魚”符號表達了畫家渴望將藝術與自然融合的追逐,在藝術創(chuàng)作過程中,“魚”符號就是大自然的象征,洋溢著天然、不需要過分雕琢的美感。在筆者創(chuàng)作的“魚”符號水彩畫中,大部分采用的是正面造型的方式,能夠完整地展現(xiàn)魚鱗、魚尾、魚鰭等部位細節(jié),正面造型的魚兒顯得十分可愛,且沒有攻擊性,讓人自然而然產(chǎn)生親近的渴望。在有些水彩畫中,“魚”符號也采用了側面造型,側面造型方式從線條上來說更加曲折,不能夠完整展現(xiàn)魚的肢體,但從更加真實的人觀察水中魚的視角,呈現(xiàn)出流線型的魚。
在“魚”符號抽象造型的過程中,要想把魚刻畫得更加簡練和概括,就要忽略一些細節(jié)特征,專注于輪廓線條的描繪,就像少數(shù)民族許多與宗教、神話傳說有關的繪畫一樣,高度抽象概括的符號代表著一種具有神秘藝術表現(xiàn)力的文化。在這類抽象符號中,動物不需要那么栩栩如生,只需要保留模糊的輪廓外觀、基本特征,將它們高度抽象化后,更重要的是展現(xiàn)一種動物與周圍文化環(huán)境的關系,以及動物所處的地位。抽象化的“魚”符號在某種層面上也具有這樣的意味。
這是一種寫實性的運用,即運用寫實的方法將水中游動的魚通過經(jīng)典的水彩畫創(chuàng)作技巧展示出來,這樣繪畫出的魚不僅造型優(yōu)雅美觀,而且藝術欣賞水平不高的人也能夠理解作者的創(chuàng)作意圖。直接模擬自然界中的魚物象還需要繪畫者對水彩畫整體架構關系有清楚的認識,不僅能夠將魚刻畫得惟妙惟肖,還要展現(xiàn)出原始天然的自然環(huán)境或者作者想象出的周遭環(huán)境。盡可能絕對化的寫實能夠給水彩畫欣賞者直觀的感受,對于幅面較大的水彩畫,對于魚身體細部的特征也應盡可能細致地描繪出來,不能一帶而過,寫實水彩畫要通過情景重現(xiàn)式的繪畫來展現(xiàn)真實場景。
這是一種對水彩畫創(chuàng)作者有更高要求的運用方式,運用抽象變形和象征性審美將魚身體線條剝離出來,更加趨向于后現(xiàn)代的藝術表現(xiàn)方式。實際上,我國許多原始壁畫、巖畫中的動物也有這樣的特征,可以說這是原始藝術的普遍特征。蓋山林和蓋志浩先生對內(nèi)蒙古巖畫進行文化解讀時說:“比如見于內(nèi)蒙古陰山、赤峰陰河、哲盟扎魯特旗達里山等地的面具巖畫,幾乎所有面具圖式無一不帶有詭譎怪誕的面貌,并且這種面貌在實際生活里是完全無跡可尋的。”運用這種方式進行實驗性運用,要求畫家在表現(xiàn)魚的圖樣圖式時,只描繪其輪廓,而對細部不做過多表現(xiàn)。
在現(xiàn)代水彩畫中,很多畫家運用“魚”符號進行藝術創(chuàng)作,但是系統(tǒng)性地總結歸納“魚”符號在水彩畫中的運用并梳理成為理論的畫家并不多,完成一系列與魚有關的作品就更少了。筆者在藝術創(chuàng)作過程中通過大量實踐,以“魚”為符號,以傳統(tǒng)文化為依托的創(chuàng)作表現(xiàn)填補了這一空白,對豐富文化遺產(chǎn)研究的傳承與保護大自然起到了一定的促進作用。