《查泰萊夫人的情人》電影改編文本解析

郭麗娜

(河南師范大學，河南 新鄉(xiāng) 453000)

英國作家D.H.勞倫斯的長篇小說《查泰萊夫人的情人》自發(fā)表之日起就備受爭議，被稱為“淫穢之書”，然而在漫長的文學史中該書逐漸沉淀了其真正的價值，成為流傳至今的不朽名作?！恫樘┤R夫人的情人》曾經被多次搬上大銀幕，從1955年法國導演馬克·阿勒格萊首次改編的電影版本，到1993年英國導演肯·羅素改編成的電視劇，小說中可以被多方面解讀的豐富的思想內容，以及值得多方面探索與表現的強烈的戲劇張力，使其始終是影視劇改編熱點。2015年，英國導演杰德·默丘里奧再一次將《查泰萊夫人的情人》搬上大銀幕，以現代的審美視角結合當前的商業(yè)電影美學重新改編、詮釋了小說文本。該片與過去的改編作品有著明顯的不同之處，與勞倫斯的小說原作更是有著鮮明的分界線，影片不僅借康妮形象的重塑再次替女性主義發(fā)聲，同時虛化了小說的時代背景與氛圍，以浪漫主義的審美視角重塑了小說文本，進行了多重主題的表述。

一、從勞倫斯的小說文本到電影改編劇本

《查泰萊夫人的情人》是英國作家D.H.勞倫斯的最后一部長篇小說，是其創(chuàng)作后期最重要，也是其最受爭議的一部作品。勞倫斯在這部小說中極盡所能的、細致的性愛描寫十分大膽，這在勞倫斯創(chuàng)作的20世紀20年代是不被社會所接受的，這本書甚至在當今這個現代社會中也是不能被大部分人所接受的，勞倫斯的創(chuàng)作可謂是有著超越時代的前瞻性。

勞倫斯在《查泰萊夫人的情人》的創(chuàng)作上與當時的時代背景有著密切的聯(lián)系，是勞倫斯審時度勢的創(chuàng)作。在19世紀60年代，人類社會開始了第二次工業(yè)革命，歐美和日本在工業(yè)革命的推進下經濟飛速發(fā)展，而這次工業(yè)革命也正是第一次世界大戰(zhàn)的導火索。在勞倫斯看來，工業(yè)革命雖然推動了社會的發(fā)展，然而卻在消磨著人類的天性，人類大多被冰冷的機器控制著，每天都在做著重復的工作，而工業(yè)革命導致的財富分布不均、階級分化日益加劇。這些都在強化著人類的階級思想，使人類社會進入了一個反自然的新的社會框架當中。勞倫斯痛恨工業(yè)社會帶給社會的負面影響，將這種反思心理與仇視思想融入小說創(chuàng)作當中，于是《查泰萊夫人的情人》應運而生。

在《查泰萊夫人的情人》的小說文本當中，控訴戰(zhàn)爭，控訴工業(yè)革命，控訴階級意識，回歸原始人性，這些都是影片的主要敘事主題與敘事方向。受戰(zhàn)爭影響，康妮開始了無性婚姻，生活雖然衣食無憂，但是了無生機的日子幾乎榨干了她的活力。她作為一名女性本身的原始欲望依然存在，面對守林人梅勒斯的原始野性和自由奔放，康妮經由性回歸到了人類原始的生存體驗當中，回歸成為一名真正的有血有肉的人，而不再是冰冷機器和階級意識控制下的冷酷的人。在她與梅勒斯盡情體驗性的美妙時，康妮重新煥發(fā)了青春與活力，重新開始對生活與未來抱有希望與憧憬。作者勞倫斯將自己對原始人性和欲望的熱愛與肯定融于小說故事中，這使該部小說有著超越時代的前瞻性。

諸多影視導演看到，《查泰萊夫人的情人》中飽含豐富的思想內容，以及故事本身又極具沖擊力與戲劇張力，這對于影視劇而言無疑是一部完美的改編劇本。同時，小說中大量的性愛描寫也隨之成為影視改編中的情色部分，或深或淺的描述都會成為影視劇的看點和噱頭。關于康妮是如何在原始性欲的驅使下，一步一步地靠近守林人梅勒斯，與梅勒斯共同探索性愛，以至于最終希望生下梅勒斯的孩子，并離開那個衣食無憂卻備受壓抑的家。在那個時代背景下，康妮會逃出資產階級投奔底層，這在普通人看來是根本無法想象的事情，這份原始的驅動力也正是諸多改編電影所主要探索的部分。

二、 浪漫主義的敘事改編

縱覽關于小說《查泰萊夫人的情人》的影視劇改編，1955年法國導演馬克·阿勒格萊的初次改編電影，更傾向于對階級意識的批判，省略了小說原著很多重要的段落情節(jié)，將主題落在了二人的愛情上；1981年，由法國、英國和聯(lián)邦德國聯(lián)合拍攝的電影版本是截至今日改編中最情色與大膽的一次，片中多處出現裸露的場景為這個改編版本貼上了情色片的標簽，該片也更傾向于對性愛鏡頭的集中展示；1993年改編的電視劇則以精致的美術設計著名，兩位主演的精心選擇增加了劇作的可看性；此后的其他版本多數探索得不很深刻，集中展現康妮的性欲激發(fā)與二人性愛世界的美好。

2015年的最新電影改編版《查泰萊夫人的情人》由英國導演杰德·默丘里奧執(zhí)導，荷麗黛·格蘭杰、詹姆斯·諾頓和詹姆斯·諾頓主演，影片以現代的審美視角重新解構并詮釋了勞倫斯的小說原著，用浪漫主義的唯美方式重新書寫了康妮與梅勒斯的愛情故事。

在此次電影改編中，導演杰德·默丘里奧虛化了勞倫斯在小說中描述的工業(yè)革命背景，勞倫斯在小說中描述的工業(yè)革命推動下倫敦城中“煤礦場的煙霧成云的煙囪”“屋里充滿了腐土燃燒后的硫黃臭味”，都并未出現在電影場景中，影片場景的塑造上過于干凈雅致，這與勞倫斯小說中描述的康妮的生活環(huán)境是截然相反的。小說中，造成康妮無性的悲劇生活的根源是第一次世界大戰(zhàn)，也是工業(yè)革命，無性的婚姻再加上被工業(yè)玷污的城市環(huán)境，這都導致康妮的生活黑暗至極?？的菘磻T了蘇格蘭的小山和海岸沙丘，環(huán)境的變化不僅改變了她的生活，也對她的心靈產生了極大的負面影響。勞倫斯在小說開篇就在不斷強調這一點，即人與環(huán)境之間的關系，這也是小說自始至終都在探討的核心部分。而電影改編顯然為了畫面鏡頭的美觀而消解了小說中描繪的灰蒙蒙的城市環(huán)境。

而對于小說《查泰萊夫人的情人》中的性愛描寫，影片也盡量以精簡的鏡頭有節(jié)制地展示，有意將康妮與梅勒斯之間的愛情置于最重要的位置。性愛描寫是勞倫斯在小說《查泰萊夫人的情人》中竭力創(chuàng)作的部分，小說中對二人性愛過程的細節(jié)描寫大膽，然而這些的確是很難原封不動地轉化為影像內容的。然而，勞倫斯之所以詳細描寫康妮與梅勒斯之間的性愛，更重要的是要突出二人的原始屬性，性愛是自由和自然的象征，是人類擺脫冰冷的工業(yè)機器的制約回歸真我的途徑，小說并將重點放在二人的愛情上，正是因為愛情是一種情感上的東西，而性是源自身體內部的人類與生俱來的本質屬性。這次電影改編將二人的愛情故事進行了浪漫主義處理，無論是康妮在樹林中邂逅梅勒斯時的心動，還是二人在樹林小屋中的性愛，影片都盡量唯美地展現。因此，影片改編更趨向于描述二人愛情的純粹與美好，重點在于二人不顧階級差異而奮不顧身相愛。

三、康妮女性形象的重塑和背景音樂

在2015年版的電影《查泰萊夫人的情人》中，相較于以往的其他版本而言，導演融入了鮮明的女性主義是不容忽視的改編重點。眾所周知，從20世紀末到21世紀初，女性主義得到了前所未有的發(fā)展，集中在電影、電視、繪畫等藝術的諸多方面，尤其是在影視劇的創(chuàng)作上，大量的女性主義作品出現在觀眾的視野當中。女性形象從以往的男性陪襯角色、依附于男性的柔弱形象，轉變?yōu)榫哂袀€人意志的獨立女性角色，她們勇敢、堅強，不依附于男性而生活，知道自己真正需要的東西是什么，有自己人生為之努力的目標。在最新版的電影《查泰萊夫人的情人》中同樣如此，康妮對性的態(tài)度，對婚姻與愛情的觀念，都被影片改編成為女性意識覺醒使然，在她與梅勒斯的跨越階級的愛情當中，康妮的獨立意志是起到決定性因素的。

勞倫斯在小說開篇就描述了康妮的性啟蒙，她在與男性的性愛中體驗到了自我掌控的快感，滿足男性欲望的同時，也懂得自我索取與滿足，這種對性的掌控欲望和能力在電影改編中轉化為獨立意識的體現?？的菰缭绲丶藿o了克利福德·查泰萊爵士，離開了自己熱愛的美麗的家鄉(xiāng)，來到永遠看不見藍天的灰蒙蒙的倫敦。婚姻帶給康妮的只有衣食無憂的上層階級生活，然而無性的婚姻，暴躁乖僻的丈夫，令人窒息的生活環(huán)境都將康妮帶入了一個黑暗的深淵，她日漸消瘦，絲毫感受不到一絲生機。與梅勒斯的邂逅令康妮感受到了源自本能的一種沖動，不僅是一種性沖動，更是一種身為人類的本身對自由的親近與向往?？的菖c梅勒斯的婚外情是她在黑暗生活中的一道亮光，是她在困境中突圍而出的通道，在二人的性愛中康妮重新感受到了掌控生活的能力。于是，導演杰德·默丘里奧將敘事重點放在康妮自我意識的覺醒，她希望能夠擺脫婚姻的控制，重新體驗自由，尋找自己真正需要的東西，而她與梅勒斯之間從性吸引開始的愛情，更接近一種人類原始的本能沖動，是自由的象征。

因此，2015年版電影《查泰萊夫人的情人》中，康妮被塑造成為一名獨立自主的女性，她與梅勒斯之間的性愛是引發(fā)康妮自我意志覺醒的契機，在二人的婚外情中康妮實現了自我的個人成長，最終蛻變成為一名能夠掌握自己命運的女性?？的菖c梅勒斯分別離開各自的婚姻，康妮懷著他們的孩子重新開始了新生活，這也與勞倫斯在小說中企圖表述的人類回歸自然的主題相背，影片描述的并非是人類在對抗工業(yè)社會所做出的努力，并非是工業(yè)社會中的另一處烏托邦，康妮離開無性婚姻的牢籠是一次自由意志的選擇，是她身為一名女性對男性的反抗，她與梅勒斯的結合也是自我的選擇。毫無疑問，電影中的康妮形象已經不再是勞倫斯小說中沉淪于男性身體之下的女性形象，蛻變成為一個希望自己能夠掌握生活和命運的獨立女性形象，自由性愛與自由戀愛都是獨立女性的選擇權利。

不可否認，電影中的背景音樂(旋律、節(jié)奏、音色、樂器搭配)也為人物形象的塑造起到了畫龍點睛作用，起到了烘托氣氛，再現人物思想境界，調節(jié)觀眾情感、情緒，震撼心靈，升華電影主題的作用。由此為電影運用浪漫主義方式書寫康妮與梅勒斯的愛情故事的目標鋪路搭橋。

電影音樂如果要實現它本身的作用和影響的話，必須適當地選擇好樂器、旋律、節(jié)奏，以及調性等音樂元素。電影中音樂的輔助性地位決定了它需要根據不同的、特定的需求來做選擇。音樂的舒展和收斂都是由電影的本身情節(jié)內容所決定。由此，不同的弦樂帶來了不同人物各異的激情、柔情；帶來了電影的低潮和高潮；帶來了觀眾從不同視角的審美感受。

四、結 語

勞倫斯的經典小說《查泰萊夫人的情人》在經歷了漫長的歲月洗禮之后，數次影視劇改編在不斷詮釋著小說的故事文本，每一次都有新的發(fā)掘與呈現，早已消解了改編文本的情色屬性，而是傾向于向思想的縱深處探索。新版《查泰萊夫人的情人》更為貼近當前時代的主流文化，用女性主義的創(chuàng)作思想重新塑造了康妮的女性形象，她選擇與梅勒斯共同探索性愛的美好，并最終與梅勒斯有了孩子，選擇離開死氣沉沉的婚姻重新開始新的生活，這些都是她身為一名獨立女性的選擇。這次電影改編也選擇以浪漫主義的敘事方式詮釋小說故事，虛化了工業(yè)革命濃厚的時代背景，美化了康妮居住的倫敦城市的環(huán)境氛圍，同時令小說中赤裸的性愛描寫唯美化，將性愛引導為愛情，最終突出表現了康妮與梅勒斯的跨越階級的奔放的愛情。總體來看，本次電影改編雖然弱化了主題表述，并沒有展現出勞倫斯在小說中蘊含的深刻的生態(tài)思想，只將主題表述回歸到淺表層面的女性主義和無階級的愛情，但這些都是針對當前環(huán)境做出的商業(yè)化選擇，影片從勞倫斯小說中提煉出的女性主義思想也成為其改編的亮點和成功之處。