從封閉專業(yè)到開放多元
——融媒體時代音樂廣播的思維變革

◎王妍佳

一、傳統(tǒng)音樂廣播節(jié)目的“互聯(lián)網(wǎng)思維”

放眼當(dāng)下社會，新新媒介的形式多種多樣，有微博、微信、音頻、還有公眾號、直播、長短視頻等等。而融媒體最重要的便是是打破傳統(tǒng)媒體與新興媒體的壁壘，實現(xiàn)優(yōu)勢互補(bǔ)。傳統(tǒng)媒體的優(yōu)勢是其產(chǎn)出高品質(zhì)內(nèi)容的能力，而融媒體產(chǎn)品是將傳統(tǒng)媒體內(nèi)容的升級和多元化。實踐媒體融合，并不只是簡單地將傳統(tǒng)媒體上的內(nèi)容“網(wǎng)絡(luò)化”，而是利用互聯(lián)網(wǎng)思維，實現(xiàn)一次創(chuàng)意、多種生產(chǎn)、多次傳播，做深、做專、做透。

無論在怎樣的媒體環(huán)境中，內(nèi)容為王的核心理念不會過時。而所謂“互聯(lián)網(wǎng)思維”的音樂廣播節(jié)目策劃，并非打破傳統(tǒng)，而是在傳統(tǒng)的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容上進(jìn)行二度包裝，化整為零，將一個或者半個小時的主題性節(jié)目碎片化為不同小單元和主題策劃，再通過不同方式的新媒體手段呈現(xiàn)；或者根據(jù)互聯(lián)網(wǎng)用戶的屬性重新設(shè)計有針對性的內(nèi)容，這就是適應(yīng)受眾“從線性、順時、完整”到“回聽、逆時、碎片化”收聽習(xí)慣的轉(zhuǎn)變。

以湖北廣播電視臺音樂廣播部大型年度音樂主題策劃《絲路歡歌》為例，主題緊扣“一帶一路”的熱點，同時結(jié)合音樂廣播的元素，深度體驗絲路文化，傾力呈現(xiàn)絲路風(fēng)情。此次的主題宣傳不同于以往傳統(tǒng)廣播的表達(dá)，它更加入了融媒體的概念，突出多元化宣傳?！督z路歡歌》除了常規(guī)的音樂節(jié)目作品之外，增加了短視頻、圖文公眾號推送、視頻直播與博物館策展等形式的呈現(xiàn)，電臺與今日頭條、大楚網(wǎng)、網(wǎng)易云音樂等新媒體進(jìn)行了專題合作。具體體現(xiàn)在這樣幾個方面：一是，外采的主持人除了音頻采訪之外需要同步回傳錄制的視頻文件，由后期人員重新制作成主題性的短視頻二次傳播，系列短視頻在今日頭條上獲得了較高的點擊量。二是，在大楚網(wǎng)開設(shè)的節(jié)目專區(qū)，在推送資訊的同時，也會提示用戶收聽、收看節(jié)目。三是，網(wǎng)易云音樂開設(shè)節(jié)目專欄區(qū)，節(jié)目成品可以在線點播收聽和互動留言。四是，在音樂雙聲道的公眾號開辟《絲路歡歌》圖文專區(qū)，每期推送記著采編的現(xiàn)場圖片和文字內(nèi)容，這與廣播節(jié)目相輔相成，使得采訪的內(nèi)容變得更加立體和生動。五是，音樂廣播還與武漢大學(xué)進(jìn)行了小型直播室的合作，由學(xué)生記者采訪電臺的主持人，通過視頻直播與聽眾互動，無論是在學(xué)校內(nèi)還是網(wǎng)絡(luò)中都取得了不錯的反響，同時在武漢大學(xué)萬林藝術(shù)博物館舉辦的主題圖文展更是創(chuàng)下了該館建館以來的觀展紀(jì)錄，超過6000人次前來參觀。

多媒體、多渠道、多終端的時代，從品類、質(zhì)量、數(shù)量等方面對內(nèi)容的需求提出了更高的要求。過時的只是載體，優(yōu)質(zhì)的聲音產(chǎn)品永遠(yuǎn)是不變的“明星”。如果傳統(tǒng)廣播能夠利用好新媒體的技術(shù)、渠道，傳統(tǒng)廣播的內(nèi)容資源優(yōu)勢就會被放大。

二、主持人的品牌塑造

融媒體時代，通過不同媒介的立體呈現(xiàn)，讓主持人不再是單一的個體，而變成一個具有魅力和傳播價值的品牌形象。比如除了在廣播節(jié)目中的“聲音形象”外，我們還可以在微博中以圖文的方式呈現(xiàn)，在微信中以網(wǎng)絡(luò)對話的方式呈現(xiàn)，甚至還可以采用實時在線視頻直播，塑造豐富而生動的“生活化形象”等，從而形成立體多面的“主持人品牌形象”。

必須看到，在融媒體的大環(huán)境下主持人已經(jīng)不是收音機(jī)里看不見的神秘發(fā)聲者，而是具有鮮明個性特征的具體“形象”。以湖北廣播電視臺音樂廣播打造的“電波兄妹”主持人品牌為例，整個團(tuán)隊塑造了“電波里的好朋友”這一形象，用“兄妹”二字更是拉近了與聽眾的距離。將內(nèi)容精準(zhǔn)定位為年輕人電波中的流行風(fēng)向標(biāo)，將團(tuán)隊中的主持人賦予了不同的形象定位，如“不老傳說”阿哲，“青春偶像”李小雷，“段子手”小昕等，讓主持人明星化，打造屬于自己的IP屬性。同時“電波兄妹”團(tuán)隊，除了每天傳統(tǒng)電臺的常規(guī)節(jié)目外，更是借助視頻直播平臺、微博、微信公眾號等新媒體的傳播，讓內(nèi)容更加多元化。此外，團(tuán)隊還在線下針對主持人品牌策劃了不同的主題活動，如李小雷的個人演唱會，小昕的個人專場脫口秀等等，都獲得了很好的票房和口碑，也創(chuàng)造了一定的商業(yè)價值。

主持人品牌的成功塑造，使得主持人不僅僅只是電臺中的發(fā)聲者，他還可以是具有商業(yè)價值和帶動收聽流量的明星。

三、從聽眾到用戶，挖掘粉絲經(jīng)濟(jì)

以往的廣播節(jié)目中，受眾互動只是豐富節(jié)目的一種手段，在融媒體環(huán)境下，音樂廣播必須更加重視受眾的互動參與，實現(xiàn)用戶更高的滲透率和忠誠度。以筆者本人為例：在音樂廣播部旗下的湖北經(jīng)典音樂廣播主持傳統(tǒng)廣播節(jié)目，這個節(jié)目嚴(yán)格按照頻率定位編排制作，每期在節(jié)目中推薦懷舊金曲。而我個人的微博除了發(fā)布節(jié)目預(yù)告之外，還會把每期節(jié)目的歌單來跟聽眾分享，同時也推薦經(jīng)典的音樂作品，此外自己也會展示自己的生活方式和發(fā)現(xiàn)等等，跟聽眾最更近距離地互動和接觸；以自己名字開辦的微信公眾號，每天發(fā)一篇睡前故事，培養(yǎng)聽眾固定的收聽和閱讀習(xí)慣，也鼓勵大家積極參與投稿，筆者的公眾號已積累12萬粉絲，無形中將電臺中看不見的聽眾轉(zhuǎn)化為了互聯(lián)網(wǎng)中的用戶。

在融媒體的大潮中，過去的“聽眾”稱謂逐漸發(fā)展成“用戶”，其根本區(qū)別在于主持人面對的不再是虛擬的、模糊的、群體性的所謂“大眾”，主持人面對的是一個個具體的、鮮活的、一對一的“個體”。面對個體用戶，主持人必須以人際交往的方式做個性化的、有針對性的交流互動。音樂廣播應(yīng)該創(chuàng)造一個真實交流的空間，讓粉絲自己產(chǎn)生內(nèi)容自己進(jìn)行連接。重要的不僅僅是內(nèi)容創(chuàng)造者，而是用戶肯花多少時間與精力在你的作品上。傳統(tǒng)媒體向新媒體轉(zhuǎn)型應(yīng)該多考慮一下用戶感受。很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)媒體人擁有頭部資源，但是要考慮一下自己究竟為用戶提供了多少創(chuàng)意和價值。

四、結(jié)語

融媒體時代的到來或許會讓我們焦慮，但它同樣能夠激發(fā)我們的思考，推動我們的改變，也讓我們更加看清它的價值——那就是擁有獨(dú)具魅力的主持人和高品質(zhì)的節(jié)目產(chǎn)品，用戶就愿意買單。融媒體的大潮經(jīng)過野蠻生長期之后必然回歸理性。對于音樂廣播而言，只有做好自己才能不被淘汰。你沒有被市場認(rèn)可的唯一原因只能是還不夠好。