摘要:羅伯特·舒曼作為19世紀(jì)著名的浪漫主義鋼琴家、作曲家,是德國(guó)最具有代表性的音樂(lè)人之一。他不僅推動(dòng)了德國(guó)浪漫主義音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展,更是以浪漫主義音樂(lè)為動(dòng)力,推動(dòng)了德國(guó)乃至西方世界的浪漫主義文化事業(yè)的繁榮發(fā)展。本文以鋼琴套曲《蝴蝶》為研究范本,分別從作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作手法、演奏分析這三個(gè)方面來(lái)深入學(xué)習(xí)和探究,力圖以更加立體全面的視角,深度挖掘羅伯特·舒曼鋼琴套曲《蝴蝶》的浪漫主義內(nèi)涵和演奏技巧。
關(guān)鍵詞:舒曼 鋼琴套曲 《蝴蝶》 演奏分析
作為19世紀(jì)比較有個(gè)性的創(chuàng)造型音樂(lè)家,對(duì)文學(xué)的熱愛(ài)是舒曼創(chuàng)作之路上的寶貴財(cái)富。深厚的文學(xué)功底使他的音樂(lè)創(chuàng)作更具韻味,為舒曼之后的音樂(lè)創(chuàng)作起到至關(guān)重要的作用。可以說(shuō),舒曼的音樂(lè)作品是閃爍著文學(xué)特點(diǎn)的音樂(lè)作品,正如其生平眾多的作品中,作為早期代表作品的、由12首小品組成的鋼琴套曲《蝴蝶》。
一、羅伯特·舒曼的生平與創(chuàng)作背景
(一)羅伯特·舒曼的生平
羅伯特·舒曼出生在德國(guó)的一個(gè)音樂(lè)家庭,自小便受到父親在音樂(lè)方面的熏陶和引導(dǎo),在童年時(shí)期就表現(xiàn)出對(duì)文學(xué)與音樂(lè)的極大興趣。值得一提的是,舒曼對(duì)文學(xué)的癡迷更加強(qiáng)烈,不僅喜歡閱讀散文、詩(shī)歌,有時(shí)還會(huì)進(jìn)行自發(fā)的創(chuàng)作。舒曼積累了深厚的文學(xué)知識(shí)底蘊(yùn),為其后來(lái)作品的創(chuàng)作打下了扎實(shí)的文學(xué)功底。作為德國(guó)浪漫主義音樂(lè)的代表人物之一,舒曼生平創(chuàng)作了大量的音樂(lè)作品。在其廣泛的創(chuàng)作體裁中,大部分的創(chuàng)作都集中在鋼琴、藝術(shù)歌曲和交響音樂(lè)等方面。他在沿襲傳統(tǒng)音樂(lè)創(chuàng)作形式的同時(shí),不斷地注入大量的創(chuàng)新元素,使其作品自身在旋律、節(jié)奏等各個(gè)方面都給人以眼前一亮的感覺(jué),帶給聽(tīng)眾不一樣的美感,其個(gè)性化的鋼琴套曲和藝術(shù)歌曲創(chuàng)作極具研究?jī)r(jià)值。
(二)創(chuàng)作背景
最初的浪漫主義興起于18世紀(jì)的歐洲,文學(xué)在將情感裸露表達(dá)的同時(shí),浪漫主義文學(xué)也無(wú)聲地興起。受19世紀(jì)初歐洲民主運(yùn)動(dòng)和解放運(yùn)動(dòng)思想的影響,人們開(kāi)始逐步打破傳統(tǒng)封建統(tǒng)治思想觀念,主張和追求個(gè)體的自由與解放。音樂(lè)家們也沖破了思想的樊籬,新的價(jià)值觀和世界觀造就了音樂(lè)創(chuàng)作的崢嶸景象,浪漫主義音樂(lè)油然而生。像浪漫主義文學(xué)作家一樣,浪漫主義音樂(lè)作曲家也試圖通過(guò)音樂(lè)創(chuàng)作來(lái)表達(dá)內(nèi)心的情感。
受家庭教育的影響,舒曼自幼喜愛(ài)文學(xué),尤其是詩(shī)歌類的作品,并且善于在文學(xué)中捕捉現(xiàn)實(shí)的痕跡并與之結(jié)合。尤其是在小說(shuō)的閱讀中,他總是會(huì)感同身受,并汲取創(chuàng)作靈感,為音樂(lè)創(chuàng)作的主題和內(nèi)容大量涉獵素材。正如鋼琴作品《蝴蝶》的創(chuàng)作,便是以讓·保羅的文學(xué)作品《青年時(shí)代》中,男女主人公的發(fā)展線索為原型的。
二、《蝴蝶》的創(chuàng)作手法
作為德國(guó)浪漫主義文化的推動(dòng)者,舒曼的作品不單單只是音樂(lè)的浪漫主義,更是文學(xué)的浪漫主義,與詩(shī)歌、小說(shuō)有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。舒曼以自身浪漫的創(chuàng)作手法,帶給作品全新的定義,它不局限于單一的結(jié)構(gòu),也不守在固定的形式之中,而是在靈感和想象中釋放心靈,《蝴蝶》正是如此。在作品的創(chuàng)作過(guò)程中,舒曼將浪漫主義的詩(shī)意和音樂(lè)的反應(yīng)能力有機(jī)地融為一體。他將創(chuàng)作的音樂(lè)作品同文學(xué)、詩(shī)歌交匯創(chuàng)新,以文學(xué)作品的人物和故事情節(jié)作為音樂(lè)創(chuàng)作的素材,以音樂(lè)為途徑來(lái)表露內(nèi)心的情感。在這個(gè)過(guò)程中,舒曼不僅注入了豐富的想象力,也運(yùn)用了大量創(chuàng)新的創(chuàng)作手法來(lái)完成這個(gè)作品,使鋼琴套曲《蝴蝶》的創(chuàng)作不僅是其個(gè)人創(chuàng)作生涯的出彩點(diǎn),更是帶動(dòng)了當(dāng)時(shí)整個(gè)音樂(lè)界的鋼琴作品創(chuàng)作,邁向了新的領(lǐng)域。
三、《蝴蝶》的演奏分析
浪漫主義音樂(lè)的繁榮發(fā)展,也帶動(dòng)了鋼琴音樂(lè)事業(yè)的進(jìn)步。在鋼琴演奏技巧逐步提高的同時(shí),作品的演奏也潛移默化地將炫耀演奏技巧作為標(biāo)桿。本文探究的鋼琴作品《蝴蝶》中,炫技的八度高頻出現(xiàn),幾乎是每首小品的高潮與主旨,但因每首小品樂(lè)曲所表達(dá)的主旨和情感不同,套曲中八度的奏法也不盡相同,我們應(yīng)該合理地把握樂(lè)曲情感情節(jié),恰到好處地進(jìn)行鋼琴演奏。
第一首小品通過(guò)右手快速地彈奏八度音階,來(lái)講述化妝舞會(huì)上伴有歡快舞曲的故事情景。因此,在本段的演奏中,需要注意保持八度流出的連貫,手指在貼鍵移動(dòng)彈奏時(shí),大臂不可僵硬,并且保證手腕的靈活來(lái)銜接手指與手臂。與此同時(shí),在彈奏八度時(shí),要去掉大拇指的重音來(lái)突出旋律音,從而使旋律變得輕盈流暢。此段八度的演奏方法與最后一首小品中的演奏技巧相同。
第二首中的八度是以炫技為目的的演奏部分,以托卡塔式的雙手快速交替來(lái)呈現(xiàn)音樂(lè)效果。因此,在彈奏此段的八度時(shí),要借助肘部力量,將手掌、手腕與前臂充分配合,形成整體,精準(zhǔn)發(fā)力直達(dá)指尖,保證聲音的集中通透。
小丑跳舞的畫面由第三首小品來(lái)呈現(xiàn),舞蹈的笨拙是本段音樂(lè)的突出表現(xiàn)。因此,手腕要保持牢固,來(lái)支撐力量,手臂的力量通過(guò)手臂、手腕、指尖所形成的連貫整體,彈性地砸到鍵盤底部,要確保柔軟連貫。
舒曼在第六首,以突變的強(qiáng)弱對(duì)比及和聲變化來(lái)刻畫情緒突變的烏爾特,以八度敘述烏爾特甩手離開(kāi)的氣憤狀態(tài),達(dá)到本段的高潮。需要強(qiáng)調(diào)的是,這部分的八度彈奏與前一部分中的第二首小品相似。因此,要借助肘部力量,將手掌、手腕與前臂充分配合,形成整體,精準(zhǔn)發(fā)力直達(dá)指尖。此外,在演奏時(shí)應(yīng)保持整體的狀態(tài)來(lái)配合快速的彈奏,一定要杜絕跳音,保持連貫。
第八首在彈奏時(shí),手指要扣準(zhǔn)和弦,保證每個(gè)和弦都能彈得清晰準(zhǔn)確,絕對(duì)不可以漏音。左手要彈奏出舞曲搖擺的韻味,并且在彈奏過(guò)程中,要小位置地移動(dòng)和弦變換,勤加練習(xí),避免因首音位置較遠(yuǎn)而造成的不連貫,熟練掌握把位和距離,保證速度節(jié)拍以達(dá)到理想效果。
第十一首小品以連續(xù)的八度七和弦為開(kāi)頭,在彈奏時(shí)要避免手臂壓力過(guò)重。手指彈奏必須清晰準(zhǔn)確,手腕及上臂的配合使用要靈活。不僅如此,我們還要遵守譜面的重音標(biāo)注去彈奏,特別是在分解八度彈奏上要格外注意。在本段中,分解八度不單單是一種演奏技巧,更是兩個(gè)聲部的推進(jìn),是中音部分與高音部分的遙相呼應(yīng)與鮮明對(duì)比。高音部的彈奏要維持音色的明亮,所以力度會(huì)略強(qiáng),指尖帶有穿透力地下鍵,而中音部的音色相比較就要暗淡一些,大指的觸鍵也要把握得小心精準(zhǔn),力度相對(duì)要弱一些。所以彈奏時(shí),不僅要明確把握這兩個(gè)聲部在音色與力度的對(duì)照關(guān)系,還要體會(huì)兩個(gè)聲部上相互呼應(yīng)。
四、結(jié)語(yǔ)
《蝴蝶》不僅是舒曼生平創(chuàng)作中的第一部鋼琴套曲,也是音樂(lè)史上第一部鋼琴套曲。因此,《蝴蝶》的問(wèn)世不僅是舒曼個(gè)人創(chuàng)作的新起點(diǎn),也是音樂(lè)界新的作曲體裁??梢钥隙ǖ氖?,舒曼《蝴蝶》的創(chuàng)作,是19世紀(jì)音樂(lè)界的一個(gè)創(chuàng)新奇跡,更是一片全新的藝術(shù)疆土。盡管在《蝴蝶》創(chuàng)作之前,音樂(lè)史上也存在一些類似小品套曲的作品,但是舒曼的小品更具有代表性,這是質(zhì)的飛躍,是內(nèi)容與創(chuàng)作的高度統(tǒng)一,是在自由形式、短小章節(jié)中穿梭的統(tǒng)一思想,是形散神不散的真實(shí)寫照。
因此,筆者對(duì)羅伯特·舒曼的鋼琴套曲《蝴蝶》產(chǎn)生了濃厚的興趣。結(jié)合浪漫主義的創(chuàng)作背景,站在舒曼的文學(xué)視角上,挖掘《蝴蝶》的創(chuàng)作主旨和浪漫藝術(shù),并結(jié)合大量學(xué)術(shù)文本,對(duì)《蝴蝶》的演奏技巧進(jìn)行淺析,希望能對(duì)《蝴蝶》的鋼琴演奏技巧提供一些建議,并且更好地向聽(tīng)眾詮釋清晰的樂(lè)曲脈絡(luò)和思想,從而使演奏者在全面掌握舒曼鋼琴套曲特點(diǎn)的同時(shí),保留作品的浪漫主義色彩,更好地呈現(xiàn)作品的魅力。
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(作者簡(jiǎn)介:劉菁菁,女,碩士研究生,大慶師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院,講師,研究方向:鋼琴演奏與教學(xué))(責(zé)任編輯 劉冬楊)