談美聲唱法的形成與發(fā)展

趙丹祺

摘要：“美聲唱法”的意大利原名為Bel Canto，即“美的歌唱”之意，出現(xiàn)于17世紀(jì)的意大利，成形于歐洲，是目前世界上發(fā)展得最完善、最系統(tǒng)、最科學(xué)的一種唱法，我國(guó)統(tǒng)稱為“美聲唱法”?！掇o海》中說(shuō)：“BelCanto是17世紀(jì)產(chǎn)生于意大利的一種演唱風(fēng)格。它以音樂(lè)優(yōu)美、發(fā)聲自如、音與音連接平滑勻凈、花腔裝飾樂(lè)句流利、靈活為特點(diǎn)?！?/p>

關(guān)鍵詞：美聲唱法；形成；發(fā)展

中圖分類號(hào)：J616.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）08-0094-01

一、前言

起源于歐洲的美聲唱法，其產(chǎn)生不僅與歐洲的音樂(lè)有著密切的聯(lián)系，同時(shí)也是社會(huì)意識(shí)形態(tài)的需求。13世紀(jì)以前，歐洲的音樂(lè)包括古希臘音樂(lè)均為單聲部音樂(lè)，并受到嚴(yán)格的詩(shī)歌韻律的支配，主要以獨(dú)唱、齊唱、領(lǐng)唱、說(shuō)唱和吟唱為歌唱形式，并產(chǎn)生了一批出色的作品，如《荷馬史詩(shī)》《伊利亞特》《奧德賽》等，可以說(shuō)這就是比較初期的聲樂(lè)表現(xiàn)形式。到了中世紀(jì)，教會(huì)教義壟斷了包括歌唱在內(nèi)的一切思想意識(shí)領(lǐng)域。古羅馬帝國(guó)的逐步強(qiáng)大與擴(kuò)張不僅使其領(lǐng)土擴(kuò)大，而且使得世界各地的優(yōu)秀藝人及音樂(lè)文化聚集到羅馬，并使之成為當(dāng)時(shí)歐洲最大的音樂(lè)中心。當(dāng)時(shí)的教會(huì)演唱圣詩(shī)和朗誦《圣經(jīng)》，成為最早的合唱形式。公元590年，羅馬教皇格里高利一世選編、修訂了配合教儀的著名《格里高利圣詠》。圣詠是歐洲聲樂(lè)藝術(shù)的萌芽，雖然其具有宣敘性和旋律性兩種歌調(diào)，但由于它只是單旋律音樂(lè)，因而聽之乏昧。

二、歌唱技巧的出現(xiàn)

13世紀(jì)中期，歐洲音樂(lè)逐步突破了單聲部音樂(lè)，開始進(jìn)入復(fù)調(diào)音樂(lè)。聲樂(lè)演唱也開始了多聲部合唱形式。由于《圣經(jīng)》的古訓(xùn)規(guī)定“婦女在教堂中應(yīng)保持緘默”，因此，演唱中的女聲部均由男童代替，女子們則被剝奪了演唱的權(quán)利，從而影響了聲樂(lè)藝術(shù)的健康發(fā)展；而這些被閹割的童聲歌手，在聲樂(lè)歷史上被稱作“閹人歌手”。19世紀(jì)“閹人歌手”逐漸退出歌劇舞臺(tái)，究其原因首先是歐洲封建制度的瓦解，婦女走上了歌劇舞臺(tái)，并以高超的歌唱技巧參加演出，打擊了男扮女裝的“閹人歌手”。其次，德國(guó)作曲家格魯克在歌劇的創(chuàng)作理論和美學(xué)原理中的新思想強(qiáng)調(diào)音樂(lè)要服從戲劇和臺(tái)詞，使舞臺(tái)上觀眾再看見“閹人歌手”（花腔女高音）在臺(tái)上扮演尼羅王、愷撒大帝就不能容忍了。再次，就是19世紀(jì)男聲訓(xùn)練找到了“關(guān)閉”的唱法，音域隨之拓寬，高音聲部歌唱技巧有了較大的突破，使得男高音從配角逐漸走上了主角的席位。因此，“閹人歌手”逐步走向了最后的衰亡。盡管他們退出了歷史的舞臺(tái)，但是他們的出現(xiàn)為歐洲聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)，奠定了美聲唱法的基礎(chǔ)，也在一定程度上推動(dòng)了歌劇的產(chǎn)生與發(fā)展，他們盛極一時(shí)的同時(shí)也使美聲唱法進(jìn)入了黃金時(shí)代。

三、歌劇及美聲唱法的誕生

美聲的發(fā)展與歌劇的誕生有著密切的關(guān)系，如果說(shuō)“閹人歌手”的出現(xiàn)奠定了美聲唱法的基礎(chǔ)，那么歌劇的誕生和發(fā)展則進(jìn)一步促使了美聲唱法的產(chǎn)生。17世紀(jì)的歐洲，最具影響力的四大歌劇樂(lè)派是佛羅倫薩樂(lè)派、威尼斯樂(lè)派、羅馬樂(lè)派和那波里樂(lè)派。這四大歌劇樂(lè)派對(duì)美聲唱法的發(fā)展作出了重要的貢獻(xiàn)，從而進(jìn)一步規(guī)范了美聲唱法的演唱特點(diǎn)，即美聲唱法的音色優(yōu)美，聲音富于變化；聲部區(qū)分嚴(yán)格，重視音區(qū)的和諧統(tǒng)一；發(fā)聲方法科學(xué)，音量的可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑均勻。我們現(xiàn)今所說(shuō)的美聲唱法也是以傳統(tǒng)歐洲聲樂(lè)技術(shù)，尤其是以意大利聲樂(lè)技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格，因此我們說(shuō)美聲唱法隨著歌劇的誕生而得到了極大的發(fā)展。歌劇的出現(xiàn)，使美聲唱法趨于完善。

四、美聲唱法的日趨完善

18世紀(jì)后期，由于大歌劇主題提倡采用現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，因此歌劇舞臺(tái)上逐步改變了由“閹人歌手”擔(dān)任女角的演唱方式，奠定了男唱男角、女唱女角的新演唱形式，這是歐洲歌劇的一個(gè)重大轉(zhuǎn)折。19世紀(jì)伴隨“關(guān)閉”唱法的出現(xiàn)，經(jīng)過(guò)幾代人長(zhǎng)期實(shí)踐探索的男聲終于獲得了穩(wěn)定的高音，它標(biāo)志著男高音演唱技巧質(zhì)的飛躍，并在歌劇舞臺(tái)上，以男角為主角的局面也逐步形成?？梢哉f(shuō)，19世紀(jì)是男聲歌劇的黃金時(shí)代，同時(shí)以唐尼采蒂、羅西尼為代表的意大利歌劇，以及法國(guó)歌劇也都反映出了這一時(shí)期的聲樂(lè)演唱水平。這一時(shí)期為適應(yīng)不斷發(fā)展起來(lái)的歌劇舞臺(tái)，美聲唱法在發(fā)聲技巧上經(jīng)歷了多次的飛躍，總而言之，歌劇的發(fā)展推動(dòng)了聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。聲樂(lè)史上稱這一時(shí)期為美聲唱法的全盛時(shí)期。

19世紀(jì)初，歐洲文學(xué)藝術(shù)出現(xiàn)了一種新的風(fēng)格，即所謂的“浪漫主義”。在音樂(lè)創(chuàng)作方面，浪漫主義的形成是在19世紀(jì)初的20年代，它的奠基者是奧地利作曲家舒伯特和德國(guó)作曲家韋伯。浪漫主義作曲家在音樂(lè)創(chuàng)作手法上作了許多革新，同時(shí)，加強(qiáng)了伴奏尤其是鋼琴伴奏的表現(xiàn)功能和作用，形成了與歌聲共同塑造藝術(shù)形象、推進(jìn)高潮、揭示歌詞意境、表現(xiàn)歌詞未盡之意的新型關(guān)系。隨著浪漫主義藝術(shù)歌曲的興起，出現(xiàn)了不同于歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格，即藝術(shù)歌曲的演唱運(yùn)用美聲唱法的技術(shù)，但它的演唱風(fēng)格和技術(shù)要求卻因內(nèi)容需要而有別于歌劇。藝術(shù)歌曲的問(wèn)世，使歐洲的歌曲創(chuàng)作進(jìn)入了一個(gè)嶄新的境界，在歐洲聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展史中占有重要的地位。16世紀(jì)意大利歌劇的興起，確立和發(fā)展了美聲學(xué)派的聲樂(lè)技術(shù)和演唱風(fēng)格；19世紀(jì)德奧藝術(shù)歌曲的興起和繁榮，不僅出現(xiàn)了與歌劇不同的演唱風(fēng)格，還造就了許多專門從事藝術(shù)歌曲演唱的歌唱家。

由此可見，音樂(lè)創(chuàng)作的繁榮和發(fā)展，歌曲創(chuàng)作手法的革新和開拓，對(duì)音樂(lè)表演和聲樂(lè)演唱以及音樂(lè)教育都起著十分重要的促進(jìn)作用。20世紀(jì)的聲樂(lè)舞臺(tái)可謂百花齊放，各領(lǐng)風(fēng)騷，多種演唱風(fēng)格與流派并存。他們的競(jìng)爭(zhēng)帶來(lái)了多種多樣的演唱方法，同時(shí)也使美聲唱法日臻科學(xué)和完善。