行走的畫者

馬明宸

禾之先生是一位行走的畫者，行走在宋元明清的歷史時(shí)空之內(nèi)；行走在天地造化的萬水千山之中；也行走在熙熙攘攘的蕓蕓眾生之間。正因?yàn)樗麚碛幸环N開放包容的心態(tài)，讀無字書、友天下士，所以我們才有緣相識(shí)。初晤禾之先生，他溫文爾雅、謙和樸誠(chéng)的品格每每給人留下極深的印象。

禾之先生本名焦建平，現(xiàn)居北京，職業(yè)畫家并擔(dān)任多個(gè)社會(huì)文化組織職務(wù)?；钴S在京冀兩地畫壇，參展獲獎(jiǎng)、策劃藝術(shù)活動(dòng)，為天安門城樓等首都以及河北多個(gè)重要活動(dòng)場(chǎng)館創(chuàng)作作品，其畫作被上海世博會(huì)尼波爾國(guó)家館、中國(guó)華僑歷史博物館等多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。禾之先生在行走之中形成了自己的社會(huì)影響力和作品市場(chǎng)，行走的畫者是時(shí)代的潮流。

誠(chéng)然，禾之先生的社會(huì)活動(dòng)分割掉了他一部分創(chuàng)作的時(shí)間，但是這并沒有分裂他堅(jiān)定而執(zhí)著的藝術(shù)求索精神，更沒有干擾他從事藝術(shù)探索的寧?kù)o心和寂寞心。他用自己的藝術(shù)天賦把這些社會(huì)活動(dòng)轉(zhuǎn)化成為人生實(shí)踐的方式，把多重的社會(huì)身份和多樣的社會(huì)閱歷轉(zhuǎn)換成為藝術(shù)創(chuàng)造的資本，消化為有機(jī)的生活養(yǎng)分吸收到他的繪畫之中，從而形成了他讀無字書、行萬里路、友天下士的藝術(shù)修持模式，并進(jìn)一步成就了他的風(fēng)格求索和藝術(shù)事業(yè)。這是禾之先生作為一個(gè)時(shí)代的畫者，在社會(huì)實(shí)踐、傳統(tǒng)模式和個(gè)人天賦之間富于個(gè)性化的取舍和定位，也是他的藝術(shù)成就之路。

禾之先生涉足藝術(shù)的道路是曲折而多元的。他早年從事工藝設(shè)計(jì)工作，主攻水彩畫，也嘗試過油畫和水墨，還創(chuàng)辦過美術(shù)廣告實(shí)業(yè)。1989年他在河北省石家莊市第一文化宮舉辦了個(gè)人畫展，展出的當(dāng)代水墨藝術(shù)還在那個(gè)“八五”美術(shù)思潮激蕩的歲月里產(chǎn)生了一定的影響。1992年他的水彩畫獲得了“第四屆河北省水彩、水粉畫展”二等獎(jiǎng)。中歲之后，禾之先生開始把自己的藝術(shù)求索重心轉(zhuǎn)移匯聚到中國(guó)山水畫上面來，并考取北京畫院中國(guó)畫高級(jí)研修班，師從我國(guó)當(dāng)代著名山水畫家謝永增先生，可謂“師出有名”。正是這些早年的藝術(shù)實(shí)踐和社會(huì)實(shí)現(xiàn)經(jīng)歷，逐漸地積淀、醞釀、升華，才最終鑄就了一顆不死的藝術(shù)求索之心。禾之先生的藝術(shù)人生去偽存真、去粗取精，最后終于登堂入室，進(jìn)入純粹的境界。

也正因?yàn)槭怯兄喾N的藝術(shù)實(shí)踐積淀之后又轉(zhuǎn)入山水畫領(lǐng)域，所以禾之先生的山水畫藝術(shù)探索和風(fēng)格傾向上呈現(xiàn)出諸多的不同。首先是學(xué)傳統(tǒng)、師古人，禾之先生的臨古之作如《橫看成嶺》、《云起山幽圖》等，山石脈絡(luò)結(jié)構(gòu)扎實(shí)、層巒疊嶂次第分明、氣韻生動(dòng)，可看出他所接受到深厚的傳統(tǒng)濡染。其次是寫生、師造化，禾之先生的這類作品如《江南印象》，以簡(jiǎn)單的筆墨描繪出黑瓦白墻及通幽曲巷，一派靜謐古雅之氣，意趣盎然、境界醇厚，顯示出作者的深切體驗(yàn)和藝術(shù)感受能力。

但是禾之先生作為一位純粹的藝術(shù)家，他并不滿足于這種傳統(tǒng)的面貌，而是力求要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融合進(jìn)自己的想法、彰顯出自己的創(chuàng)造，這樣就產(chǎn)生了他的一批所謂“新古典”之作。在這一批作品中，禾之先生企求借古開今，在傳統(tǒng)山水畫的造型、筆墨和章法之中融會(huì)進(jìn)入清新明快的色彩，從而一洗傳統(tǒng)的淺絳或青綠面貌、自創(chuàng)一格。這種對(duì)傳統(tǒng)的改造的確是一個(gè)大膽的嘗試，凸顯出了景物的光感和空氣透視。尤其是那些水墨與色彩融合自然的作品，溪橋煙樹、屋舍儼然，秋水共長(zhǎng)天一色、淡彩與墨骨并陳，讓人耳目一新，適合今人的審美標(biāo)準(zhǔn)，讓傳統(tǒng)的模山范水走進(jìn)了“似與不似”之間，走進(jìn)了大俗大雅之間。應(yīng)該說這個(gè)方向的探索是值得肯定的，進(jìn)一步完善提煉，可成一家之風(fēng)。

更能顯示禾之先生藝術(shù)創(chuàng)造力的還是他近年新推出的一批“黃土系列”創(chuàng)作。西北獨(dú)特的地貌使他仿佛忽然間找到了自己真實(shí)的藝術(shù)感覺，情不自禁揮灑如椽巨筆，圖寫天地造化之神奇，以他自己的全新的感受營(yíng)造出另一派高原風(fēng)光、創(chuàng)造出別一番西北境界。這一個(gè)系列禾之先生陸續(xù)創(chuàng)作出了《蒼穹厚土》、《塬上無塵》等幾十幅作品。在這一批作品中，禾之先生的取材很少用山川樹石等傳統(tǒng)山水畫的基本形象，也祛除了慣常的屋宇舟車點(diǎn)景元素，畫面構(gòu)成減之又減、整齊劃一，就用墨色勾寫回環(huán)往復(fù)的溝渠塬峁、陂陀阡陌，把形象單一化、整齊化，黃土地表的深度和坡度變換，高低起伏，迂回曲折自成萬千氣象。在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，禾之先生以意境表現(xiàn)為核心，徹底揚(yáng)棄了傳統(tǒng)的皴擦點(diǎn)染手段，重新轉(zhuǎn)化筆墨語(yǔ)言，以勾寫和擦筆為主體，以焦墨和淺絳為基調(diào)，刪繁就簡(jiǎn)、簡(jiǎn)介洗練，顯示出諸多的藝術(shù)創(chuàng)新。

這種以少少許勝多多許的處理方法，一下子突破了傳統(tǒng)山水畫的閑適恬淡和優(yōu)美宜人，把中國(guó)山水畫引向了一個(gè)蒼茫雄渾、奇麗闊大的境界，表現(xiàn)出對(duì)傳統(tǒng)意境的重大開拓。藝術(shù)往往就是這樣，既雕既琢、返璞歸真，繁復(fù)到極點(diǎn)反而不如單純，往往簡(jiǎn)單的形象、明確的色調(diào)給人的藝術(shù)震撼是無窮的。禾之先生的這一藝術(shù)求索方向正是把握住了這個(gè)藝術(shù)規(guī)律，才成功的創(chuàng)造出一種藝術(shù)奇境。像《塬上雪》、《塬上戀歌》等作品，沒有敘事、沒有象征，把所有的感受都轉(zhuǎn)化到視覺形式表現(xiàn)之中，唯有構(gòu)成、形即一切，下筆磊落、墨飽氣酣，在繁簡(jiǎn)疏密、墨白交響中見出天地孕育萬物、大美不言的渾厚與博大，這種形式給人的視覺沖擊力和心靈震撼力是巨大而深沉的，品讀這一批作品還給人一種精神尋根的感受。這種手法和意境表現(xiàn)的確是獨(dú)特的、富有創(chuàng)造性，這是禾之先生以自己的熱忱和虔誠(chéng)對(duì)大自然富于個(gè)性化的生命感受和獨(dú)特體悟，是他把自己從事水彩畫、油畫和設(shè)計(jì)藝術(shù)實(shí)踐中積淀的色彩和形式構(gòu)成審美視角融會(huì)進(jìn)入中國(guó)畫的一種獨(dú)特創(chuàng)造?？梢哉f這一個(gè)探索方向代表了禾之先生當(dāng)前的藝術(shù)水準(zhǔn)和高度，在展覽之中和發(fā)表之后獲得了一定的社會(huì)反響和學(xué)界的肯定。

在中國(guó)畫的藝術(shù)生涯中，禾之先生還處在中年時(shí)期，屬于在風(fēng)格摸索中走向最后的成型階段，他在這幾個(gè)探索路徑中表現(xiàn)出來的藝術(shù)天賦和創(chuàng)造才情顯示出一個(gè)深廣的成就空間，相信禾之先生的藝術(shù)一定會(huì)有一個(gè)輝煌而圓滿的實(shí)現(xiàn)，祝禾之先生的藝術(shù)之樹長(zhǎng)青常綠！