古典音樂界的“最佳陣容”

胡越菲

沃爾夫蘭追憶阿巴多

2003年，從一場胃癌中大病初愈的指揮大師克勞迪奧·阿巴多回歸古典音樂界，但是他的身體狀態(tài)已經(jīng)無法勝任如柏林愛樂這樣的常備團(tuán)體繁重的總監(jiān)工作了。于是，他決定將自己的余生都奉獻(xiàn)在瑞士琉森的好山好水里。同年夏天，阿巴多與琉森音樂節(jié)的行政與藝術(shù)總監(jiān)米歇爾·海弗利格（Michael Haefliger）共同創(chuàng)立了琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)。此舉亦是為了向前輩阿圖羅·托斯卡尼尼致敬——1938年，正是托斯卡尼尼召集名門演奏家于麾下，組成了一支陣容史無前例豪華的“精英樂團(tuán)”（elite orchestra）上演名曲音樂會(huì)，才逐漸形成了如今的琉森音樂節(jié)。

以托斯卡尼尼的“精英樂團(tuán)”為楷模，以手下的馬勒室內(nèi)樂團(tuán)為核心，阿巴多力邀世界一流交響樂團(tuán)的首席、室內(nèi)樂演奏家、獨(dú)奏家和音樂教師們在每年夏天共赴琉森，組成一支古典音樂界的“全明星樂團(tuán)”。自2003年的首場音樂會(huì)以來，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)每年都在琉森夏季音樂節(jié)上演出，并巡演于紐約、東京、北京及整個(gè)歐洲。樂團(tuán)的許多演出都在電視上進(jìn)行轉(zhuǎn)播，也先后發(fā)行了數(shù)張影音專輯，并獲得了諸多獎(jiǎng)項(xiàng)。2007年，樂團(tuán)成立了自己的唱片品牌，錄制發(fā)行了布魯克納《第四交響曲》專輯，廣受好評。

那么，這樣一支堪稱古典樂界“最佳陣容”的交響樂團(tuán)，最初是怎么想到要成立的呢？琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)的現(xiàn)任團(tuán)員沃爾夫蘭·克里斯特（Wolfram Christ）見證了它從一個(gè)“虛無縹緲”的設(shè)想逐漸成型、落地。沃爾夫蘭早年擔(dān)任柏林愛樂樂團(tuán)的中提琴首席，自從加入琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)之后，他從沒有缺席過樂團(tuán)的任何一場排練和演出，也參加了樂團(tuán)2009年和2017年的兩次北京之行，可以說是絕對的“元老級團(tuán)員”了。

沃爾夫蘭告訴我們，其實(shí)，早在1999年，成立一支“全明星樂團(tuán)”的想法就在阿巴多大師的腦海中醞釀了。那一年，在柏林愛樂當(dāng)了二十多年中提琴首席的沃爾夫蘭意欲離團(tuán)，去干點(diǎn)兒別的事。時(shí)任柏林愛樂藝術(shù)總監(jiān)的阿巴多說，他想建立一支節(jié)日樂團(tuán)，團(tuán)員都是他的朋友，問沃爾夫蘭愿不愿意加入。沃爾夫蘭覺得這個(gè)主意很棒，但一開始他根本不相信它會(huì)成為現(xiàn)實(shí)?！皥F(tuán)里的人各式各樣，互不相識，有些室內(nèi)樂演奏家根本沒有在交響樂團(tuán)中演奏的經(jīng)驗(yàn)，怎么可能組好一個(gè)團(tuán)呢？”不過，不管怎么樣，沃爾夫蘭先給阿巴多吃了一顆定心丸：“沒問題，我跟著你?！睕]想到四年后，這支樂團(tuán)居然真的組建起來了！

從2003年到2013年，阿巴多擔(dān)任琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)的音樂總監(jiān)，率領(lǐng)樂團(tuán)留下了許多精彩的演出，其中令人印象最深刻的莫過于馬勒與布魯克納的交響曲。2009年，阿巴多與琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)首度造訪中國北京，成為了過去十年間最重要的文化事件之一。然而，就在一切都如魚得水之時(shí)，2014年，阿巴多與樂團(tuán)的合作戛然而止——1月20日，大師在他位于意大利博洛尼亞的海邊寓所內(nèi)溘然長逝，享年八十歲。當(dāng)回憶起阿巴多在琉森音樂節(jié)的最后幾場音樂會(huì)時(shí)，沃爾夫蘭先是低下了頭，神情變得凝重起來，隨即，他緩緩地說道：“我記得音樂會(huì)的每一個(gè)小節(jié)、每一個(gè)音符?！?/p>

2013年夏天，阿巴多指揮琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)演出了舒伯特的《未完成交響曲》、貝多芬的《第三交響曲》和布魯克納的《第九交響曲》等作品。讓沃爾夫蘭感到奇怪的是，那天阿巴多指揮得非常慢，“我從來沒有聽過這么慢的布魯克納《第九交響曲》，現(xiàn)在回想起來，一切皆有預(yù)兆，那似乎是阿巴多提前獻(xiàn)給自己的‘葬禮進(jìn)行曲”。音樂會(huì)結(jié)束后，阿巴多就像一塊石頭那樣定格在指揮臺(tái)上，臉上充滿了疲憊、痛苦的表情。后來，大師私底下對幾個(gè)相熟的團(tuán)員說：“當(dāng)時(shí)我的身體動(dòng)不了了?！?p>

五個(gè)月后的某一天，阿巴多的家人突然給沃爾夫蘭打來電話，說阿巴多病危，可能已處于彌留之際。當(dāng)沃爾夫蘭馬不停蹄地趕到博洛尼亞時(shí)，還是晚了一步，沒能見到大師最后一面。阿巴多的棺木就擺放在他家附近的小教堂里，在他的葬禮上，沃爾夫蘭與琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)的幾位樂手演奏了舒伯特的作品，為大師送行。在沃爾夫蘭的心里，阿巴多絕對是一個(gè)音樂天才，“他能用他的指揮棒觸及音樂的靈魂，讓我們跟著他一起直入音樂的最深處，這簡直是一種魔法”。雖然阿巴多在公眾場合是一個(gè)害羞的人，“但當(dāng)你和他熟悉以后，會(huì)發(fā)現(xiàn)他是一個(gè)‘話嘮，你可以和他聊任何話題，足球、美食、音樂……”

以室內(nèi)樂的標(biāo)準(zhǔn)演奏交響樂

一支交響樂團(tuán)通常需要多年的訓(xùn)練才能建立起屬于自己的優(yōu)良傳統(tǒng)，那么作為一支每年只在夏天“集結(jié)”的節(jié)日樂團(tuán)，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)為何依舊能夠做到如此出類拔萃呢？對此，沃爾夫蘭表示，以室內(nèi)樂的標(biāo)準(zhǔn)來演奏交響樂，這便是樂團(tuán)成功的秘訣。“我們每個(gè)人都像室內(nèi)樂演奏家那樣，彼此互相傾聽，迅速地做出反應(yīng)?！蔽譅柗蛱m永遠(yuǎn)也忘不了樂團(tuán)在阿巴多的指揮下發(fā)出的第一個(gè)音，“那是德彪西的《大?！?，尤其是當(dāng)大提琴聲部的聲音一出來，我完全被震撼到了，我以前從未聽過那樣的聲音”。全球頂尖的獨(dú)奏家、室內(nèi)樂演奏家們聚在一起演奏交響樂，于是制造出了非同凡響的音響效果，“這是室內(nèi)樂演奏的最高標(biāo)準(zhǔn)”。

在阿巴多的調(diào)教下，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)擁有強(qiáng)大的聲音控制能力，不僅極輕、極弱時(shí)音色異常細(xì)膩，而且即使在整個(gè)樂團(tuán)全奏時(shí)，也不會(huì)產(chǎn)生任何噪音。沃爾夫蘭自豪地說：“在技巧上，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)幾乎無所不能。一個(gè)指揮可以讓樂團(tuán)做任何事，只要他有求我們就必應(yīng)。我們樂團(tuán)聲音的力度、敏銳性以及不同層次音響的豐富性，是其他樂團(tuán)難以比擬的?！?/p>

很多歷史悠久的交響樂團(tuán)有著深厚的傳統(tǒng)，沃爾夫蘭認(rèn)為這一方面是非常積極的，但另一方面也會(huì)產(chǎn)生某種“歷史負(fù)擔(dān)”。比如，在演奏貝多芬的交響曲時(shí)，柏林愛樂的樂手們可能會(huì)情不自禁地想到，以前卡拉揚(yáng)是這樣處理的，西蒙·拉特是那樣處理的，新來的指揮便很難去打破這些“規(guī)則”。而作為一支還“未成年”的樂團(tuán)，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)則沒有這樣的“歷史包袱”，因此在演奏時(shí)就可以擺脫歷史和傳統(tǒng)的枷鎖，嘗試新鮮的曲目，制造全新的聲音和興奮點(diǎn)?！澳隳芟胂笠粋€(gè)音樂節(jié)用斯特拉文斯基的《敦巴頓橡樹園》（Dumbarton Oaks）作為開幕曲嗎？”沃爾夫蘭眨著眼睛問我們，“這是一部很有古典美的作品，但很多人都沒聽過。一般音樂節(jié)不敢冒險(xiǎn)，但琉森就敢。”正是因?yàn)橛兄@種開放、開明、包容的態(tài)度，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)才會(huì)在樂壇有著如今這樣與眾不同的地位。

對沃爾夫蘭來說，在琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)演出和在柏林愛樂樂團(tuán)演出有著天壤之別?！鞍亓謵蹣肥且恢СＲ?guī)的、固定的樂團(tuán)，每年有一百多場演出，樂手們每天都要見面，要遵循很多所謂的‘例行程序。而在琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)，我們每年只見一次面，工作環(huán)境和氛圍都大不一樣，有點(diǎn)兒像‘工作的假日（working holiday）?！币谎砸员沃闶恰霸诎亓质枪ぷ?，在琉森是愛好”?！耙?yàn)槭恰異酆茫悦總€(gè)人都是自愿前來，投入地工作，哪怕有不同意見，你也可以很自由地說‘不。”

琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)上海首演

自從2014年初阿巴多去世后，誰會(huì)接替他成為琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)的音樂總監(jiān)，一度成為樂界熱議的焦點(diǎn)。過了整整兩年，直到2016年夏天，謎底才終于揭曉——意大利人里卡多·夏伊（Riccardo Chailly）接過了阿巴多的指揮棒。在沃爾夫蘭眼里，夏伊是一個(gè)非常有組織能力的人，一切都安排得井井有條。“他的態(tài)度積極向上，從來不對我們生氣，我們很高興能和他共事?！?/p>

里卡多·夏伊1953年出生于米蘭，在職業(yè)生涯的早期曾擔(dān)任過阿巴多的助理指揮，得到過大師的真?zhèn)鳌＝又?，他先后?dān)任了柏林廣播交響樂團(tuán)、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)和萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)的音樂總監(jiān)。作為一名歌劇指揮，夏伊在紐約大都會(huì)歌劇院、倫敦皇家歌劇院和維也納歌劇院登臺(tái)。從2015年1月開始，夏伊“榮歸故里”，擔(dān)任了家鄉(xiāng)米蘭斯卡拉歌劇院的音樂總監(jiān)。

夏伊與琉森的緣分可以追溯到1988年——那一年的9月，夏伊指揮阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)在琉森音樂節(jié)首次演出，之后他又多次以客座指揮的身份亮相音樂節(jié)。2016年夏天，就在夏伊走馬上任琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)一職后的首場音樂會(huì)上，他率團(tuán)演奏了馬勒的《第八交響曲》?！兜诎私豁懬肥前投嗤砟暝诹鹕葑嗟摹榜R勒交響曲全集”中唯獨(dú)缺失的一塊，而作為繼任者的夏伊在自己的首演中補(bǔ)全了這一塊，顯得意義深遠(yuǎn)。2018年是琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)與里卡多·夏伊合作的第三年，夏伊精心準(zhǔn)備了三套曲目，以慶祝自己在琉森首演三十周年，其中包括瓦格納的《黎恩濟(jì)》（Rienzi）和《漂泊的荷蘭人》序曲、斯特拉文斯基的《火鳥》、布魯克納的《第七交響曲》等。

目前，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)約有一百一十六名樂手?！翱偟膩碚f，樂手的甄選是指揮家的權(quán)利，”沃爾夫蘭介紹道，“比如，夏伊想從斯卡拉歌劇院調(diào)十個(gè)樂手過來，那就調(diào)十個(gè)過來?！倍鳛橹刑崆俾暡康氖紫?，如果沃爾夫蘭負(fù)責(zé)的聲部因?yàn)楦鞣N原因需要一些人員變動(dòng)，他會(huì)提一些建議，夏伊一般都會(huì)尊重他的建議。自從阿巴多離世、夏伊執(zhí)棒以來，樂團(tuán)的成員組成有一些流動(dòng)，比如加入了不少斯卡拉愛樂樂團(tuán)的新鮮血液等，但變化并不大?！叭绻褬穲F(tuán)現(xiàn)在的名單和2003年創(chuàng)團(tuán)時(shí)的名單對比一下，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，很多人都還在，比如我?！彼Φ?。

通常，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)獻(xiàn)演于每年琉森夏季音樂節(jié)開幕后的第一周。接著，樂手們四散而去，各回各家，等到整個(gè)音樂節(jié)全部結(jié)束后，樂手們又會(huì)重新“集結(jié)”，在世界各地開展巡演。隨著2018年琉森夏季音樂節(jié)的收官，10月14日，里卡多·夏伊將首先率領(lǐng)樂團(tuán)在米蘭斯卡拉歌劇院演出，拉開今年樂團(tuán)海外巡演的序幕。之后的10月18日至22日，琉森音樂節(jié)管弦樂團(tuán)將首次來到上海，舉辦五場音樂會(huì)，其中四場在上海交響樂團(tuán)音樂廳，還有一場戶外音樂會(huì)在上海共青森林公園舉行，由中國鋼琴家張昊辰擔(dān)任獨(dú)奏。琉森音樂節(jié)的行政及藝術(shù)總監(jiān)米歇爾·海弗利格表示：“上海的‘駐場計(jì)劃是我們與亞洲源遠(yuǎn)流長的巡演傳統(tǒng)的延續(xù)。上海不僅是經(jīng)濟(jì)中心，更日益成為全球音樂的焦點(diǎn)，琉森音樂節(jié)能駐節(jié)并獻(xiàn)演于上海，我們心馳神往，與有榮焉。”