中國音樂劇的受眾分類及拓展探究
——基于成都地區(qū)實例的思考

鄭敏

（四川音樂學(xué)院，四川成都 610021）

1 成都地區(qū)音樂劇的受眾拓展概述

音樂劇和其他類別的藝術(shù)類型一樣，可以大致將其分為創(chuàng)作者、作品和受眾等幾個部分。創(chuàng)作者是音樂劇藝術(shù)系統(tǒng)的源起，包括文本寫作、作曲、編曲演唱、表演以及燈光、舞美等等；作品則是他們和受眾之間達成密切聯(lián)系的基礎(chǔ)，包括所呈現(xiàn)的故事、情節(jié)、歌曲等等；受眾則是藝術(shù)的接受與參與者，“《美學(xué)百科詞典》將戲劇觀眾表述為‘藝術(shù)的享受者’，同時也是‘演員創(chuàng)作’活動的參與者；……《表演辭典》則認為‘觀眾是表演的構(gòu)成性要素’，并強調(diào)‘表演以觀眾為目的’”亦不可或缺。由此可見，受眾對于音樂劇的呈現(xiàn)來說鑒賞或者批評不僅是他們對音樂劇作品的審美再創(chuàng)造，也可以促成音樂劇意義和價值的更多實現(xiàn)，更是讓音樂劇體現(xiàn)其公民社會和商品雙重屬性的組成部分（“由于現(xiàn)代表演藝術(shù)活動處于市場經(jīng)濟環(huán)境中，需要遵循市場原則，觀眾對于演出的選擇在一定程度上決定著作品或者藝術(shù)院團的當(dāng)下生存，因此觀眾又是藝術(shù)表演的檢驗者和某種意義上藝術(shù)產(chǎn)品存在于傳播的決定者?！彼裕M行受眾分類及拓展活動則顯得更為重要了。

近年以來，隨著藝術(shù)市場的進一步發(fā)展和大眾審美的日益成熟，成都地區(qū)上演的音樂劇開始重視去做大量受眾拓展的相關(guān)活動以此來促成本地受眾更多的參與和消費行為。一般來說，較為正式的大型音樂劇在演出之間都會通過媒體宣傳（傳統(tǒng)媒體、新興網(wǎng)絡(luò)媒體和自媒體等）、話題營造、幕后體驗、活動互動等方式來拉近不同群體的受眾與音樂劇之間的關(guān)系，比起傳統(tǒng)的“安排任務(wù)式”、“閉門造車式”拓展來說，目前的拓展活動則顯得更為靈活、高效，交互性也更強，拓展效果自然也好多了。但不可否認，目前國內(nèi)的音樂劇除了在北上廣等地區(qū)擁有較好的發(fā)展之外，在成都地區(qū)目前受眾群體數(shù)量依然較少，且沒有很好培養(yǎng)起來一些忠實受眾，受眾群體拓展工作勢在必行。

所以，若想對成都地區(qū)的音樂劇做好受眾拓展，首先應(yīng)當(dāng)對其進行大致分類，并根據(jù)不同類別作出因地制宜的拓展工作。

2 受眾群體的分類及拓展方式

音樂劇和其他藝術(shù)形式一樣，擁有著因為受審美層次、受教育程度、習(xí)慣、年齡、地域、民族等影響而存在差異的受眾群體，這在傳播學(xué)上可以定義為分眾（the fragmentation of mass audience）。這些受眾在面對音樂劇的時候會呈現(xiàn)出較明顯的內(nèi)容選擇、藝術(shù)理解等方面的主動性（active audience）。針對成都地區(qū)音樂劇的主要受眾源類型，結(jié)合實際調(diào)查案例，可將其受眾及拓展群體按照接受程度大致劃分為如下幾個不同類別，并由此針對不同群體應(yīng)當(dāng)使用不同傾向的拓展方式：

（1）對音樂劇接受程度非常高、具有一定藝術(shù)鑒賞能力、熱愛參與藝術(shù)鑒賞與批評活動的受眾群體。

在這一類別之中，其中有很多受眾已經(jīng)擁有過大量音樂劇的鑒賞活動，有的受眾則擁有著較高品位的藝術(shù)鑒賞習(xí)慣，還有專門從事與音樂劇研究和教學(xué)等相關(guān)方面的工作，通常都擁有著較高的藝術(shù)品鑒能力，對于音樂劇的了解程度最深、忠實度較高，按照出席頻率可被稱之為“經(jīng)常參與的觀眾及忠實觀眾”。根據(jù)不完全統(tǒng)計，目前成都地區(qū)有觀看音樂劇長期習(xí)慣的受眾大部分均為大學(xué)（及以上）學(xué)歷，大部分都擁有著較高的藝術(shù)修養(yǎng)，且擁有著比普通受眾相對更高的藝術(shù)鑒賞水準。除了自己之外，他們也會帶著身邊的人（家人、同學(xué)、朋友等）一同前去觀看，不僅可以為其他受眾普及音樂劇相關(guān)的文化背景、藝術(shù)特征和鑒賞知識，還可以充分調(diào)動其他受眾的熱情，可以將其稱之為在鑒賞群體之中的“意見領(lǐng)袖”（“活躍在人際傳播網(wǎng)絡(luò)中，經(jīng)常為他人提供信息、觀點或建議并對他人施加個人影響的人物”）。雖然該群體囿于種種限制、人數(shù)可能并不多，但對于音樂劇而言他們所能夠起到的作用卻不可忽視，所以針對這一群體的受眾拓展方式應(yīng)當(dāng)是以“穩(wěn)定”、“鞏固”為主——比如有的音樂劇在上演之前的若干時期內(nèi)邀請少部分的此類受眾參與彩排、觀摩和討論，可讓他們感受到尊重與重視，從而讓他們發(fā)揮更大的意見領(lǐng)袖作用；在鑒賞過程里，讓他們擔(dān)任“導(dǎo)聆”角色,在自媒體等地方為其他受眾介紹和普及相關(guān)內(nèi)容，帶動其他受眾參與等等。

（2）對音樂劇有一定的接受程度的一般受眾，他們較為熱愛參與藝術(shù)鑒賞與批評活動，但較之前者，他們可能缺乏較深的鑒賞知識，擁有一定的參與熱情與動機，對于鑒賞的選擇往往受客觀因素影響。

從成都的大部分實際情況調(diào)查來看，這部分的受眾群體較多，他們大多對于音樂劇有一定的了解或存在著一定興趣。另外，他們有著相對較高審美水準和較多的藝術(shù)訴求，比如普通音樂或戲劇愛好者（而非專門的音樂劇愛好者）、高等院校學(xué)生（尤其是藝術(shù)類、文化類學(xué)科）等，這類受眾對于音樂劇雖然了解并不像上面所述的“意見領(lǐng)袖”那么深入與專業(yè)，但相較之下他們?nèi)匀粨碛幸欢ǖ奈幕胶退囆g(shù)鑒賞技能，且較為容易受到受眾拓展活動的影響（比如宣傳推廣活動的力度、意見領(lǐng)袖的評價和引導(dǎo)、周圍鑒賞氛圍與文化環(huán)境等能夠?qū)ζ洚a(chǎn)生較大的影響）。所以，對于他們的受眾拓展活動方式應(yīng)當(dāng)是以進一步“鞏固”和“培養(yǎng)”為主，比如開展更多音樂劇的普及活動并且加強與受眾群體之間產(chǎn)生更多的互動，讓他們圍繞著音樂劇建立更強的特定歸屬感，“在觀眾打開藝術(shù)之門后，就應(yīng)逐步提高節(jié)目的深度，引領(lǐng)觀眾體驗藝術(shù)深層的意境、氣質(zhì)與深邃思想”，不僅讓他們對音樂劇有更為深入的了解、深化培養(yǎng)他們的審美及消費習(xí)慣，也能逐漸通過他們帶動更多周邊的潛在受眾能夠參與其中（培養(yǎng)新的“意見領(lǐng)袖”），從而提高拓展活動的效率，更好完成受眾拓展的預(yù)期目標(biāo)。

（3）其他潛在受眾，他們對于音樂劇知之甚少甚至毫無所知，相對更加缺少相應(yīng)的鑒賞技巧，但數(shù)量眾多、潛力巨大，是觀眾拓展之中最為重要的,仍存在著極高的潛在發(fā)展價值，他們也是在進行受眾拓展活動中應(yīng)當(dāng)重點發(fā)展的潛在受眾。

“觀眾拓展則更關(guān)注潛在的受眾……通過熏陶、培育的方式，在增加參與者數(shù)量、有效拓展觀眾群體范圍的同時，還承擔(dān)著公眾藝術(shù)普及與教育的責(zé)任，以完成藝術(shù)審美教化的社會使命?！边@類受眾數(shù)量龐多、來源龐雜，在成都地區(qū)音樂劇的受眾拓展對象中最為常見，這與本地所培養(yǎng)起來的文化環(huán)境與藝術(shù)市場有著密切聯(lián)系。成都雖然在經(jīng)濟發(fā)展程度上略微遜于北上廣地區(qū)，但近年來發(fā)展勢頭迅猛，且因其包容、活態(tài)、積極、安適的城市特質(zhì)使得大量不同種類及風(fēng)格的音樂劇被引入、上演。面對著多種多樣的音樂劇，本地受眾一方面會對此感到新奇而被吸引，另一方面他們卻因為缺少觀賞音樂劇的習(xí)慣而常常對此持有觀望態(tài)度，所以此時若加以有效的受眾拓展方式，則會很容易將其發(fā)展成為忠實受眾。對于這類受眾的拓展沒有較為統(tǒng)一的方式方法，但毫無疑問，應(yīng)當(dāng)是以“吸引”和“引領(lǐng)”為主、“培養(yǎng)”和“拓展”為輔，讓他們從初步了解接觸到產(chǎn)生興趣，最終過渡到偶然參與的受眾，直至忠實受眾。比如借助媒體廣泛宣傳、話題營造等吸引他們的參與，然后通過折扣票和贈票、明星見面會等其他福利活動讓他們對于音樂劇產(chǎn)生濃厚興趣，還可以引入普及講解、氛圍營造、幕后體驗、話題互動等活動讓這些受眾對音樂劇有更深的了解，在參與鑒賞和消費之余，周邊產(chǎn)品銷售、優(yōu)質(zhì)的觀眾服務(wù)、問卷調(diào)查等均可以為主辦方提供鞏固這些潛在受眾群體的多種方式，使受眾拓展活動發(fā)揮更大的作用。

當(dāng)然，這三種類型只是基于成都地區(qū)、基于當(dāng)前情況對研究對象所做的大致理論架構(gòu)，但從現(xiàn)實反饋來看，影響受眾拓展還有很多不確定的因素和多種困境，這些都極大局限了相關(guān)活動的開展效率，且在很多時候都很難實現(xiàn)預(yù)期效果，仍需注意。

3 余論：現(xiàn)實思索

再回到本文研究的對象——音樂劇上來看，作為一種處于當(dāng)代藝術(shù)市場之中的綜合藝術(shù)，作為文化“舶來品”，在短短的幾十年之內(nèi)音樂劇要想被所有受眾群體所接受并不現(xiàn)實，從大量現(xiàn)實案例的反饋來看，音樂劇受眾拓展的基礎(chǔ)仍然離不開劇目質(zhì)量、各類人才和資本管理等幾個因素。

在當(dāng)前的成都地區(qū)，不難發(fā)現(xiàn)依然會有許多品質(zhì)堪憂、華而不實的音樂劇時常上演。在資本的影響下，有很多好的作品囿于資金限制很難得以呈現(xiàn)，反而是某些劇情空洞無物、音樂及演唱低劣的濫竽充數(shù)之作卻得以充分包裝和展演——試問，如果對于這樣的音樂劇還去做大量的受眾拓展活動，不是貽害觀眾的審美嗎？不是直接去打擊當(dāng)前正在發(fā)展、脆弱的音樂劇了嗎？所以，受眾拓展的基礎(chǔ)還應(yīng)回歸到作品本身，回歸到其出發(fā)的目的，方才是為中國當(dāng)前音樂劇的發(fā)展助力，方才為中國音樂劇藝術(shù)市場的健康、可持續(xù)發(fā)展提供更多幫助，才能讓觀眾能夠接觸和享受到真正的好作品。

注釋：

①謝大京主編：《藝術(shù)管理》，法律出版社，2012，第262頁。

②謝大京主編：《藝術(shù)管理》，法律出版社，2012，第262頁。

③參見陳輝、鄧思杭：《非遺保護視閾下當(dāng)代藏羌原生民歌之觀眾拓展研究》，音樂創(chuàng)作，2017（07），144-146。

④謝大京主編：《藝術(shù)管理》，法律出版社，2012，第262頁。

⑤郭慶光：《傳播學(xué)教程》，中國人民大學(xué)出版社，2011年，第189頁。

⑥謝大京主編：《藝術(shù)管理》，法律出版社，2012，第270頁。

⑦謝大京主編：《藝術(shù)管理》，法律出版社，2012，第264頁。