妙筆融情 墨趣天成
——讀劉軍工筆花鳥畫

◆李熙斌（成都）

畫家劉軍

劉軍，四川新津人，高中畢業(yè)后習(xí)畫，現(xiàn)為四川東方繪畫院畫師、成都市工筆畫會會員、新津縣政協(xié)五津書畫院畫師。受巴蜀畫家影響，喜愛翰墨，受到從事教育職業(yè)父親的厚愛和支持，先后師從周紅梅女士、著名巴蜀畫派工筆花鳥畫家郭汝愚先生。2011年9月榮獲紀念辛亥革命100周年海峽兩岸三地書畫展優(yōu)秀獎。從2013年至2016年，多幅作品連續(xù)入選成都市文聯(lián)和成都市美協(xié)舉辦的畫展；2015年至2016年，7件作品入選海峽兩岸藝術(shù)菁英交流書畫聯(lián)展。

活躍在四川成都畫壇的青年女畫家劉軍，以她的工筆花鳥畫嶄露頭角。今年四月，她那充盈著欣欣向榮的《芙蓉鯉魚》《藤花齊奏陽春曲》被選送到臺灣屏東大學(xué)，參加海峽兩岸聯(lián)合畫展，觀者好評如潮。

因為有扎實的工筆花鳥功底，對傳統(tǒng)技法汲納深厚，劉軍的工筆花鳥畫作品中呈現(xiàn)一種勃勃生機、絢麗多姿、披陽含露的生命朝華。如她的《芙蓉鯉魚》，在四尺畫幅上，九條鯉魚在色塊中形成呼應(yīng)的組合，顧盼有姿，塘水中浮萍點點，鯉魚在水中娓娓搖曳蕩起的漣漪，與塘邊盛開的芙蓉花相映成趣。其寫實與裝飾天成妙得、疏密有致的構(gòu)圖關(guān)系融傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一體，實為妙筆融情、墨趣天成的不可多得的佳作。再例如《藤花齊奏陽春曲》，用工筆墨線勾勒的藤梗、枝椏、花苞，藤枝或張臂伸展，或昂首垂尾，繁茂蓬勃；紫藤或含苞待放，或爭奇斗艷，齊奏迎春曲；兩只白鶴引頸高歌，各展魅力。整幅畫面充盈著高雅的韻味，蘊含了女性畫家追求的一種恬靜悠遠、深邃含蓄的意境。

劉軍生長于成都市新津縣城郊農(nóng)村，兩個姐姐和一個弟弟都先后考上大學(xué)。而她從小就喜歡跟媽媽在田里干農(nóng)活，養(yǎng)成了熱愛勞動的習(xí)慣，也培養(yǎng)了她對大自然和花鳥蟲魚的深厚感情。她心中的藝術(shù)種子在巴蜀這塊沃土上發(fā)了芽，她愛上了繪畫。1986年高中畢業(yè)后，她曾做過成都市行之藝術(shù)學(xué)校的函授生，學(xué)習(xí)西畫。新津縣工筆花鳥畫女畫家周紅梅女士于2007年把她引領(lǐng)入工筆花鳥畫的藝術(shù)大門并幫她打下了工筆花鳥畫基礎(chǔ)。2013-2015年她拜師巴蜀畫派著名畫家郭汝愚，趕上了好時代，遇上了好老師，郭汝愚老師非凡的工筆花鳥功力，把她帶入到工筆花鳥畫傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)殿堂。郭汝愚先生是屬于“固守傳統(tǒng)、銳意出新”的巴蜀畫派著名的工筆花鳥畫家。對他畫風(fēng)形成有最直接影響的主要有北方的于非闇、江南的陳之佛、八閩的陳子奮與巴蜀的張大千等幾位大家，他們均從清代常州派末流花鳥的輕薄無神中掙脫出來，取法前代優(yōu)秀傳統(tǒng)，并重視對花寫照，為鳥傳神，卓然自成一格。郭汝愚在臨習(xí)他們的基礎(chǔ)上起步，重寫生，尚形神，堅骨法，雅色澤，又融入了嶺南畫派撞水漬色的自然生動，發(fā)展了雙勾設(shè)色法，形成了清麗雋秀之風(fēng)格。這三年耳濡目染恩師清麗中見儒雅、松秀中見深厚，寧靜淡遠而氣韻流動、鋒芒內(nèi)斂而光彩照人，透出的是一種至真恬淡的人格志趣。而劉軍有繪畫的天賦，更有堅毅的進取精神，她幾乎放棄了一切休息與娛樂，沉浸在藝術(shù)的天地里頑強學(xué)習(xí)，刻苦練功，不多久便掌握了勾勒填彩畫法，更深刻領(lǐng)會了郭汝愚老師繼承院體、重振兩宋花鳥的寫生傳統(tǒng)，成為這位獨具慧眼愛惜人才的巴蜀畫派翹楚的入室弟子，并且被郭汝愚先生創(chuàng)辦的四川東方繪畫藝術(shù)院聘為女畫家分院畫師。她并沒有躊躇滿志，就此止步，而以更多的時間和精力投入自然的懷抱，她經(jīng)常和畫友到新津縣的老君山、修覺山、花舞人間及興義鎮(zhèn)斑竹林等景點寫生，細心觀察花鳥生態(tài)，積累大量素材，常常廢寢忘食，花開花謝不知倦怠。2011年她的《滿園春》在紀念辛亥革命100周年海峽兩岸三地書畫展中脫穎而出，榮獲優(yōu)秀獎并被組委會收藏。

農(nóng)家 國畫 劉軍

劉軍近兩年的新作題材以描繪芙蓉、梨花、荷花、牡丹為主，形式各異卻畫風(fēng)不同，都蘊含深刻的思想內(nèi)涵。她對花卉的分類及其結(jié)構(gòu)、形態(tài)的分析尤為細致，不論畫哪種花卉，都具有無可替代的氣韻與生動，她的花鳥畫創(chuàng)作已從技術(shù)層面提升到精神層面，追求一種“詩性的升華”，詩性集中表現(xiàn)了美術(shù)家的個性。劉軍的花鳥畫拓寬了傳統(tǒng)花鳥畫題材的領(lǐng)域，她一直在思索著自己的藝術(shù)選擇與取向，不是客觀地摹擬生活，而是主觀地表現(xiàn)生活。如《沐春圖》《春私語》《秋風(fēng)》《宛如玉瓊吻春香》等花鳥畫作品，天真自然，輕松可賞。畫面開合有致，疏密相間，予人以豐富的視覺享受。倚石而嬌的牡丹、出萍而秀的荷花、迎春綻放的芙蓉、沐日而苞的梨花，都是她筆下充滿個性的藝術(shù)形象；更有旖旎的鴛戲、輕巧的鶯飛、微慵的雀嬉、翩躚的鶴舞，都是其作品中優(yōu)雅靈動的點睛之筆。

劉軍的構(gòu)圖靈活多樣，既有花繁葉茂的雍容大度，也有三兩橫斜的疏和雅淡。在結(jié)構(gòu)處理上，她恪守知白守墨的法則，重在經(jīng)營無畫處的妙境，并有意地弱化了景物的空間縱深感，折技處理不作繁累的重疊穿插，而以形象的大小、輕重、疏密、虛實、隱現(xiàn)等關(guān)系，形成了巧妙的豐富性構(gòu)圖，使得畫面的結(jié)構(gòu)嚴謹而清靜。畫面上底色清淡甚至無底色，營造出的氛圍永遠是純凈而靜謐的；新枝老干相互穿插，花新萼交相呼應(yīng)；佳禽或喋喋私語于枝頭，或款款翻飛于花間，或翩翩相戲于碧水，畫面洋溢著溫馨而祥和的從容。劉軍的用色師承了郭汝愚先生的精巧細密之法，用筆極精細幾乎不見墨跡，由于設(shè)色技巧高明，畫面上呈現(xiàn)說不盡的蓬勃、賞不完的端麗，將清麗脫俗的一面表現(xiàn)得淋漓盡致。冷色調(diào)的畫面潔靜清艷，雪白的繁花與綠葉相輝映，使畫面展現(xiàn)出一種寧靜的細致，而葉尖上淡淡的赭痕、飛禽明艷的羽毛，又給清冷的畫面以色彩的豐富，突顯出她不凡的設(shè)色功力。

年過四十的劉軍，正值她藝術(shù)創(chuàng)作的旺盛時期。時代造就藝術(shù)，藝術(shù)印證時代。劉軍的藝術(shù)探索之路漫長，但愿劉軍的工筆花鳥畫能夠繼續(xù)堅守自己的追求，創(chuàng)作出更有個性、更有時代感、更加精彩的作品。

清氣 國畫 劉軍

芙蓉鯉魚 國畫 劉軍

勝春光 國畫 劉軍

秋蔭 國畫 劉軍