楊春燕,夏一霖
(嘉興學(xué)院,浙江嘉興 314001)
浙江竹刻起于明代晚期,興盛于清代。明代浙江的雕刻名匠嚴(yán)望云亦善竹刻,其雕法與”三朱”相仿。至清代,浙江竹刻涌現(xiàn)了以潘西鳳、文鼎、曹世模、陳春熙、蔡照、方絜、胡钁等為代表的一大批竹刻藝術(shù)家,逐漸形成了獨(dú)特的地方風(fēng)貌。為什么浙江竹刻在清代會出現(xiàn)這一興盛局面?經(jīng)筆者研究,認(rèn)為主要有兩方面的原因:
據(jù)考古資料顯示,在距今一萬年前的新石器時(shí)代,我們的祖先已經(jīng)開始使用和栽培竹類[1]。浙江地處長江流域,得天獨(dú)厚的自然環(huán)境和地域環(huán)境特別適合竹子的栽培。2002年浙江杭州蕭山跨湖橋遺址出土了一件距今8000年屬于跨湖橋文化的竹篾席狀編織物……是迄今為止中國已知的最早的竹制品[2]。
竹子除了制成普通的生活用具,還能制成文人雅士理想中的文房用品。明代隱居浙江杭州的高濂在《遵生八箋》中寫道:“書齋宜明鏡……齋中長桌一、古硯一、舊古銅水注一、舊窯筆格一、斑竹筆筒一……”[3]明、古、舊、斑,從高濂對文房用品的選擇可以看出,竹制的筆筒除了實(shí)用功能,更有可供細(xì)細(xì)品味乃至寄情于物的文人情趣在其中。
明代中后期浙江有竹人活動(dòng),嚴(yán)望云(一作閻望云)即為代表[4]?!段迨酚涊d:嚴(yán)(閻)望云為浙中名匠,著名鑒藏家項(xiàng)元汴(1524-1590)賞重之[5]。
他的竹刻作品留存較少,但竹木雕刻技法相通。從他的沉香雕作品“松溪牧牛圖”筆海上看,主要采用了圓雕、浮雕、高浮雕等雕刻技法。他曾為項(xiàng)元汴制一竹根杯,項(xiàng)氏題識“截得青瑯玕,制成碧筒杯。霜螯正肥美,家釀醉新醅?!痹撟髌芬渣S楊木為材料,根據(jù)原有材料巧妙地設(shè)計(jì)成竹根形狀,可以看出嚴(yán)的雕刻功力非常深厚。
竹刻之形成專門藝術(shù)約當(dāng)明代中葉……與眾工藝互影交光、息息相通也[6]。至清代嘉慶以前,嘉定和金陵兩地竹刻藝術(shù)發(fā)展鼎盛。嘉定竹刻以“三朱”等人為代表,金陵竹刻以濮仲謙等人為代表,名聞遐邇。
浙江地理上與以上兩地接壤,文化上也有交流。竹人在思想、技法上亦有相似之處。據(jù)《古禾雜識》記載,嘉興竹刻源自上海嘉定,最初刻于檀木之上,后為求刻面光潔,選擇竹子作為刻制材料。上面提過的嚴(yán)望云的“松溪牧牛圖”筆海所用的雕刻技法與嘉定“三朱”相近。
明清改朝之際,思想文化變動(dòng)不居,黃宗羲于清初創(chuàng)立了清代重要的學(xué)術(shù)流派——浙東學(xué)派,一直延續(xù)至清中葉,代表學(xué)人主要有黃宗羲、李鄴嗣、萬斯大、萬斯同、全祖望、邵晉涵、章學(xué)誠等。乾隆至嘉慶年間,阮元先后任浙江學(xué)政、浙江巡撫。在其主政期間于杭州設(shè)立了詁經(jīng)精舍,為浙江培養(yǎng)了一大批經(jīng)學(xué)、吏治及文藝人才[7]。
清代浙江不僅在學(xué)術(shù)上文人輩出,而且篆刻家也是群星璀璨。以丁敬為開派人物[8],以西泠八家為代表的“浙派”篆刻,經(jīng)幾代印人前赴后繼的努力,成了清朝乾隆至咸豐百余年間最大的印學(xué)流派[9]。浙派篆刻老中青三代薈萃,其中有老一輩的張燕昌、黃易、奚岡、吳東發(fā),中青年一輩的陳豫鐘、何元錫、郭麐、陳鴻壽、張廷濟(jì)、高日濬、高塏朱為弼,更年輕一輩的有孫均、屠倬和趙之琛。在眾多的篆刻家中喜好刻竹的大有人在,并對竹刻技法的走向與竹刻題材的轉(zhuǎn)變產(chǎn)生了一定的影響。
浙江土地和水資源豐沛、四季分明、雨水光照充足、溫度適中,適合種植和培育水稻糧食。自隋唐以來,浙江就是全國著名的糧食生產(chǎn)基地。據(jù)史書記載:浙人治田,比蜀中尤精……故諺曰“蘇湖熟、天下足”[10]。
浙江不僅糧食產(chǎn)量豐盛,自元末明初后,以蠶桑棉麻為主的經(jīng)濟(jì)作物得到全面發(fā)展。萬歷年間杭人張瀚說:“杭州其都會也……桑麻遍野,繭絲棉苧之所出,秦晉燕周大賈,不遠(yuǎn)數(shù)千里而求羅綺繒幣者,必走浙之東也?!盵11]1528年,明嘉靖皇帝根據(jù)御史朱實(shí)昌的建議,取消了南直隸的蘇、松、常、鎮(zhèn)和浙江的杭嘉湖等府的門攤稅[12]。因此,浙江地區(qū)在清代以前已經(jīng)由農(nóng)作物經(jīng)濟(jì)逐漸向農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)商品化和專業(yè)化發(fā)展,手工業(yè)也逐漸進(jìn)入繁榮鼎盛時(shí)期,尤其是杭嘉湖地區(qū),逐漸成為絲織生產(chǎn)和交換中心。同時(shí),明代稅收的降低,進(jìn)一步促進(jìn)了商業(yè)和手工業(yè)的發(fā)展。
與浙江接壤的安徽歷來有經(jīng)商的傳統(tǒng)?;丈痰慕?jīng)營在明清時(shí)期蓬勃發(fā)展,他們遍布廣泛、經(jīng)營種類繁多,與竹刻相關(guān)的就有深受文人喜愛的文房用品。他們不僅帶動(dòng)了浙江經(jīng)濟(jì)的繁榮發(fā)展,同時(shí)也造就了一大批文人、學(xué)者和技藝之士[13]。以上緣由為竹刻藝術(shù)發(fā)展成為工藝品進(jìn)入商品市場奠定了良好的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。
金西厓在《刻竹小言》將清代竹刻的發(fā)展特點(diǎn)歸納為清代前期“繁綺多姿”,清代晚期嬗變?yōu)椤捌綔\單一”。清代浙江竹刻總體上也符合這樣的變化,因此按照發(fā)展特點(diǎn)可劃分為兩個(gè)時(shí)期:清代乾隆年之前歸為前中期,有名望的代表有王概、潘西鳳、宋峨源、張燕昌;清代嘉慶至宣統(tǒng)年間為清后期,主要的竹刻名家代表有文鼎、曹世模、陳春熙、蔡照、袁馨、方絜、張莘、胡钁、金之駿等。
盡管從歷史發(fā)展的總體趨勢來看,浙江竹刻與嘉定竹刻、金陵竹刻相仿,都經(jīng)歷了由繁復(fù)到單一的工藝變化。但浙江竹刻在不同的地區(qū)形成了各自獨(dú)特的地方風(fēng)貌,從而共同營造出興盛的局面。
晚明時(shí)期政治動(dòng)蕩、官場混亂,一些文人士大夫因仕途不暢,便“以耽情詩酒為高致、以書畫彈琴為閑雅,以禽魚竹石為清逸,以噱談聲伎為放達(dá),以淡寂參究為靜證”[14]。在這種情勢下,文人寄情于藝術(shù)品鑒乃至親身投入藝術(shù)創(chuàng)造,也成為一種自然而然的選擇。其中,竹子作為文人高潔品格的象征,歷來為文人所青睞。與竹有關(guān)的竹刻藝術(shù),也隨之成為許多文人風(fēng)雅生活的一部分。晚明文學(xué)家、書畫家陳繼儒在《太平清話》中描述道:“焚香、試茶、洗硯、鼓琴、校書、侯月、聽雨、澆花、高臥、勘方、經(jīng)行、負(fù)暄、釣魚、對畫、漱泉、支杖、禮佛、嘗酒、晏坐、看山、臨帖、刻竹、喂鶴,右皆一人獨(dú)享之樂?!盵15]
到了清代,文人親自創(chuàng)作竹刻作品的現(xiàn)象仍然普遍存在。劉岳先生統(tǒng)計(jì)《竹人續(xù)錄》所錄清代竹人中,諸生就占了22%以上[16]。清代浙江竹人中亦多諸生,僅以嘉興地區(qū)為例,秀水有朱熊,石門有吳寶驥、濮院有岳鴻慶,兩縣之海寧有陳喈、卜人鏡、蔣訚、吳大雄,海鹽有胡裕、陸鳳墀、張開福、任壽祺……其中,朱熊與張熊、任熊時(shí)稱“滬上三熊”[17]。此外,程筠、宋峨源、吳粵生等諸生也是清代嘉興的篆刻家,亦擅竹刻[18]。
清代前中期文人參與竹刻的代表人物有王概、殷樹柏、楊秉桂、張燕昌等。以王概為例,他是清前期畫家詩人兼擅治印、刻竹,浙江嘉興人,工山水學(xué)龔半千筆法,《中國美術(shù)家人名辭典》稱其作品:“雄快以取勢,蒼健或過之,而沖和不足。人物、花卉、翎毛之類,都有味外之味?!迸c當(dāng)時(shí)名流湯燕生、李漁、程邃、孔尚任、周亮工等都有交往。
竹人與文人相友善,為竹刻藝術(shù)注入了文化的養(yǎng)分。例如,潘西鳳與當(dāng)時(shí)名流費(fèi)執(zhí)玉、鄭板橋等人常相交往,結(jié)伴同游。《鄭板橋集》中即收有《贈(zèng)潘桐岡》等詩數(shù)首,盛贊其刻竹藝術(shù)。
與此同時(shí),文人書畫家參與竹刻者眾多,以刀痕再現(xiàn)書畫筆墨成為竹刻藝術(shù)發(fā)展的一大趨勢。例如,宋峨源精篆書,又擅刻竹,與殷樹柏、費(fèi)子苕(丹旭)、陳蓮?fù)∠嘤焉?,所刻扇骨、文房名品皆?shù)君所書畫[19]。
到了清代乾隆帝時(shí)期,皇帝崇尚古玩,命人將宮中收藏的鼎、彝、尊等青銅器收集整理,纂修成《西清古鑒》,從此金石研究便成為時(shí)尚,文人雅士皆尚鐘鼎彝器銘文,在竹制品中也有金石文的出現(xiàn)[20]。因?yàn)槲娜藭嫾页缟薪鹗模窨坦に嚌u趨淺刻和平刻,風(fēng)格略顯單一,眾多竹刻家不再是文人出身,亦不能自畫自刻,故催生了竹人與書畫家合作的局面。比如嘉興的胡钁曾刻扇骨多種,其中有吳伯滔所作《晚翠亭圖》,旁為蔣幼節(jié)題詩,集名人詩畫篆刻于一扇,堪稱三絕[21]。胡裕所刻作品皆張石匏(張開福)書;張辛從張廷濟(jì)受金石之學(xué),兩人常有合作,《清儀閣縮藏古器文物》記載張辛曾為張廷濟(jì)將綰結(jié)壺縮圖入冊。
清后期的畫壇正流行海上畫派,畫家任熊與當(dāng)時(shí)浙江多位竹人有過合作,比如蔡照所刻作品均由任渭長落墨,名重于時(shí)。袁馨也嘗刻任熊作品《洛神》于臂擱,雕法細(xì)膩,惟妙惟肖,與蔡照齊名。故《廣印人傳》謂:“浙中以刻竹稱者,惟椒孫與容莊兩人而已。”
清代臺州的竹人代表有方絜、陳源和王勛。和杭嘉湖地區(qū)的文人相似,他們也都“善于竹肉雕刻,作品富有文人氣息”。例如,方絜與蘇杭不少名士有交往,曾為張廷濟(jì)刻制過山水題材的“清儀閣吟硯”。陳源所刻人像中,東坡和米芾這樣的風(fēng)雅人物尤其多,比如以“東坡笠屐圖”為粉本的《東坡像臂擱》已知的就有四件。王勛的竹刻中也有一部分詩畫兼?zhèn)?,以知名的文人為選題,比如《蘇洵像臂擱》、《謝安像臂擱》等。
這幾位藝術(shù)家不僅具有浙江文人竹刻的藝術(shù)氣息,同時(shí)也為臺州的竹刻藝術(shù)打開了新的局面,竹黃雕藝術(shù)從雕法上看,始于方絜,至陳源發(fā)展成熟,到王勛時(shí)發(fā)揚(yáng)光大。
方絜年輕時(shí)考取功名失敗后,就在蘇浙等地游食多年、鬻藝謀生。其作品題材以人物肖像為主,擅長以民間畫工創(chuàng)作的“繡像”為粉本,自畫自刻,是黃巖最早記載于縣志的竹刻大家,在清后期浙江竹刻藝術(shù)中獨(dú)樹一幟。他承襲了周顥的“鐵筆淺浮雕繪刻法”,借鑒了潘西鳳的陰線刻人物法和鄧渭的“陷地陽文”法,并在此基礎(chǔ)上獨(dú)創(chuàng)了“陷地淺刻”法,為當(dāng)時(shí)不少名人鐫刻過小像[22]。
“陷地淺刻”法通過突出輪廓線、以平緩柔和的凹凸變化表現(xiàn)物像,能取得豐富的視覺效果,同時(shí)雕刻很淺,因此非常適合用于雕刻厚度極薄的竹黃。后來,這一刻法成為了黃巖所產(chǎn)翻黃器的主要刻飾手法,在晚清眾多產(chǎn)地的翻黃工藝品中別具一格?!督姥]自玩竹刻》中收入了一件方絜的竹黃作品《老子像翻黃筆屏》,上面有他的書款和印款,不知其真?zhèn)蝃23]。陳源取法于方絜,題材同樣以人物繡像為主。其竹黃作品有《富貴壽考圖翻黃執(zhí)扇》。王勛的竹黃作品有《大富貴亦壽考圖翻黃執(zhí)扇》、《人物圖題詩四方貼黃筆筒》、《長生殿圖帖匣》三件精美之作,另有三件形制相似的翻黃執(zhí)扇。
綜上所述,清代浙江竹刻的興盛源于多方面因素,首先得益于毗鄰嘉定與金陵的地理優(yōu)勢;其次民間浙東學(xué)派、官方詁經(jīng)精舍,以及浙派篆刻的興起,都為浙江竹刻營造了良好的文化和藝術(shù)氛圍;同時(shí)經(jīng)濟(jì)的繁榮也為竹刻的發(fā)展奠定了良好的物質(zhì)基礎(chǔ)上。通過分析,我們也清晰地認(rèn)識到清代浙江竹刻既繼承了嘉定金陵竹刻的優(yōu)勢,又形成了富有特色的地方風(fēng)貌:杭嘉湖地區(qū)以體現(xiàn)文化內(nèi)涵的文人竹刻為主,而臺州的竹黃雕藝術(shù)更是別具一格。