蘇怡柔(四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,四川 成都 610200)
現(xiàn)代化進(jìn)程之下,大眾審美需求日益擴(kuò)大,從而傳遞著新的信息,此種觀念的轉(zhuǎn)變同樣影響到舞蹈領(lǐng)域,要求著舞蹈創(chuàng)作有著符合時(shí)代的突破。同時(shí),時(shí)代的發(fā)展促使著大眾的審美意識(shí)逐漸提升,促使大眾的審美品位逐漸提高。在此境域下,觀者欣賞舞蹈除了使得自身有著精神享受之外,他們的審美標(biāo)準(zhǔn)同樣促使著舞蹈表演形式的改動(dòng)。受此影響,舞蹈創(chuàng)作者亦在開放式的環(huán)境中增加著自身的創(chuàng)新思維,從而促使著舞蹈形式堅(jiān)持變革的觀念的萌生。
傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的內(nèi)容方面更注重情節(jié)的跌宕起伏,注重舞者自身情緒化的表達(dá),以此來感染觀者。通過以舞蹈自身為媒介,促使觀者對(duì)其所處的真實(shí)世界、真實(shí)社會(huì)產(chǎn)生反思和共鳴。傳統(tǒng)舞蹈的形式方面主要是以創(chuàng)作者的思想或者獨(dú)特的創(chuàng)作范式為基礎(chǔ),簡(jiǎn)而言之,有著創(chuàng)作者藝術(shù)符號(hào)的獨(dú)特體現(xiàn)。無論是內(nèi)容與形式,舞蹈藝術(shù)都有著時(shí)代的影響。那么,大眾審美為主的當(dāng)下,舞蹈如何發(fā)展便成了創(chuàng)作者們所需要關(guān)注的問題。
舞蹈表演形式隨著觀者的審美意趣的轉(zhuǎn)變而發(fā)生改變?,F(xiàn)今,舞蹈表演者不僅僅面向臺(tái)下觀眾,為了營造更好的視覺效果,舞臺(tái)表演者除了要熟練的控制自己肢體之外,還要與舞臺(tái)空間、燈光、攝影等技術(shù)手段相結(jié)合。這是在這種便捷模糊的藝術(shù)實(shí)踐中,舞者及合作者逐步掌握新媒體舞蹈的本體特征。這是一種在全新環(huán)境中發(fā)展起來的立足于創(chuàng)意理念、并融合了高新技術(shù)手段和互動(dòng)設(shè)計(jì)理念的新舞蹈。不斷地加強(qiáng)觀者的視覺沖擊,是為當(dāng)下舞蹈創(chuàng)作觀念的一大潛在的要求。
舞蹈作品的創(chuàng)作包含著主客觀兩種因素,無論是指其要表現(xiàn)什么情感,都需要有著外在的表現(xiàn)形式與之對(duì)應(yīng)。表現(xiàn)形式的推廣就需要得到觀者的認(rèn)可,二者不是單向的影響,但是在本文中主要講述觀者的審美趣味對(duì)創(chuàng)作形式轉(zhuǎn)變的影響這一個(gè)方面。
在轉(zhuǎn)變中,形式成了其追求的最終效果,從而更好的與觀者的視角相對(duì)應(yīng)。無論是區(qū)分創(chuàng)作的主客觀因素,都離不開舞者的肢體語言的表達(dá)。但是,之前舞者面向的只是臺(tái)下的觀者,對(duì)象相對(duì)單一。但是,隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展,隨著觀者審美趣味追求感官?zèng)_擊的特性,要求著舞者不僅由形式的創(chuàng)新表達(dá),注重技巧,還要與燈光、與攝像鏡頭等現(xiàn)代技術(shù)手段相結(jié)合。這樣轉(zhuǎn)變之下,突破了原有的形式或者不斷的創(chuàng)新達(dá)到更好的藝術(shù)效果,因此舞蹈藝術(shù)從開始的接受,到融合,再到依賴。使其舞蹈性越來越弱,從而出現(xiàn)了形式重于內(nèi)容的藝術(shù)特點(diǎn)。虛擬與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合,以及迎合鏡頭而改變舞蹈的隊(duì)列形式等,都使得舞蹈藝術(shù)從獨(dú)立走向融合,從屬于小眾的藝術(shù)類別走向了大眾。表現(xiàn)形式的視覺化,最大限度的滿足人們對(duì)形式的追求,促使舞蹈藝術(shù)在形式上達(dá)到某種高度。使得人物的舞蹈動(dòng)作僅僅成為了舞臺(tái)中一份子,而不再是獨(dú)一無二的主體,這一定程度上弱化了舞者的藝術(shù)個(gè)性,但是擴(kuò)大了傳播范圍,使得受眾更廣,舞蹈藝術(shù)的生存土壤也便愈發(fā)堅(jiān)實(shí)。
大眾傾向感官刺激的藝術(shù)追求,促使著舞蹈藝術(shù)在影像、燈光、音樂等多維度的場(chǎng)域中進(jìn)行自身的轉(zhuǎn)變,使之藝術(shù)形式的視覺化愈發(fā)明顯。這種轉(zhuǎn)變中,使得形式復(fù)制的壁壘變得無比薄弱,在一定程度上導(dǎo)致觀者審美疲勞,在增加舞蹈受眾范圍的同時(shí),也造成了舞蹈藝術(shù)性、獨(dú)特性有了一定的消解。
每個(gè)藝術(shù)形式的時(shí)代變革中,都伴隨著對(duì)過往規(guī)則的消解,在這其中才慢慢的獲得新生。在傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的審美文化中,追求真、善、美的藝術(shù)高度,不論對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的思想還是實(shí)踐呈現(xiàn)中,都有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)尺度。當(dāng)下屬于消費(fèi)時(shí)代,消費(fèi)成為主體,觀眾是最為主要的接受對(duì)象與消費(fèi)對(duì)象,從而,在一定程度上商業(yè)目的成為文化藝術(shù)追求的選擇,當(dāng)藝術(shù)被文化產(chǎn)業(yè)所收納,在對(duì)它的接受者愈發(fā)增加的情況下,相應(yīng)的它就會(huì)失去一定的獨(dú)立性,也便是堅(jiān)守過去藝術(shù)形式不知變革的藝術(shù)家們所謂的失去真實(shí)的自我。堅(jiān)守傳統(tǒng)者認(rèn)為審美取向由精神內(nèi)涵變?yōu)楸硐蠡?、世俗化的物質(zhì)和形態(tài),打亂了正常的審美秩序。但是,隨著社會(huì)的發(fā)展,大眾的審美需求不斷地?cái)U(kuò)大,同時(shí),技術(shù)發(fā)展是我們這個(gè)時(shí)代的主題,處于這個(gè)時(shí)代的任何人都不可避免的受之影響。這種轉(zhuǎn)變反映在舞蹈藝術(shù)中,也便是審美秩序受到挑戰(zhàn)。新的秩序是建立在對(duì)過去的解構(gòu)中,我們不應(yīng)該躲避著這種審美需求。不應(yīng)該在一面享受藝術(shù)受眾擴(kuò)大的果實(shí)時(shí),一面的杜絕技術(shù)的優(yōu)化,一味的批判大眾普遍審美化的低俗。
在大眾文化成為社會(huì)的主流,在人民群眾的審美需求急速增長(zhǎng)的環(huán)境下,舞蹈藝術(shù)形式不可避免地發(fā)生著轉(zhuǎn)變,審美秩序亦需重新建立。觀者的審美取向有著一定的可取之處,對(duì)之前只能存在于少數(shù)舞臺(tái)的舞蹈藝術(shù)來說,在轉(zhuǎn)變之后,擴(kuò)大了其受眾范圍。但是,同時(shí)又伴隨著對(duì)其個(gè)性化的消解,而就在這兩者的沖突中,新的舞蹈藝術(shù)才能獲得重生。