李 卓
(四川師范大學,四川成都 610100)
從神農(nóng)嘗百草時代開始至今,我國已經(jīng)有數(shù)千年的飲茶史。在幾千年茶文化的發(fā)展歷程中,“好茶配好器”是一個公認的茶道精神,在這里“好器”既指向飲茶、烹茶、煎茶等茶藝,也指向茶葉儲藏、茶道等過程中涉及到的茶器,是一個十分豐富的內(nèi)涵。就茶文化與陶瓷二者之間的辯證關系而言,它們在消費習慣、審美習慣、文化基因、社會心理等諸多方面都存在著深度勾連,是一個互相促進、互相影響、互相深化對話合作的關系。例如,我國傳統(tǒng)茶文化中的“茶畫”文化便依靠其獨樹一幟、特立獨行卻又深刻融入百姓生活日常的文化活力對現(xiàn)代陶瓷藝術的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響,為我們深入分析和研究傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術、現(xiàn)代文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的融合提供了一個重要的切入視角。
隨著唐代時期陸羽所著的《茶經(jīng)》問世,標志著我國茶文化正式進入到了一個全新的深度歷史時期。大體上也正是從唐代開始,我國藝術界逐漸衍生出了“茶畫”這個極具東方審美觀念、藝術個性的新藝術形式,自唐代至宋代、明清等千余年,茶畫的發(fā)展呈現(xiàn)出一個明顯的承繼過程,并演化出這樣幾個典型的文化內(nèi)涵:
由于我國茶文化承繼的原始價值理念源于儒家思想、禪宗思想以及具有中國本土屬性的道家思想,因此,作為茶文化衍生藝術形態(tài)的“茶畫”在內(nèi)在的價值理念上也繼承了儒家思想的“君子和而不同”、“求同存異”、“和諧交際”、“尊禮重道”等理念以及道家思想提倡的“靜怡參禪”思想,因此,我們看到的唐代以來的歷代茶畫在畫風呈現(xiàn)、人物肖像、體裁選擇等方面都是將“和諧尚靜、怡神尊禮”作為一種基本的價值教條,這種畫風拒絕沖突性、拒絕明顯的離經(jīng)叛道式的人物形象或情景呈現(xiàn),轉而將尋求和諧秩序、引人向善等意境作為一種內(nèi)在的藝術自覺。
何為茶畫?廣義上來看,我們認為凡是傳統(tǒng)繪畫中與“茶事”有關的畫作均可視為茶畫。而從藝術流派來看,我國茶畫大體上可以分為“宮廷畫派”與“民間畫派”兩種,而無論哪一種茶畫流派,在審美觀念上都遵循著同樣的軌跡,即將茶葉的苦澀與人生的苦澀類比,將茶水的甘甜與人生的順境類比,實現(xiàn)一種天人合一、恬淡閑適的審美享受。人們在欣賞茶畫時,既是在審視畫作本身營造出的“意境”,又是在回味茶葉本身給人生帶來的一種辯證享受。尤其是在宋代以來的士人階層的參與下,茶畫本身在審美上的這種閑適淡雅追求又得到了進一步的鞏固。比如說宋代名士蘇軾曾經(jīng)說到“有如剛性耿,不受纖芥觸。又若廉夫心,難將微穢瀆”,直接賦予茶文化和茶畫以“君子廉直之氣”,為審美上塑造出一種天人合一的志趣。
由于茶畫在體裁上既有人物畫,又有風景畫、器物畫等,具有十分豐富的體裁選擇余地,因此在色彩調度上也沒有固定的章法,色彩調度方面往往因創(chuàng)作者個人偏好、場景特色等而定,在這方面同時因為不同的朝代、不同的場景等而有所差異。例如唐代流傳下來的《宮樂圖》大膽運用紅色作為宮女的點綴,給人一種熱烈、活潑之感;唐伯虎的《事茗圖》則以灰色、米黃色等偏向于冷色調、樸素淡雅的色彩作為主色調,給人一種恬淡閑適、歸園田居的文化觀感。
“茶畫”是茶文化中比較直觀、形象、具有視覺沖擊力的一種文化存在,盡管存世的古代茶畫數(shù)量并不多見,但是自唐朝以來形成的茶畫譜系卻為當代陶瓷藝術的發(fā)展提供了十分豐富的啟迪價值,具體來看包括這樣幾個方面:
在漫長的茶文化歷史上,我國茶畫及其代表的茶文化藝術發(fā)展呈現(xiàn)出來的基本發(fā)展規(guī)律之一就是注重生活化、實用化與審美化、藝術化的統(tǒng)一。盡管茶畫內(nèi)在地遵循著“和諧尚靜、怡神尊禮”的價值理念,但是始終將茶文化蘊含的那種“實踐第一、生活第一”的導向深入種植其中,彰顯出我國茶文化的“形而上”思考是牢固地建立在“形而下”基礎上的,在這一點上現(xiàn)代陶瓷的轉型尤其需要注重將這種“實用性與審美性的完美統(tǒng)一”的觀念筑牢。比如,在面對后現(xiàn)代主義設計理念時,設計者們應該勇敢地回歸傳統(tǒng)茶畫、傳統(tǒng)茶文化、傳統(tǒng)文化等情境當中,不應該一味地追求陶瓷設計的“個性”和“審美性”、“藝術性”等成分,而是應該兼顧其“生活性”、“實踐性”和“實用性”等價值。
就茶畫的審美旨趣來講,它背后展現(xiàn)出來的審美觀念并不完全是創(chuàng)作者們的審美觀念,還體現(xiàn)著那個時代特定人群、特定階層、特定年代的審美偏好。由于茶文化自身具有明顯的地域性、鄉(xiāng)土性、生活性,因此其所派生出來的茶畫內(nèi)在地也沒有固定的、統(tǒng)一的審美觀念,呈現(xiàn)為一種“碎裂”的小眾化審美情趣。而這種審美情趣在當前來講對于現(xiàn)代陶瓷設計、制作等具有十分重要的啟發(fā)價值。一方面,經(jīng)歷了現(xiàn)代性之后呈現(xiàn)出來的后現(xiàn)代性越來越注重拒絕那種“大一統(tǒng)”的審美結構,轉而尋求個性化、小眾化、差異化的審美,正所謂“人無我有,人有我優(yōu)”正是這種審美的體現(xiàn);另一方面,現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)業(yè)早已經(jīng)不是傳統(tǒng)的批量化生產(chǎn)的產(chǎn)業(yè),包括我國坭興陶藝在內(nèi)的四大名窯都明確地拒絕批量化復制生產(chǎn)現(xiàn)代陶瓷,轉而根據(jù)市場細分需求情況,根據(jù)客戶或者潛在消費群體的特定審美需求、造型需求等實施“量身定做”式營銷,這也反過來告訴我們要注重從傳統(tǒng)茶畫出發(fā)實施小眾化創(chuàng)作策略,迎合更為精準的消費群體。
現(xiàn)代陶瓷進化到21世紀已經(jīng)在基本的風格上形成一種初步的“沉淀”共識,即在主流上迎合了城市化、國際化潮流下人們的審美偏向,在色彩搭配上尋求一種簡約主義的走向。比如,以陶瓷類茶具為例,現(xiàn)代人在較快的生活節(jié)奏、較大的生活壓力等影響下,紛紛將飲茶及其對應的簡約主義文化作為一種應對現(xiàn)代都市壓力的重要方式。白領、學生、文人等不同的群體紛紛將樸素淡雅、質樸恬淡的茶具作為一種“小資情調”的物質載體,這種簡約主義的茶具在色彩上往往呈現(xiàn)出青花、白瓷等顏色主張,并注重將點、線、面等基本的簡約符號植入其中,龍泉青瓷便是這方面的典型代表,同時受茶畫簡約主義色彩調度理念的影響,中高端茶葉包裝、酒水包裝等行業(yè)也紛紛在陶瓷設計方面呈現(xiàn)出這種“簡約主義”的走向,表明這種簡約主義不是一個孤立的現(xiàn)象,而是一個全行業(yè)的時代走向。
我國茶畫范疇廣泛、元素眾多,是一個具有重要文化藝術影響力的文化基因寶庫,在現(xiàn)代陶瓷不斷追求“新奇特”推陳出新的過程中,就陶瓷造型、圖案符號、茶文化元素、傳統(tǒng)文化元素等主題來講,存在著巨大的植入其中的空間。我們知道,21世紀是知識經(jīng)濟時代,也是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)時代,尤其是對于我國傳統(tǒng)茶文化的復興來講,從簡單“販賣文化典故”走向“販賣文化創(chuàng)意”是我國茶文化產(chǎn)業(yè)轉型升級、實施供給側結構改革的重要方面之一。在這方面,將茶畫與陶瓷產(chǎn)業(yè)實施深度融合,尤其是以文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)為主要方面創(chuàng)造性植入茶畫元素(例如各類吉祥符號、吉祥紋飾、吉祥標志、吉祥人物、吉祥圖案、吉祥植物等),可以很好地在視覺傳達設計上滿足現(xiàn)代人、乃至后現(xiàn)代人那種“獵奇”的消費心理,從而很好地解決茶畫推陳出新與陶瓷設計創(chuàng)新兩個命題。
“茶畫”、“茶文化”是我國最早緣起、最早發(fā)展、最好傳承的文化符號,陶瓷也是我國最早發(fā)展、最佳傳承、最能代表我國傳統(tǒng)文化的符號之一,將兩者有機地結合起來發(fā)展,使之可以很好地互相促進、互相影響是一個雙贏的策略。自改革開放以來,我國現(xiàn)代陶瓷的發(fā)展與創(chuàng)新面臨著一定的“文化焦慮”,一個典型的例子就是在面臨快速的城市化、國際化過程中,陶瓷究竟如何展示自己的文化個性、究竟應當迎合誰的審美等逐步成為一個影響陶瓷深入發(fā)展的命題。本文簡單從“茶畫”的文化內(nèi)涵及其如何影響、如何再造現(xiàn)代陶瓷的設計創(chuàng)新等出發(fā)探索了相關命題,初步尋找到了一條“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”、“茶文化與陶瓷實體產(chǎn)業(yè)”如何實現(xiàn)深度融合的道路,為未來我國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代性之路提供了一個審視路徑。而另一方面,從“茶畫”及其代表的“茶文化”在當代的推陳出新、尤其是跨文化傳播角度來看,除了當前學術界探索的“新媒體”、“互聯(lián)網(wǎng)”這種傳播渠道之外,借助于諸如“現(xiàn)代陶瓷”、“印制品”、“商品包裝”等各類物質載體向不同市場、不同受眾進行精準傳播、精準投放也是一種重要的思路,即“互聯(lián)網(wǎng)渠道”和“實體渠道”都是重要的茶文化傳播路徑,任何一條渠道都不可偏頗。