一千五百年前的美人們

宋夢寒

不久前，國外一家媒體調(diào)查了各國國民對女性之美的定義，相對而言，中國人更傾向于喜愛纖細柔弱的美感，而不是像西方國家那樣欣賞女性豐滿有力的美感。但事實上，在中國的春秋時期，高大健碩的女性也是頗受青睞的。有詩為證：“碩人其頎，衣錦褧衣……碩人敖敖，說于農(nóng)郊?！保ā对娊?jīng)·衛(wèi)風·碩人》）到了唐代，經(jīng)濟的高度發(fā)達帶動了文化藝術(shù)的高度繁榮，“雄渾”成為大唐風貌的代名詞，“豐腴”也成為女性美的重要特征。因此，唐代繪畫中的女性，無論著男裝還是穿女裝，都體態(tài)豐滿、雍容大氣，其中最有影響力的一幅作品就是周昉的《簪花仕女圖》。

《簪花仕女圖》中一共有6位女子，畫中左右兩端的女子身體都向內(nèi)傾斜，遙相呼應(yīng)，中間人物一字排開，但錯落有致。畫中的6位女性均體態(tài)豐滿、端莊華貴。最左側(cè)的女子高大的發(fā)髻上插著一朵芍藥花，面龐圓潤、妝容精致，有著當時最流行的短粗的蛾眉和小巧的朱唇，額間點了一顆金豆做裝飾。她身披紫褐色的紗質(zhì)罩衫，內(nèi)著帶有團窠紋圖樣的朱紅色長裙，白色的絲綢帔子上繡著仙鶴與祥云。她一手托著帔子，一手拈著一只蝴蝶，眼睛望向腳邊歡跳的小狗。遠處，正款款走來另一位女子，她頭上插著海棠花，脖子上戴著金質(zhì)云紋項圈，大紅色的罩衫下，白色紗裙上的團花隱約可見。中間位置的女子也同樣衣著華麗，她頭戴一朵盛開的荷花，右手拿著一枝紅花，左手捏著一支剛?cè)∠聛淼陌l(fā)簪，一副若有所思的樣子，似乎在看仙鶴起舞，又像是在盯著紅花出神。在她身后那位體型較小、手執(zhí)長柄團扇的女子很可能是一位侍女，因為她的裝束與其他5位貴族女子都不相同，樣式和色彩上也偏向溫和簡約。侍女右邊的兩位女子分別戴著不知名的紅花和牡丹花，衣著繁復(fù)而華麗，正在逗弄一只小狗。由于姿態(tài)婀娜、服飾艷麗，這兩個人物的形象至今還常常被用在工藝制品上。這幅作品富麗典雅，絲織品的輕薄、花瓣的柔嫩、肌膚的溫潤，都被描繪得細膩逼真，貴族婦女的慵懶閑適也被刻畫得生動傳神。

從構(gòu)圖上看，作者沒有像通常的人物畫長卷那樣讓畫面向左右延伸，而是著意表現(xiàn)縱深的空間。畫中人物的大小差異也不是為了區(qū)分人物的身份地位，而是作者在嘗試用“近大遠小”這種現(xiàn)代繪畫中常用的“透視”方法來表現(xiàn)畫面的空間感。畫中除了最左側(cè)的玲瓏石和辛夷花外，再無任何可以顯示環(huán)境特征的物體，這也是中國畫最常用的一種手法，跟京劇舞臺上的“以虛代實”一樣，都是中國藝術(shù)獨有的表現(xiàn)技巧，目的是給觀賞者以無限的想象空間。

《簪花仕女圖》創(chuàng)作于安史之亂之后，此時的大唐在受到重創(chuàng)后元氣大傷，雄渾之風開始減退，奢靡之風漸盛。每當社會發(fā)展進入一個瓶頸期，人們感到迷茫的時候，往往就會沉溺于物質(zhì)享樂當中不能自拔，這在藝術(shù)創(chuàng)作上也會有所體現(xiàn)，東西方都是如此，18世紀風行歐洲的洛可可主義就是這樣產(chǎn)生的。

周昉的傳世作品不多，個人資料也非常少，只知道他是出身官宦之家的貴族，善于文辭。他的宗教人物畫不但在國內(nèi)盛行，在朝鮮和日本也廣受推崇。他畫的人物，不但形似，而且“兼移其神思情性笑言之姿”。他畫中“衣裳簡勁”“彩色柔麗”“以豐厚為體”的女性形象特征被稱為“周家樣”，成為中晚唐時期仕女畫的標準樣式。

關(guān)于《簪花仕女圖》，今天的評論文章普遍認為其表現(xiàn)了貴族婦女寂寞無聊的生活，反映了封建社會對婦女的束縛。實際上，周昉所處的時代，是一個思想開放、精神自由的時代，整個社會的風氣是開放和包容的，女性也有較高的社會地位，可以穿男裝、自由婚戀。所以，身為貴族的周昉也就談不上同情女性或批判封建社會了。

隨著時代的變遷，女性之美的定義也在不斷變化，但大都是以男性視角來做評判的。經(jīng)過最近100年的努力，人們終于意識到，人格獨立、精神豐滿是男女通用的美的標準，雖然不是全部要素，卻是可以超越外表、經(jīng)得起歲月考驗的美的重要基礎(chǔ)。