王斌
受友人之邀,晚上去看了一場(chǎng)剛上映的進(jìn)口動(dòng)畫片《摯愛梵高》,真的是一部太值得所有熱愛藝術(shù)的朋友去看的好電影。
《摯愛梵高》值得我們向它致以敬意——不僅僅是因?yàn)樗鼮橐晃皇飞献顐ゴ蟮漠嫾诣蟾咧谱髁艘徊开?dú)一無二、特立獨(dú)行的動(dòng)畫電影,還在于在這個(gè)過度追求數(shù)字化的浮躁、矯情的年代,有那么一撥人——以藝術(shù)家的名義手繪了一幅幅色彩斑斕的同屬藝術(shù)的畫面,重現(xiàn)了唯梵高所獨(dú)具的色彩和人物。
是的,這是一幀幀流動(dòng)的繪畫藝術(shù),從而構(gòu)成了流暢、頗富魅力、極具獨(dú)創(chuàng)性和開拓性的動(dòng)畫電影?!稉磹坭蟾摺芬澡蟾呃L畫中他酷愛的最為濃烈的黃與藍(lán)作為主導(dǎo)色調(diào),以梵高式酣暢淋漓的粗獷筆觸建構(gòu)了一個(gè)梵高的世界,讓人耳目一新。
梵高的色彩是與他的生命體驗(yàn)密切相關(guān)的,以我之見在人類繪畫史上似乎唯此一人之色彩,是如此強(qiáng)烈和直接地直達(dá)他個(gè)人最深層的生命底蘊(yùn),也因此,這個(gè)來自梵高生命的色澤抵達(dá)了觀影者的心靈深處。這也是為什么在他逝世后,人們面對(duì)這位在世時(shí)孤獨(dú)而落魄的藝術(shù)家時(shí)內(nèi)心會(huì)有一份深切的負(fù)疚和慚愧,同時(shí)又有了一份沉甸甸的生命覺醒——那是經(jīng)由他的繪畫給予我們后人的精神啟示。
很久以來,我一直為動(dòng)畫電影由手繪式二維走向電腦制作的三維而感到悲哀,這是一種從屬人的藝術(shù)蛻變?yōu)闄C(jī)械性“藝術(shù)”的時(shí)代轉(zhuǎn)換,但此“轉(zhuǎn)”,以我之見乃是藝術(shù)的變相淪落,它首先表現(xiàn)在由此而失去的溫度與情感。手繪動(dòng)畫出自人的一筆一畫,無形中將人之思緒與情感點(diǎn)點(diǎn)滴滴地注入到色彩、線條、畫面之中,因?yàn)槠湓醋匀耍欢娔X制作的三維動(dòng)畫,雖看似是二維動(dòng)畫的時(shí)代性的升級(jí)換代,但因其出自電腦合成,且以機(jī)械的純粹技術(shù)性方式完成,失去了人之潛在“蹤跡”——亦即人的情感與流動(dòng)的思緒,從此意義上不難看出,在這個(gè)數(shù)字技術(shù)加物質(zhì)崇拜的時(shí)代是如何扼殺并窒息了藝術(shù)的,以致藝術(shù)在今天這個(gè)時(shí)代竟以驚人的速度走向了衰落。
但在《摯愛梵高》中,居然有這么一批敢為人先的藝術(shù)家逆時(shí)代潮流而動(dòng),讓幾成歷史遺跡的手繪藝術(shù)在大屏幕上大放光芒,讓人不由得心生歡喜,為之深深感動(dòng)。
我更愿意將《摯愛梵高》視作反叛性的行為藝術(shù)——以此抗拒時(shí)代下藝術(shù)的墮落,抗拒電影的嘩眾取寵以及平庸,抗拒數(shù)字化時(shí)代對(duì)人性藝術(shù)的吞噬與解構(gòu),且以畫筆之名,重塑與再造藝術(shù)的純粹與尊嚴(yán)。
離經(jīng)叛道在這個(gè)追逐名利、貪戀物質(zhì)享受的時(shí)代幾近從我們的人生辭典上消失了,可它曾經(jīng)是一代代理想主義者向往與追求的至高目標(biāo),甚至是一面迎風(fēng)招展的旌旗。我以為《摯愛梵高》重啟了這一名詞——君不見梵高之一生乃至他以生命相搏的繪畫藝術(shù)不就是他那個(gè)時(shí)代的離經(jīng)叛道嗎?而他的繪畫藝術(shù)之所以歷久彌新讓我們仰之彌高,不正是來自他那桀驁不馴、尊重生命的藝術(shù)感知向腐朽的傳統(tǒng)宣戰(zhàn),從而彰顯與昭示了個(gè)體性的存在價(jià)值與意義嗎?
《摯愛梵高》就像一闋離經(jīng)叛道的逝去時(shí)代的挽歌,懷著追念般的緬懷與悲悼,或許其亦是破曉的晨曦,啟示著被喧囂的時(shí)代催眠的人們?cè)俣葢浧痣x經(jīng)叛道的青春年代。
青春乃是反抗,乃是生命的不屈不撓,乃是個(gè)性的尋找、發(fā)現(xiàn)與張揚(yáng),一如梵高筆下的那朵璀璨奪目的向日葵,永遠(yuǎn)像太陽一樣鮮亮地在風(fēng)中綻放。