淺談通感在歌唱教學(xué)中的運(yùn)用
——以《哈羅！ 哈羅！ 》的教學(xué)為例

江蘇南京市漢口路小學(xué) 許 晶

音樂教學(xué)是教者啟發(fā)學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的感知、實(shí)踐和創(chuàng)造過程，歌唱教學(xué)是學(xué)校音樂教學(xué)的最主要形式之一。 在音樂課上，我們經(jīng)常對(duì)學(xué)生說，“要注意強(qiáng)弱對(duì)比”“用歌聲將快樂的情緒表達(dá)出來”等。 這些音樂中的細(xì)節(jié)和情感處理，如何用歌聲表達(dá)呢？如果僅僅依靠模仿，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。歌唱教學(xué)中，需要教師在尊重兒童天性的前提下，對(duì)學(xué)生進(jìn)行多感官刺激， 讓學(xué)生全身心參與到音樂活動(dòng)中，使各種感覺系統(tǒng)相互打通，產(chǎn)生共鳴。 若通感存在于每一個(gè)學(xué)生身上，就可能是一種被慢慢發(fā)掘的潛能。 筆者以五年級(jí)教材《哈羅！ 哈羅！ 》一課教學(xué)為例，談?wù)勅绾谓琛巴ǜ小保_掘兒童音樂學(xué)習(xí)潛能，讓學(xué)生在課堂中獲得豐富多樣的情感體驗(yàn)，提升歌唱教學(xué)質(zhì)量。

一、舞蹈介入，加強(qiáng)場(chǎng)景感

音樂是藝術(shù)門類的一種，是伴隨著人類出現(xiàn)而產(chǎn)生的。 可以說，音樂是涵養(yǎng)出來的，是日積月累感受出來的。 因而，音樂教學(xué)要生活化、情趣化，增加動(dòng)感體驗(yàn)。 《毛詩序》說“情動(dòng)于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。 可見，音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲。 在音樂課堂中，有著舞蹈般感覺的律動(dòng)，是引導(dǎo)小學(xué)生參與歌唱、激起通感的一種有效形式，它融身體、音樂、情感為一體，促進(jìn)聽覺、動(dòng)覺以及情感思維的整體聯(lián)動(dòng)，培養(yǎng)兒童聆聽音樂的興趣和專注音樂的態(tài)度，讓學(xué)生很快融入音樂情景中，隨著音樂的節(jié)奏、韻律而內(nèi)心蕩漾。

《哈羅！哈羅！》是一首朗朗上口、傳唱度較高的馬來西亞歌曲。 歌曲反復(fù)運(yùn)用非?？谡Z化的“哈羅！哈羅！ ”表現(xiàn)了馬來西亞人民載歌載舞歡迎遠(yuǎn)方賓朋的歡樂場(chǎng)面。 在教學(xué)這一課時(shí)，要盡量隨著音樂傳遞的感覺，讓學(xué)生動(dòng)起來、舞起來，這樣，教學(xué)過程會(huì)更加活潑、靈動(dòng)。 在《哈羅！ 哈羅！ 》這節(jié)課的導(dǎo)入部分，教者請(qǐng)全班同學(xué)圍成一個(gè)圓圈，所有人在音樂聲中拉起手， 雙腳跟著音樂的節(jié)奏邊走邊踏步，當(dāng)聽到O哈 啰哈|啰O|時(shí)，學(xué)生拍兩次手表示回應(yīng)。 老師和學(xué)生帶有樂感的互動(dòng)，此起彼伏，學(xué)生不知不覺地在情境中律動(dòng)熱身，初步感受到馬來西亞音樂和舞蹈的巧妙結(jié)合， 以及迎賓場(chǎng)面的熱烈歡騰，讓學(xué)生對(duì)接下來的學(xué)習(xí)內(nèi)容充滿熱情和好奇。

二、聲動(dòng)結(jié)合，加強(qiáng)情趣感

小學(xué)生年齡小，每周音樂課也少，樂感體驗(yàn)特別是深度體驗(yàn)不足。 歌唱教學(xué)如果僅僅涉及聲覺，對(duì)小學(xué)生來說，不僅乏味枯燥，而且無法觸及心靈深處，獲得真正的音樂體驗(yàn)。 其實(shí)，人的聽覺、動(dòng)感是密不可分的，在音樂活動(dòng)中，聽覺和動(dòng)感相互感應(yīng)、彼此聯(lián)系、相互滲透、形成合力。 在《哈羅！ 哈羅！ 》一課教學(xué)中，我們也可以創(chuàng)造聽覺和視覺共同作用的情境，更好地激發(fā)學(xué)生關(guān)注音樂內(nèi)涵，從領(lǐng)悟、感受到自然地歌唱。

在學(xué)習(xí)這首歌曲的過程中，如何讓聽覺和動(dòng)感相互作用呢？ 我們的常規(guī)做法是：如遇到休止，邊唱邊提示學(xué)生，注意數(shù)好空拍時(shí)長(zhǎng)。 但是，學(xué)生要邊唱邊感受時(shí)長(zhǎng)，難度系數(shù)大，感覺模糊，不精準(zhǔn)。 如何解決這個(gè)問題呢？ 在歌曲學(xué)習(xí)中，遇到空拍，教師讓學(xué)生用拍手代替， 不刻意要求學(xué)生強(qiáng)調(diào)休止的概念，而是讓學(xué)生在拍手時(shí)感受節(jié)奏的長(zhǎng)短。 這樣的教學(xué)方式是無痕跡的，也是有效的。 學(xué)生在輕松的氛圍中，一邊拍手，一邊很自然地跟隨音樂節(jié)奏，唱準(zhǔn)音樂時(shí)長(zhǎng)，這樣就解決了難點(diǎn)。 看下面的片段：

音樂倒影回聲游戲。

根據(jù)老師手勢(shì)提示唱出倒影。

原聲： 03 53 |5 0 ↑

哈 啰哈啰

手勢(shì)提示：老師演唱的最后一個(gè)音方向朝上。

倒影回聲：

03 53 |1 0|↓

哈 啰哈 啰

手勢(shì)提示：學(xué)生倒影最后一個(gè)音方向朝下。

提示學(xué)生在原聲之后加上拍手再演唱。

跟音樂坐在原地，邊拍手邊玩倒影回聲游戲。

在教學(xué)中，教師所說的“倒影”，是對(duì)音高概念的一種想象， 也是對(duì)學(xué)生形象化教學(xué)的提示。 “音高”本來是抽象的概念，現(xiàn)在在學(xué)生心中形成畫面，讓學(xué)生把音樂感覺和現(xiàn)實(shí)連通起來，在他們腦海中動(dòng)起來了。 教學(xué)中的“動(dòng)”，是為了體驗(yàn)音樂而設(shè)計(jì)，是讓學(xué)生在快樂中被喚醒，更好地保持對(duì)歌曲節(jié)奏的專注與敏感。 動(dòng)中領(lǐng)悟，唱中想象，讓學(xué)生的學(xué)習(xí)無形中進(jìn)入了情趣和活動(dòng)彼此融合之境。

三、視聽互補(bǔ)，加強(qiáng)融通感

歌曲《哈羅！ 哈羅！ 》體現(xiàn)高潮的兩句旋律音較高，而且相似度較高，在教學(xué)中，如果用傳統(tǒng)方法，讓學(xué)生反復(fù)聽，反復(fù)跟唱，可想而知，這樣的學(xué)習(xí)如“小和尚念經(jīng)，有口無心”，而僅僅看譜或者聽旋律，又單調(diào)且效果差。 為了讓學(xué)生有效辨識(shí)兩個(gè)樂句，筆者用兩座山比喻歌曲的兩條旋律，帶領(lǐng)學(xué)生一起“爬山”，讓學(xué)生比較兩座“山”的不同之處，并將容易混淆的地方用深色線標(biāo)注， 進(jìn)行直觀視覺刺激，激發(fā)學(xué)生的想象力，異同之處一目了然。 這樣的圖譜讓音樂可視化，學(xué)生將發(fā)聲與音高的形象發(fā)生聯(lián)系，演唱效果顯著。

從以上教學(xué)設(shè)計(jì)可以看出：無論是在音樂課上欣賞一首音樂作品，或者學(xué)習(xí)一首歌唱作品，一節(jié)讓學(xué)生喜愛的音樂課，“教”的形式和“學(xué)”的形式一定都是豐富多樣的。 因?yàn)樾问降呢S富，對(duì)學(xué)生感官刺激，引發(fā)的感受一定是多元的，唱中有動(dòng)，動(dòng)中有賞，聽、視、唱相結(jié)合，把多種感官功能結(jié)合融通，甚至相互挪移，體現(xiàn)了音樂教學(xué)的本質(zhì)特性。

歌曲《哈羅！ 哈羅！ 》結(jié)尾部分連續(xù)出現(xiàn)了兩次四度音程，對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)來說，無疑增加了歌唱難度。如何解決這一音程難點(diǎn)？ 教者將音符寫在臺(tái)階上，讓學(xué)生將自己想象成一只小鴿子，而跳動(dòng)的音程則是張開的翅膀。

找朋友游戲

學(xué)生在原地拍腿， 老師在圓圈中聽音樂行走，當(dāng)聽到老師歌唱并能將老師倒影回聲唱出來者，老師與其擊掌。 被邀請(qǐng)者在同樣的方式中邀請(qǐng)新的朋友，人數(shù)將逐漸增多。

當(dāng)學(xué)生聽到老師演唱：

|7 6|5 i|3 6|5 4|3 2|1-|

啊 我 的 朋 友朋友你們?cè)趺?樣

這一樂句時(shí)，回到圓圈上并等待游戲重新開始。

同時(shí)，在黑板上出示了音樂階梯（如下圖）：

在以上教學(xué)過程中，學(xué)生雙手隨著鋼琴旋律的高低而起伏，用身體感知旋律的抑揚(yáng)頓挫；再看著音樂階梯，在視覺的刺激下歌唱。 多感官的刺激和體驗(yàn)，更好地加深了學(xué)生對(duì)音樂的理解。 學(xué)生在唱、聽、動(dòng)融為一體的學(xué)習(xí)中，思維也能跟隨音樂一起活動(dòng)， 從而更好地感受到音樂的生命力和獨(dú)特魅力。 學(xué)生的音樂的學(xué)習(xí)由淺入深，由局部到整體，循序漸進(jìn)地獲得有效的通感體驗(yàn)， 增加學(xué)習(xí)的進(jìn)階性。

音樂教學(xué)是一個(gè)完整的系統(tǒng)，通感體驗(yàn)，能讓學(xué)生突破單一局限， 由聽眾變成音樂的參與者、體驗(yàn)者和創(chuàng)造者。 利用通感，其實(shí)就是尊重學(xué)生的創(chuàng)造和展示，給予學(xué)生在唱、聽、動(dòng)每一個(gè)方面的空間，零距離地激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的潛能。 這樣的教學(xué)，讓學(xué)生的“學(xué)”更自由，讓學(xué)習(xí)的方式更多樣、更豐富，讓學(xué)習(xí)音樂、感受音樂和創(chuàng)生音樂，無痕跡地疊加、融合。