淺議如何有效提高攝影作品的趣味性

摘要：隨著數(shù)碼攝影產(chǎn)品的不斷普及，攝影藝術(shù)迎來了快速發(fā)展的新階段。很多攝影愛好者的作品通常會存在同一類型的問題，那就是作品的趣味性不足，很難突出藝術(shù)靈感，達(dá)到藝術(shù)效果。為了有效提高攝影作品的趣味性，應(yīng)當(dāng)采取一系列切實有效的方法。

關(guān)鍵詞：攝影作品;趣味性;攝影藝術(shù)

中圖分類號：J419.1

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2019） 30-0022-01

近年來，隨著數(shù)碼攝影器材和產(chǎn)品的迅速普及，攝影藝術(shù)迎來了全新的發(fā)展階段，攝影愛好者數(shù)量越來越多，攝影作品的類型也愈發(fā)豐富。但是，很多攝影愛好者的攝影作品都存在著同一個問題，那就是即使相片的曝光準(zhǔn)確、構(gòu)圖清晰，不存在技術(shù)問題，但是攝影作品本身依然缺乏趣味性和藝術(shù)靈感，很難真正吸引眼球，達(dá)到預(yù)期的藝術(shù)效果。究其原因，是攝影作品的趣味性不足所導(dǎo)致的。

一、趣味性對攝影作品藝術(shù)效果呈現(xiàn)的重要作用

筆者認(rèn)為，趣味性是攝影作品藝術(shù)效果呈現(xiàn)的重要基礎(chǔ)，在很大程度上決定攝影作品的總體藝術(shù)水平。具體來說，其重要作用體現(xiàn)如下：首先，趣味性是攝影作品藝術(shù)性的基礎(chǔ)。只有具備了濃厚的趣味性，攝影作品才會被更多的觀眾所接受和欣賞，才會給觀眾留下深刻地印象，從而在內(nèi)心深處引發(fā)強烈的共鳴，實現(xiàn)攝影作品的藝術(shù)效果。其次，趣味性能夠有效實現(xiàn)攝影者的創(chuàng)作意圖。攝影的過程是攝影者藝術(shù)再創(chuàng)造的過程，其中最為重要的是攝影者情感的表達(dá)。借助作品的趣味性，拉近觀眾與攝影者的距離，有助于將作品中蘊含和表達(dá)的意圖更為直接地傳遞給觀眾，起到更好的藝術(shù)效果。

二、攝影作品趣味性不足的主要表現(xiàn)

1.內(nèi)容平淡缺乏吸引力。攝影藝術(shù)雖然是攝影者利用攝影器材對客觀存在的一種再現(xiàn)，但是這個過程卻包含著攝影者的主觀創(chuàng)作意圖和對攝影藝術(shù)的獨特理解。因此，呈現(xiàn)在觀眾面前的攝影作品不再是對客觀事物的簡單模仿和拷貝，而是摻雜著作者的感情色彩。很多攝影作品的內(nèi)容非常平淡，很難吸引觀眾的注意力，就是由于并未注入攝影者對藝術(shù)的獨特理解，導(dǎo)致作品內(nèi)容平淡缺乏吸引力。

2.缺乏興趣點。在同樣的場景之下，不同的攝影者所拍攝出的照片很可能會呈現(xiàn)出截然不同的藝術(shù)效果，觀眾在欣賞一些攝影作品時會感受到強烈的興趣，認(rèn)為這些作品充滿趣味性。但是相比之下另一些作品就顯得興味索然，缺乏興趣和活力，這其中最為主要的原因是因為攝影者沒有準(zhǔn)確捕捉到場景中的“興趣點”。

三、提高攝影作品趣味性的主要技巧

在確保正確運用基本構(gòu)圖、光圈等技巧的基礎(chǔ)上有效提升攝影作品的趣味性，可以采取如下幾種技巧：

1.善于加入興趣點。很多攝影愛好者都喜歡拍攝風(fēng)景照片。相比于其他類型的攝影作品，風(fēng)景類攝影作品選材范圍較廣，難度相對較小，非常適合初學(xué)者，也較為容易拍出較為理想的效果。但是如果長時間進(jìn)行風(fēng)景拍攝，攝影者就會發(fā)現(xiàn)自己的作品存在千篇一律的問題，作品相對也會使人感到沉悶。在這種情況下，為了有效提高作品的趣味性，攝影者可以嘗試在構(gòu)圖的過程中增加一些“趣味點”，讓作品呈現(xiàn)出更多的層次感以及對比變化，也會使拍攝者找到畫面的觀察“重心”。當(dāng)然，在選擇興趣點的過程中可以更多地選用與畫面內(nèi)容密切相關(guān)的物體，在顏色選擇過程中可以增強色彩之間的對比度，從而讓觀眾產(chǎn)生更多的聯(lián)想。

2.在作品中加入自己的形象。為了進(jìn)一步提高作品的趣味性，可以采取在作品中加入自己形象的辦法，豐富作品的內(nèi)容和層次感。有人說，攝影是孤獨的藝術(shù)，攝影者往往是通過鏡頭留下了風(fēng)景，卻不能將自己留在風(fēng)景之中。因此，大多數(shù)的攝影作品中都沒有拍攝者自己的影像。在提高作品趣味性的過程中，除了可以考慮采用他人代拍的方式以外，還可以運用攝影設(shè)備的定時裝置，攝影者在特定時間內(nèi)達(dá)到相應(yīng)位置，就可以將自己的形象留在照片之中，這樣就可有效提高攝影作品的趣味性。

3.善用大小、光線明暗對比。利用被攝物體大小對比和光線的明暗變化可以有效提高作品的趣味性和觀賞性。例如，在拍攝高山、瀑布等大型場景的過程中可以加入房屋、樹木、人物等進(jìn)行對比，突出主要拍攝物體的規(guī)模及景色的壯麗，增顯作品的趣味特點。此外，還可以注意留意到場景中的光影明暗變化，利用對比效果增強趣味性。如果不注意運用光線的強弱明暗對比，照片中的光線分布往往會呈現(xiàn)出比較均勻的樣態(tài)，這就會造成攝影作品視覺上的沉悶。通過有效運用被攝物體和場景中的光影對比明暗變化，就可以拍攝出更多趣味性、藝術(shù)性強的作品。

4.調(diào)整曝光技術(shù)。一般來說，攝影作品需要進(jìn)行正確的曝光，但是通過調(diào)整曝光技術(shù)刻意實現(xiàn)曝光提前或者曝光過度，增強照片中光線的對比和反差，同樣能夠起到增強攝影作品趣味性的目標(biāo)。其中，曝光過度通常被應(yīng)用在逆光拍攝過程中，而曝光不足可以拍攝出剪影的效果。通過適當(dāng)調(diào)整曝光技術(shù)，可以讓攝影作品呈現(xiàn)出更多的樣態(tài)，更加具有藝術(shù)特色，也會使得攝影作品更加意味盎然。

參考文獻(xiàn)：

[1]李長群，攝影不是你想象的那樣[N].中國攝影報，2019（06）.

作者簡介：鮑慶國（1980-），山東新秦人，大學(xué)本科，撫順市群眾藝術(shù)館，中級館員，攝影專業(yè)，研究方向：攝影和群眾文化。