淺談如何讓中國戲曲走進中學生的心間

姚文靜

【摘要】中國戲曲藝術博大精深，源遠流長，是在勞動人民長期的生活和生產實踐中產生和發(fā)展起來的，是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。課堂教學是學生接受藝術文化的重要途徑，戲曲教學旨在讓學生走進戲曲，發(fā)現中國戲曲藝術之美，進而傳承戲曲藝術的精髓。筆者用通俗易懂的語言，通過多種教學方式的引導，激發(fā)學生學習戲曲的興趣，讓學生通過感受、體驗、參與戲曲學習，走近戲曲、感受戲曲、理解戲曲，最終使中國戲曲文化在學生們的心田扎根生長。

【關鍵詞】中國戲曲 興趣教育 中學生

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2018）16-0276-02

戲曲作為名揚世界的中華國粹，具有鮮明的中國特色。它有著悠久的歷史文化和傳統(tǒng)，歷來為人們所喜愛并引以為豪?！爸袊鴳蚯弊鳛楦咧幸魳沸抡n程“音樂與戲劇表演”中的重要內容，不僅可以讓學生在戲曲藝術的熏陶之下，逐步感知戲曲藝術的迷人魅力，提高對戲曲的藝術鑒賞能力，開闊藝術視野，也可以讓學生自覺弘揚民族文化，產生強烈的民族自豪感。陶行知語：“行是知之始，知是行之成”。因此，讓學生有興趣參與到戲曲表演中以獲取知識的這一過程極為重要。怎樣讓學生走近戲曲、了解戲曲、理解戲曲，是每個音樂教師都要面臨的難題。

一、用“心”：調整內容，初識中國戲曲

“音樂與戲劇表演”模塊的教學目標是使學生“會看戲”。要想實現這一目標，學生首先需要了解戲曲舞臺表演的基本常識，如舞臺上下場動作的虛擬性、表演的程式性、唱念做打等表現手段。為了使學生更好地了解中國戲曲文化，筆者對“中國戲曲”這個單元的教學順序作了調整：首先講解《中國戲曲的基本特征——百戲之祖昆曲》，其次講解學生感興趣的《中國戲曲的表演程式與行當》，再次講解難度較大的《中國戲曲的音樂——京劇音樂》，最后講解《中國戲曲中的大戲、小戲及劇種》；并把戲曲排演放在實踐部分，通過社團活動讓學生加以體現和完成，并且在高中各年級巡回表演。這樣調整教學思路，是為了從戲曲的基本知識入手，將教學內容化繁為簡，使教學內容由易到難、循序漸進，不僅符合中學生的認知特點與認知規(guī)律，而且有利于拉進戲曲藝術與學生的距離。

具體到每一節(jié)課，筆者根據多年的教學經驗，調整和重新組織課堂教學內容。如講解到“戲曲做工、武功及念白”時，筆者通過和學生們一起欣賞梅蘭芳表演的《霸王別姬》中“虞姬舞劍”片段，感受、了解戲曲的做工；通過欣賞京劇經典短打武戲《三岔口》中的“摸黑打斗”，了解戲曲的武打戲；選用昆曲《牡丹亭·游園》中的“姹紫嫣紅”選段，讓學生了解戲曲念白中“京白”與“韻白”的區(qū)別，更進一步了解戲曲做工、武功及念白的特點。此外，筆者還選取了一些教材以外的教學素材。通過播放戲曲，讓學生體會京劇中“行”的方式（即“臺步”）和“跑”的方式（即“圓場”）；了解生角、凈角的兩腳多“八”字形左右平放，而旦角的正坐多用兩腿交叉、前后疊放；了解虛中有實、實中有虛、虛實結合，以形取神、形神兼?zhèn)涞谋硌萏攸c；感受、體驗戲曲藝術魅力，深化學生對課堂所學知識的理解。

二、抓“心”：趣學善思，感悟中國戲曲

在開設“音樂與戲劇表演”模塊教學之前，筆者先在學生中作了簡單的調查。統(tǒng)計后發(fā)現，大多數學生不太喜歡戲曲的原因有以下幾點：聽不懂，沒有時代感、流行感、老年人才喜歡，很長的拖腔……中國戲曲受不同地域多種因素的影響形成了多種戲曲藝術品種，流派眾多，由于各地區(qū)的方言、音樂曲調不同，各地的人們對其他地方的劇種了解很少，需要反復聆聽才能感受到各地區(qū)戲曲的獨特魅力。為此，筆者在教學中使用語言生活化、教學節(jié)奏直觀化、教學方式貼近化，教學用具生活化的方式，讓學生更易于接受和喜愛中國戲曲。

“興趣是最好的老師”，這是教育教學的經典哲言，對戲曲教學來說概莫能外。那么如何培養(yǎng)學生對戲曲的興趣呢？筆者認為最重要的是要營造戲曲學習的氛圍。例如在讓學生了解越劇這個劇種時，筆者嘗試用浙江紹興嵊縣的方言導入，讓學生辨析是哪個地區(qū)的方言，學生很快說到是南方的，激發(fā)起了學生的興趣，接著引導學生聆聽越劇唱腔并分析尺調腔的音樂特點；并嘗試用方言繞口令的方式，進一步加深學生對吳語方言的印象；在這些鋪墊下，模仿越劇演員徐玉蘭，范唱《紅樓夢·寶黛初會》選段，一人分飾賈寶玉和林黛玉兩角，通過不同的音色和戲曲動作來展示這兩個人物的表演特點。精彩而投入的表演收獲了學生無比熱烈的掌聲，學生們聽完“寶黛初會”后興奮地說道：“老師，沒想到你越劇唱得這么好。”教學不出所料地達到了預想的效果，后來，學生在欣賞“寶玉哭靈”唱段時，很容易便發(fā)現了越劇弦下腔與尺調腔細膩、婉轉、清雅的聲腔的區(qū)別。學生們覺得還不過癮，還讓筆者繼續(xù)表演。

三、走“心”：樂學好演，漸入中國戲曲

戲曲的教學重點之一在于它的音樂性。在具體的教學過程中，要引導學生注重對音樂的感受和理解，從音樂中捕捉和體會表演藝術家的靈性，以及細節(jié)和動作的標準化、程式化。京劇界有句諺語：千斤念白四兩唱。言下之意是念白比唱更難學、更難演。每個唱腔都有樂器伴奏，而念白就全憑演員的口舌功夫，講究每個字都要字正腔圓、情真意切。為了給學生展示念白節(jié)奏的特點，筆者選取了京劇《賣水》中，丫鬟和小姐在后花園賞花、報花名的片段。丫鬟念的是京白，筆者帶著學生們給這段京白劃分節(jié)奏，跟著節(jié)奏一起念一遍：

X X |X X |XX XX |X 0|

清 早 起 來 菱花 鏡子 照，

X XX |X X |X X |X 0 |

梳 一個 油 頭 桂 花 香，

X X |X X |X X |X 0 |

臉 上 擦 的 桃 花 粉，

X XX |X X |X X |X —‖

口 點的 胭 脂 杏 花 紅。

再請學生加上動作念這段京白，例如加上梳頭、照鏡、蘭花指等動作。

這種與實踐相結合的、多角度切入的學習，使戲曲學習變得更輕松、更活潑多樣，學生學習得更自然、更容易、更走心，在輕松愉悅的氛圍中學到了知識。。例如觀看《野豬林》視頻時，筆者適時提出人物身份是什么，為什么他講的不是京白而是韻白等問題。學生們通過對比與辨析京白與韻白的區(qū)別，了解到京白屬于口語化方言，平實樸素、活潑流利、富有節(jié)奏感，使用群體多是普通百姓，而使用韻白的人大多都有一定的社會地位，唱腔抑揚頓挫，節(jié)奏感、韻律感很強。又如在講到行當時，為了讓學生感受“丑角”的形象，筆者在一名男同學鼻梁上貼了個“豆腐塊”，表演川劇《秋江》中的船夫。這名男同學表演得惟妙惟肖，滑稽、風趣的船夫贏得了大家的陣陣喝彩聲，激發(fā)了學生的表演欲望，個個想表演，個個想參與。通過表演，在課堂上做到“潤物細無聲”，收獲了意想不到的效果。

四、貼“心”：比較玩味，通曉中國戲曲

對于知識性較強的內容，應盡量在作品的對比中進行講解。通過對比，培養(yǎng)學生分析和評價戲曲音樂與唱腔的初步能力。如講解“戲曲做工、武功及念白”時，著重引導學生感受、分析、比較戲曲音樂與唱念做打的關系，念白中的韻白和京白與鑼鼓伴奏之間的關系，眼法、手法與鑼鼓伴奏之間的關系，武打中的套路、擋子與鑼鼓伴奏之間的默契等等。

戲曲音樂是戲曲藝術的重要組成部分，和劇本、表演、舞美有機地聯(lián)系在一起，由唱腔和器樂伴奏兩部分組成。唱腔是戲曲音樂的主心骨，在所有戲曲劇種中都是最重要的，不僅是區(qū)分劇種的主要標志，也是區(qū)分不同流派的重要標志。那么如何才能讓學生區(qū)分它們的特點呢？在講京劇音樂時，學生最難理解的就是京劇中西皮和二黃唱腔的區(qū)別。如果從調式、調性、旋律結構、音樂風格等方面分析京劇唱腔，不免有些過于繁難，而使學生感覺過于復雜，難得要領，產生很強的畏懼情緒。那么如何才能既簡便又清楚地區(qū)分呢？筆者從京胡的定弦入手，首先介紹京胡，在學生初步認識京胡后，逐漸深入，找西皮和二黃的過門音，再從理性上講解，使學生消化、吸收、接納。俗話說：臺上三分鐘，臺下十年功。只有大量研究京劇原版唱腔的過門，才能感悟唱腔的韻味。筆者在課堂上模仿了北京的民間俗語“楞—啊”和“楞根兒楞—里根兒”，這兩句類似北京人調侃時說的“俚跟兒楞”的京腔京調。盡管京劇的唱腔、過門、板式等極為豐富，但只要記住“1、6”西皮，“565561”二黃這兩個有特點的音調，以及二黃是板起、西皮是眼起等特點，就很容易分清西皮和二黃唱腔了。所以，在實際教學中，只有不斷鉆研，把較難的知識簡單講，簡單的知識重復講，才能讓學生易于接受，收獲意想不到的教學效果。俗話說，藝高人膽大，如果有一定的戲曲修養(yǎng)和較為地道的戲曲功底，那么在課堂上就會更自信、更游刃有余，進而營造良好的教學氛圍，體貼入微地進入學生心田，使學生產生更加濃厚的興趣，使戲曲教學變得更有魅力。

五、關“心”：互動切磋，熱愛中國戲曲

戲曲教學走進高中音樂課堂后，欣賞和演唱是不能夠完全滿足學生需要的。為了發(fā)揮與培養(yǎng)學生的表演和創(chuàng)造才能，模塊教學規(guī)定了學生參與戲劇表演的具體實踐內容。但是表演實踐須建立在欣賞內容的基礎之上，只有通過大量的對經典曲目的欣賞、觀摩、模仿，才能夠培養(yǎng)藝術想象力，激發(fā)學生的表演欲。戲曲教學要使學生主動參與，從學生興趣出發(fā)組織教學?？紤]到中學生對戲曲的接受能力有限，開始應先讓學生多欣賞名家名段，欣賞不同行當的經典唱腔，在經典感染下讓學生產生強烈的參與感，消除羞澀心理，敢唱、敢表演。在這一過程中，精心設計教學內容，找一些篇幅不長、唱腔簡單、容易學唱的唱段讓學生學唱，為學生提供感受戲曲、表現戲曲、創(chuàng)造戲曲的機會。如可以讓學生模仿、學唱湖南花鼓戲《劉?？抽浴愤x段、《中國戲曲的音樂——京劇音樂》中梅蘭芳演唱的《霸王別姬·看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》選段開頭的唱腔（因高一已鑒賞過，學生較熟悉也比較喜歡）、評劇現代戲《楊三姐告狀》等。又如可以帶領學生排練現代京劇《沙家浜·智斗》選段，調動學生的積極性，激發(fā)表演欲，為學生搭建展示戲曲才能的平臺，確保人人參與、人人表演、人人喜愛。

通過戲曲教學有利于培養(yǎng)學生健康、高尚的藝術品味，讓越來越多的學生由衷地喜愛戲曲，認識到學習戲曲的重要性和必要性。作為音樂課程的實施者、參與者，以及中華民族傳統(tǒng)藝術的傳承者，音樂教師更是責無旁貸，今后還要不斷開拓戲曲教學的廣闊天地，讓學生愛上戲曲、迷上戲曲，最終讓中國戲曲在中學生心田扎根生長，使我國古老的戲曲文化根深葉茂、歷久彌新。

參考文獻：

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