摘 要:鋼琴獨(dú)奏曲《杜姆卡》(Op.59)是俄羅斯浪漫樂(lè)派作曲家柴可夫斯基晚期作品,不僅具有典型的浪漫主義音樂(lè)特征,更富有濃郁的俄羅斯民族氣息。論文從演奏學(xué)習(xí)者的視角,為演奏者和聽(tīng)眾提供學(xué)習(xí)、賞析的參考。
關(guān)鍵詞:柴可夫斯基;俄羅斯;《杜姆卡》;演奏技巧
一:作者及作品簡(jiǎn)析:
柴可夫斯基是俄羅斯一位偉大的音樂(lè)大師和音樂(lè)教育家,同時(shí)也是俄羅斯浪漫樂(lè)派的代表人物。他生活的年代正處于沙皇的專制統(tǒng)治時(shí)期,百姓們苦不堪言,國(guó)家前途渺茫。柴可夫斯基心系祖國(guó),熱愛(ài)百姓,他本人說(shuō)過(guò):“至于我的音樂(lè)中的一般的俄羅斯因素,即旋律與和聲方面與民歌有血緣關(guān)系的一些手法,它們產(chǎn)生的原因在于:我生長(zhǎng)在偏僻地區(qū),從幼時(shí)就深刻體會(huì)到俄羅斯民間歌曲典型特征中的那種難以言傳的美,我熱愛(ài)俄羅斯因素的一切表現(xiàn)。總而言之,我是一個(gè)道地的俄羅斯人?!盵1] 《杜姆卡》正是柴可夫斯基后期的作品,它的副標(biāo)題為俄羅斯鄉(xiāng)村景色,dumka在俄文中意為“沉思”,充分表現(xiàn)了柴可夫斯基內(nèi)心的彷徨憂郁,這首作品具有相當(dāng)濃厚的俄羅斯民族風(fēng)格,內(nèi)容豐富多樣,在《牛津簡(jiǎn)明音樂(lè)辭典》中寫到:“杜姆卡”,一種斯拉夫的民間敘事歌,起源于烏克蘭,其中的悲哀的和快速的節(jié)奏相交替“[2]在結(jié)構(gòu)方面,《杜姆卡》這首作品是復(fù)三部曲式,4|4拍子,共分為首部,中部,再現(xiàn)部三個(gè)部分。
二、彈奏奏法以及技巧:
在首部(1-45)小節(jié)演奏時(shí),作者主要是想表達(dá)一個(gè)悲情性,所以需要貼鍵彈奏,將指尖的力量源源不斷地送入鋼琴內(nèi)部。在開(kāi)頭首部中,注意對(duì)于和弦演奏的處理,彈奏和弦時(shí),同樣手臂要放松但注意手的支架同樣要撐住,不能松散,下鍵要整齊,手腕或是手臂可以稍微輔助一下,彈和弦的時(shí)候手腕不要太僵硬,音色不要太“干”。在15小節(jié)彈奏時(shí)要突出右手的冠音,八分音符加附點(diǎn)的地方也要注意附點(diǎn)的時(shí)值要彈清楚。在18-25小節(jié),要注意踏板的使用,不要一直踩踏板,用弱奏的方法,右手跑動(dòng)的時(shí)候手腕可以稍微轉(zhuǎn)動(dòng),帶給音符一個(gè)重心感,在24小節(jié)時(shí),譜面上標(biāo)記了Marcato la melodia 著重地突出旋律和曲調(diào) 這樣的力度標(biāo)記,旋律在左手部分,彈的一定要深情,右手跑動(dòng)聲部弱一些,但一定要均勻。在首部中,注意對(duì)于和弦演奏的處理,彈奏和弦時(shí),同樣手臂放松但注意手的支架同樣要撐住,不能松散,注意下鍵要整齊,手腕或是手臂稍微輔助一下,彈和弦的時(shí)候不要太僵硬,音色不要太“干”。
在中部第52小節(jié)時(shí),譜面上標(biāo)記了 Pesante 慢速度的,沉重的(每個(gè)音用一些重音)這樣的力度手法,在60小節(jié)開(kāi)始,采用非連奏的手法,訓(xùn)練了手指的靈活性,顆粒性。表達(dá)了作者對(duì)于俄羅斯鄉(xiāng)村美麗風(fēng)景的喜愛(ài)和對(duì)人民美好生活的向往,短跳音與小連線的配合在彈奏的時(shí)候要注意彈出歡快跳躍的感覺(jué),指尖發(fā)力,支架同樣要撐住,手臂同樣要放松,避免音符過(guò)于僵硬,來(lái)回變換的節(jié)奏型讓我們更能感受到俄羅斯人民熱情,奔放的性格。
在呈示部分中有許多跳躍與連線的地方,需要分手慢練,每小節(jié)的第一拍要給一個(gè)重音,七和弦彈奏時(shí)要整齊,按照譜面上的要求去彈奏。其次要注意左右手在下鍵落指時(shí)注意音色不要太硬,要以彈清楚為主。在58-59小節(jié)要形成一些對(duì)比,在59小節(jié)譜面上雖然標(biāo)記了p的弱記號(hào),但是在每一個(gè)正拍位置都標(biāo)記了一個(gè)重音記號(hào),這就讓我們?cè)趶椬嗟臅r(shí)候注意指尖的力量一定要夠,抓鍵要有力度。在彈斷奏音型和非連奏音型時(shí),觸鍵一定要牢,手的支架一定要撐住,不要松懈,用指尖觸鍵,力量要集中。抬指不用太高,聲音與力量集中即可。
在 78-87小節(jié)(呈示段)中,要著重表現(xiàn)作者當(dāng)時(shí)所處環(huán)境對(duì)于祖國(guó)前途的迷茫和在沙皇統(tǒng)治當(dāng)局下內(nèi)心的迷茫,要用歌唱性奏法來(lái)演奏,從觸摸琴鍵的弧度來(lái)看,手臂要稍稍抬一下,帶著手走,手指不用抬太高,稍稍高于黑鍵即可,在觸鍵時(shí)注意聲音要有深度,就如歌唱般一樣,彈琴的時(shí)候注意手指對(duì)于鍵盤的控制,避免彈音色太聒噪,觸鍵力度不應(yīng)太大,要用鋼琴最本身,最自然的音色來(lái)演奏,彈琴的時(shí)候注意音不要“飄”在上面,要往深里彈,注意彈琴的深度。在抒情片段,貼鍵彈奏,將指尖的力量源源不斷地送入鋼琴內(nèi)部。在88小節(jié)華彩樂(lè)段,用漸強(qiáng)彈奏,可以逐漸加速,左右手要提前做好準(zhǔn)備,連接的時(shí)候要平穩(wěn),每個(gè)音要均勻。在92小節(jié)個(gè)人覺(jué)得可以不用完全按照譜面上3個(gè)八分音符連14個(gè)三十二分音符,可以做一個(gè)慢慢漸強(qiáng)并加速來(lái)處理。
在一些抒情性的小節(jié)和大連線的地方彈完之后手要提手換氣,演奏時(shí)也可以自然的吸氣,提臂,動(dòng)作幅度可以大一些,落指時(shí)要有深度和力度,有震撼力。連接部分彈奏時(shí),不用踩踏板,重點(diǎn)在于右手單獨(dú)彈奏時(shí)的鋼琴發(fā)出的最自然的音色,從而表現(xiàn)出作者內(nèi)心的惆悵與茫然。
在 93-95小節(jié)右手八度彈奏時(shí),要彈出顆粒性,并注意手臂保持穩(wěn)定,身體要用上力,手的支架一定要撐起來(lái),可以從慢速開(kāi)始逐漸加快并漸強(qiáng),手腕的力量不能太松散,在初次彈奏時(shí)可以分手慢練,注意要充分的發(fā)揮手腕,手臂與手指尖的力量,從而保證八度演奏的準(zhǔn)確與清晰。
在96-99小節(jié)彈奏時(shí),要注意fff的力度標(biāo)記,給到重音,和弦不要過(guò)于強(qiáng),突出旋律即可。100-101小節(jié)演奏時(shí),注意主旋律在左手八度部分,左手在彈八度時(shí)跟右手一樣,手的支架撐住,手指指尖要用上力,注意手臂不要太僵硬,落鍵的時(shí)候要注意產(chǎn)生的泛音要豐富,不要彈奏的太干。在這里也要注意對(duì)于踏板的處理,不要一直把踏板踩死,在第二拍和第四拍的強(qiáng)位置踩下去個(gè)人認(rèn)為比較合適,不會(huì)產(chǎn)生過(guò)于聒噪的情況。
在102-113小節(jié)從降A(chǔ)大調(diào)轉(zhuǎn)到E大調(diào)最后再到升c小調(diào),連續(xù)地變換調(diào)性,豐富了整首曲子的內(nèi)容,102-105小節(jié)主旋律在左手部分,左手的十六分音符加附點(diǎn)的節(jié)奏要與右手的三十二分音符對(duì)應(yīng)清楚,不要彈的太雜亂。從106小節(jié)開(kāi)始,譜面上給到了Pesante e marcatissimo 沉重有力的情感處理,要將手上,手臂,以及身體的力量源源不斷地傳入鋼琴內(nèi)部,彈得一定要”深刻“,氣勢(shì)要磅礴,可以做一個(gè)漸強(qiáng),同時(shí)也要注意十六分音符附點(diǎn)的時(shí)值要彈清楚,在111小節(jié)處poco riten逐漸減慢的力度記號(hào),同時(shí)在112小節(jié)Adagio 緩慢的力度記號(hào),在這里雖慢但一定要表達(dá)出作者內(nèi)心的無(wú)奈和對(duì)國(guó)家前途命運(yùn)深深的堪憂。
在114-136小節(jié)回歸主題,譜面上標(biāo)記了Cantabile 幻想如歌般 這樣的力度記號(hào),演奏這里時(shí)要深情一些,彈奏這里時(shí)弱奏即可,可以用上身體及手臂的動(dòng)作來(lái)帶動(dòng)情感的抒發(fā),在換氣的時(shí)候自己也可以呼吸一下,音色一定要自然,泛音要豐富。
整首作品中有很多地方作者在一些小節(jié)的弱拍上也給到了重音記號(hào),起了強(qiáng)調(diào)的作用,同時(shí)也會(huì)和主題形成呼應(yīng)。整首樂(lè)曲中,一定要注意對(duì)于譜面上標(biāo)記的樂(lè)曲情感處理,力度記號(hào)與踏板的使用,使用踏板不要太頻繁,避免聲音太過(guò)聒噪雜亂。左右手在彈奏時(shí)常常會(huì)出現(xiàn)旋律聲部的交錯(cuò),在彈奏時(shí)要第一時(shí)間找到旋律聲部,注意附點(diǎn)彈奏的時(shí)值,音符跑動(dòng)的時(shí)候一定要均勻,避免忽快忽慢的情況,連線部分換氣的時(shí)候帶動(dòng)全身一起換氣。在彈整首曲子時(shí)要將自己帶入那個(gè)專制統(tǒng)治下的情景,深刻地體會(huì)作者當(dāng)時(shí)看到國(guó)家的專制和民不聊生內(nèi)心的悲憤的情感。
三、《杜姆卡》這首作品帶給我們的思考:
《杜姆卡》這首曲子融入了俄羅斯民間音樂(lè)的風(fēng)格,富有感染力,他描繪了當(dāng)時(shí)人民的生活狀態(tài)與俄羅斯鄉(xiāng)村的美麗風(fēng)光。讓我們看到了俄羅斯人民堅(jiān)強(qiáng),熱情的性格,讓我們深深地感受到了俄羅斯民間音樂(lè)的魅力。
參考文獻(xiàn)
[1]逸文.《柴可夫斯基論音樂(lè)創(chuàng)作》[D].人民音樂(lè)出版社,1984,6(1):139-140.
[2]見(jiàn)《牛津簡(jiǎn)明音樂(lè)辭典》,[M].人民音樂(lè)出版社1991:286.
作者簡(jiǎn)介
張博文(1997-),女,漢族,陜西西安人,本科,音樂(lè)表演方向。
(作者單位:西南科技大學(xué))