《長亭送別》《羅密歐與朱麗葉》對比解讀

孫大娟

入乎其內(nèi)

《長亭送別》《羅密歐與朱麗葉》這兩部是中外戲劇史上的經(jīng)典，展現(xiàn)了愛情的悲歡離合，表達了人們對理想愛情的追求。兩部戲一中一外，一別一聚，構(gòu)成互補，我們可以通過分析人物的情感變化、把握劇中主要矛盾沖突、品讀戲劇臺詞這三個方面，將兩部戲劇進行對比，掌握閱讀鑒賞中外戲劇的基本方法。

一、分析人物的情感變化

在這兩部戲劇中，作者都將藝術(shù)的觸角伸至人物的心靈深處，尤其集中刻畫了兩位女主人公細膩復(fù)雜的心理。

《長亭送別》中，隨著劇情的發(fā)展，我們從崔鶯鶯的唱詞中聽到“此恨誰知”的復(fù)雜心理：這其中有“松了金釧”“減了玉肌”的愁苦與怨恨;有“金榜無名誓不歸”的擔(dān)心與害怕。

總之，崔鶯鶯的情感變化可以概括為：悲、痛、怕、恨、念，在細膩的情感變化中閃爍著女主人公珍視愛情、厭棄功名利祿的思想光輝。

《羅密歐與朱麗葉》一文，可通過其中精彩的對白和獨白，分析朱麗葉的感情變化：月夜中，朱麗葉自言自語，道出了對羅密歐的愛慕和思念，卻又因他的家族姓氏而感到無比痛苦;當(dāng)心上人突然出現(xiàn)在眼前的時候，無比驚喜的她放下了少女的矜持，大膽地表達了自己的愛情，卻又因禮法的約束、愛情的不可控而擔(dān)憂糾結(jié);當(dāng)熱戀的雙方互訴衷腸后，他們又沉浸在甜蜜的愛情中難舍難分。

總之，朱麗葉在陽臺相會中的情感變化可概括為：期待、痛苦、驚喜、擔(dān)憂、矛盾、不舍，感情不斷深化，展示出熱戀中青年男女豐富的內(nèi)心世界，寄托了作者對友愛和諧關(guān)系的向往與追求。

二、把握劇中主要的矛盾沖突

“沒有沖突就沒有戲劇”，戲劇最突出的特征就是矛盾沖突，它是構(gòu)成戲劇情境的基礎(chǔ)，也是展示人物性格的重要手段。通過以上對兩位女主人公情感變化的分析，可進一步把握兩部戲劇矛盾沖突的實質(zhì)。

《長亭送別》的戲劇沖突，首先集中體現(xiàn)在崔鶯鶯與其母身上。老夫人執(zhí)意打發(fā)張生上京趕考，一句“到京師休辱末了俺孩兒，掙揣一個狀元回來者”，表現(xiàn)出一種毫無回旋余地的頑固立場;而鶯鶯堅決反對張生上京趕考，她認為“但得一個并頭蓮，煞強如狀元及第”。所以，鶯鶯與其母之間的沖突是敢于追求愛情、有新思想的青年與封建家長之間的沖突，鶯鶯的內(nèi)心愈是痛苦，愈是說明封建家長的冷酷無情。

其次，該劇的戲劇沖突，很含蓄地體現(xiàn)在張生與鶯鶯之間。在求取功名這一點上，張生和老夫人是一致的。

總之，《長亭送別》的戲劇沖突，聚焦在對科舉功名的態(tài)度上，深刻表現(xiàn)了禮教與愛情的對立，以及禮教對婦女的壓迫。

《羅密歐與朱麗葉》也潛伏著不可調(diào)和的矛盾沖突，具體體現(xiàn)在：

羅密歐與凱普萊特家族的沖突，如朱麗葉所說“要是他們瞧見了你，一定會把你殺死的”;朱麗葉與蒙太古家族的沖突，如“只有你的名字才是我的仇敵”，沖突的實質(zhì)是兩個世代仇家的沖突。

羅密歐、朱麗葉與封建勢力的沖突，同時也是新舊兩種文化的沖突。羅密歐、朱麗葉在很大程度上就是人文主義的化身，凱普萊特、蒙太古兩個家族則主要是封建等級秩序的維護者，是人文主義的對立面。羅密歐與朱麗葉的戀愛，可以理解為人文主義向封建等級秩序的挑戰(zhàn)。

總之，《羅密歐與朱麗葉》的戲劇沖突，聚焦在人文主義的理想之上，男女主人公與封建家長制之間的斗爭，既顯示了人文主義在文藝復(fù)興時代取得勝利的艱難性，同時也讓人們看到了人文主義最終勝利的希望和曙光。

三、品讀戲劇臺詞

王實甫、莎士比亞兩位戲劇大師用詩化的語言吸引了無數(shù)的讀者，因此，讀他們的戲劇，要關(guān)注他們的詩化語言，感悟兩位大師戲劇語言的藝術(shù)魅力。

王實甫的戲劇語言以文采見長，曲詞之美與劇作的人物、意境和諧統(tǒng)一。運用多種修辭方法，生動形象地表現(xiàn)人物的心理。特別是巧用夸張，并與比喻、用典、對比等結(jié)合，因情隨物而設(shè)。例如，“聽得道一聲‘去也，松了金釧;遙望見十里長亭，減了玉肌”，夸張地表現(xiàn)了鶯鶯在感情折磨下的身心交瘁。作品中的夸張描寫，大都將人物感情寓于客觀事物，借助鮮明生動的形象來展示人物的內(nèi)心世界，具有強烈的感染力。

融古代詩詞與民間口語為一體。作者善于化用詩詞名句，也擅長提煉生活中富有表現(xiàn)力的語言。曲詞或秀麗典雅，含蓄悠長，或質(zhì)樸自然。既有詩詞意趣，又不失元曲本色。

莎士比亞的劇作，則完全是詩化的語言，柔婉如淙淙流水，激蕩如驚濤拍岸，令人回味無窮。他的戲劇十分注重氣氛的渲染和營造，充分利用環(huán)境來烘托氣氛，如神秘的夜色、靜謐的花園、皎潔的月亮等。另一方面他善于運用西方詩歌中描寫愛情的詩體，如十四行詩等，讓兩個戀人在詩情畫意中唱出一首首美麗的抒情詩。

語句直白大膽，句式長短錯落，既體現(xiàn)了中西方語言表達習(xí)慣上的差異，也形成了莎士比亞文學(xué)作品特有的氣勢。

戲劇本身是一種舞臺藝術(shù)，而課堂也是一方小小的舞臺。學(xué)習(xí)戲劇還要通過分角色朗讀、課堂表演、看影視片等方式讓學(xué)生接觸舞臺，讓戲劇作品“立起來”“動起來”，讓學(xué)生在親歷舞臺的過程中，增加對戲劇的理解認識，提高語文素養(yǎng)。

總之，對比解讀可以使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中既能真切感知中外戲劇的種種異同，又能快速地掌握閱讀鑒賞中外戲劇的基本方法，從而更好地把握戲劇的真諦。

小資料

“天下奪魁”的《西廂記》

歷史上，“愿普天下有情的都成了眷屬”這一美好的愿望，不知成為多少文學(xué)作品的主題，《西廂記》便是描繪這一主題的最成功的戲劇。

《西廂記》的故事，最早起源于唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》，敘述書生張生與同時寓居在普救寺的已故相國之女崔鶯鶯相愛，在婢女紅娘的幫助下，兩人在西廂約會，鶯鶯終于以身相許。后來張生赴京應(yīng)試，得了高官，卻拋棄了鶯鶯，釀成愛情悲劇。這個故事到宋金時代流傳更廣，一些文人、民間藝人紛紛改編成說唱和戲劇，王實甫編寫的《西廂記》就是在這樣豐富的藝術(shù)積累上進行加工創(chuàng)作而成的。

《西廂記》最突出的成就是從根本上改變了《鶯鶯傳》的主題思想和鶯鶯的悲劇結(jié)局，把男女主人公塑造成在愛情上堅貞不渝，敢于沖破封建禮教的束縛，并經(jīng)過不懈的努力，終于得到美滿結(jié)果的一對青年。這一改動，使劇本反封建傾向更鮮明，突出了“愿普天下有情的都成了眷屬”的主題思想。在藝術(shù)上，劇本通過錯綜復(fù)雜的戲劇沖突，來完成鶯鶯、張生、紅娘等藝術(shù)形象的塑造，使人物的性格特征生動鮮明，增強了作品的戲劇性。

《西廂記》的曲詞華艷優(yōu)美，富有詩的意境，每支曲子都是一首美妙的抒情詩。

這個劇一搬上舞臺就驚艷四座，博得男女青年的喜愛，被譽為“西廂記天下奪魁”。

“秋思之祖”

清代梁廷枬《曲話》卷五云：“世傳實甫作《西廂記》，至‘碧云天，黃花地，西風(fēng)緊，北雁南飛，構(gòu)思甚苦，思竭撲地，遂死。”這一逸聞，正好說明作者嘔心瀝血之苦，不經(jīng)一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香？真是無雨無以麗其姿，無嚴霜無以煊其色！可以說是劇曲中一首“秋思之祖”。