中國油畫的民族性格

摘 要：我國現(xiàn)在所謂的油畫是從歐洲傳入中國的畫種，中國油畫藝術成為中國現(xiàn)代美術的一大品類，取得與中國民族繪畫分抵抗禮的今天，追蹤和研究西方油畫在中國發(fā)展的歷程既與中國油畫民族性格是不可回避和必須解決的一個重大學術課題，也是一個關系到中國油畫能否自成專門史的大問題。

關鍵詞：油畫；民族性格；發(fā)展。

一、發(fā)展中的中國油畫

油畫在最初進入和影響中國繪畫之際，中國人將不同的文化的人掀起了質(zhì)疑中華傳統(tǒng)文化的“新文化運動”，一味強調(diào)以夷制夷，繪畫上就表現(xiàn)為以西方審美為標準。由此，形成了具有中國特色的中國油畫。油畫早期的傳入主要是以西方繪畫為主體進行模仿，在西方油畫的影子里來尋求中國繪畫的影子。在這些畫家的繪畫創(chuàng)作中，他們借鑒西方繪畫精華的同時努力在創(chuàng)作中滲透中國深厚的文化底蘊，做到“西為中用”。從這一方面來說，中國油畫的發(fā)展離不開西方油畫的滲入，西方油畫直觀地自然描繪物象為中國油畫意象的發(fā)展奠定了基礎，也對形成具有中國民族化油畫的發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。

二、中國油畫“民族性”發(fā)展的條件

（一）西方油畫的借鑒

在繪畫創(chuàng)作中我們強調(diào)中國油畫的“民族性”移植，但并不意味著全盤西化，必須清醒地對待中國油畫與西方油畫的優(yōu)劣?？v觀中國油畫的發(fā)展歷程，每個時期的作品都表明了中國油畫家們在潛心鉆研西方油畫發(fā)展過程中的艱辛。吳冠中一生都致力于油畫的研究，不斷吸取西方油畫中的精華，使其與中國文化精神相融合。潘玉良其繪畫作品融合中西文化之所長，而又能賦予自己作品獨特的個性。她的油畫作品蘊藏了中國山水畫的水墨畫技法，悠緩自然的線條疏密有致，淡雅，充分地將中國山水畫與西方油畫相結合，創(chuàng)造出別具一格的中國式油畫，為中國的現(xiàn)代繪畫作出了突出的貢獻。徐悲鴻中國現(xiàn)代繪畫的先驅，他鉆研于傳統(tǒng)油畫的寫實技法，受弗拉芒格繪畫的影響，其繪畫創(chuàng)作更注重色彩上的搭配，而不是拘泥于單純的細節(jié)刻畫，這直接影響了徐悲鴻的油畫創(chuàng)作。

（二）中國傳統(tǒng)文化的基奠

中國的繪畫創(chuàng)作依賴中國五千年積累的傳統(tǒng)文化。在中國油畫的創(chuàng)作中，不但要發(fā)揮油畫材料語言的優(yōu)勢，更要把中國繪畫中的民族特色與之融合。例如顧愷之在繪畫中所強調(diào)的“不求形似求神似”，注重繪畫的寫意性，不是完全地寫實，而又不是全部地抽象，始終在追求表現(xiàn)“似與不似”的形式。在構圖上，并不拘泥于傳統(tǒng)的構圖法則，樣式多樣。比如宋代的馬遠夏圭，被稱為“馬一角，夏半邊”，在構圖上裁剪突出的中景，畫面一側留出大幅空白，給人以想象馳騁的空間，虛實結合，注重畫面中意境的傳遞。繪畫中線條的把握和運用，更是運用自如，線條飛揚靈動，運用在油畫創(chuàng)作中，使得畫面更加的生動，再加上借鑒西方油畫中濃艷奔放的色彩，中國式油畫就被賦予了強烈的民族色彩而又不失世界潮流因素。所以說發(fā)展中國式的油畫，定是脫離不了中國傳統(tǒng)文化的注入，同時也要深刻了解西方油畫的技法和滲透出來的情感，兩者加以融合，才能給國人給世界呈現(xiàn)出不一樣的賦予民族特色的中國油畫。

三、中西油畫的交融與發(fā)展

中國油畫在借鑒西方油畫精華的同時，從最初單一的個體，經(jīng)過不斷探索，繼而轉變?yōu)槎嘣母窬?，中國油畫的發(fā)展形勢呈現(xiàn)出百花齊放的局面。畫家李鐵夫、李叔同，開辟了中國油畫的創(chuàng)作道路。他們不斷吸取西方繪畫經(jīng)驗，不斷充實中國油畫創(chuàng)作的需要，推動著中國的油畫不斷發(fā)展。在他們的引領下，出現(xiàn)了一批又一批的油畫熱愛者：董希文、林風眠、吳冠中等美術家，成為中國畫家第二代的杰出代表。以吳冠中先生為代表，他一生都在追求中西油畫藝術的融合，在追求具象和抽象語言的融合運用中，以自己的藝術理解與人格的魅力，得到了“大師”的美譽，贏得了認可。而文化的內(nèi)涵也就是文化的本質(zhì)，油畫，它作為西方人生活、思維、以及哲學方面的一種象征，是一種具有民族性的藝術。不同的民族，賦予油畫的內(nèi)涵也是不同的，它本身所反應的民族性格是一個民族所特有的。推動具有民族特色的中國油畫的發(fā)展，建立在西方油畫發(fā)展的基礎上，取其精華，使得中國油畫發(fā)展呈現(xiàn)出繁榮的局面。

四、“民族性”油畫的傳承

縱觀油畫傳入中國的幾百年發(fā)展歷程中，中國油畫家努力將中國傳統(tǒng)文化與西方繪畫相結合。中國繪畫中更加偏向于描繪自然取材于自然；而西方油畫中則取材于歷史人類活動等。藝術來源于生活，繪畫創(chuàng)作中與生活相結合才能創(chuàng)造出貼近生活，群眾喜聞樂見的中國藝術。中國傳統(tǒng)的繪畫中，強調(diào)寄情于山水，畫家們把自己內(nèi)心的深厚情感通過自然間的物象傳達出來。例如油畫家周碧初《北海公園》等油畫作品，描繪了自然的勃勃生機，色彩鮮艷明麗，隱喻著畫家內(nèi)心對祖國、對美好生活的向往追求與贊美的美好情愫。再者，鄉(xiāng)土人情也一直都是中國油畫家偏愛的描繪對象。畫家陳丹青，其作品便有很多描繪民族風情的油畫創(chuàng)作。如《西藏組畫》，畫面中把少數(shù)民族人民生活的淳樸自由表現(xiàn)的淋漓盡致。由此可以看出，本民族的人文精神尤為重要。

其實，無論是中國式油畫還是西方油畫，始終表現(xiàn)出來的本土精神才是可貴的。中國式油畫的發(fā)展立足于本土文化與生活的根基上，發(fā)揮中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)長，使得中國油畫更具人文情懷，繪畫語言更是包含“民族性”，這樣，中國油畫才能保持個性，創(chuàng)造出不同于世界的具有中國民族特色的油畫。俗話說：民族的才是世界的，我們在借鑒西方繪畫中精華的同時，更要融合中國文化的深刻底蘊和人文精神，創(chuàng)造出具有民族特色的中國油畫，才能讓中國油畫屹立于世界藝術之林。

參考文獻

[1] 趙力、余丁.中國油畫文獻 長沙：湖南美術出版社，2002.

[2] 胡光華.中國明清油畫 長沙：湖南美術出版社，2001.

[3] 陳傳席.中國山水畫史.天津：天津人民美術出版社，2001.

作者簡介

郭清清（1993.5），女，沈陽師范大學，美術與設計學院，美術教育。

（作者單位：沈陽師范大學）