電影音樂的美學(xué)特性

袁夢(mèng)蓉

摘要：電影作為一門視聽藝術(shù)，電影從無(wú)聲時(shí)代進(jìn)入有聲時(shí)代后，真正的好電影應(yīng)該更加注重電影音樂的地位，本文以淺談電影音樂的美學(xué)特性及地位。

關(guān)鍵詞：電影；音樂；地位

電影作為一門視聽藝術(shù)，主要取決于人的視覺和聽覺感官所帶來(lái)的即時(shí)性感知。作為電影音樂，是由聽覺感知而引起的審美感知，不僅能夠在故事發(fā)展、突出情節(jié)、人物內(nèi)心表達(dá)等環(huán)節(jié)中提供渲染，而且又因其獨(dú)特的藝術(shù)性質(zhì)和多元化、多樣化的功能成為了電影藝術(shù)中重要的組成分支。任何的偏離都可能造成了電影音樂與流行音樂關(guān)系的錯(cuò)位，造成了大眾對(duì)電影音樂的贊美或者批評(píng)。所以，我們對(duì)于電影音樂這一藝術(shù)形式進(jìn)行再認(rèn)識(shí)，促使電影音樂本體的突顯，既保持其電影美學(xué)的內(nèi)涵，又探討其具有時(shí)代性、擴(kuò)展性。本文立足于電影主體，探析電影音樂的藝術(shù)特征。

一、中國(guó)電影音樂發(fā)展及現(xiàn)狀分析

（一）中國(guó)電影音樂的發(fā)展。

電影豐富人們多姿多彩的生活，而音樂作為人們抒發(fā)情感的最優(yōu)美、最具感染力的藝術(shù)形式，使得電影藝術(shù)不再僅僅依靠視覺來(lái)表達(dá)，在視聽感受上也更加豐富了人們多樣化的情緒抒發(fā)和藝術(shù)感受。但最初的電影音樂創(chuàng)作，因?yàn)檎卧?、?jīng)濟(jì)發(fā)展、技術(shù)條件等因素，大多電影中只有主題曲及少量的插曲是藝術(shù)家編寫、創(chuàng)作外，大部分的電影音樂都是選自已經(jīng)廣泛流傳的音樂作品，或者改編、填寫一些民謠、小調(diào)等作品，形式較為單一。從“創(chuàng)作型”電影音樂的意義上來(lái)講，還要追溯到故事片《都市風(fēng)光》（1935年），加速了中國(guó)電影音樂從改編到創(chuàng)作、從單一到多樣、從量變到質(zhì)變的演化過程。不僅注重向別的國(guó)家吸取好的經(jīng)驗(yàn)，更使得我國(guó)電影音樂更具民族化以及專業(yè)化。由陳凱歌導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的《霸王別姬》（1993年上映）中，主題曲《當(dāng)愛已成往事》，主題曲中融入了我國(guó)獨(dú)有的民族瑰寶京劇元素，也融合了當(dāng)時(shí)港臺(tái)音樂的流行歌曲元素。結(jié)合電影故事本身“段小樓”與“程蝶衣”的悲歡離合、國(guó)家歷次政治變動(dòng)所帶來(lái)的喜怒哀樂，用低沉的音調(diào)以及舒緩悲切的節(jié)奏將歌曲娓娓道來(lái)。不論從音樂伴奏、音樂元素上來(lái)說(shuō)，還是從中國(guó)電影音樂本身實(shí)現(xiàn)世界化、民族化、專業(yè)化的角度來(lái)講，這一首電影音樂《當(dāng)愛已成往事》已經(jīng)跟隨電影本身成為了中國(guó)電影史上的巔峰之作、經(jīng)典制作，這也是在進(jìn)入上世紀(jì)80年代以來(lái)，電影音樂在電影地位中提高的具體表現(xiàn)，也是觀眾對(duì)于電影音樂欣賞水平提高的具體表現(xiàn)，也使得越來(lái)越多、越來(lái)越專業(yè)化的作曲家加入到中國(guó)電影音樂的創(chuàng)作隊(duì)伍中來(lái)。

（二）中國(guó)電影音樂創(chuàng)作風(fēng)格的多元化

音樂作為一種藝術(shù)形式，隨著數(shù)千年的傳承、各個(gè)時(shí)代的不斷發(fā)展，音樂藝術(shù)已經(jīng)逐步的趨于完善。但是對(duì)于電影來(lái)說(shuō)，卻還是一個(gè)非常年輕的藝術(shù)。1860年發(fā)明默片技術(shù)也就是無(wú)聲電影的面世以來(lái)，到20世紀(jì)20年代出現(xiàn)有聲電影，迄今電影音樂也才只有短短的一百多年歷史，然而也就是這年輕的藝術(shù)形式使得影視藝術(shù)不再是單獨(dú)的視覺表達(dá)。從美學(xué)角度上來(lái)說(shuō)，電影音樂完全可以說(shuō)是對(duì)影視作品的深度理解以及二次創(chuàng)作。正因?yàn)檫@一重要意義，隨著中國(guó)影視藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，中國(guó)影視音樂創(chuàng)作風(fēng)格也開始多樣了起來(lái)。所以，我們聽到了張藝謀導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的影片《紅高粱》主題曲《酒神曲》的剛陽(yáng)之氣和不倒的精神，那一聲聲嗩吶吹出了中國(guó)民族音樂的傳承；我們也聽到了王家衛(wèi)導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的《花樣年華》中的優(yōu)雅浪漫氣氛，從舊上海時(shí)期的時(shí)代倒香港菲律賓樂隊(duì)的拉丁風(fēng)情，也讓觀眾通過這首音樂構(gòu)建起了對(duì)60年代的印象；也聽到了大鵬導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)電影《縫紉機(jī)樂隊(duì)》中的歌曲《都選C》用搖滾為我們講述了：為夢(mèng)想灼傷了自己，也不要平庸的喘息……進(jìn)入時(shí)代的中國(guó)音樂也迎來(lái)了數(shù)字技術(shù)的爆發(fā)期，這也是全球范圍內(nèi)的新技術(shù)革命。所以，我們相信在數(shù)字化進(jìn)程的這場(chǎng)革命中，我國(guó)電影音樂的作曲家們也會(huì)與時(shí)俱進(jìn)、不斷創(chuàng)新，為我們帶來(lái)新的中國(guó)音樂電影的全新創(chuàng)作風(fēng)格。

二、電影音樂在電影中的作用分析

（一）突出電影主題所要表達(dá)的情感

每一部電影的都會(huì)有一首自己的主題曲，用來(lái)表達(dá)電影主體想要抒發(fā)的情感，它貫穿于整部影片。而主題曲就相當(dāng)于電影的第二臺(tái)詞，不僅能夠讓觀看時(shí)的人們產(chǎn)生心靈的碰撞，走進(jìn)熒幕與人物心里相同、感同身受，而且在看完后不管何時(shí)何地只要聽到電影音樂的旋律就會(huì)想起那部專屬于它的影片，起到了“睹物思人”的絕妙作用。結(jié)合一些歌詞、詞匯，使得音樂有了更具體的文字形象，對(duì)于電影本體又是一個(gè)濃縮的表達(dá)與概括。一部好的電影能夠讓人印象深刻并銘記于心的臺(tái)詞、情節(jié)并不多，但一首好的電影音樂卻可以給人以無(wú)限的回憶與遐想。由此可見電影音樂已然成為了電影藝術(shù)的主體與標(biāo)志。每當(dāng)電影音樂《一生所愛》響起時(shí)，不論是伴奏還是歌詞、不論是剛開始播放還是已經(jīng)即將結(jié)束、不論是在吵雜的街道還是寧?kù)o的小巷，只要看過那部影片的人都會(huì)從心里回憶起那劇情的點(diǎn)點(diǎn)滴滴、回憶起《大話西游》中人物的經(jīng)典動(dòng)作與經(jīng)典語(yǔ)句，更會(huì)無(wú)限的遐想如果至尊寶和紫霞仙子做了另外一種選擇，劇情的發(fā)展將會(huì)如何，這種用以表達(dá)影片作品主題、概括影片的情緒或刻畫主人公性格的主題音樂往往是影視音樂的核心，即電影音樂發(fā)展的基礎(chǔ)，在關(guān)鍵時(shí)刻采用主題音樂對(duì)劇情的發(fā)展或主要人物進(jìn)行烘托渲染，進(jìn)而深化影片的主題思想。這也是電影音樂帶給觀眾們最直觀、最有限、最快捷的感受。好的電影音樂不僅通俗易懂、旋律優(yōu)美而且朗朗上口容易傳唱，對(duì)于情感的詮釋也是十分的貼切，不僅僅是對(duì)于電影本體的回憶而且是會(huì)有發(fā)自內(nèi)心的共鳴與反思，例如大家都不會(huì)陌生的電影《媽媽再愛我一次》。提起這部老電影，假設(shè)沒有看過的觀眾只能從字面意思來(lái)大概了解是關(guān)于描寫母愛的一部電影，但一提到這部電影的主題曲《世上只有媽媽好》歌詞中寫到“世上只有媽媽好，有媽的孩子像塊寶，離開媽媽的懷抱，幸福哪里找”還有悲切失落的音樂風(fēng)格。根據(jù)電影美學(xué)的特征及作用，我們不難猜出影片劇情中想要表達(dá)的是離開孩子的母親，以及離開母親的孩子會(huì)承受多么煎熬的痛苦，多么的撕心裂肺，表達(dá)出骨肉親情勝過世間萬(wàn)物的情感，通俗易懂，深入人心使得電影音樂與電影很好的結(jié)合，這樣的音樂不僅成為了電影本身的標(biāo)志，也帶給了我們更深的感悟與思想。這也就能夠完美的體現(xiàn)出電影音樂是突現(xiàn)電影主題表達(dá)情感的關(guān)鍵作用。

（二）為電影主題營(yíng)造氛圍

電影音樂可謂是電影中不可缺少的部分，為了更夠讓劇情更加感人，也為了烘托影片劇情的氣氛。結(jié)構(gòu)上除了主題曲之外還有插曲、背景音樂等，對(duì)于推動(dòng)情節(jié)發(fā)展或情感表達(dá)、人物內(nèi)心刻寫也有著非常重要的作用，極富有感染力。音樂有關(guān)于悲傷、憤怒、哀求、悲壯、憂郁等內(nèi)心情感的描寫，電影音樂可以說(shuō)在電影藝術(shù)敘事過程中為表達(dá)影視作品烘托氛圍服務(wù)，其美感層次主要體現(xiàn)為渲染美、真實(shí)美、情感美、故事美等。音樂本身所具有的獨(dú)特魅力使得電影音樂更有更豐富的畫面感和深層次的內(nèi)涵。電影視覺感受的具象性與電影音樂帶來(lái)聽覺上的抽象性相結(jié)合，使電影藝術(shù)作品的進(jìn)一步升華。電影音樂往往通過不同形式的樂器進(jìn)行演奏，其通過多元化的配樂器材、變化旋律和多功能和聲來(lái)烘托電影主體的氣氛，在影視作品總體進(jìn)程的前提下，間斷出現(xiàn)，靈活服務(wù)于整個(gè)影視作品。充分把握畫面與聲音的協(xié)調(diào)配合，讓音樂在整體結(jié)構(gòu)中間斷出現(xiàn)，在影視作品中具有超時(shí)空和情感的參與性。

電影音樂之所以在電影中起到十分重要的作用，與其具有美的學(xué)特征及作用是分不開的。通過電影音樂特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，影視畫面與音樂準(zhǔn)確到位的結(jié)合深化了電影主題、豐富了電影內(nèi)容、渲染了影片的背景氣氛、抒發(fā)了電影的情感等。在今天看來(lái)，電影音樂源自于電影、依賴于電影但還有保持著自己獨(dú)特的靈魂和精神，兩者已經(jīng)成為了不可分割的一個(gè)整體，不論是歌曲還是背景音樂，很大程度上推動(dòng)了整個(gè)電影行業(yè)迅猛發(fā)展，而電影藝術(shù)也成就了電影音樂的輝煌與巔峰。