淺析中國畫的藝術(shù)特征

張杰

中國繪畫藝術(shù)歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。他根植于華夏的文化沃土，跨越不同時空，經(jīng)歷不同階段，形成了融匯民族文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識學(xué)關(guān)鍵的完整的藝術(shù)體系，是世界藝術(shù)領(lǐng)域中的一朵奇葩，但是我們中華民族的國軍之瑰寶和驕傲。他所體現(xiàn)的藝術(shù)美蘊含昭示了深刻的人生道理及宇宙意義的最高境界。

一、以型寫神，暢神達(dá)意

“型”指外在的形象，“神”是內(nèi)在的精神。中國化不滿足于“形似”，而要求“神似”。中國畫壇先輩雖然很早就提出了“以形寫神，形神兼?zhèn)洹钡脑瓌t，但他們也很早就看到了“形似”并不一定“神似”，為了更好的傳神，行的表現(xiàn)可以很靈活，可以夸張變形，甚至不求“形似”。

二、以線畫形，筆精墨妙

線是中國畫的主要表現(xiàn)技法之一，更是中國畫的基礎(chǔ)。其實，線并不在客觀的物體中存在，而是畫家們自己的主觀想象。經(jīng)過長期的發(fā)展，中國畫的線獨具藝術(shù)魅力，因為它是立體的、有生命的，有情的線。說它是立體的線，是由于中國畫的線講究渾圓厚實，筆力深沉，力透紙背。這種“圓”、“厚”的效果是從中國毛筆的特點和使用方法中產(chǎn)生出來的，主要通過“中鋒行筆”獲得。中鋒行筆就是筆鋒始終保持在行筆軌跡的中間運行，筆桿垂直向下。這樣寫出是一個立體的圓柱形，中心是骨，四周是肉，外柔內(nèi)勁，如“柔裹鐵”。中國化的線是有生命的線。因為中國畫的線條不僵硬，不呆板，講究在起訖運轉(zhuǎn)中一波三折，提案頓挫。大家把線的長短、粗細(xì)、曲直、剛?cè)?、輕重、濃淡、枯潤加以巧妙地結(jié)合，形成了各種不同的節(jié)奏和旋律，賦予線條與生動的氣韻。線有了氣韻便有了生命，自然會靈動傳神。中國畫的線就是有情的線。因為在中國畫中，線條的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了塑造形體的要求，而成為表達(dá)作者的意念、思想、感情的手段，成為形、意、情的綜合表述。既然線可以表達(dá)畫家的思想感情，那么，每個畫家的線條自然各有特點。如果說西畫是體、面和色彩的交響那么中國畫就是點、線和水墨的協(xié)奏，中國畫的表現(xiàn)手法就是以線為主的筆墨。畫家通過筆墨技巧，表現(xiàn)藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情。有無筆墨，是人們評價中國畫的優(yōu)劣的一個重要標(biāo)志。中國畫講究“筆精墨妙”，用筆要求筆力深沉，力透紙背，研究筆法，筆力和骨氣。用墨主張以墨為主，以色為輔，講究“墨分五色”。需要說明的一點是：中國畫主張以墨為主，以色為輔，但并非不重視色彩。

三、以虛帶實，虛實相生

自古以來，畫家們常常在畫面的構(gòu)圖上經(jīng)營有方，注重虛實結(jié)合。畫面有時層層渲染，密不透風(fēng)；有時寥寥幾筆，虛可走馬，同時大片也留白，給觀眾一種畫有盡而意無窮的感覺。這種空白之美的意境增添了無限的神秘之感，使人不禁產(chǎn)生無盡的聯(lián)想和審美愉悅?！翱瞻住笔侵袊嬎囆g(shù)表達(dá)審美意境的重要組成部分?！疤烊撕弦弧钡挠钪嬗^“虛實相生”的美學(xué)思想是中國畫的靈魂，沒有了空白，中國畫也就失去了神韻。

四、以大觀小，散點透視。

國畫在構(gòu)圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點。國畫的構(gòu)圖一般不遵循西洋畫的黃金律，而是或作長卷，或作立軸，長寬比例是“失調(diào)”的。但它能夠很好表現(xiàn)特殊的意境和畫者的主觀情趣。同時，在透視的方法上，國畫與西洋畫也是不一樣的。透視是繪畫的術(shù)語，就是在作畫的時候，把一切物體正確地在平面上表現(xiàn)出來，使之有遠(yuǎn)近高低的空間感和立體感，這種方法就叫透視。因透視的現(xiàn)象是近大遠(yuǎn)小，所以也常常稱作“遠(yuǎn)近法”。西洋畫一般是用焦點透視，這就像照相一樣，固定在一個立腳點，受到空間的局限，攝入鏡頭的就如實照下來，否則就照不下來。國畫就不一定固定在一個立腳點作畫，也不受固定視域的局限，它可以根據(jù)畫者的感受和需要，使立腳點移動作畫，把見得到的和見不到的景物統(tǒng)統(tǒng)攝入自己的畫面。這種透視的方法，叫做散點透視或多點透視。如我們所熟知的北宋名畫、張擇端的《清明上河圖》，用的就是散點透視法?！肚迕魃虾訄D》反映的是北宋都城汴梁內(nèi)外豐富復(fù)雜、氣象萬千的景象。它以汴河為中心，從遠(yuǎn)處的郊野畫到熱鬧的“虹橋”；觀者既能看到城內(nèi)，又可看到郊野；既看得到橋上的行人，又看得到橋下的船；既看得到近處的樓臺樹木，又看得到遠(yuǎn)處縱深的街道與河港。而且無論站在哪一段看，景物的比例都是相近的，如果按照西洋畫焦點透機的方法去畫，許多地方是根本無法畫出來的。這是中國的古代畫家們根據(jù)內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)的需要而創(chuàng)造出來的獨特的透視方法。

四、詩書畫印，綜合藝術(shù)

詩書畫印的結(jié)合，是中國畫特有的藝術(shù)形式，她融多種藝術(shù)為一體，相互輝映，極大的增加了中國畫在藝術(shù)上的廣度與深度，使中國畫成為了一種綜合藝術(shù)，這是西方繪畫所沒有的。詩畫合璧是中國傳統(tǒng)繪畫的最重要的藝術(shù)美表現(xiàn)形式，主要有題詩于畫和依詩作畫兩種。前者稱作作題畫詩，后者叫做詩意畫。在此主要談題畫詩。在中國畫的空白處，往往由畫家本人或他人題上一首詩。詩的內(nèi)容或抒發(fā)作者感情，或談?wù)撍囆g(shù)觀點，或詠嘆畫面意境。詩中之“意”與畫中之“境”的結(jié)合，使中國繪畫不僅能滿足感官的審美需求，更能體現(xiàn)內(nèi)心的精神價值。

中國畫獨具藝術(shù)特征，她所體現(xiàn)的藝術(shù)美蘊含，昭示了深刻的人生道理及宇宙意義的最高境界。加強國人對中國化的認(rèn)識和理解，讓人們更好的體會到畫中的美感的意境，是民族文化傳承和發(fā)展不可缺少的一步。通過認(rèn)識中國畫的一些特征，我們可以更好地欣賞中國畫，進(jìn)而提高個人審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，使民族感情得到升華，人文素養(yǎng)得到提升。不管時代變化如何，國畫傳統(tǒng)的民族的基本特征不能丟掉，國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)應(yīng)該保持并發(fā)揚光大，因為國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特的體系，它在世界美術(shù)萬花齊放，千壑爭流的藝術(shù)花園中獨放異彩。國畫是我們民族高度智慧、卓越才能和辛勤勞動的結(jié)晶，是我們民族的寶貴財富。