人藝“90后”藍(lán)天野

王躍

對(duì)于德高望重的藝術(shù)家，人們通常會(huì)稱其為“老師”或“先生”，但藍(lán)天野身邊的晚輩們都喜歡叫他藍(lán)爺爺，透著親切，兼表達(dá)心中的敬愛。

91歲是讓人敬畏的年紀(jì)，更何況如藍(lán)天野，仍站在創(chuàng)作的第一線，絲毫不輸年輕人。

2011年回歸戲劇舞臺(tái)后，他以84歲高齡先后參演了《家》《甲子園》，88歲時(shí)，與李立群在《冬之旅》里飚戲，一點(diǎn)不含糊。

90歲時(shí)，他再次做導(dǎo)演，為慶祝北京人藝65周年，將原創(chuàng)戲《大訟師》搬上了舞臺(tái)，今年5月11日到20日，《大訟師》開啟了二輪演出。

耄耋之年，熱情不減，藍(lán)天野91載人生中貫穿了他的理念：“藝術(shù)創(chuàng)造，如果能做得更好一些，為什么不呢？”

“鴻門宴”

大眾對(duì)于藍(lán)天野的印象，大多源于他經(jīng)典的熒屏形象——《封神榜》里的姜子牙、《渴望》里王滬生的父親。其實(shí)在這些作品之前，藍(lán)天野是北京人民藝術(shù)劇院建院的第一代演員，是第一代《茶館》里的秦二爺，《北京人》里的曾文清……但是1987年60歲的他退休后，毅然地“戒”了戲劇，這一“戒”就是二十多年。

直到2011年的一天，藍(lán)天野正在緊張地準(zhǔn)備自己的第三次個(gè)人畫展時(shí)，突然接到了一通來自北京人藝的電話，時(shí)任院長張和平要邀請(qǐng)藍(lán)天野、狄辛夫婦和朱旭、宋雪如夫婦一起吃飯。當(dāng)然不只吃頓飯那么簡單，肯定有事要談，藍(lán)天野心里明白。后來，他笑稱這次吃飯為“鴻門宴”。

此宴就設(shè)在了人藝食堂，酒過三巡進(jìn)入正題，張和平說：“劇院打算排《家》，巴金原著，曹禺改編的《家》，李六乙導(dǎo)演，決心搞出一臺(tái)北京人藝風(fēng)格的《家》?！蓖玫南敕ò。∷{(lán)天野想到自己1984年就導(dǎo)過這部戲，以為院長要聽聽他的意見，頂多讓他掛個(gè)“藝術(shù)顧問”之類的名義?？山^沒想到的是后面的話，“請(qǐng)?zhí)煲昂椭煨穸显趹蚶镅輦€(gè)角色？”

藍(lán)天野聽完就愣了。朱旭答應(yīng)得比較快，那些年，他沒少在劇院演戲。但是藍(lán)天野上一次登臺(tái)還是1992年《茶館》的最后一次演出，甚至從1963年轉(zhuǎn)為導(dǎo)演后，他演戲就很少了?！吧吓_(tái)演戲？再從頭塑造一個(gè)新的人物？荒疏久矣，再說，已耄耋之年，演得動(dòng)嗎？記憶力已衰退，記得住詞兒嗎？”人們以為這樣的老戲骨，肯定會(huì)割舍不下舞臺(tái)，但是藍(lán)天野當(dāng)時(shí)還真不想演戲，畫展正忙得腳朝天呢，而且當(dāng)初離開舞臺(tái)就沒想再回來。然而，盛情難卻，終究他還是加入了《家》，在84歲本命年，挑戰(zhàn)了一把反派角色馮樂山。

這一發(fā)就不可收。第二年就是北京人藝建院60周年，獻(xiàn)禮之作《甲子園》應(yīng)運(yùn)而生。這次，藍(lán)天野不只是男主角，還擔(dān)任了藝術(shù)總監(jiān)。鄭榕、朱旭、朱琳、呂中、徐秀林等老藝術(shù)家和人藝其他幾代人也同臺(tái)演出，完成了一次薪火相傳。

戲癮似乎被勾上來了，藍(lán)天野覺得“好像我還是屬于這個(gè)舞臺(tái)”。于是，當(dāng)他遇到了編劇萬方時(shí)，就問她：“你能不能寫一個(gè)像我這樣的人，這樣的戲？”至于寫什么，怎么寫，不干預(yù)。后來就有了《冬之旅》，藍(lán)天野一口氣讀完，特別喜歡?！斑@是我70年的演戲生涯里最有感受的一部戲，寫出了我的生活經(jīng)歷中感受非常深刻的一部分。”

藍(lán)天野和李立群擔(dān)綱主角，105分鐘從頭到尾不下場(chǎng)，沒有中場(chǎng)休息。兩人飚戲，大段地念白和對(duì)話，在激烈的情感起伏中，88歲的老先生聲音朗朗，讓人感受到歲月滄桑和人生厚重。

2015年《冬之旅》首輪演出效果震撼，后來藍(lán)天野和劇組走過了多個(gè)城市，每一次謝幕，觀眾都報(bào)以長時(shí)間、熱烈的掌聲。2017年，《冬之旅》又進(jìn)行了二輪演出，這一年，藍(lán)天野也過了90歲生日。

“它強(qiáng)烈地吸引了我”

時(shí)光倒回90年前。那時(shí)，藍(lán)天野原叫王潤森，1927年出生在河北省饒陽縣的一個(gè)大戶人家。剛滿月時(shí)，全家四代人就遷居到了北平。他小時(shí)候常跟著母親去戲園子聽?wèi)?，喜歡得很，有時(shí)候也跟著模仿，對(duì)美的感受力和悟性慢慢地就熏陶了出來，這也是成年后他演戲時(shí)尋找人物感覺比較快的一個(gè)原因。

第一次對(duì)話劇產(chǎn)生興趣，是藍(lán)天野在北平三中上高一時(shí)，看一群學(xué)生在學(xué)校禮堂演曹禺的《北京人》，蘇民在戲里演曾霆?！拔艺J(rèn)識(shí)和不認(rèn)識(shí)的人們?cè)谖枧_(tái)上化身為另一個(gè)人物，年齡、性格各異，演的還不是我們這個(gè)時(shí)代的事兒，離奇又含蓄的故事，穿著也不一樣，它強(qiáng)烈地吸引了我?！?/p>

當(dāng)時(shí)，他與蘇民因同在學(xué)校辦壁報(bào)而相熟，就常湊在一起聊話劇，看話劇。后來，他倆又都考上了北平藝專，雖然藍(lán)天野學(xué)畫，但卻不知不覺走上了戲劇的路——第一年，蘇民就拉他去演《日出》，他第一次做了演員。到1952年北京人民藝術(shù)劇院正式建院時(shí)，藍(lán)天野已擁有五年的專業(yè)表演經(jīng)歷。

作為專業(yè)演員，藍(lán)天野常常琢磨怎么找到更好的表演方法。他開始從書中找答案，最感興趣的是斯坦尼斯拉夫斯基的《我的藝術(shù)生活》。后來，在排《夜店》時(shí)，藍(lán)天野認(rèn)識(shí)了焦菊隱先生，使他打開了演劇的一片新天地——焦菊隱讓演員們?nèi)ンw驗(yàn)生活，去天橋。藍(lán)天野這才發(fā)現(xiàn)，除了叫賣和雜耍場(chǎng)子，那兒還有一片不為人知的貧民窟，三教九流，難以想象的齷齪嘈雜。“焦先生對(duì)戲劇的創(chuàng)造和探索，從來不甘于平庸，總要做到極致，不容忍任何舞臺(tái)上的概念化、虛假造作的演劇風(fēng)氣，營造出‘一片生活?！?/p>

體驗(yàn)生活

到生活中去，后來也成為藍(lán)天野一直秉持的理念。在北京人藝，藍(lán)天野先后飾演了《北京人》里的曾文清、《茶館》里的秦二爺、《蔡文姬》里的董祀、《王昭君》里的呼韓邪單于等重要角色。雖然如此，但提到早年在劇院的日子，他最愛講起下鄉(xiāng)體驗(yàn)生活的經(jīng)歷。

“我們這一代當(dāng)時(shí)是標(biāo)準(zhǔn)的青年演員，1952年我25歲。人藝建院第一件事不是排戲，全院分成四個(gè)大組下鄉(xiāng)下廠，我參加的是琉璃河水泥廠這個(gè)組。在那兒最少要干半年。里面有一個(gè)燒成車間，燒制水泥時(shí)水泥容易結(jié)在爐壁上，越結(jié)越多就影響生產(chǎn)，必須打掉，如果等高溫冷卻下來再打，就要花很長時(shí)間，所以只能在高溫時(shí)進(jìn)去打。我們要穿石棉服，用棉被泡濕了全身裹上，穿石棉鞋進(jìn)去，用鋼釬打，打一分鐘出來再換人，就那一會(huì)兒工夫出來棉被都干了。

“下班以后，總有工人來找我們，有時(shí)還一起踢足球。我偶爾有事回北京，總是夜里坐火車回水泥廠，凌晨一點(diǎn)左右到，總有幾個(gè)工人朋友在車站接我，然后找個(gè)小飯館吃夜宵，親密得很。這就是一個(gè)戲劇理念，戲從生活中來。我們大部分都是從學(xué)校出來就上臺(tái)演戲，對(duì)生活各方面并不熟悉，于是要有意識(shí)地到生活中去。”

暫別舞臺(tái)

雖然大家熟悉的是演員藍(lán)天野，但實(shí)際上，他還當(dāng)了二十幾年專職導(dǎo)演。1963年，因?yàn)樯眢w不好——他因低血壓曾多次暈倒在后臺(tái)，其中一次演《蔡文姬》，到第五幕上臺(tái)前，又暈了過去，這讓他開始思考自己是否再適合演戲。加之，他對(duì)做導(dǎo)演本來就有興趣，就申請(qǐng)了轉(zhuǎn)職。作為導(dǎo)演，他先后執(zhí)導(dǎo)過《貴婦還鄉(xiāng)》《吳王金戈越王劍》《家》《秦皇父子》等十幾部作品。

1987年，剛滿60歲的藍(lán)天野就主動(dòng)提出了離休，并決心此后再也不沾戲——不演、不導(dǎo)、不看。其實(shí)60歲對(duì)于很多戲劇人是漸入佳境之時(shí)，擁有了足夠多的生活和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，以及更強(qiáng)的感受力，這時(shí)離開未免可惜了。可藍(lán)天野卻十分干脆。為什么呢？“想干也干不了，最長時(shí)問是隔一年半才能排一個(gè)戲，專業(yè)處于半荒廢狀態(tài)，沒什么意義了。于是不如不做?！?/p>

1992年的《茶館》告別演出也是藍(lán)天野的舞臺(tái)告別。從1957年首次開始排練到1992年，藍(lán)天野共演了374場(chǎng)《茶館》。由焦菊隱、夏淳導(dǎo)演的《茶館》于1957年3月29日首次被北京人藝搬上舞臺(tái)，濃郁的北京風(fēng)情、深刻的歷史感慨與人生況味，經(jīng)過于是之、藍(lán)天野、鄭榕、童超、英若誠、胡宗溫、黃宗洛等老一輩藝術(shù)家的精彩演繹，成為中國話劇舞臺(tái)至今難以超越的巔峰之作。不過最令藍(lán)天野刻骨銘心的還是1992年7月16日的第374場(chǎng)告別演出?！氨緛磉@一天《茶館》的演出是為了慶祝北京人藝的四十華誕，我們并沒有意識(shí)到那是一場(chǎng)告別演出，只不過從那場(chǎng)演出后再也沒有能夠集合在一起演出。那天晚上的演出是無法形容的，演出結(jié)束之時(shí)，全場(chǎng)的觀眾全部起立以十分熱烈的掌聲等候演員謝幕。于是之先生深深地鞠躬，全場(chǎng)的觀眾潸然淚下……”

之后是一場(chǎng)漫長的缺席。告別舞臺(tái)后，他并沒過上悠閑的退休生活，按他自己的話說，反而更忙碌了。一方面，他忙著拍電視劇，《封神榜》《渴望》《中國商人》都是他離休后拍的。另一方面，他得以與丹青為伴，圓了自己的繪畫夢(mèng)，1996年、1998、2011年曾三次舉辦個(gè)人畫展。另外，他還有個(gè)收藏奇石的愛好。

不要養(yǎng)生，身體是越琢磨越壞

如今回歸舞臺(tái)已有7年，老先生熱情愈盛。去年他再次做導(dǎo)演，排了一部原創(chuàng)戲——《大訟師》。這幾年，藍(lán)天野擔(dān)任北京人藝的藝委會(huì)委員期間，與編劇郭啟宏常常碰面。藍(lán)天野覺得郭啟宏文化底蘊(yùn)深厚，就萌生了一個(gè)想法：“你寫一部《曹雪芹》吧，我有生之年，再導(dǎo)一部戲。”曹雪芹是藍(lán)天野特別鐘愛的人物，做一部關(guān)于曹雪芹的戲是他的夙愿，他也向編劇何冀平這樣建議過。而郭啟宏寫過不少歷史題材的話劇，北京人藝的保留劇目《李白》就是其中之一。但郭啟宏一聽“曹雪芹”，第一反應(yīng)是：“太費(fèi)勁了！得花多少時(shí)間，研究多少資料……”

不過，兩人都樂于合作一把。于是就做了《大訟師》，它取材于經(jīng)典戲曲《四進(jìn)士》，京劇大師馬連良、周信芳都曾演過《四進(jìn)士》，改編難度不小。藍(lán)天野說，“觀眾看到這戲認(rèn)可它是話劇了，我就滿足了?！?/p>

這次是藍(lán)天野和青年導(dǎo)演韓清聯(lián)合導(dǎo)演，但在排練場(chǎng)，藍(lán)天野從不惜力。他常常忘了自己的年紀(jì)，“有一天藍(lán)老師給年輕演員做示范應(yīng)該怎么往后退，然后摔坐在地上，他真的就直接一下子坐到了地上。我們都嚇壞了，可他覺得這很正常，他面對(duì)舞臺(tái)是忘我的。”韓清說。

90歲的身子骨如此硬朗，在被問到養(yǎng)生的秘訣時(shí)，藍(lán)天野爽直地告訴記者：“秘訣有，就是不要養(yǎng)生，身體是越琢磨越壞。”

“今年排完《大訟師》，再演幾場(chǎng)《冬之旅》，下半年還有個(gè)新《北京人》，我也就該收山了。”這是2017年5月時(shí)，藍(lán)天野給自己做的計(jì)劃，“現(xiàn)在，再見到好的演員，好的作家，我就不會(huì)再說合作的事了?！?/p>

但是，誰知道呢？說不定誰答應(yīng)寫一部《曹雪芹》，老先生又會(huì)動(dòng)心了。

一個(gè)演員的自我修養(yǎng)

記者：您現(xiàn)在導(dǎo)戲與退休之前導(dǎo)戲有什么區(qū)別嗎？

藍(lán)天野：以前我一個(gè)戲一般準(zhǔn)備三個(gè)月，現(xiàn)在排兩個(gè)月，實(shí)際上提前不了，時(shí)間排得很緊，跟別的戲沖突著，一個(gè)戲一天倒三班，演員很難都到齊。三個(gè)月我覺得也很倉促。

以前排戲有桌面工作，請(qǐng)專家找資料分析研究劇本，討論角色，有時(shí)候花很長時(shí)間，現(xiàn)在不太這樣了，但肯定是要體驗(yàn)生活。我排《大訟師》這樣的歷史題材，就從各個(gè)方面入手，比如請(qǐng)專家來講座，翻閱很多必須讀的資料，到博物館參觀，盡量摸清這段歷史的社會(huì)風(fēng)俗，參加《大訟師》的人員建了一個(gè)微信群，半夜一兩點(diǎn)還在討論當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況。

記者：您這一代演員對(duì)表演的態(tài)度是怎么樣的呢？

藍(lán)天野：當(dāng)時(shí)人藝的演員來自四面八方，表演的方法五花八門，所以建院以后馬上就提出要統(tǒng)一表演方法。當(dāng)時(shí)沒有標(biāo)準(zhǔn)來判定好壞，在摸索，但我們學(xué)習(xí)風(fēng)氣很濃，肯鉆研。一開始人藝不排大戲，而是排獨(dú)幕劇，一個(gè)戲幾十分鐘或一個(gè)小時(shí)，一場(chǎng)演四個(gè)戲湊一臺(tái)戲，所以北京人藝是“四小戲”起家，很多都是在北京農(nóng)村、工地、部隊(duì)里巡回演出。

記者：現(xiàn)在北京人藝表演都有自己的風(fēng)格，統(tǒng)一表演從那時(shí)候就定下了基調(diào)嗎？

藍(lán)天野：當(dāng)時(shí)影響比較大的就是斯坦尼斯拉夫斯基表演體系，然后我們都得在實(shí)踐里摸索，后來人藝排焦菊隱先生的戲，打開了戲劇的生活理念。1954年蘇聯(lián)派了各方面專家來，戲劇方面也有，對(duì)我們影響特別大。原來我們都是看書，看不懂得自己揣摩，剛好我有一個(gè)機(jī)會(huì)就去了蘇聯(lián)專家那兒進(jìn)修，剛開始沒有派我去，過了一陣子再通知我說蘇聯(lián)專家點(diǎn)名要我去考，他可能看過我的戲。我進(jìn)修了兩年，回來沒急著演戲，就把學(xué)到的東西教給大家。1957年籌備了一個(gè)北京人藝在職演員的表演學(xué)習(xí)班，學(xué)生有的資歷比我還強(qiáng)，有些演員通過這個(gè)學(xué)習(xí)有很大突破。

后來焦菊隱先生提出了“話劇民族化”，這對(duì)北京人藝是個(gè)很大影響。但他自己也還在探索，第一部戲就是向中國戲曲學(xué)習(xí)，離我們最近的是京劇。排《虎符》，京劇里的東西，如身段、水袖，不管是否適合，必須在話劇里用上一招，演員覺得“這不是戲曲了嗎”，但后來劇院還是支持，按導(dǎo)演要求來做。焦菊隱先生有個(gè)理念是矯枉必須過正，因?yàn)槟菚r(shí)的話劇有點(diǎn)“溫”，不夠鮮明和強(qiáng)烈，中國戲曲表現(xiàn)得那么鮮明強(qiáng)烈，他就要改變。后來他再排《蔡文姬》，就融合得比較好了。這對(duì)北京人藝的影響很大，比如《茶館》是一個(gè)現(xiàn)代戲，是內(nèi)容和形式統(tǒng)一的民族化。這次排《大訟師》還是沿著民族化的路，同時(shí)根據(jù)不同題材、劇本闖出新的路。我離開20多年，沒有接觸話劇，外面的專家給北京人藝概括了北京人藝演劇學(xué)派，我覺得這是編出來的。演劇學(xué)派，必須有學(xué)術(shù)派別、學(xué)術(shù)內(nèi)容，但這都是填補(bǔ)進(jìn)去的，因?yàn)檫@些理論和北京人藝的歷史和現(xiàn)狀不一樣，他們不了解北京人藝的摸索過程。

記者：您是如何提升自己的表演水平的？

藍(lán)天野：專家制定的北京人藝演劇學(xué)派中，有一招叫作“練”，我覺得這又是外行，戲曲舞蹈必須練，演員也得練，但練不是主要的，一個(gè)演員需要各方面的積累，生活、文化素養(yǎng)，他必須是一個(gè)雜家。我演過《北京人》里的曾文青，他會(huì)畫畫，我也學(xué)過畫；他會(huì)寫詩，我也懂一點(diǎn)；他養(yǎng)鴿子，我不會(huì)就得學(xué)，怎么把鴿子放在手里舒服又好看；他抽大煙，我不會(huì)，但我見過抽大煙的人，以及長袍怎么穿、行動(dòng)坐臥都有講究。

演員準(zhǔn)備角色從什么時(shí)候開始？不是從拿到劇本開始，而是從你下決心做演員的那一天。也許沒有那樣一個(gè)劇本，那樣一個(gè)人物讓你去演，但你的內(nèi)心應(yīng)該醞釀。臨時(shí)想怎么演是不行的，這就是話劇演員創(chuàng)作上的積累。