只傍清水不染塵
——元·倪瓚畫境欣賞

倪瓚，元末明初畫家、詩人。情性清高孤傲，潔身自好，常年浸習于詩文詩畫之中，和儒家的入世理想迥異其趣，故而一生末仕。

倪瓚擅畫山水、墨竹，其作品以紙本水墨為主。畫法疏簡，格調(diào)天真幽淡，構(gòu)圖平遠，景物極簡，多作疏林坡岸，淺水遙岑。意境荒寒空寂，風格蕭散超逸，簡中寓繁，小中見大，外落寞而內(nèi)蘊激情。在倪瓚的畫論中，他主張抒發(fā)主觀感情，認為繪畫應表現(xiàn)作者“胸中逸氣”，不求形似。

《漁莊秋霽圖》是倪瓚五十五歲時的作品，充分展現(xiàn)了他成熟時期的典型畫風。畫卷描繪江南漁村秋景及平遠山水，以其獨特的構(gòu)圖顯露個人特色，整幅畫不見飛鳥，不見帆影，也不見人跡，一片空曠孤寂之境。

漁莊秋霽圖

《幽澗寒松圖》，幾棵寒松疊立幽澗，旁邊有些雜亂的枯草和土堆，不遠處是山丘，松枝以桿為主，枝頭上的葉稀稀拉拉，但每棵樹都很有性格，各自擺放著自己的姿態(tài)，雖是寒冬，枝頭上卻掛滿希望，有一種笑看蒼天的氣勢。在空寂、寒荒的境界中，體現(xiàn)了一種瀟瀟灑灑的風度。百看不厭，每看一次都會產(chǎn)生新的奇想。

古木幽篁圖

《古木幽篁圖》畫一平坡之上立一巨石，石邊寒樹獨立，樹旁又有雙竹挺立，分向左右彎曲生長，其周圍亦有細篁數(shù)叢。通過一石、一樹、數(shù)竹這極簡之景構(gòu)成一個荒寒蕭疏的意境。淡墨寫枯樹干挺枝疏，竹葉以濕筆點畫，挺勁灑脫。石頭用干筆則鋒勾皴，濃墨點醒，層次向背分明。全畫筆墨簡淡，風格秀逸。