摘要：中國(guó)山水畫(huà)從萌芽到鼎盛，盡力了幾千年流傳至今，中國(guó)的山水畫(huà)相比西方的風(fēng)景畫(huà)早了1000多年，經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)歲月的沉淀和繼承，山水畫(huà)至今仍受人們喜愛(ài)。中國(guó)古代山水畫(huà)在每個(gè)時(shí)期的特點(diǎn)各不一樣，表達(dá)的方式和抒發(fā)的情感也大不相同。有的時(shí)代注重借畫(huà)抒情，有的注重筆墨技巧，從魏晉南北朝到唐宋元明清粗略的談了每個(gè)時(shí)代的代表風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：山水畫(huà)；時(shí)期；代表

中國(guó)文化博大精深，在石器時(shí)代時(shí)藝術(shù)文化就已經(jīng)凸顯，在魏晉南北朝之前，藝術(shù)文化主要以青銅器、玉器、雕塑為主，魏晉南北朝時(shí)期，山水畫(huà)開(kāi)始萌生。

山水畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重要組成部分，在魏晉南北朝時(shí)期山水畫(huà)開(kāi)始出現(xiàn)，南朝的顧愷之是山水畫(huà)的先驅(qū)，雖然他的真跡已經(jīng)不復(fù)存在，但是同時(shí)期的宗炳和王徵的畫(huà)作，見(jiàn)證了這個(gè)時(shí)代山水畫(huà)的發(fā)展。山水畫(huà)開(kāi)始發(fā)展是從隋代開(kāi)始的，中國(guó)現(xiàn)存最早的卷軸山水畫(huà)就是隋代展子虔遺留下來(lái)的《游春圖》。到了唐代時(shí)期，山水畫(huà)受到了人們的喜愛(ài)，出現(xiàn)了青墨和水墨兩種風(fēng)格畫(huà)法。五代時(shí)期，山水畫(huà)則進(jìn)入了輝煌時(shí)期，開(kāi)始出現(xiàn)了南方山水和北方山水大的兩個(gè)畫(huà)派，進(jìn)入宋代時(shí)期，確立了中國(guó)繪畫(huà)的審美規(guī)范，構(gòu)建了山水畫(huà)獨(dú)特的體系，北宋時(shí)山水畫(huà)多以水墨為主，到了南宋，則開(kāi)始講究意境，以抒發(fā)情感為主要的目的，開(kāi)創(chuàng)了新的山水畫(huà)風(fēng)，元代的山水畫(huà)家不僅僅表現(xiàn)自己的情感，還開(kāi)始注重筆法的運(yùn)用，開(kāi)啟了一個(gè)新的階段，使中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展達(dá)到了高峰。明清時(shí)期的山水畫(huà)家這更加注重筆墨的運(yùn)用，也出現(xiàn)了不同的畫(huà)派。

一、萌芽

山水畫(huà)的萌芽就是從魏晉南北朝開(kāi)始的，受政治分裂的影響，這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)已經(jīng)不單單是描繪對(duì)象本身，而是加入了畫(huà)家的思想，成為了表達(dá)思想的工具。顧愷之是山水畫(huà)的先驅(qū)，遺憾的是他的真跡并沒(méi)有保留下來(lái)，不過(guò)通過(guò)顧愷之人物畫(huà)的手法也不難想像，他筆下的山水也是優(yōu)美流暢，布置有致充滿藝術(shù)魅力的。雖然顧愷之的山水畫(huà)不復(fù)存在，但是同時(shí)期宗炳的《畫(huà)山水序》和王徵的《敘畫(huà)》的畫(huà)作中，也可以從側(cè)面找到萌芽時(shí)期的特點(diǎn)。 宗炳喜愛(ài)山水，游走名山大川，他在山水中感受到精神的愉悅和身心的享受，于是他提出“暢神”這個(gè)說(shuō)法，對(duì)山水畫(huà)有了一定的總結(jié)，也表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)畫(huà)家用畫(huà)做來(lái)傳達(dá)自己的心情。王徵的《敘畫(huà)》也體現(xiàn)了這個(gè)說(shuō)法，不拘泥于山水真實(shí)存在的樣子，更加注重自然與精神的融合，表現(xiàn)內(nèi)在的精神。

二、輝煌的隋唐時(shí)期

美術(shù)發(fā)展史中承上啟下的過(guò)度時(shí)期在隋代，隋統(tǒng)一了全國(guó)使南北畫(huà)家匯聚，大家有了交流的機(jī)會(huì)，風(fēng)格也從這時(shí)開(kāi)始轉(zhuǎn)變，逐漸成熟起來(lái)。隋代展子虔的《游春圖》就是現(xiàn)存距今最早的卷軸山水畫(huà)，在唐代，山水畫(huà)受到了普遍的喜愛(ài)。唐朝是中國(guó)封建文化的鼎盛時(shí)期，相對(duì)安定統(tǒng)一，而且中外交流頻繁，使得藝術(shù)更加融合，人們更加注重自己的精神方面，更加把自我融入到畫(huà)作中，充滿感情的表達(dá)對(duì)現(xiàn)世的感受與憧憬，用不同角度充分的挖掘山川的情感，注重情感的表現(xiàn)，賦予作品生命力，在筆墨技法上也更加成熟，擺脫了魏晉南北朝時(shí)期“水不泛容”趨于成熟，于此形成了中國(guó)水墨畫(huà)技巧上的特點(diǎn)：皴、擦、染、點(diǎn)。青墨和水墨兩個(gè)風(fēng)格就是這個(gè)時(shí)期山水畫(huà)的主要代表。青墨的代表畫(huà)家是人稱“大小李將軍”的李思訓(xùn)、李昭道父子。李思訓(xùn)在技法上也不只是勾描填色，用金碧青綠的顏色做山水，用筆也蒼勁有力，打破了之前勾勒輪廓的山水畫(huà)，將青山綠水畫(huà)提到了新的高度。王維則是水墨風(fēng)格的鼻祖，用水墨渲染山水并開(kāi)創(chuàng)了“破墨”的山水技法，用墨的顏色來(lái)表現(xiàn)深淺層次的變化，使顏色變化豐富。水墨畫(huà)派的另一位代表畫(huà)家張璪，更是提出了中國(guó)美術(shù)史上的代表性言論--“外師造化，中得心源”促進(jìn)了山水畫(huà)理論的發(fā)展。

三、寄情于畫(huà)的宋元時(shí)代

山水畫(huà)的高峰在宋元時(shí)期。

山水畫(huà)在宋代時(shí)形成了規(guī)范，在延續(xù)隋唐時(shí)期的特點(diǎn)之上更加注重意境。北宋的代表畫(huà)家有李成、范寬、王希孟等，多以表現(xiàn)北方自然山水為主，皴法勾勒較少。南宋山水多講究意境，主要是以寄托情感為目的，著重突出畫(huà)面局部，加以刻畫(huà)。畫(huà)家李唐開(kāi)創(chuàng)了“邊角山水”新畫(huà)風(fēng)，布局多為近景，通常以局部為突出重點(diǎn)，細(xì)致刻畫(huà)，其余地方粗略帶過(guò)甚至大面積留白，用峭勁的筆墨，描繪出川的氣勢(shì)磅礴。創(chuàng)”大斧劈”皴和青綠結(jié)合的畫(huà)法。

元代文人畫(huà)在繪畫(huà)中占主要地位受文人畫(huà)的影響，山水畫(huà)中也加入了文人畫(huà)的手法和情趣，以抒情為主，強(qiáng)調(diào)“寄情于山水之中”，充分體現(xiàn)了畫(huà)家的心境與個(gè)性，相比于唐代畫(huà)家更注重筆法技巧的運(yùn)用，在筆墨技巧上也開(kāi)創(chuàng)了新的階段。趙孟頫就強(qiáng)調(diào)以書(shū)法用筆入畫(huà)，提出“作畫(huà)貴有古意”使畫(huà)風(fēng)有別于宋代晚期，轉(zhuǎn)變?yōu)楣艠阕匀?，以?huà)寄意。元代中晚期的畫(huà)家黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙和倪瓚被稱為“元四家”，講究自己的風(fēng)格，重視水墨的深淺變化，使之形成不同的樣子。他們通過(guò)畫(huà)作抒發(fā)情感，但大多是抒發(fā)對(duì)現(xiàn)實(shí)的無(wú)奈和動(dòng)亂生活的傷感。其中王蒙受趙孟頫影響，也多注重以筆入畫(huà)用，皴法運(yùn)用較多。

四、風(fēng)格多出的明清時(shí)期

明清時(shí)期的畫(huà)家受文人士大夫的影響，畫(huà)作情感相對(duì)穩(wěn)定，多為表達(dá)自己遠(yuǎn)離塵世的清高感情，畫(huà)作多具有生命力。

明代時(shí)期的山水畫(huà)主要有兩個(gè)畫(huà)派，一個(gè)是以戴進(jìn)為首的“浙派”，另一個(gè)是以“明四家”沈周、文徵明、唐寅、仇英為代表的“吳門(mén)四家”。戴進(jìn)筆法遒勁，水墨表現(xiàn)的酣暢淋漓富有質(zhì)感，從其代表作《春游晚歸圖》中就可以發(fā)現(xiàn)。“吳門(mén)四家”并不是一個(gè)風(fēng)格，只是因?yàn)楣餐谔K州，而當(dāng)時(shí)蘇州又被成為吳地，所以把他們統(tǒng)稱為“吳門(mén)四家”，他們四個(gè)人各有各的特點(diǎn)，沈周畫(huà)作多以表達(dá)恬靜悠然的氣氛，格局恢弘大氣。而與之有師承關(guān)系的文徵明在山水畫(huà)的格局中卻不如沈周大氣，風(fēng)格較為清秀秀雅。唐寅借畫(huà)抒情，畫(huà)風(fēng)自然。仇英則受到文人畫(huà)的影響，作品多為細(xì)膩雅致的風(fēng)格。

清代的“江左四王”：王時(shí)敏、王鑒、王原祁和王翚，他們都遵循董其昌的藝術(shù)主張，注重筆墨的運(yùn)用，表達(dá)的情感也以平靜安逸為主。他們的風(fēng)格大體相同卻略有區(qū)別，王時(shí)敏畫(huà)風(fēng)靈動(dòng)秀雅，不注重溝壑的變化，王鑒和王原祁筆墨濃厚成熟，王翚注意丘壑變化，融匯貫通。

總結(jié)

中國(guó)的山水畫(huà)比西方的風(fēng)景畫(huà)早了1000多年，受不同時(shí)期不同政治生活的影響，畫(huà)風(fēng)也有不同的變化，從早期注重山水自然的描繪到后面把畫(huà)作作為自己抒發(fā)情感的工具，從隋唐時(shí)期描繪盛世景象和自由、憧憬的感情到元代中晚期對(duì)動(dòng)蕩生活的不安而表現(xiàn)出傷感無(wú)奈的情緒，從挖掘山川本意到形成山水畫(huà)的變現(xiàn)理論，每個(gè)時(shí)期的畫(huà)風(fēng)都是那個(gè)時(shí)期生活的反映，都在傳承的基礎(chǔ)上更好的提升。

作者簡(jiǎn)介：劉曉萌 （1995.04-），仲愷農(nóng)業(yè)工程學(xué)院 ，本科， 何香凝藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院。