裝飾

杜曦云

在中國大大小小的美術(shù)館、畫廊、藝術(shù)博覽會里，所到之處都是這類“偽當(dāng)代藝術(shù)”……這類產(chǎn)品的美學(xué)趣味大同小異：幾何化造型（極簡主義的美學(xué)）、高純度色彩（波普藝術(shù)的美學(xué)）。最不約而同的特征是：掩蓋現(xiàn)實問題、粉飾生存困境、沒有批判性鋒芒。說穿了就是—裝飾。

“存在就是被感知”，人是感官動物中的靈長，直覺是智慧的主要來源，概念、邏輯的源頭是直覺，最終又需要直覺來證實或證偽。日本人中江兆民把Aesthetic翻譯成“美學(xué)”后被現(xiàn)代漢語沿用至今，但“感覺學(xué)”更符合Aesthetic的本意。以杜尚為最著名代表的達(dá)達(dá)主義出場以來，在藝術(shù)世界里，“藝術(shù)”的概念已經(jīng)無限開放。但如果和其他領(lǐng)域相比對時，目前的“藝術(shù)”還是以美學(xué)趣味/感性魅力為先導(dǎo)的。

和以形式創(chuàng)造為主軸的現(xiàn)代藝術(shù)相比，當(dāng)代藝術(shù)的實質(zhì)是觀念藝術(shù)。從20世紀(jì)以來的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展?fàn)顩r來看，經(jīng)過達(dá)達(dá)主義以來各種“反藝術(shù)”“非藝術(shù)”的極致探索后，尤其是沃霍爾、博伊斯這類開創(chuàng)了當(dāng)代藝術(shù)范式的藝術(shù)家之后，美學(xué)趣味的重要性又逐漸返潮—這也往往是一種藝術(shù)趨于完滿時的自然表現(xiàn)。尤其是近年來，隨著數(shù)字科技、電子媒介對日常生活方方面面的加速滲透，當(dāng)代藝術(shù)界的美學(xué)趣味更加精致。當(dāng)然，美學(xué)趣味是藝術(shù)的先決條件，而且特定的語言是被特定的觀念驅(qū)動的，藝術(shù)語言的不同是因為觀念的不同。

美學(xué)趣味有很強(qiáng)的時代性，時尚藝術(shù)和先鋒藝術(shù)，在美學(xué)趣味上有一定的重合，因為二者都追求美學(xué)趣味的創(chuàng)新。但二者的功能完全相反：時尚藝術(shù)是裝飾美化，先鋒藝術(shù)是求真的基礎(chǔ)上求自由。就像同樣用醫(yī)療器械，醫(yī)生是治病救人，整形是給丑人美容，有些整形手術(shù)是嚴(yán)重?fù)p害身體健康的。

“當(dāng)代藝術(shù)”是先鋒藝術(shù)在這個時代的新標(biāo)簽，只要想在求真的基礎(chǔ)上求自由，當(dāng)代藝術(shù)就必然生長著批判的鋒芒—浸透著美學(xué)趣味的批判性鋒芒，因為越是滲透著美學(xué)趣味，批判就越有效于身心。近年來中國藝術(shù)界喜歡談的“景觀藝術(shù)”，其實就是掩蓋現(xiàn)實問題、粉飾生存困境、沒有批判性鋒芒、但又和當(dāng)代藝術(shù)在美學(xué)趣味上有所重合的時尚藝術(shù)—但它們也貼著“當(dāng)代藝術(shù)”這個標(biāo)簽。因為，以2000年上海雙年展讓當(dāng)代藝術(shù)在中國“合法化”，以及2005年來中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品頻繁炒出天價為明顯標(biāo)志，當(dāng)代藝術(shù)在中國，逐漸由地下轉(zhuǎn)為地上，由又冷又硬的干骨頭轉(zhuǎn)成值得去假冒分利的大肥肉了。此外，隨著中國在文化方面的開放，當(dāng)代藝術(shù)的美學(xué)趣味在逐漸擴(kuò)大影響力，原有的主流藝術(shù)的美學(xué)趣味越來越顯得滯后，“當(dāng)代藝術(shù)”這個標(biāo)簽已經(jīng)越來越理直氣壯了。

這幾年來在中國，因為文化氛圍的明顯變化，當(dāng)代藝術(shù)的舊有從業(yè)者們失去了繼續(xù)批判的勇氣。作為雙刃劍的當(dāng)代藝術(shù)市場，也讓他們腦滿腸肥后不思進(jìn)取，漸漸失去了美學(xué)刷新的能力。全球范圍內(nèi)的劇烈變化，噴涌著新的文化能量，步履緩慢的中國藝術(shù)界人士們舊有的生存經(jīng)驗、知識儲備、美學(xué)修養(yǎng)，都在加速滯后。消費能力的提升、交通的便利和互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達(dá)等，讓中國人的國際化程度越來越高，在環(huán)境封閉、信息滯后年代里靠打“文化時差牌”來保持“先鋒”的方式，越來越行不通了。

對曾經(jīng)關(guān)注真相、追求自由的先鋒藝術(shù)家們來說，一旦發(fā)覺自己滯后，不自信感油然而生，判斷力的空門大開。至于1970年代末以后出生、沒經(jīng)歷過中國社會艱辛發(fā)展階段、被“成功學(xué)”灌輸?shù)那嗄晁囆g(shù)家們，大多數(shù)人從來就沒有過對“先鋒藝術(shù)”的了解和認(rèn)同。這樣的現(xiàn)狀之下，那些打著“當(dāng)代藝術(shù)”旗號的時尚藝術(shù)趁機(jī)登堂入室、大行其道。如今，在中國大大小小的美術(shù)館、畫廊、藝術(shù)博覽會里，所到之處都是這類“偽當(dāng)代藝術(shù)”，就是這個原因。而且這類產(chǎn)品的美學(xué)趣味大同小異：幾何化造型（極簡主義的美學(xué)）、高純度色彩（波普藝術(shù)的美學(xué)）。最不約而同的特征是：掩蓋現(xiàn)實問題、粉飾生存困境、沒有批判性鋒芒。說穿了就是—裝飾。回顧先鋒藝術(shù)的發(fā)展史，它們這幾年的大行其道，到了讓人懷疑自己智商的程度。

以目前的趨勢來預(yù)估，這類“偽當(dāng)代藝術(shù)”的猖獗期應(yīng)該還會有兩三年。古今多少事，都付笑談中，對漫長的歷史而言，兩三年不過彈指一瞬。這兩三年，也是先鋒藝術(shù)的緩沖期，有志于先鋒藝術(shù)的人們，應(yīng)該從時尚藝術(shù)中汲取方法、美學(xué)趣味來滋補(bǔ)自身的欠缺。同時，理應(yīng)堅信先鋒藝術(shù)的價值，因為事實、經(jīng)驗、常識就在眼前身邊，探求真相、擴(kuò)展自由又是生命的必然需求。如果連這一點都不自信的話，應(yīng)該反問自己是不是當(dāng)代人。何況，當(dāng)年熱捧窮追的“新卡通”幾年后無人問津的身影剛過去沒幾年，中國的當(dāng)代藝術(shù)界應(yīng)該不至于健忘到這個程度，雖然這個空間中的人們習(xí)慣于主動或被動的迅速遺忘，為了往昔在今日和明天做新一輪的循環(huán)。

柏拉圖說：“當(dāng)美的靈魂與美的外表和諧地融為一體，人們就會看到，這是世上最完善的美。”先鋒藝術(shù)和時尚藝術(shù)功能不同、相得益彰，都是能積極推進(jìn)文化的。令人由衷鄙視的是偷梁換柱的“偽當(dāng)代藝術(shù)”。假貨不會長久，因為明眼人越來越多。但次貨也難以上架，因為人們的要求越來越高。以1970年代后期為明顯標(biāo)志，中國已經(jīng)無法逆轉(zhuǎn)地走上了“改革開放”的道路，在經(jīng)濟(jì)全球一體化、信息互聯(lián)網(wǎng)化的時代，這是文明的滾滾洪流。在加速國際化的過程中，生存經(jīng)驗、知識儲備、美學(xué)趣味也必然加速刷新，不思進(jìn)取的人只能加速滯后。所以，對先鋒藝術(shù)有著美好愿望的人，必須像野蠻叢林里的獵手般，隨時關(guān)注加速變化的時代，在立場、觀念、美學(xué)等方面爭取做到完美結(jié)合，否則，每一個欠缺之處都是偽當(dāng)代藝術(shù)的猖獗之地。