傳統(tǒng)戲曲對(duì)話劇演員的啟示

□徐海燕 東華大學(xué)

中國(guó)戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，是其他藝術(shù)借鑒的文化源頭，話劇表演藝術(shù)在戲曲的影響下，經(jīng)歷了從最初的生搬硬套到現(xiàn)如今的趨于成熟的發(fā)展趨勢(shì)?，F(xiàn)如今，話劇已成為獨(dú)立的、有特殊存在意義的舞臺(tái)表演形式，并不依存于傳統(tǒng)戲曲，然而話劇演員能從傳統(tǒng)戲曲中學(xué)到些什么，傳統(tǒng)戲曲對(duì)話劇演員有哪些啟示等問(wèn)題是值得深思和探討的。

一、戲曲的特點(diǎn)

戲曲的最大特點(diǎn)是把寫(xiě)意的戲曲觀帶給觀眾，用歌舞化的表現(xiàn)形式來(lái)突出演員的表演。在舞臺(tái)上表演者是唯一的主體，觀眾隨著演員的表演感受天地萬(wàn)物，帶入虛擬情境。例如，《長(zhǎng)生殿》中“柳添黃蘋(píng)減翠，紅蓮脫瓣”“不勞你玉纖纖高捧禮儀煩，則待借小飲對(duì)眉山，只幾味蔬和果清肴饌，雅稱你仙肌玉骨美人餐”等唱盡了悲涼、冷暖，唱出了人物心理的愛(ài)與恨，唱出了人物的悲切與內(nèi)心掙扎，也唱到了觀眾心里。除了唱詞和演員的表現(xiàn)力，在基本功方面，戲曲也有著話劇演員可望而不可即的，如唱、念、做、打，手、眼、身、法、步等一招一式無(wú)不散發(fā)著戲曲最根本的吸引人的特質(zhì)。戲曲的這些特質(zhì)讓話劇演員沒(méi)有理由不從中學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟精髓。

二、話劇演員從傳統(tǒng)戲曲中獲得的啟示

（一）外在表現(xiàn)手段的啟示

舞臺(tái)表演是表演者外在表現(xiàn)和內(nèi)心體驗(yàn)相結(jié)合的產(chǎn)物，內(nèi)外結(jié)合，缺一不可。戲曲演員在表現(xiàn)手段方面值得話劇演員學(xué)習(xí)，從形體表現(xiàn)上來(lái)詮釋人物的心理、性格等特點(diǎn)，用肢體來(lái)詮釋“動(dòng)作寫(xiě)意”。例如，話劇《蔡文姬》中有一幕，蔡文姬急于求見(jiàn)曹操，迫切地想為董祀解圍，這時(shí)演員采用了戲曲中的“圓場(chǎng)”和“水袖”的表演形式來(lái)表現(xiàn)主人公急切的心情，極具舞臺(tái)表現(xiàn)力，堪稱經(jīng)典。在這部話劇中，曹操的扮演者也借用了戲曲的表演形式，用戲曲中的臺(tái)步來(lái)表演“踱步”，把人物內(nèi)心的矛盾生動(dòng)地呈現(xiàn)在觀眾面前。

（二）戲曲的念白與身段對(duì)話劇演員的啟示

念白是戲曲中在說(shuō)與唱之間的語(yǔ)言表現(xiàn)，與日常生活中的說(shuō)話有著較大的距離，念白時(shí)需要對(duì)臺(tái)詞的語(yǔ)言進(jìn)行韻律性的音樂(lè)化處理，使臺(tái)詞具有很強(qiáng)的韻律美感和節(jié)奏感。身段是戲曲表演藝術(shù)塑造人物形象、提示人物內(nèi)心活動(dòng)的手段之一。筆者在給學(xué)生排練天津人藝話劇作品《蛐蛐四爺》時(shí)對(duì)傳統(tǒng)戲曲的運(yùn)用做了嘗試。

戲中，三爺是“涂脂抹粉”唱戲的，筆者要求學(xué)生在說(shuō)三爺?shù)呐_(tái)詞時(shí)加入身段表演。

例如，三爺：“你三哥把身段這么一使”（云手，接臥魚(yú)）小嗓兒這么一亮，（接念白，高力士，賜酒……并唱“你若是，順了娘娘的心，順了娘娘的意……”）實(shí)際效果特別生動(dòng)。

特別是戲的結(jié)尾，四爺被余母剪掉手指一幕，為了表現(xiàn)四爺?shù)奶弁?，筆者要求學(xué)生植入戲曲動(dòng)作以增強(qiáng)表現(xiàn)力：四爺被切掉手指，猛然一個(gè)“搶背”，接一個(gè)“烏龍絞柱”，緊接三個(gè)“旋子”然后就地“十八滾”再喊出“啊……”以此來(lái)表現(xiàn)撕心裂肺的疼痛，舞臺(tái)效果非常好。

如果說(shuō)話劇演員能夠從戲曲的念白與身段中學(xué)習(xí)到什么，那么無(wú)疑是念白與身段中的人物語(yǔ)言和形體的沖擊力與強(qiáng)烈的代入感，能夠瞬間抓住觀眾的注意力，把觀眾帶入其中，感受劇中人物的內(nèi)心變化和情緒起伏。

（三）學(xué)習(xí)毅力的啟示

戲曲演員的訓(xùn)練過(guò)程是非常辛苦的，不僅需要在唱功和唱腔上進(jìn)行刻苦訓(xùn)練，還要在身體形態(tài)、面部表情、肢體動(dòng)作及念白等方面進(jìn)行嚴(yán)格的訓(xùn)練。我們毫不夸張地說(shuō)，戲曲演員的每一根頭發(fā)都是戲。而這些正是話劇演員需要學(xué)習(xí)的地方，話劇表演中同樣要把肢體語(yǔ)言、表情語(yǔ)言、語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)、聲音節(jié)奏等進(jìn)行精化和細(xì)化的表演，以此來(lái)展現(xiàn)細(xì)膩的表演。演員要把人物的真實(shí)感帶給觀眾的同時(shí)，加入自身創(chuàng)作，塑造一個(gè)有血有肉的形象呈現(xiàn)給觀眾。

綜上所述，戲曲在表現(xiàn)形式、樹(shù)立人物形象及呈現(xiàn)豐富內(nèi)容等方面對(duì)話劇演員有著積極的影響，話劇演員應(yīng)以此為借鑒，端正學(xué)習(xí)態(tài)度，充實(shí)自己的專業(yè)基本功，把更好的藝術(shù)作品帶給觀眾，把話劇藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。