摘 要：藍(lán)草音樂作為美國鄉(xiāng)村音樂中的獨立分支，發(fā)展至今已有近一個世紀(jì)的歷史，獨特的音樂風(fēng)格及文化內(nèi)涵讓藍(lán)草音樂一直被視為美國鄉(xiāng)村音樂典型分支代表。獨特的風(fēng)格特征將其從大洋彼岸帶到東亞，并與東亞音樂文化碰撞出了新的火花。

關(guān)鍵詞：藍(lán)草音樂;班卓琴;曼陀林;新藍(lán)草音樂

“藍(lán)草音樂”來源于20世紀(jì)50年代初由美國鄉(xiāng)村音樂愛好者以及電臺節(jié)目主持人為比爾·蒙魯所演奏的音樂類型，是美國鄉(xiāng)村音樂的分支之一。藍(lán)草音樂的特征可用“Acoustic”一詞來概括，即伴奏中使用原聲樂器。正如比爾·馬龍在其《美國鄉(xiāng)村音樂》一書中所提及的：“It is……usually acoustic in nature.”[1]傳統(tǒng)的藍(lán)草音樂可以形容為“自然的聲學(xué)”。

藍(lán)草音樂經(jīng)久不衰的原因與其音樂風(fēng)格特點和文化內(nèi)涵有著密不可分的關(guān)系，筆者對其音樂特點進(jìn)行了三點淺顯的總結(jié)。第一，旋律柔和，曲式結(jié)構(gòu)簡單，歌詞貼近生活。聽鄉(xiāng)村音樂更像是在聽一個人講故事，比如“我過去常和我爸爸坐在肯塔基的山上聽著獵狐犬的聲音”。第二，配器獨具風(fēng)格。除了樂隊中普遍需要的貝斯、鼓之外，班卓琴、曼陀林以及小提琴也是藍(lán)草音樂中不可或缺的典型代表器樂。班卓琴及曼陀林的演奏原理看似與吉他相似，但實際上難度大大超過吉他。第三，藍(lán)草音樂是一種文化的象征。藍(lán)草音樂是特殊年代南部人民生活的真實寫照，其本身就是通過音樂形式對生活進(jìn)行敘事性的表達(dá)。

雖然每個時期的藍(lán)草音樂會由于諸多因素的變化而發(fā)生微妙的改變，但作為一種優(yōu)秀的音樂文化，其從20世紀(jì)保留至今，甚至在發(fā)展過程中不斷與現(xiàn)代音樂元素融合，產(chǎn)生新的藍(lán)草音樂風(fēng)格，受到了眾多鄉(xiāng)村音樂迷的追捧與支持。僅在美國南部，每年就有幾十場藍(lán)草音樂節(jié)活動，許多歐洲、大洋洲、亞洲國家也都會舉辦藍(lán)草音樂節(jié)活動。

1974年，比爾·蒙魯曾在日本舉辦藍(lán)草演唱會，開辟了藍(lán)草音樂的日本市場，至此之后，許多藍(lán)草樂手都前往過日本演出。70年代，日本出版了關(guān)于藍(lán)草音樂的雜志June apple。東京、關(guān)西等地每年都會舉辦藍(lán)草音樂節(jié)，已經(jīng)有幾十年的歷史，音樂節(jié)不僅邀請美國著名的藍(lán)草樂隊前來演出，還有近百支來自日本的藍(lán)草樂隊同他們一進(jìn)行演出。比如藍(lán)草45、日本藍(lán)草等著名日本樂隊，都曾上過藍(lán)草音樂節(jié)的舞臺。筆者瀏覽了大量日本樂隊所演奏的藍(lán)草音樂，發(fā)現(xiàn)他們對藍(lán)草音樂風(fēng)格的掌握十分到位，無論是樂器演奏技巧還是音樂的韻律，抑或英文的咬字與舞臺的表演方式，都十分地道，這與藍(lán)草音樂在日本常年發(fā)展有密不可分的關(guān)系。一位名叫Anya的美國藍(lán)草音樂演奏者曾在日本的Moonshiner雜志上發(fā)表過一篇名為“Bluegrass accident”的文章，內(nèi)容敘述了其在日本與當(dāng)?shù)厮{(lán)草樂手共同合作演出的經(jīng)歷。文章結(jié)尾她提出，大多數(shù)人曾思考為什么日本人想演奏藍(lán)草音樂呢？她認(rèn)為藍(lán)草音樂能夠帶給人極大的歡樂，能讓人享受其中。這個答案不僅可以回答為什么日本人想要演奏藍(lán)草音樂，還可以成為所有藍(lán)草音樂演奏者演奏藍(lán)草音樂的理由之一。

在國內(nèi)，藍(lán)草音樂雖不屬于大眾音樂風(fēng)格，但在部分地區(qū)仍有諸多愛好者。我國唯一一支藍(lán)草音樂樂隊為New Grasslands（新藍(lán)草樂隊）。這是一支來自上海的樂隊，組建于2006年，至今已有十年的時間。樂隊由曼陀林演奏者龐志鵬、貝斯演奏者順子、手風(fēng)琴演奏者Darko Z、吉他演奏者Ben Misterka以及主唱南豫五人組成。隊長龐志鵬2009年曾赴美國伯克利音樂學(xué)院學(xué)習(xí)曼陀林，歸國后對藍(lán)草音樂的情懷讓他想要建立這樣一支樂隊，幸運的是他順利地找到了志同道合的樂手們。新藍(lán)草樂隊并不是一支傳統(tǒng)的藍(lán)草樂隊，他們從配器、演奏方法以及演唱方法上進(jìn)行了創(chuàng)新，形成了一種極其獨特的“中式藍(lán)草”。何為“中式藍(lán)草”？龐志鵬來自中國內(nèi)蒙古，不僅有扎實的曼陀林演奏技巧，同時還擁有獨具特色的蒙古“呼麥”唱法，他將“呼麥”融入了藍(lán)草音樂當(dāng)中。藍(lán)草音樂帶給人細(xì)膩輕快的感覺，而“呼麥”則擁有一種金屬質(zhì)感，恰到好處地穿插在歌曲中，兩者巧妙結(jié)合，令人耳目一新。而主唱南豫是朝鮮族，她為樂隊帶來了更多民族化的音樂語匯，英語和朝鮮語的結(jié)合也是其樂隊亮點之一。他們將中國民族音樂元素和文化元素融入藍(lán)草音樂，使用手風(fēng)琴、電吉他、電貝司和爵士鼓等樂器，賦予傳統(tǒng)藍(lán)草音樂新的生命力，但曼陀林、班卓琴、小提琴這些具有代表性的樂器仍一如既往地占領(lǐng)樂隊的基礎(chǔ)和核心位置。這樣的融合產(chǎn)生了現(xiàn)代的“中式藍(lán)草”。新藍(lán)草樂隊可謂藍(lán)草音樂在中國的傳播者，也可謂藍(lán)草音樂的“中國化”創(chuàng)造者。

參考文獻(xiàn)：

[1] Bill C.Malone，Jocelyn R.Neal . Country Music，U.S.A（Third Revised Edition）[M]. University of Texas Press，2010：323.

作者簡介：廖智慧（1994—），就讀于福建師范大學(xué)音樂學(xué)院，主修民族音樂學(xué)方向。