談巴赫復(fù)調(diào)作品的演奏

付渝濤

摘要：巴赫復(fù)調(diào)作品的結(jié)構(gòu)及其音色處理需要嚴(yán)謹(jǐn)分析、理性理解，本文通過(guò)詳述其鋼琴演奏風(fēng)格、觸鍵力度、指法設(shè)計(jì)、踏板運(yùn)用來(lái)闡述巴赫復(fù)調(diào)作品不同于其他風(fēng)格作品的演奏方式，借以提高學(xué)琴者的復(fù)調(diào)作品演奏意識(shí)。

關(guān)鍵詞：巴赫 復(fù)調(diào)作品 結(jié)構(gòu) 演奏

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）18-0001-02

巴赫（Johann Sebastion Bach）是巴洛克時(shí)期德國(guó)著名作曲家，歐洲最偉大、最有影響力的復(fù)調(diào)音樂(lè)大師，他奠定完善了賦格曲式，將復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展至巔峰。他的作品對(duì)后來(lái)人影響特別深厚，其作品形式不僅包含豐富嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼芾?，而且表現(xiàn)出莊重富有內(nèi)涵的樂(lè)思，表達(dá)了悲喜哀樂(lè)的深厚感情。

一、作品結(jié)構(gòu)分析

在巴赫的二部創(chuàng)意曲中，大多數(shù)都是用賦格曲式寫成，二部創(chuàng)意曲兩個(gè)聲部是兩條完全獨(dú)立的線條，它的織體非常簡(jiǎn)單，但內(nèi)容豐富，有模仿、呼應(yīng)、變奏等各種形式，兩個(gè)聲部分別由左右手來(lái)彈奏。

賦格曲式是巴赫復(fù)調(diào)作品中一種重要的曲式，它分為三部分：呈示部、發(fā)展部、再現(xiàn)部，巴赫在巴洛克時(shí)期創(chuàng)作了各種形式的賦格曲。

（一）在賦格曲式的呈示部中，主題剛開(kāi)始只在一個(gè)聲部出現(xiàn)，然后依次在每個(gè)聲部出現(xiàn)，緊接著主題轉(zhuǎn)為屬調(diào)在第二或第四聲部出現(xiàn)，最后主題結(jié)束后，屬調(diào)主題與另一新主題同時(shí)進(jìn)入，形成新的對(duì)位性主題。這個(gè)新的對(duì)位性主題與主題在音樂(lè)性質(zhì)上形成鮮明的對(duì)比，而整個(gè)呈示部基本都在主調(diào)上，但結(jié)尾除外。

（二）在賦格曲式的發(fā)展部中，主題開(kāi)始近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)。除轉(zhuǎn)調(diào)外，發(fā)展部還常出現(xiàn)各種變奏或倒置主題、重疊主題等形式，發(fā)展部的主題可以出現(xiàn)在任意聲部，同時(shí)沒(méi)有固定的次數(shù)。

（三）在賦格曲式的再現(xiàn)部中，主題轉(zhuǎn)回主調(diào)，進(jìn)入的聲部和次數(shù)稍顯自由，同時(shí)個(gè)別聲部主題也可以省略，還可能發(fā)生主題在不同聲部密接出現(xiàn)，并按對(duì)位手法結(jié)合在一起，形成音樂(lè)高潮。

巴赫的音樂(lè)中充滿了強(qiáng)大的人性，每一首創(chuàng)意曲都需要富有感情的去表現(xiàn)，每一個(gè)聲部都需要清晰鮮明的去表達(dá)，每一個(gè)主題都需要詳盡如歌的去流動(dòng)。他的音樂(lè)高雅華麗而不矯揉造作，在復(fù)雜的曲調(diào)之中蘊(yùn)含著任何作曲家無(wú)法復(fù)制的作曲技巧，正是這種與眾不同的創(chuàng)作特質(zhì)，使他的音樂(lè)作品在鋼琴演奏風(fēng)格、觸鍵力度、指法設(shè)計(jì)、踏板運(yùn)用等方面與其他作曲家的作品有著不同的表達(dá)方式。

二、演奏風(fēng)格

巴赫音樂(lè)的風(fēng)格具有極強(qiáng)的時(shí)代生活特征，它的音樂(lè)幾乎都是為教學(xué)而作，并不是為大眾而寫。其音樂(lè)作品距今已有三百多年，由于沒(méi)有錄音可考證，我們只能從一些史料的記載中去間接地了解他音樂(lè)作品的演奏風(fēng)格。19世紀(jì)中葉通過(guò)門德?tīng)査珊褪媛耐茝V，巴赫的作品才得以流傳下來(lái)，20世紀(jì)中葉，巴赫作品的真實(shí)聲音才通過(guò)當(dāng)時(shí)的樂(lè)器——羽管鍵琴和楔槌鍵琴（統(tǒng)稱古鋼琴）展現(xiàn)出來(lái)，可以判斷巴赫的初衷并不是為了表達(dá)音樂(lè)的音響效果，而是考慮的音樂(lè)本身結(jié)構(gòu)，他的鍵盤作品大致是發(fā)出淡雅而清澈的聲音，用簡(jiǎn)約完美的音樂(lè)來(lái)打動(dòng)每一位傾聽(tīng)者。而在現(xiàn)代鋼琴家的演奏和鋼琴學(xué)習(xí)者的彈奏中，似乎都在刻意模仿羽管鍵琴和古鋼琴的音色，彈奏干澀利落，幅度很小。這種演奏方式只是模仿當(dāng)時(shí)樂(lè)器的音色，而忽略了巴赫對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的簡(jiǎn)約質(zhì)樸的完美體現(xiàn)，他的風(fēng)格真諦應(yīng)該體現(xiàn)在旋律、節(jié)奏、和聲、音型等音樂(lè)元素完美的橫向與縱向的對(duì)位組合之中，而不是表現(xiàn)在音樂(lè)的音響介質(zhì)之中，所以應(yīng)該用現(xiàn)代鋼琴特有的聲音去表現(xiàn)巴赫作品的結(jié)構(gòu)意圖和音樂(lè)語(yǔ)言才是表達(dá)他音樂(lè)風(fēng)格的最佳手段。

三、觸鍵力度

（一）由于巴洛克時(shí)期的樂(lè)器與現(xiàn)代鋼琴的差異，其演奏傳統(tǒng)和審美要求也有所不同，所以演奏巴赫的復(fù)調(diào)音樂(lè)，我們用上的最基本的觸鍵方式應(yīng)該著重在指尖的運(yùn)用。巴赫的音樂(lè)作品經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)兩個(gè)或兩個(gè)以上的不同聲部樂(lè)句交替出現(xiàn)、交替呼吸和結(jié)束，所以演奏時(shí)，應(yīng)該采用隨著樂(lè)句交替變化的不同力度處理。這種交替的力度變化和演奏其它風(fēng)格的曲子有所不同，屬于階梯式的力度變化，這種力度變化更符合巴洛克時(shí)期音樂(lè)的的時(shí)代特征和結(jié)構(gòu)，而不是像其它風(fēng)格音樂(lè)一樣只注重表達(dá)音樂(lè)的語(yǔ)言性。

（二）巴赫的鍵盤音樂(lè)作品除了音符之外，很少標(biāo)注力度標(biāo)記和表情術(shù)語(yǔ)，這時(shí)由于其音樂(lè)作品需要表達(dá)的只是一種音樂(lè)本身的理性結(jié)構(gòu)和簡(jiǎn)單完美的情緒。因此，演奏此類作品，應(yīng)該考慮前后樂(lè)思樂(lè)意合理的連接，同時(shí)手指觸鍵不需要極致的力度集中，應(yīng)該參考其時(shí)的演奏傳統(tǒng)。由于巴洛克音樂(lè)幾乎沒(méi)有弦樂(lè)器的連弓演奏形式，因此用現(xiàn)代鋼琴演奏巴赫音樂(lè)作品時(shí)，應(yīng)該盡量少用浪漫主義作品的延綿連貫的演奏手法。一般來(lái)說(shuō)，快速的十六分音群組或三連音都需要用輕巧的觸鍵（Leggiero）、斷奏（Staccto）、非連奏（non legato）來(lái)演奏，而八分音符通常彈成頓音（portato）和非連奏（non legato）來(lái)演奏，四分音符則可以演奏成連音（legato），也可以演奏成頓音（portato）。

（三）由于羽管鍵琴和古鋼琴本身不能做大幅度的力度變化，同時(shí)巴洛克時(shí)期音樂(lè)也體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人性的單純與質(zhì)樸，所以巴赫的音樂(lè)作品在進(jìn)行時(shí)采用的是階梯式的力度變化，變化更多的是存在于聲部間與樂(lè)句間。因此，為了能更大限度的表現(xiàn)巴赫音樂(lè)的對(duì)位性和思維結(jié)構(gòu)，表達(dá)巴赫音樂(lè)完美的架構(gòu)和理性情感。在處理巴赫音樂(lè)的力度時(shí)最好不要像浪漫派音樂(lè)一樣做過(guò)多的起伏和情緒變化，

四、指法設(shè)計(jì)

（一）指法設(shè)計(jì)是鋼琴演奏的普通技能，但卻蘊(yùn)含深刻的意義，它的設(shè)計(jì)不僅僅只是為了準(zhǔn)確的彈奏出音符，同時(shí)也是為了表達(dá)深刻的音樂(lè)含義。在巴赫的音樂(lè)作品中，我們盡量運(yùn)用順暢的指法彈奏，大拇指少上黑鍵，在演奏比較難的裝飾音時(shí)，多用最靈活的二指和三指。模進(jìn)和反復(fù)的音樂(lè)片段要用上相同的指法。不同速度的曲子應(yīng)該采用那個(gè)不同的指法設(shè)計(jì)，并且將之固定下來(lái)。

（二）巴赫的作品常要求一只手彈奏兩個(gè)聲部以上，所以強(qiáng)烈要求手指的獨(dú)立性。我們應(yīng)該強(qiáng)調(diào)跨指的重要性，當(dāng)大拇指按住一個(gè)音符時(shí)，其它手指應(yīng)該快速靈巧的通過(guò)跨指來(lái)完成彈奏任務(wù)；為了保持住一個(gè)音，同時(shí)又方便彈奏其他聲部，我們可以設(shè)計(jì)無(wú)聲的同音換指法來(lái)保證節(jié)奏的準(zhǔn)確性；為了達(dá)到“較連奏”的效果，我們可以設(shè)計(jì)一個(gè)手指越過(guò)另一個(gè)手指的演奏方法，如二指經(jīng)過(guò)三指，三指經(jīng)過(guò)二指等，這種指法稱為“墊指”，彈奏時(shí)要注意手腕的靈活。為了獲得連奏的效果，我們還可以同一手指從一個(gè)鍵滑到另一個(gè)鍵，這種指法我們稱為“滑指”滑指時(shí)要找到最好的手指傾斜度。

五、踏板運(yùn)用

踏板是現(xiàn)代鋼琴的一個(gè)重要組成部分，它的運(yùn)用對(duì)鋼琴演奏技術(shù)具有重要的意義。對(duì)于巴赫音樂(lè)作品的踏板運(yùn)用，現(xiàn)代演奏者一直持有反對(duì)和主張兩種觀點(diǎn)，筆者認(rèn)為，任何鋼琴作品都可以運(yùn)用踏板，只是使用的度需要根據(jù)音樂(lè)作品的風(fēng)格去把握好。巴赫的音樂(lè)作品中有著很強(qiáng)的結(jié)構(gòu)性與邏輯性，在演奏的過(guò)程中為了充分展現(xiàn)出音樂(lè)的這種特性，我們可以科學(xué)的、合理的運(yùn)用右踏板。

（一）由于羽管鍵琴和古鋼琴的鍵盤和音域較窄，因此可以很容易的演奏四部賦格，而現(xiàn)代鋼琴在演奏巴赫復(fù)調(diào)作品時(shí)，有很多地方必須使用踏板才能填補(bǔ)大跳造成的空隙。同時(shí)當(dāng)我們的手指難以達(dá)到連奏效果時(shí)，可以使用右踏板。但是這時(shí)的踏板要踩得很短，要用踏板捉住上一個(gè)音符的音尾與下一個(gè)音符的音頭從而使其連接。

（二）巴赫的音樂(lè)作品除了干凈利落、清晰而具有顆粒感外，同樣需要連貫統(tǒng)一而具有歌唱般的音色，這種時(shí)候，只有使用延音踏板才能來(lái)持續(xù)這種柔和的音色。同時(shí)巴赫音樂(lè)作品中的長(zhǎng)音和旋律性較強(qiáng)的樂(lè)句，也可以合理的使用右踏板讓聲音變的更加的完美細(xì)膩。使用弱音踏板也是巴赫音樂(lè)作品中常用的一種表現(xiàn)力度變化和音色變化的形式。但是巴赫音樂(lè)作品的踏板運(yùn)用跟其他風(fēng)格的音樂(lè)作品有所不同，因此我們使用時(shí)要特別考慮其和聲安排和進(jìn)行，在踏板的運(yùn)用上一定要謹(jǐn)慎。

總之，我們?cè)趯W(xué)習(xí)巴赫復(fù)調(diào)作品的過(guò)程中，探討其作品結(jié)構(gòu)、觸鍵力度、演奏風(fēng)格、指法設(shè)計(jì)、踏板運(yùn)用是十分有意義的，也是我們演奏巴赫的前提條件。不但有助于演奏技術(shù)的把控和掌握，更有助于加深對(duì)音樂(lè)的理解和表達(dá)。只要通過(guò)刻苦嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的訓(xùn)練，一定可以演奏好巴赫的復(fù)調(diào)作品。

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